Jazz violinisti. Jazz violinisti Jazz violinisti
Pola života sam čekao na ovaj susret... Još osamdesetih, kada sam predavao u čuvenoj džez školi "Moskvorečje", sećam se kako sam na koncertima slušao magiju koju je David Goloshchekin izvodio na violini, svirajući "Zvjezdana prašina" (STARDUST)...
Dobro se sjećam kako se publika ukočila, a onda eksplodirala u burnim aplauzima kada je zamro eho posljednje note koju je odsvirao Majstorov gudalo.
I tako sjedimo s njim, jedan naspram drugog, slušam emotivnu priču maestra o putu koji je prošao u džezu. Pričamo o violini, a on, ovaj sjajni džez violinista, odjednom mi kaže da violina...nije džez instrument!!!
Ovo je bilo otkrovenje od Majstora, i bilo je kao pritužba kolegi (ja sam džez čelista...). I kako razumijem ove riječi! Na kraju krajeva, da biste izvukli prvi „zvuk džeza” iz gudalskog instrumenta, ne morate samo 12 sati dnevno „pilati drvo gudalom”, već i... potpuno restrukturirati svoj mozak: odreći se akademskih stereotipa koji predaju se u muzičkoj školi, pa u školi, pa na konzervatorijumu! Goloshchekin se požalio da "nema violinista"! Zaista, s jedne strane možete prebrojati broj poznatih jazz violinista širom svijeta. Ovo je Stefan Grappelli, Svend Asmussen, Joe Venuti, Staff Smith, Jean-Luc Ponty, Didier Lockwood... i, naravno, David Goloshchekin! Vidimo da je njihov broj neuporediv sa brojem „zvezda” američkih i evropskih muzičara koji sviraju na drugim „džez” instrumentima. Začudio sam se kada sam saznao da je David Semyonovich lično poznavao Didiera Lockwooda, čije je sviranje za mene, kao čelistu, oduvijek bilo primjer „zaštićenog džeza“. A ko ne zna Goloshchekin? S kim se nije igrao? Svirao je sa samim Dizijem Gilespijem - legendom američkog džeza!
A on je nastavio da se „žali“: „Dobri klasični violinisti dolaze mi u gomili i tvrde da sviraju džez, ali svi su bleda senka istog Grapelija, samo mnogo gore! Ne znaju za harmoniju!..”
...Razumem šta misli, slažem se, sećam se sopstvene „čelo sudbine“... Kada me ljudi pitaju zašto se džez ne svira na violini i violončelima, uvek odgovaram: dva su razloga!
Jedna od njih je da su to tehnički najsloženiji instrumenti. Poređenja radi, potrebno je samo tri godine da se "puhne" saksofon, a već možete pristojno svirati! To nije slučaj sa violinom! Da biste naučili profesionalno svirati violinu, prvo morate studirati u muzičkoj školi, zatim na koledžu, pa na konzervatoriju. Ukratko - izvadite i stavite 15 godina muzičko obrazovanje! A do tada već imate više od 25 godina!.. Ali to nije glavno. Paradoks je da je osoba koja je stekla dobro „violinsko“ obrazovanje apsolutno bespomoćna u džezu, a sva njegova „instrumentalna moć“ je samo iluzija koja ga sprečava da ovlada džezom! Pritom, malo ko violinista razumije da je džez toliki "provalija" preko koje se ne može preskočiti "odmah", a tu neće pomoći nikakvo klasično obrazovanje, naprotiv: akademski stereotipi užasno smetaju, morate početi sve "od nule", kao u prvom razredu muzičke škole. A ovo je još 10-15 godina učenja, a starost je pred vratima! Stoga je malo ko u stanju da krene ovim trnovitim putem sa nejasnim izgledima. A izgledi su najcrnji. Zamislite: vi ste talentovani diplomac konzervatorijuma, pobednik brojnih takmičenja, teško ste zauzeli mesto violiniste na prvoj konzoli prestižnog simfonijskog orkestra, što znači da imate pristojnu platu, ali... san o džezu... Šta te čeka? Karijera restorana "ladgus" umjesto prestižnih međunarodnih putovanja s orkestrom? Uostalom, džez muzičar je slobodan, kao ptica, a život mu je kao ptica: svirao je ovde, svirao je tamo, nema stalnog posla, nema porodice (porodica zahteva stabilnu platu!). Neće se svi usuditi na takav “građanski podvig”! Želeo sam da kažem Davidu Semjonoviču o jednoj osobi koja je... odlučio!
