Hudba. Hudební umění 18. století Prezentace hudební kultury 18. století
Snímek 1
Hudba 18. století
Snímek 2
Johann Sebastian Bach
Johann Sebastian Bach se narodil v Německu v roce 1685. Od roku 1723 až do své smrti žije v Lipsku. Tam vytváří své nejlepší práce jedním z nejznámějších je grandiózní dílo pro sbor, sólisty a orchestry „Matoušské pašije“. Základem pro něj byl text evangelia podle legendy, který napsal učedník Krista apoštola Matouše, vyprávějící o posledních dnech Ježíše, jeho utrpení a smrti.Tento text Bach naplňuje novým významem a obrací legendu evangelia do lidového dramatu, ve kterém se Hrdina obětuje za spásu lidí vlastním utrpením, odčiněním lidských hříchů a otevřením cesty ke spáse. Johann Sebastian Bach zemřel v roce 1750.
Snímek 3
Wolfgang Amadeus Mozart
... Wolfgang Amadeus Mozart se narodil 27. ledna 1756 v Salcburku a byl pokřtěn druhý den svého života v katedrále svatého Ruperta. K hudbě se Mozart dostal už v raném dětství, byly mu asi tři roky. Jeho otec Leopold je jedním z předních evropských hudebních pedagogů té doby. Svého syna naučil základům hry na cembalo, housle a varhany.V letech 1770 až 1774 žil Mozart v Itálii. V letech 1771 a 1772 byly v Miláně s velkým úspěchem uvedeny Mozartovy opery Mithridates, King of Pontus a Lucio Sulla. K sedmnáctým narozeninám skladatele byly mezi jeho díly již 4 opery, několik duchovních básní, 13 symfonií, 24 sonát a mnoho drobných skladeb.
Snímek 4
V roce 1779 byl skladatel jmenován dvorním varhaníkem v Salcburku. 26. ledna 1781 byla s velkým úspěchem nastudována opera „Idomeneo“, která zahájila reformu lyrického a dramatického umění. Opera „Únos ze seraglia“ byla napsána v roce 1782 a široce se rozšířila v Německu. Mozart ji napsal během svého romantického vztahu s Constance Weber, která se stala jeho manželkou. V roce 1786 začala skladatelova velmi plodná činnost, která se stala příčinou poruchy jeho zdraví. Operu Figarova svatba napsal za pouhých 6 týdnů a hned po jejím napsání začal pracovat na opeře Don Giovanni, která měla rovněž větší úspěch v Praze roku 1787. Mozart zemřel 5. prosince 1791. Doposud nikdo neví, co způsobilo smrt skladatele.
Snímek 5
Ludwig van Beethoven (1770-1827) - velký německý skladatel, klavírista, dirigent. Beethoven se narodil 17. prosince 1770 ve městě Bonn do hudební rodiny. Od dětství byl učen hře na varhany, cembalo, housle, flétnu. Skladatel Nefe se poprvé vážně zapletl s Ludwigem. Již ve 12 letech bylo v biografii Ludwiga van Beethovena přijato první dílo hudebního zaměření - asistent varhaníka u dvora. Beethoven studoval několik jazyků, snažil se skládat hudbu.
Ludwig van Beethoven
Snímek 6
Po smrti své matky v roce 1787 převzal hmotnou odpovědnost rodiny. Ludwig Beethoven začal hrát v orchestru, poslouchat univerzitní přednášky. Beethoven náhodně narazí v Bonnu na Haydna a rozhodne se, že se od něj poučí. Za tímto účelem se stěhuje do Vídně. Po několika pokusech Haydn nasměruje Beethovena ke studiu u Albrechtsbergera. Haydn poznamenal, že Beethovenova hudba byla temná a zvláštní. V těchto letech však virtuózní hra na klavír přinesla Ludwigovi první slávu. Beethovenova díla se liší od klasické hry claveinistů. Na stejném místě, ve Vídni, byly napsány budoucí slavné skladby: měsíční sonáta Beethoven, patetický. V letech 1802-1812 psal Beethoven sonáty se zvláštní touhou a zápalem. Pak vznikla celá řada děl pro klavír, violoncello, slavná 9. symfonie, Slavnostní mše. V biografii Ludwiga van Beethovena těch let byla sláva a popularita skladatele velmi vysoká. Ani úřady se navzdory jeho upřímným myšlenkám neodvážily hudebníka dotknout. Silné city k synovci, kterého Beethoven vzal do vazby, však skladatele rychle zestárly. Beethoven zemřel 26. března 1827.
