Musical dictionary sa mga kwento. Letter D
Benny Goodman (05/30/1909 - 06/13/1986)
Sikat na kilala bilang "King of Swing," si Benny Goodman ay higit pa sa isang mahusay na clarinetist at bandleader. Gumawa si Goodman ng mga ensemble na kilala sa kanilang kahanga-hangang pagkakaisa at pagsasama (parehong musikal at lahi). Nasiyahan siya sa napakalaking impluwensya sa lipunan dahil tinanggap niya ang mga itim na musikero sa kanyang mga bandang jazz sa panahon ng malaking pagkapanatiko at paghihiwalay. Gumawa ng malalaking order si Goodman pinakadakilang kompositor ng kanyang panahon, kasama sina Béla Bartók, Paul Hindemith at Aaron Copland, gumanap at nagrekord ng mga gawa ni Leonard Bernstein, Igor Stravinsky, Johannes Brahms, Carl Maria von Weber at marami pang iba. Ang kanyang mga birtuoso na solo ay naging isang halimbawa para sundin ng mga clarinetist. Habang nasa tour, ipinakilala ni Benny Goodman ang kanyang kakaibang classical swing sa mga manonood sa Asia at Russia, na nagpapataas ng kanyang natatanging istilo ng jazz performance sa internasyonal na antas.
Talambuhay:
Benny Goodman ( buong pangalan Si Benjamin David Goodman) ay ipinanganak sa isang pamilya ng mga Hudyo na imigrante mula sa Russia Si David Gutman (isang emigrante mula sa Warsaw) at Dora Rezinskaya-Gutman (ayon sa iba pang mga mapagkukunan Grizinskaya o Grinskaya, mula sa Kovno), ay ang ikawalo sa labindalawang anak. Natuto siyang tumugtog ng klarinete sa edad na 10. Kumuha ng mga pribadong aralin sa musika. Noong 1925, na sumali sa orkestra ni B. Pollack, nagtanghal siya kasama niya sa California, Chicago at New York (kasama si Glenn Miller, J. McPartland, Jack Teagarden). Noong Disyembre 1926 gumawa siya ng mga rekord sa unang pagkakataon. Noong 1929, nakibahagi siya sa paggawa ng mga musikal ni George Gershwin sa mga sinehan sa New York. Kasabay nito, nagsimula siyang makisali sa pag-aayos at komposisyon. Kasunod nito, nagsimula siyang aktibong magtrabaho bilang isang libreng artist sa maraming teatro at orkestra ng sayaw, sa mga radio at recording studio, at nakipagtulungan sa mga jazz group at indibidwal na musikero. Noong 1931, nag-organisa siya isang theater orchestra na lumahok sa Free revue For All (15 performances sa kabuuan), pagkatapos ay nagtrabaho sa isang music hall sa Broadway. Sa pagtatapos ng 1933 - simula ng 1934, sa mungkahi ng tagagawa at tagapamahala na si John Hammond, nagtala siya ng isang malaking serye ng mga rekord at para sa layuning ito ay nakaakit ng maraming mahuhusay na itim na musikero at gumawa ng ilang mga pag-record kasama si Billie Holiday. Noong 1934, si Goodman at ang kanyang kapatid na si Harry (isang musikero din) ay lumikha ng isang swing big band, na pagkaraan ng dalawang taon ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo. Kasama niya na ang culminating peak ng pamumulaklak ng orchestral swing at ang pamagat ng Goodman - "King of Swing", na iginawad sa kanya ng press at mga tagahanga, ay nauugnay. Sa parehong taon, ang malaking banda ni Goodman ay nakibahagi sa isang serye ng mga programa sa radyo ng musika na "Let's Dance", na tinustusan ng isang malaking kumpanya ng biskwit. Ang pangalan ng serye sa radyo ay ibinigay ng musical play ng parehong pangalan, na nagsilbi bilang isang uri ng musikal na intro para sa orkestra ni Goodman. Para sa pangkalahatang publikong mga tagapakinig, ito ay naging simbolo ng swing. Ang terminong "swing" ay