Ovo je moj student Konstantin Iljicki. Odličan profesionalni violinista, veoma talentovan, sa velikim iskustvom u solističkom koncertnom radu, prešao je „opasnu granicu“ od klasike do džeza, a džezom se ozbiljno bavio već sa 30 godina! Od nule! Za tri godine, zahvaljujući titanskom radu, temeljno je proučio jezik džeza, sada svira sa najboljim moskovskim džezerima, a kakva duga priča kad se vidi i čuje: na jesen serija koncerata ansambla “VIOLIN JAZZ BAND”, predvođen violinistom, održaće se u Moskvi i Sankt Peterburgu Konstantinom Iljickim. Program će biti posvećen svetiteljima modernog džeza: Chick Corea, Jean Luc Ponty, itd., cijenit ćete nivo njegove vještine!
| proizvođači violina(Stvari Smith)jedan od osnivača jazz violine. Počeo je da svira violinu 1930. kada je imao 20 godina. Njegovo sviranje odlikovalo se „zaigranim, huliganskim” manirom. Trio: Jimmy Jones - klavir, John Livy - bas i, naravno, sam Stuff Smith na violini, postao je poznat širom svijeta jazza, redovno nastupajući u poznatom klubu Onyx. . Samo tri muzičara bez bubnjara su odradila sjajno, stvarajući i sami ritmički „puls”. Njihove jedine snimke napravio je Asch.
(Stephane Grappelli)rođen 26. januara 1908. u Parizu, umro 1. decembra 1997. tamo.
Jedna od najvećih jazz violinistkinja, Stephanie Grappelli, učinila je mnogo da violina postane džez instrument sa svojom neviđenom kreativnom dugovječnošću i konstantnim zadivljujućim sviranjem tokom svoje karijere.
U početku samouk i kao violinista i kao pijanista, a zatim 1924-28. studirao je na Pariskom konzervatorijumu. Grappelli je svirao u kinima i plesnim bendovima prije nego što je upoznao gitaristu Djanga Reinharta (Django Reinhardt ) 1933. godine. Supervizor "Hot Club"(Hot Club) Pierre Nourry im je prišao sa idejom gudačkog orkestra. Tako je nastao “The Quintet of the Hot Club of France”, sastavljen od violine, tri akustične gitare i bas, koji je brzo stekao međunarodnu slavu zahvaljujući vrhunskoj seriji Ultraphone, Decca i HMV snimaka.
Izbijanje rata 1939. dovelo je do raspada kvinteta. Grappelli je ostao u Londonu, gdje su tada igrali, dok se Reinhart vratio u Francusku. Violinista se ubrzo udružio sa mladim pijanistom George Shearingu novom bendu u kojem je radio cijelo vrijeme rata.
Godine 1946. Grappelli i Reinhart su napravili prvi od nekoliko pokušaja da se udruže, iako više nikada nisu neprekidno radili zajedno, uprkos brojnim snimcima. Grappelli je nastupao 50-ih i 60-ih godina u mnogim klubovima širom Evrope, ali je ostao malo poznat u Sjedinjenim Državama sve dok nije počeo redovno da putuje po svetu početkom 70-ih. Aktivan skoro do samog kraja, Grappelli je ostao u svom najboljem izdanju čak i kada je imao 89 godina.