Snímek 7
Děkuji za pozornost a nyní otázky:
1V jakém roce se Bach narodil? 2Kde celou tu dobu bydlel? 3V jakém roce zemřel? 4V jakém roce a kde žil Mozart? 5V jakém roce byl Ideomenius inscenován? 6 Kdy zemřel? 7 Kdy se Beethoven narodil? 8 Kdo s ním pracoval? 9 Kdy zemřela matka? 10 Kdy zemřel Beethoven?
1685 rok
V Lipsku
1750 rok
27. ledna 1756 v Salcburku
V roce 1781
5. prosince 1791
V roce 1770
Nehe
V roce 1787
V roce 1827
Podobné dokumenty
Rysy ruské hudby 18. století. Baroko je dobou, kdy se formovaly myšlenky o tom, jaká hudba by měla být, tyto hudební formy dnes neztratily svůj význam. Skvělí představitelé a hudební díla období baroka.
abstrakt, přidáno 14.01.2010
ruština lidová píseň- základ tvorby ruských skladatelů. Reformní aktivity E.I. Fomin. Málo známí skladatelé 18. století. Romance a opera: národní identita, souvislosti s lidovou písní. Charakteristické pro hudbu začátek XIX století.
abstrakt, přidáno 21.03.2009
Politické postavení Itálie v 17. století, rozvoj operních a vokálních dovedností. Charakteristika instrumentální hudby počátku 18. století: houslové umění a jeho školy, chrámová sonáta, partita. Vynikající představitelé instrumentální hudby.
abstrakt, přidáno 24.07.2009
Charakteristické rysy a význam hudby počátku 20. století. Skladatelská činnost S. Rachmaninova, původní základy jeho hudebního stylu. Nechte tvůrčí dílo ruského skladatele a klavíristy A. Skrjabina. Rozmanitost hudební styly I. Stravinskij.
abstrakt, přidáno 01.09.2011
Vlastnosti a směry formování hudební kultury v Rusku ve studovaném historickém období, vznik a použití varhan, klavichordu, flétny, violoncell. Cesta vývoje ruské polyfonní hudby v době baroka. Koncertní zpěv.
prezentace přidána dne 10.06.2014
Písňová kultura Ruska v XІX století. Ruská skladatelská škola: Michail Ivanovič Glinka; Alexandr Sergejevič Dargomyžskij; Petr Iljič Čajkovskij. partnerství" Mocná parta"- jedinečný fenomén ruské hudby. Ruská hudební kultura počátku XX století.
abstrakt přidán dne 19.07.2014
Druhá polovina 19. století byla dobou mohutného rozkvětu ruské hudby. The Mighty Handful je tvůrčí komunita ruských skladatelů, která vznikla koncem 50. a začátkem 60. let 19. století. Michail Ivanovič Glinka jako zakladatel ruské klasické hudby.
prezentace přidána 20.12.2014
Hudba je umělecká forma, její role v životě člověka. Hudba a další umění. Časová a zdravá povaha hudební prostředky... Obrazy neodmyslitelné v hudbě. Hudba v duchovní kultuře. Dopady změněných podmínek existence hudby ve společnosti.
abstrakt, přidáno 26.01.2010
Počátky rockové hudby, centra jejího vzniku, hudební a ideové složky. Rocková hudba 60. let, vznik tvrdé hudby a vzestup garážového rocku. Alternativní hudební kultura. Rocková hudba roku 2000 a outsideři všech dob.
abstrakt, přidáno 01.09.2010
Rocková hudba jako předmět filozofické a kulturní analýzy. Odhalení hlavních směrů postmoderní metodologie v problematice studia rockové hudby. Hodnotový prostor a axiologická složka zahraniční a ruské rockové hudby.
Ve 30. letech. vznikla dvorní opera, kde hráli italští umělci. Na jejím jevišti byly inscenovány Seria opery. Postupně se do představení začali zapojovat ruští zpěváci ze dvorní kaple (zde byli vychováni profesionální hudebníci). V Rusku působili slavní zahraniční skladatelé; byli to oni, kdo až do poloviny 18. století určoval hudební život hlavního města. Ital Francesco Araya (1709 - asi 1770) složil první operu na ruský text - "Cephalus a Procris". V roce 1755 měla opera premiéru; předvedli ji ruští zpěváci. V 60. letech. se objevili domácí profesionální skladatelé reprezentující národní hudební škola... Působili v oblasti opery, sborové a instrumentální hudby.