unang nagamit na may kaugnayan sa mga konsiyerto na ito, ito ay ginamit ng mga nagtatanghal sa halip na ang terminong "jazz .” Ang mga konsiyerto ay ibinibigay tuwing Sabado at tumagal mula 11 a.m. hanggang 2 a.m.; 53 istasyon ng radyo ang nag-broadcast nito sa buong bansa. Ang "start-up capital" ng Goodman Orchestra ay 36 ready-made arrangement na isinulat ni F. Henderson. Ang Ang epekto ng musikang ito sa puting publiko sa napakagandang interpretasyon ni Goodman ay napakaganda. Ang mga Negro orkestra, na umiral mula noong kalagitnaan ng 1920s, ay hindi maaaring makipagkumpitensya (lalo na sa panahon ng krisis sa ekonomiya) sa maraming puting komersyal na swing band, at hindi kilala sa ang pangkalahatang publiko. Ang kanyang mga combo recording (kung saan nagbigay siya ng mga nangungunang tungkulin sa mga itim na soloista) ay madalas na itinuturing na mas matagumpay at kawili-wili kaysa sa mga sample ng malalaking banda sa mga tuntunin ng pagtitiyak ng jazz at kalidad ng swing. Gayundin sa interes ay ang kanyang mga karanasan sa paggamit ng combo hindi lamang bilang isang independiyenteng improvising ensemble, kundi pati na rin sa kumbinasyon ng isang malaking banda na kapaligiran. Si Goodman ay isa sa mga unang nagpakilala ng vibraphone sa isang maliit na grupo bilang isang nangungunang solong instrumento (1936), at medyo kalaunan - ang electric guitar (1939). Si Goodman ang naging unang jazzman na nakamit ang tagumpay sa klasikal na genre ng musika. Ang pangalan ni Goodman ay nauugnay din sa mga unang philharmonic concert ng jazz, na nagsimula sa isang makabuluhang konsiyerto sa Carnegie Hall ng New York noong 1938, at mga maagang eksperimento sa larangan ng swing stylization ng baroque music (ang petsa ng kapanganakan ng baroque jazz ay itinuturing na 1937, nang itanghal ng mga musikero ng jazz ang Double Concerto d -moll Bach).
Bilang isang clarinetist, naimpluwensyahan ni Goodman ang maraming Dixieland, swing at modernong musikero ng jazz. Sinanay niya ang isang buong kalawakan ng "mga bituin", mga kilalang pinuno ng orkestra, tagapag-ayos at kompositor. Kilala rin siya bilang isang propesyonal na guro ng musika (mula noong 1940s - pinuno ng klase ng clarinet sa Juilliard Institute). Noong 1941 inilathala niya ang isang paaralan ng paglalaro ng klarinete. Bilang karagdagan, isinulat niya ang aklat na "The Kingdom of Swing", kasama si Irving Kolodin, 1939. May-akda ng marami mga gawang musikal, kabilang ang Lullaby In Rhythm, Don't Be That Way (with Edgar Sampson), Flyin' Home (with L. Hampton), Soft Winds, Air Mail Special, atbp. Sa mahabang 60 taong buhay niya, nakatanggap si Goodman ng hindi mabilang na mga parangal, kabilang ang isang honorary doctorate mula sa Yale University at isang medalya mula sa Peabody Conservatory.
Ang papel na ginagampanan ni Goodman sa kasaysayan ng jazz ay halos hindi mapapantayan: tinulungan niya ang maraming itim na musikero na makamit ang pagkilala sa publiko, pinalawak ang saklaw ng solo improvisation sa malaking banda, malaki ang naiambag sa pangangalaga at pag-unlad ng mga tradisyon ng mainit na jazz sa loob ng balangkas ng swing style, na nagpapayaman sa mga nagpapahayag na mapagkukunan ng big band at chamber music. jazz ensemble. Para sa kanyang mga serbisyo, si Goodman ay binigyan ng palayaw na "King of Swing".
Namatay siya sa kanyang pagtulog noong Hunyo 13, 1986, pagkatapos ng isang rehearsal sa Lincoln Center.
