Профессия гример. Художник-гример театра «Et Сetera»: «Грим – один из видов современного искусства, который не все могут принять
Гримёр (от староитал. grimo — морщинистый) — мастер, владеющий искусством преобразовывать внешность актера с помощью красок, наклеек и прочих ухищрений. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, мировая художественная культура и труд и хозяйство (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).
Особенности профессии
Гримёр работает с лицом актёра, а иногда, если это нужно для роли, подбирает ему парик, усы и т.п. Специалист по изготовлению париков, накладных бород и усов называется постижёром (фр. postiche искусственный, фальшивый). Поэтому гримёра также называют гримёром-постижёром. Хотя чаще всего постижёрные изделия готовят в специальных мастерских. Гримёр, разрабатывая грим для будущего спектакля, заказывает там необходимые парики и пр.
Ещё до запуска спектакля или съёмочного процесса он продумывает все необходимые детали грима, чтобы результат соответствовал замыслу режиссёра. Приходится учитывать силуэт лица, характерные черты, особенности костюма, освещения, которое планируется применить на сцене или съёмочной площадке. В день спектакля или съёмки гримёр работает над лицом актёра, стараясь успеть к началу спектакля.
Грим бывает живописным и пластическим (объёмным). Живописный грим может серьёзно изменить внешность, подчеркнуть какие-то черты, добавив новые. В сочетании с наклеенными бровями или усами это даёт великолепный эффект. Но вершина гримёрного искусства - пластический грим. Он способен сделать человека совершенно неузнаваемым, превратив его в кого-то другого.
Когда вышел фильм о Владимире Высоцком «Спасибо, что живой», съёмочная группа и продюсеры какое-то время держали в тайне имя исполнителя главной роли. Интрига удалась, потому что без подсказки узнать в главном
герое Сергея Безрукова было почти невозможно.
Не зависимо от того, живописный накладывается грим или пластический, он должен делать лицо ярким, чтобы его детали были видны с галёрки. Однако грим - это не маска. Изменяя внешность, он сохраняет актёру возможность выражать чувства мимикой. Без этого актёрская игра невозможна.
Когда спектакль или съёмки окончены, грим нужно снять, отклеить бороды (они крепятся специальным клеем или мастикой), уложить их в специальные коробки, парики натянуть на специальные болванки. Гримёр следит за их состоянием, а когда они изнашиваются, заказывает новые.
На телевидении гримёра правильнее было бы назвать гримёром-визажистом или просто визажистом. Визажист колдует над внешностью телеведущих и гостей студии, но его задача - не преобразить человека, а подчеркнуть достоинства его внешности и затушевать недостатки.
Рабочее место
Гримёр может работать в театре, в цирке, на кино- и телестудиях.
Оплата труда
Зарплата на 19.02.2020
Москва 130000—150000 ₽
Важные качества
Профессия гримёр предполагает творческое отношение к делу, художественные способности, хорошую зрительную память, тонкое цветовосприятие, хорошую мелкую моторику. А также контактность, доброжелательность, аккуратность.
Знания и навыки
Гримёр или гримёр-постижёр должен владеть приёмами наложения разных типов грима, создания причёсок, хранения париков, накладных усов и пр.
Постижёр - мастер, который изготавливает изделия из волос: париков, шиньонов, бород и т. д. Такие специалисты востребованы в театрах и кинематогрофе, где создают настоящие шедевры для актеров. Требуются постижеры и в обычной жизни: для тех, кто борется с последствиями химиотерапии, или стремительно лысеет - хороший парик от настоящего мастера - выход из сложного положения.
Где учиться
Теория изготовления париков изучается на театрально-художественных отделениях колледжей и вузов, например, на специальности «Художник-гример». Работа постижера тесно переплетена с работой гримера, костюмера, художника.
Александр Звонкин, режиссер театра Дома дружбы народов: «В нашем коллективе должность постижера совмещена с гримером; мы, к сожалению, не можем себе позволить оплачивать отдельную ставку. И по той же причине - недостатка финансирования - вынуждены использовать в большинстве случаев готовые парики, уже на их основе наши мастерицы создают нужный реквизит».