Koncert nejlepších mistrů sboru 18. století - Maxim Sozontovič Berezovskij (1745-1777) a Dmitrij Stěpanovič Bortňanskij (1751 - 1825). Koncert nejlepších mistrů sboru 18. století - Maxim Sozontovič Berezovskij (1745-1777) a Dmitrij Stěpanovič Bortňanskij (1751 - 1825). Bortňanského koncerty jsou vynikajícími příklady ruské sborové hudby. Tajemství kouzla jeho skladeb spočívá ve vznešené jednoduchosti a srdečnosti. Vytvořil velké množství koncertů pro různé skladby: pro jedno a dva čtyřhlasé sbory, pro šestihlasý sbor atd. Bortnyansky byl všestranně nadaný skladatel. Kromě duchovní sborové hudby psal opery a skladby pro klavír. Jeden z vynikajících ruských operních skladatelů 18. století. - Evstigney Ipatovič Fomin. V Itálii získal vynikající vzdělání; byl členem Boloňské filharmonické akademie. Jeho nejznámějšími díly jsou opery „Kočí na stojáka“ a „Orfeus“.
Světské umění, zvláště divadlo, bylo považováno za hříšný luxus. V roce 1660 došlo k obnově (obnovení) monarchie: na trůn nastoupil Karel II. Stuart. Umělecký život se soustředil (stejně jako v jiných státech té doby) kolem královského dvora. Karel II., vracející se do vlasti z francouzské emigrace, se snažil napodobit Ludvíka XIV. Královská kaple obnovila svou činnost; na anglickém dvoře vystoupil italský operní soubor, vystoupili slavní zpěváci a instrumentalisté. Angličtí hudebníci opět dostali příležitost seznámit se s úspěchy italských a francouzských mistrů. Světské umění, zvláště divadlo, bylo považováno za hříšný luxus. V roce 1660 došlo k obnově (obnovení) monarchie: na trůn nastoupil Karel II. Stuart. Umělecký život se soustředil (stejně jako v jiných státech té doby) kolem královského dvora. Karel II., vracející se do vlasti z francouzské emigrace, se snažil napodobit Ludvíka XIV. Královská kaple obnovila svou činnost; na anglickém dvoře vystoupil italský operní soubor, vystoupili slavní zpěváci a instrumentalisté. Angličtí hudebníci opět dostali příležitost seznámit se s úspěchy italských a francouzských mistrů.
Francouzská hudba patří spolu s italskou hudbou k významným kulturním fenoménům 17.-18. století. Rozvoj hudebního umění byl spojen především s operou a komorní instrumentální hudbou. Francouzská opera byla silně ovlivněna klasicismem (z latinského classicus – „vzorný“) – uměleckým stylem, který se ve Francii rozvinul v 17. století. Francouzská hudba patří spolu s italskou hudbou k významným kulturním fenoménům 17.-18. století. Rozvoj hudebního umění byl spojen především s operou a komorní instrumentální hudbou. Francouzská opera byla silně ovlivněna klasicismem (z latinského classicus – „vzorný“) – uměleckým stylem, který se rozvinul ve Francii v 17. století. Na dvoře „krále slunce“ Ludvíka XIV. zaujala opera významné místo. Královská hudební akademie (divadlo, ve kterém se odehrávala operní představení) se stala jedním ze symbolů přepychu královského dvora a moci panovníka.
Snímek 2
Hudba Ruska 17-18 století.
V Rusku v 18. století došlo k hlubokým změnám. Reformy Petra I. (1682-1725) ovlivnily nejen politické uspořádání země, ale měly vážný dopad i na kulturu. Začalo se rozvíjet světské umění. Objevily se nové formy hudebního života, vypůjčené z Evropy. Hudba doprovázela četné maškary a plesy, které se konaly v Petrohradě. Petr do města obvykle vstupoval s velkou pompou, za zvuků orchestru a svátečních chorálů. Vojenské a dvorní kapely zpravidla zahrnovaly několik trubek a lesních rohů, smyčcových nástrojů. Hrálo se při večeřích, lovu, procházkách atd. Předváděné kusy byly jednoduché. Zvláště rozšířené jsou slavnostní písně - cants (z latinského cantus - "zpěv", "píseň").
Snímek 3
V době Petrova se hudba stala povinnou součástí evropského vzdělávání. Vznešené děti se učily hudbě spolu s dalšími „ladnými“ uměními a etiketou. Postupem času se objevilo amatérské muzicírování.