Benny Goodman– Ipinanganak ang American jazz clarinetist at conductor Mayo 30, 1909 sa Chicago. Ang mga magulang ng musikero ay mga Judiong imigrante mula sa Imperyong Ruso: sina David Gutman at Dora Rezinskaya-Gutman.
Pagkabata sa Chicago
Bandleader at clarinetist na si Benny GoodmanAng Chicago ay ang tamang lungsod para sa isang batang umiibig sa jazz. Sa edad na 10, kinuha ni Benny ang clarinet sa unang pagkakataon. Pagkalipas ng isang taon, ang batang lalaki ay gumanap ng mga komposisyon ng sikat na clarinetist na si Ted Lewis upang kumita ng baon. Sa panahong ito, napagtanto ni Goodman ang lumalagong impluwensya ng musika sa kanya at sa edad na 14 ay huminto siya sa paaralan upang italaga ang kanyang buhay sa jazz. Halos agad akong sumali trumpeter Bix Beiderbeck's orkestra(Bix Beiderbecke) - ang unang jazz soloist na puti ang balat na nakakuha ng malawak na katanyagan at paggalang sa mga itim na jazzmen.
Noong panahong iyon, naging sikat na si Benny Goodman sa mga high-level na musikero. Noong Agosto 1925, nakatanggap ang musikero ng imbitasyon sa jazz drummer na si Ben Pollack's orchestra(Ben Pollack), na mula rin sa Chicago. Doon niya nakilala si Glenn Miller, kung kanino ang kanyang pagkakaibigan ay tumagal sa buong buhay niya.
![](https://i0.wp.com/s3-eu-central-1.amazonaws.com/jazzpeople/wp-content/uploads/2016/01/27222203/Istoriya-Benni-Gudmena.jpg)
Ang ama ng musikero, na kumbinsido sa katapatan ng pagnanais ng kanyang anak, ay nangangako na bibili siya ng isang tuxedo (at ang pamilyang Goodman, nararapat na tandaan, ay hindi mayaman).
Gumawa si Goodman ng maraming recording kasama niya noong 1926-1927. Ang pakikipagtulungan sa pagitan ng mga musikero ay tumagal ng 4 na taon, pagkatapos nito ang pagnanais para sa karagdagang pag-unlad ay humantong sa kanya sa New York, kung saan sinimulan ni Goodman ang kanyang karera bilang isang libreng musikero. Madalas siyang mag-record sa radyo at tumugtog sa mga orkestra ng Broadway musicals. Kasabay nito, binubuo niya ang kanyang sariling mga komposisyon at ginanap ang mga ito na may maliit, independiyenteng organisadong mga ensemble.
Unang kontrata
Ang 1931 ay isang makabuluhang taon para sa musikero. Inirekord niya ang kanyang unang orihinal na komposisyon, He's Not Worth Your Tears, na naging malawak na kilala. Noong huling bahagi ng 1933, pumirma si Goodman ng isang kontrata sa isang kumpanya ng rekord Columbia Records at sa simula ng 1934 ay naglabas siya ng tatlong hit na kasama sa nangungunang sampung pinakasikat na komposisyon ng jazz.
Kaya naman, si Benny Goodman ay handang-handa na ipatupad ang kanyang ideya - ang paglikha ng kanyang sarili jazz orchestra. Sa daan, nakatanggap ang mga musikero ng alok na magtanghal sa music hall ni Billy Rose, na matagumpay nilang ipinatupad.
Ang konsiyerto ay nagbigay inspirasyon sa clarinetist kaya ang trabaho sa orkestra ay natapos sa tag-araw. Noong Hunyo 1, 1934, ang kanyang orkestra ay nag-premiere, at makalipas ang isang buwan, ang instrumental na komposisyon ni Goodman na Moon Glow ay nasa tuktok ng mga chart.