Качества мастера
Терпение, терпение и еще раз терпение - вот главные качества мастера-постижера. Создание одного парика занимает от трех недель до месяца, и большая часть времени посвящена тщательному вплетанию волосков в основу.
Еще одна немаловажная черта постижера - умение искать и работать с информацией. Зачем? Чтобы сделать парик для исторического спектакля, нужны знания о моде и стиле соответствующей эпохи. Вот и приходится мастеру-постижеру перед изготовлением парика или шиньона искать сведения, как выглядели современники Ивана Грозного или какие прически были в моде при дворе Людовика XIV.
Каждый парик, шиньон, борода или бакенбарды индивидуальны, каждый предмет делается «под актера» или заказчика, то есть с учетом антропометрических данных человека.
Как делают парик
Создание парика - долгий и кропотливый труд. Волосы, предназначенные для изготовления парика, сначала тщательно моют, сушат и дезинфицируют. Если парик в будущем будет окрашиваться, пряди еще и обесцвечивают. Затем в дело идет карда - инструмент, чем-то похожий на щетку для волос. С помощью карды волосы выравнивают и разделяют на прядки. Готовые пряди собирают в трессы - длинные «гирлянды», которые станут основой парика. Волосы с помощью специального станка, но чаще вручную, вплетаются одним концом в синтетические нити; свободные же концы волос станут локонами парика. На один парик требуется от 12 метров такой «волосяной нити» - тресса. На плетение тресса нужной длины уходит до двух-трен недель.
Кстати, волосы не обязательно должны быть натуральными: многие театральные постановки требуют бутафорских, гротескных париков, которые изготавливаются из синтетических нитей или из шерсти животных. Натуральные волосы как правило намного дороже, но и парики из них получаются не отличимыми от оригинала.
Алина Мамаева, постижер: «С натуральным волосом работать одновременно и сложнее, и проще. Да, синтетические лучше укладываются, но из „натуралки“ парик получается естественным».
Следующий шаг - изготовление шапочки-основы. На профессиональном сленге такая шапочка называется «монтюр». Для начала постижер снимает мерки и изготавливает лекала - выкройки для шапочки, без этого шага невозможно гарантировать безупречность будущего парика. Шьется монтюр из специальной сетчатой ткани, точнее, нетканого полотна. Готовая шапочка надевается на болванку и к ней пришивается тресс - нить из волос. Для бороды или бакенбардов тоже требуется своя выкройка - и делать такие лекала едва ли не сложнее, чем для головы. Подставка-болванка для бороды называется подбородник.
И вот теперь начинается самое сложное - тамбуровка. Каждую волосинку из тресса необходимо специальным крючком продернуть в отверстие монтюра и закрепить крохотным узелочком. Закрепленными таким образом волосы выглядят «живыми», словно растущими из шапочки-основы.
Готов ли парик теперь? Еще нет: волосы необходимо подстричь, причесать и уложить. Умения постижера во многом схожи с навыками парикмахера. Ведь свежеизготовленный парик далек от нужного образа. Лохматый, с неровными торчащими прядями - и не скажешь, что спустя несколько часов из прически чудища лесного получится симпатичная и аккуратная укладка. Плойки, щипцы, бигуди, лаки, пенки, гели - в ход идет практически весь арсенал опытного парикмахера-стилиста. И неудивительно - парик нужно стричь и укладывать как и натуральные волосы.
Уход за париком тоже требует особых навыков. Как и родные волосы, накладную прическу необходимо мыть, сушить и укладывать. Этот труд тоже ложится на плечи театральных постижеров.
Заработки
При всей своей «нужности» профессия постижера оплачивается довольно низко - от 6 000 до 15 000 руб. Потому большинство мастеров вынуждены совмещать две или даже три специальности - например, костюмера или гримера.
Алина Мамаева, постижер, The Hollywood’s Art School, LA: «В России заработать на изготовлении париков сложно. Я в областном театре получала 8 000 руб., при этом работала за себя и „за того парня“. Работать из любви к искусству, конечно, хорошо, но ведь нужно и детей на что-то кормить. Здесь, в Лос-Анджелесе моя профессия считается очень нужной и неплохо оплачивается. Правда, прежде чем попасть в Art School, мне долгое время пришлось перебиваться случайными заказами: я сотрудничала с салонами красоты и маленькими независимыми студиями».