Snímek 4
Ve 30. letech. vznikla dvorní opera, kde hráli italští umělci. Na jejím jevišti byly inscenovány Seria opery. Postupně se do představení začali zapojovat ruští zpěváci ze dvorní kaple (zde byli vychováni profesionální hudebníci). V Rusku působili slavní zahraniční skladatelé; byli to oni, kdo až do poloviny 18. století určoval hudební život hlavního města. Ital Francesco Araya (1709 - asi 1770) složil první operu na ruský text - "Cephalus a Procris". V roce 1755 měla opera premiéru; předvedli ji ruští zpěváci. V 60. letech. objevili se domácí profesionální skladatelé reprezentující národní hudební školu. Působili v oblasti opery, sborové a instrumentální hudby.
Snímek 5
Skladatelé
Koncert nejlepších mistrů sboru 18. století - Maxim Sozontovič Berezovskij (1745-1777) a Dmitrij Stěpanovič Bortňanskij (1751 - 1825). Bortňanského koncerty jsou vynikajícími příklady ruské sborové hudby. Tajemství kouzla jeho skladeb spočívá ve vznešené jednoduchosti a srdečnosti. Vytvořil velké množství koncertů pro různé skladby: pro jedno a dva čtyřhlasé sbory, pro šestihlasý sbor atd. Bortnyansky byl všestranně nadaný skladatel. Kromě duchovní sborové hudby psal opery a skladby pro klavír. Jeden z vynikajících ruských operních skladatelů 18. století. - Evstigney Ipatovič Fomin. V Itálii získal vynikající vzdělání; byl členem Boloňské filharmonické akademie. Jeho nejznámějšími díly jsou opery „Kočí na stojáka“ a „Orfeus“.
Snímek 6
Hudba Anglie 17. - 18. století
Světské umění, zvláště divadlo, bylo považováno za hříšný luxus. V roce 1660 došlo k obnově (obnovení) monarchie: na trůn nastoupil Karel II. Stewart. Umělecký život se soustředil (stejně jako v jiných státech té doby) kolem královského dvora. Karel II., vracející se do vlasti z francouzské emigrace, se snažil napodobit Ludvíka XIV. Královská kaple obnovila svou činnost; na anglickém dvoře vystoupil italský operní soubor, vystoupili slavní zpěváci a instrumentalisté. Angličtí hudebníci opět dostali příležitost seznámit se s úspěchy italských a francouzských mistrů.
Snímek 7
Francouzská hudba 17. - 18. století
Francouzská hudba patří spolu s italskou hudbou k významným kulturním fenoménům 17.-18. století. Rozvoj hudebního umění byl spojen především s operou a komorní instrumentální hudbou. Francouzská opera byla silně ovlivněna klasicismem (z latinského classicus – „vzorný“) – uměleckým stylem, který se ve Francii rozvinul v 17. století. Na dvoře „krále slunce“ Ludvíka XIV. zaujala opera významné místo. Královská hudební akademie (divadlo, ve kterém se odehrávala operní představení) se stala jedním ze symbolů přepychu královského dvora a moci panovníka.
Snímek 8
nástroje:
Vítr: hobojová flétna klarinet trubka
Snímek 9
Struny: Shamiset Banjo Mandolin Violin
Zobrazit všechny snímky
Chcete-li použít náhled prezentací, vytvořte si účet Google (účet) a přihlaste se do něj: https://accounts.google.com
Popisky snímků:
V Rusku v 18. století došlo k hlubokým změnám. Reformy Petra I. (1682-1725) ovlivnily nejen politické uspořádání země, ale měly vážný dopad i na kulturu. Začalo se rozvíjet světské umění. Objevily se nové formy hudebního života, vypůjčené z Evropy. Hudba doprovázela četné maškary a plesy, které se konaly v Petrohradě. Petr do města obvykle vstupoval s velkou pompou, za zvuků orchestru a svátečních chorálů. Vojenské a dvorní kapely zpravidla zahrnovaly několik trubek a lesních rohů, smyčcových nástrojů. Hrálo se při večeřích, lovu, procházkách atd. Předváděné kusy byly jednoduché. Zvláště rozšířené jsou slavnostní písně - cants (z latinského cantus - "zpěv", "píseň").
V době Petriny se hudba stala nepostradatelnou součástí evropského vzdělávání. Vznešené děti se učily hudbě spolu s dalšími „ladnými“ uměními a etiketou. Postupem času se objevilo amatérské muzicírování.