![](https://i2.wp.com/s3-eu-central-1.amazonaws.com/jazzpeople/wp-content/uploads/2016/01/27163913/Benny-Goodman-Orchestra.jpg)
Matapos ang pagtatapos ng kanyang kontrata sa music hall, inimbitahan si Goodman sa NBC radio upang mag-host ng palabas sa Sabado ng gabi na Let's Dance. Ngunit dahil sa welga ng mga manggagawa sa National Biscuit Company, ang sponsor ng palabas, napilitan ang pamunuan ng istasyon na kanselahin ang palabas. Si Benny Goodman at ang kanyang mga musikero ay naiwan na walang trabaho.
Ito ay isang mahirap na oras para sa US noon. Malaking Depresyon. Upang kumita ng pera para sa orkestra, nag-organisa si Goodman ng paglilibot sa buong bansa noong tag-araw ng 1935. Gayunpaman, ang swing sa oras na iyon ay nakakakuha lamang ng momentum at ang katanyagan nito ay napakaliit, lalo na sa mga lungsod ng probinsiya. Ilang beses na lang kinansela ng mga customer ang mga konsyerto dahil gusto nilang makarinig ng eksklusibong sayaw na musika na pamilyar na sa mga tao.
![](https://i1.wp.com/s3-eu-central-1.amazonaws.com/jazzpeople/wp-content/uploads/2016/01/27222144/Benni-Gudmen-i-Styen-Getz-Benny-Goodman-Stan-Getz.jpg)
Hari ng Swing Benny Goodman
Ang mga musikero ay nakarating sa Los Angeles. Ang sitwasyon sa pananalapi ng orkestra ay napakahalaga na, sa takot sa pagkansela ng konsiyerto, sinimulan ng mga musikero ang pagtatanghal hindi sa kanilang sariling musika, ngunit sa ordinaryong musika ng sayaw. Ang publiko ay hindi masigasig tungkol dito, dahil ang lahat ay pamilyar sa musika ni Goodman mula sa programa sa radyo, at sila ay dumating para lamang makarinig ng swing. Sa pagtingin sa isang nakapanlulumong tanawin, ang drummer ng orkestra ay bumulalas habang huminto:
Guys, anong ginagawa natin? Kung ito na ang huli nating concert, tugtugin natin ito sa paraang nakakahiya!
At nagsimula na silang magpatugtog ng kanilang swing music. Ang mga tao ay natuwa, ang mga musikero ay lumikha ng isang tunay na sensasyon! Ang konsiyerto na ito ay isang tunay na tagumpay para kay Goodman, pagkatapos nito ay naging isang magdamag na bituin. Ang Agosto 21, 1935 ay nararapat na ituring na simula "Swing Era".
![](https://i2.wp.com/s3-eu-central-1.amazonaws.com/jazzpeople/wp-content/uploads/2017/01/27222126/benny-goodman-2.jpg)
Pagkaraan ng ilang oras, lumipat si Goodman sa Chicago, kung saan, sa pakikipagtulungan sa iba pang mga musikero at mang-aawit ng jazz, lumikha siya ng maraming swing hits. Noong Disyembre 1937, ang kanyang orkestra ay naka-star sa pelikulang "Hotel Hollywood".
Noong Enero 16, 1938, naabot ni Benny Goodman ang rurok ng kanyang karera. Ibinigay niya concert sa Philharmonic Hall ng Carnegie Hall sa New York, kung saan sa kauna-unahang pagkakataon sa kasaysayan ay tumunog ang jazz music doon at ginawa niya ang kanyang mga gawa. Kasunod nito, isinama ang jazz concert sa Carnegie Hall Grammy Hall of Fame.
Si Benny Goodman ay napakapopular hindi lamang sa USA, kundi pati na rin sa Europa. Noong 1939 umalis ang pangkat Gene Krupa At (Harry James)– nagpasya silang lumikha ng kanilang sariling mga orkestra. Noong Nobyembre ng parehong taon, si Goodman at ang kanyang sextet ay nakibahagi sa paggawa ng Broadway musical na Swingin the Dream. Ang musikero ay aktibong nakipagtulungan sa maraming matagumpay na mga bokalista, tulad ng: Mildred Bailey, Martha Tilton, Louise Tobin, Peggy Lee. Noong Mayo 1942, gumanap si Goodman sa pelikulang Syncopation.