Однако как в любой творческой профессии, здесь тоже важно найти свою нишу. Татьяна Леднева, владелица небольшой постижерной мастерской, изготавливает парики по индивидуальным заказам.
«У меня уже сложился круг „своих“ клиентов, и работой я обеспечена на пару месяцев вперед. Стоимость одного парика по индивидуальным меркам доходит до 40–60 000 руб. Это не так дорого, если принять во внимание не только стоимость материалов, но и сложность работы».
Клиенты Татьяны - люди, кому парик необходим не только по медицинским показателям, но и любители/любительницы менять прически, подбирая укладку к вечернему платью.
Постижеры - это настоящие волшебники, которые с помощью своих рук и всего нескольких инструментов творят чудеса, создавая новые образы для людей и помогая преодолеть возникшие сложности.
Программа курса включает:
- Гримм и косметика в истории грима и народов
- Основные сведения о гриме и косметике
- Подготовительные работы для выполнения грима
- Разновидности грима. Портретный, национальный, сказочный грим. Гримм для цирка, кинематографа
- Схемы грима. Эскизирование.
- Классификация гримировальных красок.
- Взаимосвязь грима, прически и костюма
- Значение пастижерных изделий при создании сценического грима
- Классификация пастижерных изделий, парики, шиньоны, косы, бороды, усы, накладки
По окончании курса и сдаче экзамена присваивается квалификация «Гример - пастижер»
Гример-постижер – это высококлассный специалист широкого профиля, работающий в кино, на телевидении или в театре. При помощи специальных красок, наклеек и прочих профессиональных атрибутов он изменяет внешность ведущих актеров, придает необходимый облик лицам участников групповых сцен и массовки, создает портретные и персональные гримы по эскизам и описаниям или в соответствии с указаниями художника-гримера.
Если для роли или сценического образа требуется изготовить или подобрать парики, усы, бороды или бакенбарды, этим тоже занимается гример-постижер.
Профессия «Гример-постижер»: чему обучают на занятиях
Курс разработан с учетом самых прогрессивных требований современного кино и теле-индустрии. Вы получите базовые теоретические знания и практические навыки по самым актуальным и востребованным техникам гримерно-постижерного искусства, таким как:
- основные правила и принципы работы с художественным и пластическим гримом (специфика применения грима в кино и театре, материалы для изготовления художественного грима, анатомия лица и мимические особенности, старение/омоложение лиц с помощью грима, характерный и сказочный грим, иллюзорные эффекты для мужских и женских образов, грим животного);
- пластика (как правильно использовать специфические инструменты и материалы, как создавать пластические эффекты синяков, ожогов, обморожения и пр., пластический грим для кино и телевидения, гримирование участников тематических шоу-программ).
- азы постижерского мастерства (начальная подготовка волоса: мытье, расчесывание, первичная сортировка, перетяжка и пр.).
- правила создания постижерных изделий (изготовление крепа, треса, шиньонов, кос, локонов и прядей из сарлычного или искусственного волоса).
- деление волос на пряди, накрутка на коклюшки разного диаметра, завивка париков и пр.
- отличительные особенности и специфические свойства красок и материалов, используемых при изготовлении постижерских изделий.
- усы, бороды, мушки, ресницы, брови (какие для них необходимы материалы, примерный расход, принципы закрепления на лице).
Все слушатели, посещавшие занятия, по окончании курса получат сертификационное свидетельство установленного образца.
Кровавые следы, синяки, черные следы мазута, ангельское личико, бравые усы, прическа, как у прабабки… Все это вы видите на экране, как и просто уставшие или свежие лица, все это – работа гримера. “ТвоеКино” привлекает гримеров для , мы знаем об этой профессии все!
Начало
Результат на экране – самая видная часть работы гримера, однако начинается она задолго до съемок видеоролика.
Сначала специалист получает литературный сценарий, знакомится с героями, изучает атмосферу, понимает историческую подоплеку и старается учесть все необходимые моменты. Если фильм имеет какую-то особенную вселенную или историческую отсылку, гример вникает в этот вопрос вместе со съемочной группой. Сделать инопланетян в декабристском стиле – да, пожалуйста!