Jean-Luc Ponty rođen u francuskom gradu Avranches 29. septembra 1942. godine u muzičkoj porodici. Od pete godine počeo je da se uči da svira violinu, a kasnije i klavir. WITH mladost Ponti je počeo fanatično da vežba violinu po mnogo sati dnevno i postigao da je primljen na Pariški konzervatorijum. Sa sedamnaest godina dobio je prvu nagradu na jednom od takmičenja u violini, ali nije postao solo muzičar, već je počeo da radi u simfonijskom orkestru. U tom periodu se zainteresovao za jazz violinu, slušajući snimke majstora kao što su Stephane Grappelli i Stuff Smith. Čak je počeo da svira džez u malim sastavima, ne na violini, već na klarinetu ili saksofonu.
Pošto je postao vešt u improvizacionoj muzici, Ponti je odlučio da svoje veštine violiniste primeni na džez. To se dogodilo 1962. godine i nastavilo se za vrijeme služenja vojnog roka, gdje je potpuno prešao na jazz violinu. Od 1964. Ponti već nastupa sa svojim ansamblom, a njegov snimak se pojavljuje na albumu zajedno sa drugim poznatim jazz violinistima. Godine 1967. Ponti dolazi u Sjedinjene Države i nastupa na Monterey Jazz Festivalu. U Americi upoznaje Franka Zappu, koji ga uključuje u svoj krug aktivnosti. Od 1969. Ponti je snimao sa američkim zvijezdama, sa samim Zappom, kao i sa George Duke Triom. Zatim, vrativši se u Francusku, stvorio je svoj vlastiti ansambl, Jean-Luc Ponty Experience, koji je eksperimentisao uglavnom na polju slobodnog džeza od 1970. do 1972. godine. Tada je Pontijeva karijera počela da se razvija u Americi. Prvo je snimio sa Frankom Zappom na svom albumu "Mothers of Invention", a zatim je 1974-75 postao član legendarnog "Mahavishnu Orchestra" svoje druge postave. Našavši se u krugu jazz-rock eksperimentatora, sam Ponti je postao glavni specijalista na polju poboljšanja elektronske violine, koristeći sve vrste zvučnih procesora, efekata i sintisajzera za stvaranje fundamentalno novog zvuka za svoj instrument.
Od sredine 70-ih, Ponti je snimio niz odličnih solo radova za Atlantic. Ponty takođe snima sa mnogima poznatih izvođača, sa Chick Coreom, sa Stanley Clarkeom, Al DiMeola, i sa svojim idolom Stefanom Grappellijem. Jean Luc Ponty ušao je u istoriju moderne muzike kao jedan od onih koji su uspeli da promene lice takvog instrumenta kao što je violina, pokazujući njegove nove mogućnosti uz pomoć elektronike, kao i koristeći moderne modalne i melodijske koncepte koji nastao u dubinama fjužn muzike.
nazivaju "jednom od najboljih jazz violina na svijetu", duhovnim sinom i nasljednikom legendarnog violiniste Stéphanea Grappellija, pronalazača jedinstvenog zvuka koji omogućava francuskom džezu da zablista na vrhuncu međunarodnom nivou. Vlasnik je nekoliko “zlatnih” CD-a, jedan od najboljih izvođača keltske muzike, poznavalac raznih istočnjačkih muzičkih kultura, osnivač jednog od najpoznatijih džez koledža u Evropi – u mjestu u blizini Pariza – jedinstvene škole što profesionalnim muzičarima iz cijelog svijeta daje priliku da unaprijede svoje majstorstvo u teškoj umjetnosti muzičke improvizacije.
Sin profesora violine i brat džez pijaniste, Lockwood je naslijedio strast prvog prema instrumentu, a drugoga ljubav prema sofisticiranoj improvizaciji. Stvorio je neviđeni muzički talas, gde je električni zvuk izazvao veliko interesovanje i postigao uspeh zahvaljujući violini - standardu boja najvišeg kvaliteta.
Sa 16 godina dobio je prvu nagradu Nacionalnog konzervatorijuma u Kalaisu. Ovaj trenutak bio je odskočna daska za početak njegove karijere sredinom 70-ih sa poznatom grupom "MAGMA".
Zatim je skoro 10 godina Didier Lockwood pomno vladao svakom vrstom izvođačke djelatnosti, dajući priliku da otkrije svoj talenat: od gudačkih trija do sola, od kvarteta do sintezne grupe D.L.G.