Orchestra sa panahon ng digmaan
![](https://i2.wp.com/s3-eu-central-1.amazonaws.com/jazzpeople/wp-content/uploads/2017/01/27222137/Benny-Goodman_lg.jpeg)
Ang pagsiklab ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay pinilit si Goodman na pansamantalang huminto sa pagtatrabaho sa kumpanya ng rekord. Victor RCA. Ito ay isang makabuluhang oras para sa kanya karera sa pag-arte, nag-star siya sa isang bilang ng mga pelikula: "Pagpasok ng serbisyo sa silid-kainan", "Narito ang lahat", "Taos-puso at walang improvisasyon". Noong 1944, lumabas si Benny Goodman at ang kanyang quintet sa Broadway show na The Seven Arts. Ang pagganap ay isang malaking tagumpay.
Noong 1945, ipinagpatuloy ni Goodman ang pagre-record ng kanyang mga komposisyon at bumalik sa studio. Noong Disyembre 1949, binuwag ng clarinetist ang kanyang orkestra. Kasunod nito, nagtipon siya ng maliliit na ensemble sa isang pansamantalang batayan lamang sa mga konsyerto, paglilibot at pag-record.
Sa panahon mula 1956 hanggang 1962, ang musikero ay gumawa ng isang bilang ng mga paglilibot sa buong mundo, kabilang ang sa USSR. Noong 1963, muling nagkita ang maalamat na Benny Goodman quartet noong 1930s, at ang album na kanilang naitala, "Together Again!" naging isa sa mga pinakasikat na rekord.
Sa mga sumunod na taon ay halos hindi na siya nakapag-record. "King of Swing" Benny Goodman ay namatay sa atake sa puso Hunyo 13, 1986 sa NYC.
Ipinanganak si Goodman sa Chicago; Siya ang ika-9 sa 12 anak ng mga mahihirap na imigrante na Hudyo mula sa Imperyo ng Russia. Noong 10 anyos pa lang si Benny, ipinatala siya ng kanyang ama at ang kanyang dalawang nakatatandang kapatid sa isang music club sa isa sa mga lokal na sinagoga. Makalipas ang isang taon, sumali si Benny Goodman sa lokal grupo ng Musika; Kasabay nito, nag-aral siyang tumugtog ng clarinet kasama ang sikat na musikero na si Franz Schoepp. Ginawa ni Goodman ang kanyang propesyonal na pasinaya noong 1921; noong 1922 pumasok siya sa isa sa mga mataas na paaralan sa Chicago, at noong 1923 naging miyembro siya ng unyon ng musika. Nasa edad na 14, naglaro si Benny sa koponan ng maalamat na Bix Beiderbecke. Sa edad na 16, si Goodman ay nakatala sa isa sa mga sikat na grupo Chicago, Ben Pollack Orchestra; noong 1926, nagawa ni Benny na mag-record sa unang pagkakataon bilang bahagi ng isang grupo, at noong 1928, inilabas niya ang kanyang unang independiyenteng pag-record.
Noong huling bahagi ng 20s at early 30s, aktibong gumanap si Goodman sa New York City; Para sa karamihan, nagtrabaho siya kasama si Ben Pollack sa panahong ito.
Noong 1934, nag-audition si Benny para sa proyektong "Let's Dance" ng NBC; ang sikat na tatlong oras na programang ito ay nagpatugtog ng dance music na may iba't ibang istilo. Isinulat ni Goodman ang musika para sa palabas sa tulong ni Fletcher Henderson; si Henderson ay hindi pinabayaan - Goodman sa sa oras na iyon siya ay isa nang mahuhusay na negosyante at makakatulong sa kanyang baguhang kasamahan sa maraming paraan. Opisyal, nagsimulang magtrabaho ang kanilang unyon noong 1932, sayang, nabigo siyang makamit ang maraming katanyagan.