Ve 30. letech. vznikla dvorní opera, kde hráli italští umělci. Na jejím jevišti byly inscenovány Seria opery. Postupně se do představení začali zapojovat ruští zpěváci ze dvorní kaple (zde byli vychováni profesionální hudebníci). V Rusku působili slavní zahraniční skladatelé; byli to oni, kdo až do poloviny 18. století určoval hudební život hlavního města. Ital Francesco Araya (1709 - asi 1770) složil první operu na ruský text - "Cephalus a Procris". V roce 1755 měla opera premiéru; předvedli ji ruští zpěváci. V 60. letech. objevili se domácí profesionální skladatelé reprezentující národní hudební školu. Působili v oblasti opery, sborové a instrumentální hudby.
Koncert nejlepších mistrů sboru 18. století - Maxim Sozontovič Berezovskij (1745-1777) a Dmitrij Stěpanovič Bortňanskij (1751 - 1825). Bortňanského koncerty jsou vynikajícími příklady ruské sborové hudby. Tajemství kouzla jeho skladeb spočívá ve vznešené jednoduchosti a srdečnosti. Vytvořil velké množství koncertů pro různé skladby: pro jedno a dva čtyřhlasé sbory, pro šestihlasý sbor atd. Bortnyansky byl všestranně nadaný skladatel. Kromě duchovní sborové hudby psal opery a skladby pro klavír. Jeden z vynikajících ruských operních skladatelů 18. století. - Evstigney Ipatovič Fomin. V Itálii získal vynikající vzdělání; byl členem Boloňské filharmonické akademie. Jeho nejznámějšími díly jsou opery „Kočí na stojáka“ a „Orfeus“.
Světské umění, zvláště divadlo, bylo považováno za hříšný luxus. V roce 1660 došlo k obnově (obnovení) monarchie: na trůn nastoupil Karel II. Stewart. Umělecký život se soustředil (stejně jako v jiných státech té doby) kolem královského dvora. Karel II., vracející se do vlasti z francouzské emigrace, se snažil napodobit Ludvíka XIV. Královská kaple obnovila svou činnost; na anglickém dvoře vystoupil italský operní soubor, vystoupili slavní zpěváci a instrumentalisté. Angličtí hudebníci opět dostali příležitost seznámit se s úspěchy italských a francouzských mistrů.
Francouzská hudba patří spolu s italskou hudbou k významným kulturním fenoménům 17.-18. století. Rozvoj hudebního umění byl spojen především s operou a komorní instrumentální hudbou. Francouzská opera byla silně ovlivněna klasicismem (z latinského classicus – „vzorný“) – uměleckým stylem, který se ve Francii rozvinul v 17. století. Na dvoře „krále slunce“ Ludvíka XIV. zaujala opera významné místo. Královská hudební akademie (divadlo, ve kterém se odehrávala operní představení) se stala jedním ze symbolů přepychu královského dvora a moci panovníka.
Dechy: Hobojová flétna Klarinet Trumpeta
Struny: Shamiset Banjo Mandolin Violin
K tématu: metodologický vývoj, prezentace a poznámky
K používání učebnic: VI Sacharov, SA Zinin "Literatura 19. století" (10. ročník); V.A. Chalmaev, S.A. Zinin „Ruská literatura 20. století“ (třída 11)
Při přechodu na specializované školení nelze upřít relevanci a důležitost učebnice. Na základě myšlenky dvouúrovňové (základní a specializované) federální složky státního standardu ...
Vzdělávací film o historii středověku "Skladatel, umělec a básník 9. století Tuotilo (a různé interpretace jeho chorálu" Kyrie, Cunctipotens genitor Deus "(asi 900))"
Tuotilo z kláštera Saint Gall, v jiné výslovnosti Tuotilon, Totilo (anglicky Tuotilo of Saint Gall, asi 850, Irsko - asi 915, St. Gallen) - středověké ...
osnova osnovy lekce "Katolická církev v XI-XII století", dějiny středověku, 6. ročník
plán synopse lekce o dějinách středověku, 6. ročník, s využitím prvků technologie problémového učení ...
Volitelný kurz "Bylo možné změnit dějiny XX. století? Dějiny XX století prizmatem událostí a činností reformátorů"
Program volitelného kurzu předprofilového školení „Mohly by se změnit dějiny XX století?“ Byl sestaven pro hloubkové studium dějin vlasti XX století. Kurz rozšíří získané znalosti...