Osvojivši tri zvjezdice u "Down Beat" - svjetskoj džez bibliji, pobjednik Prve "Mjuzikalne Viktorije", Didier se osjeća "opušteno" iu džezu iu klasična muzika. On može spojiti spontanost i tehničko majstorstvo u svom sviranju sa istom duhovnom lakoćom i lirizmom.
U 1993-1994 Lockwood je proslavio 20. godišnjicu svog stvaralačkog djelovanja, proslavivši to brojkom od 1.000 koncerata širom svijeta, prihvatajući pozive na najprestižnije međunarodne festivale.
Godine 1996. Didier je debitovao kao autor i izvođač sa Prvim koncertom za elektroakustičnu violinu i simfonijski orkestar "Galebovi" u tri stava, koji je izveden zajedno sa Nacionalnim Lilly orkestrom pod dirigentskom palicom Jean-Claude Casadea, zatim sa Cannes orchestra. Bio je to trijumf!
Godine 1999. napisao je džez operu u Operi Bastille (Opera Bastilli) na osnovu libreta „Dnevnik svemirskog putnika 2“, nakon čega je započeo njen uspješan marš širom Francuske. Iste godine Didier Lockwood je odlikovan zvanjem oficira za umjetnost i ordenom ministra kulture.
Godine 2001. premijer Lionel Jospin dao je Didieru Lockwoodu carte blanche za stvaranje novog djela - "The Gift of the Future", koje je premijerno izvedeno u palati Matignon, a izveo je Francuski nacionalni orkestar zajedno sa dvadeset džezera.
Yehudi Menuhin
Yehudi Menuhindebitovao po prvi putU Parizu kada je imao 10 godina. Za ovog izuzetnog muzičara 20. veka priča se da je postao građanin sveta i pre rođenja. Njegovi roditelji su pobjegli od pogroma u Rusiji tokom Prvog svjetskog rata, upoznali su se u Palestini i vjenčali u New Yorku, gdje su dobili sina. Mali genije je sa 3 godine svirao složene komade, sa 7 godina je prvi put nastupio u javnosti, sa 10 je otišao na turneju po Evropi, sa 11 je nastupio u Carnegie Hallu sa New Yorkom simfonijski orkestar, svirajući Betovenov koncert za violinu, a sa 18 godina već su ga nazivali nenadmašnim virtuozom. Veliki violinista, dirigent i učitelj proveo je ceo život na turnejama širom sveta.
Violina je instrument čije su pune zvučne mogućnosti u džezu još uvijek nepoznate. Međutim, najokorjeliji skeptici sada moraju priznati: može postati ukras ansambla, omogućavajući stvaranje novih muzičkih formi, intonacija i akcenta.
Performers
24 feb
Kuća (klupski centar)
Alexey Aigi
03 mar
Klub Alekseja Kozlova
Felix Lahouti
30-ih godina prošlog veka. Violina je bukvalno uletjela u jazz muziku. Tri izuzetna jazz violinista - Staff Smith (14.08.1909. - 25.09.1967.), Stefan Grappelli (26.01.1908. - 01.12.1997.), Joe Venuti (01.09.1904. - 14.08. 1978) - oduševio slušaoce svojim zadivljujućim zvukom i improvizacijom, ali Violinski solo se svirao rijetko. Igrao glavnu ulogu duvački instrumenti. Kasnije su Didier Lockwood i Jean-Luc Ponty dokazali da violina može uspješno solirati u džezu.
Posebna složenost violine
Od djetinjstva morate učiti svirati instrument, jednoglasno je mišljenje učitelja, izvođača i kritičara. Dječji refleksi pomažu im da bolje nauče potrebne vještine. Obuka počinje muzičkom školom, pa fakultetom, konzervatorijumom... U to vreme muzičar obično ima već 25 godina.