Sa pagtatapos ng 1937, nagpasya ang publicist ni Goodman na si Wynn Nathanson na akitin ang isang bagong bahagi ng atensyon sa kanyang ward; ayon sa kanyang ideya, si Goodman at ang kanyang koponan ay dapat na naglaro sa Carnegie Hall ng New York. Maaaring si Benny ang unang pinuno ng bandang jazz na gumanap sa yugtong ito; Sa una ay malinaw na nag-aalangan siya tungkol sa ideyang ito, ngunit ang matinding galit na dulot ng mga anunsyo ay nakakumbinsi sa kanya.
Ang konsiyerto ay naganap noong Enero 16, 1938; ang mga tiket (para sa 2,760 na upuan) ay nabili ilang linggo bago ang kaganapan, at sa medyo mataas na presyo. Hanggang ngayon, ang kaganapang ito ay itinuturing na isa sa mga pangunahing kaganapan sa kasaysayan ng jazz music sa kabuuan; Pagkaraan ng maraming taon, ang istilong ito ay ganap na tinanggap ng pangkalahatang publiko.
Si Charlie Christian ay naging isang hindi inaasahang kapaki-pakinabang na pagkuha para sa koponan ni Goodman. Sa una, si Goodman ay, sa madaling salita, nag-aalinlangan tungkol sa ideya ng paggamit ng electric guitar sa kanyang koponan; Bukod dito, hindi rin niya gusto si Christian sa kanyang istilo. Literal na pinilit ni John Hammond si Goodman na bigyan ng pagkakataon si Christian; ang 45-minutong pagganap na sumunod ay naglatag ng pundasyon para sa isang malakas na dalawang taong pakikipagtulungan.
Sa ilang sandali, maganda ang takbo ni Goodman, ngunit noong kalagitnaan ng 40s, nagsimulang bumaba ang kasikatan ng malalaking banda, at hindi na masyadong sikat ang swing. Si Goodman, gayunpaman, ay hindi nawalan ng pag-asa; nagpatuloy siya sa paglalaro ng swing, bebop at cool jazz. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, si Benny ay naging disillusioned sa bebop; ang mga klasiko ay naging isang bagong mapagkukunan ng inspirasyon para sa kanya.
Noong Abril 25, 1938, naitala ni Benny ang isa sa mga komposisyon ni Mozart sa Budapest Quartet; matagumpay ang debut, at nagsimulang buuin ni Goodman ang tagumpay. Aba, ang kanyang mga gawain ay matigas ang ulo na tumanggi na mapabuti; kahit na ang ideya ng pakikipagtulungan kay Louis Armstrong mismo ay natapos sa kabiguan - ang mga musikero ay nag-away nang magkapira-piraso sa simula ng trabaho.
Pinakamaganda sa araw
Bagong henerasyon ng punk rock Bumisita:32 |
Yanina Zheimo: Sobyet na si Mary Pickford |
"King of Swing" at "Patriarch of the Clarinet" - ang mga naturang titulo ay hindi madaling iginawad, ngunit si Benny Goodman, isang napakatalino na tagapalabas, kompositor, aktor at maging ang manunulat, ay nagdala sa kanila nang tama. Ang kasaysayan ng jazz ay maraming nalalaman makikinang na musikero na gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad ng ganitong uri ng musika, ngunit si Goodman ay isang partikular na natatanging personalidad - isang pangunahing pigura na ang papel ay napakahirap na labis na timbangin ang kasaganaan ng ganitong uri. sining ng musika. Ang isang pambihirang tao na may maraming talento, isang mahusay na jazzman, ay iginawad ang pambansang pagkilala sa murang edad at naging isang idolo hindi lamang sa kanyang panahon, kundi pati na rin sa mga susunod na henerasyon, mahal na mahal niya ang musika, palaging nagsusumikap para sa pagiging perpekto, kaya siya ay isang birtuoso. clarinetist na gumanap nang kahanga-hanga hindi lamang mga komposisyon ng jazz, kundi pati na rin ang mga gawa ng klasikal na repertoire. Si Benny Goodman ay isang iconic na tao sa kasaysayan ng mundo ng musika.