Следующий пункт – эскизы или “референсы”, которые предполагают не только портрет героя, но и с помощью которых гример понимает, какое количество кисточек, усов, париков, теней, лаков для волос и т.д. ему потребуется для данного героя в одну сцену и на протяжении всех съемочных дней. А значит, профессионал должен обладать и математическими способностями, чтобы бутафорская кровь ненароком не закончилась на “главной битве”.
Эскизы обсуждаются с режиссером, а потом “примеряются” к актерам. И вдруг выясняется, что на роль лысого лесника подобрали косматого дядьку, а “безбородый юноша” не имеет права сбрить щетину, которая задействована в других съемках… Чьи это проблемы – правильно, гримера.
Тогда команда берется за пробный грим, уточняется и образ, и смета.
Начало №2
Когда все перипетии пришли к хэппи-энду, вступает в силу другое “начало” работы – на съемочной площадке, когда декорации, оснащение и другие департаменты готовы (и гримерная тоже!), и на месте действия появляются актеры.
На каждого героя максимальное время – 40 минут (иногда и 15), из которых большая часть тратится на прическу. Навык быстро работать с лицом – 30% работы гримера.
Прежде всего профессионал должен оценить типаж актера, а если грим не опробован ранее, что бывает нередко, то прикинуть цвета, которые необходимо использовать, соотнести с образом, учесть погодные условия и время съемок. И так десять раз, ну или сколько там актеров. Кого-то даже стричь приходится. Конечно, с его согласия и при самоотверженном следовании идее.
Иногда задачи заключаются не только в приклеенных ресницах и идеальном тоне, но, например, в разрезанной щеке, синяке или ссадине. Такие фокусы должен уметь делать профессиональный гример. Конечно, сложные маски или истекающие кровью конечности – дела другого специалиста.
При этом нужно понимать, что пока гример не закончит, команда не приступит к съемкам, а значит можно ожидать раздражительных: “Скоро уже?” – и ловить вторым ухом план рабочего дня. Актеры, режиссеры, продюсеры – люди со своим характером, со своими комплексами и “заскоками”, и гример, впрочем, как и любой член команды, вынужден с этим считаться.
Конец?
Казалось бы, можно выдохнуть. Все готовы. “Камера, мотор!”
Как бы не так! Пост гримера – за спиной оператора. Если есть возможность видеть на экранчике, что получается – идеально. Если нет, то нужно следить за гримом вживую. И предотвращать катастрофу “потекших” глаз, отклеившихся усов, выбившихся из-под лысины косм.
Это называется “дежурство на площадке”, и продолжается оно весь съемочный день. Изредка гример подбегает к актеру и пудрит заблестевший нос, подкручивает растрепавшийся локон.
В каждой сцене специалист прописывает для себя все необходимые материалы и прикрепляет фото актера с готовым гримом к сценарию, на случай, если съемки длятся более одного дня.
“Пунктики” в профессии
Сложности есть в любой профессии, а поскольку гример – специальность творческая и необычная, то и проблемные места здесь такие же.
Образование: В России нет высших учебных заведений, выпускающих профессиональных “художников по гриму”. Более того, этих заведений нет и во всем мире. Профессия распространяется методом “из рук в руки” и подкрепляется мастер-классами, краткосрочными курсами и выходящими из ряда вон ситуациями на съемочной площадке.
Гример-визажист: Молодые режиссеры, не ведая, что творят, нередко приглашают на съемки визажистов вместо гримеров, и это большая ошибка. Задача визажиста – подчеркнуть красоту лица. Задача гримера – передать характер и ситуацию. Поэтому если не хотите видеть в своем фильме, к примеру, сахалинских заключенных с подчеркнутыми скулами и идеальными бровями, приглашайте гримера, который из свеженькой “ягодки” сделает изможденную старуху одним движением кисти.
Грим – не нужен : Другая ошибка: приглашать на съемки фильма гримера и говорить, что грим не нужен, нужно просто, чтобы актеры хорошо выглядели. Как ни парадоксально, но “хорошо”, а именно – соответственно идее фильма, эпохе и атмосфере, актеры выглядят именно благодаря гриму, а это – большая работа одного профессионала.