Klasično obučeni instrumentalisti nisu spremni da sviraju džez. Ovaj žanr, formiran od afričkih ritmova, evropske harmonije, afroevropskih melodija, daleko je od klasične harmonije koju violinistima usađuje akademsko obrazovanje. Njegovo karakteristična karakteristika– posebno “pulsiranje” ritma (zamah). Još teže za „klasičnog“ muzičara je direktna povezanost, impulsivan odgovor na reakciju slušalaca, improvizacijski nastup (i ansambl). Sve je to neobično za klasičnu muziku. Za to je potrebno višegodišnje „uranjanje“ i drugačije muzičko okruženje. Nije svako u stanju da počne iznova nakon što navrši 25-30 godina.
Corypheas
Stephane Grappelli je samouki genije, primljen na konzervatorijum (1924. Pariz, diplomirao 1928.). Bio je pozorišni glumac. Svirao je u orkestrima na plesnim večerima. Kada je Hot Club of France (1933) održao džez festival, nastupio je sa Djangom Reinhardtom (gitara). Tada ih je primijetio Pierre Nouri i predložio im da formiraju gudački ansambl. “Hot Club of France Quintet” (tri gitare, violina, bas) postao je popularan. Snimci koje su napravili HMV, Ultrafon, Decca učinili su Grappellija međunarodno poznatim. I u svojoj 89. godini oduševio je publiku svojim nastupom.
Staff Smith, rijedak izuzetak, naučio je svirati violinu kada je imao oko 20 godina. Svirao je u triju sa pijanistom Jimmy Jonesom i basistom Johnom Leavyjem. Redovni nastupi u klubu Onyx proslavili su ih među ljubiteljima džeza. Trio nije imao bubnjara, ali je njihov swing oduševio slušaoce. Samo je kompanija Asch snimila ansambl.
Ljubav prema violini Didieru Lockwoodu usadio je njegov otac, profesor na konzervatorijumu. Slušanje njegovog brata, džez pijaniste, dalo je Lockwoodu ukus za improvizaciju. Smatra se nastavljačem muzičkog puta Stefana Grapelija. Elektro-akustični instrument omogućio je stvaranje jedinstvenog zvuka koji je privukao interesovanje širom svijeta. Lockwood ima nekoliko "zlatnih" CD-a, odličan je izvođač keltske muzike, poznaje istočnjački muzičke kulture. Osnovao je džez koledž u Francuskoj, gdje profesionalni muzičari usavršavaju svoje vještine jazz improvizacije. Lockwoodov rad dao je novi podsticaj violini kao ravnopravnom jazz instrumentu.
I, naravno, naš živi klasik i ponos žanra - Nacionalni umjetnik Ruska Federacija David Goloshchekin! On nije samo violinista, već džez multiinstrumentalista i kompozitor. David Goloshchekin diplomirao je na specijal muzička škola na Lenjingradskom konzervatorijumu. Prvi put je nastupio kao muzičar na džez festivalu u Talinu 1961. godine. Radio je u raznim jazz grupama, uključujući Edija Rosnera. Godine 1963. u Lenjingradu je osnovao sopstveni džez "Goloshchekin Ensemble". 1971. godine, tokom turneje Dukea Elingtona u Lenjingradu, svirao je pred slavnim džezerom, a potom i sa njim! Godine 1977. snimio je album “Jazz Compositions” na kojem je izveo gotovo sve instrumentalne dionice. Prema http://info-jazz.ru, 1989. godine organizovao je 1. državnu filharmoniju u zemlji jazz muzika(Džez filharmonija), stalno obezbjeđuje binu najbolji timovi gradova. Godine 1994. osnovan je godišnji međunarodni festival“White Night Swing”, kao i takmičenje za mlade džez muzičari"Jesenji maraton". Nastupa na domaćim i stranim festivalima.
- Usekovanje glave Jovana Krstitelja: istorija
- Osvećenje hrama na Dubrovki Hram u čast svetih ravnoapostolnih Metodija i Kirila na Dubrovki
- Jedinstvene kupole - hram kneza Igora Černigovskog u Peredelkinu Crkva Preobraženja Gospodnjeg u Peredelkinu raspored bogosluženja
- Poslednji ispovednik kraljevske porodice Zvanični ispovednici ruskih careva