maikling talambuhay
Si Benjamin David Goodman (ito ang tunay na pangalan ng natitirang jazzman) ay ipinanganak sa lungsod ng Chicago ng Amerika, sa pamilya ng isang mahirap na Hudyo, si David Goodman, noong Mayo 30, 1909. Ang mga magulang ng hinaharap na musikero, na hindi pa magkakilala, ay lumipat sa USA mula sa iba't ibang mga lungsod Imperyo ng Russia, nakilala sa Boston at, pagkatapos magpakasal, lumipat sa Chicago - isang lungsod na may umuunlad na industriya, kung saan nagkaroon ng pagkakataong makahanap ng trabaho. Isang malaking pamilya ang nanirahan sa isa sa pinakamahihirap na lugar. Si David ay nakakuha ng trabaho bilang isang sastre sa isang maliit na pabrika ng damit, at si Dora, ang ina ng pamilya, ang namamahala sa bahay at nagpalaki ng labindalawang anak. Ang mga Goodman ay nabuhay nang kaunti, ang mga bata ay lumaking gutom, at kung minsan ay walang pagkain. Hindi pinainit ang basement na tinitirhan ng pamilya dahil walang sapat na pera para dito. Ang mga batang lalaki ay pumasok sa paaralan, ngunit sinubukang tulungan ang kanilang mga magulang sa abot ng kanilang makakaya, na kumita ng kaunting dagdag na pera sa pamamagitan ng pagkinang ng sapatos, paglalaba ng mga bintana at pagbebenta ng mga pahayagan. Ayon sa kaugalian, tuwing katapusan ng linggo, binisita ng buong pamilya ang isa sa mga parke sa Chicago, kung saan ginanap ang mga konsiyerto sa musika sa tag-araw.
Isang araw, hindi sinasadyang nalaman ni David mula sa kanyang mga kapitbahay na sa isang malapit na sinagoga ay tinuruan ang mga bata na tumugtog ng iba't ibang instrumento nang libre. Dahil sa inspirasyon ng pag-asa para sa isang magandang kinabukasan para sa kanyang mga anak, pumunta ang ama isang Linggo upang makipag-ayos sa edukasyon ng kanyang mga anak. Pagkaraan ng isang linggo, ang panganay na sina Harry at Fredi, na labindalawa at labing-isang taong gulang, ay binigyan ng tuba at trumpeta, at ang bunso, sampung taong gulang na si Benny, ay tumanggap klarinete. Ang ama ay hindi nagkamali sa kanyang mga anak na lalaki: sila ay naging matalino sa musika at may kakayahang mga bata, at sa loob ng isang taon ipinakita ng mga lalaki ang kanilang kakayahang tumugtog ng mga instrumento sa harap ng mga panauhin ng pamilya. Unti-unti, ang mga alingawngaw tungkol sa mga mahuhusay na maliliit na musikero ay nagsimulang mabilis na kumalat sa buong lugar, nagsimula silang makatanggap ng mga imbitasyon na maglaro sa mga pagdiriwang ng pamilya, mga partido at sayaw, na kumita ng maliit na pera mula dito, na isang tulong sa badyet ng pamilya.
Ang tagumpay ni Benny ay kapansin-pansing naiiba sa iba pang mga batang lalaki na nag-aral ng musika sa sinagoga; makalipas ang isang taon ay malaya niyang ginampanan ang mga komposisyon ng sikat na clarinetist na si Ted Lewis. Masaya ang mga magulang para sa kanilang anak at nais siyang maging isang propesyonal na musikero, at si Benny mismo ay naghangad na ito. Upang matupad ang kanyang pangarap, nagsimula siyang kumuha ng mga pribadong aralin sa klasikal na klarinete mula sa kahanga-hangang guro at soloista ng Chicago. orkestra ng symphony Franz Schepp. Sa ilalim ng patnubay ng isang mahusay na musikero at bilang isang resulta ng maraming oras ng araw-araw na hard practice, isang batang lalaki sa kalye ang naging isang tunay na musikero. Tuwang-tuwa ang guro sa tagumpay ng kanyang estudyante kaya tumanggi siyang kumuha ng bayad para sa mga aralin at inayos pa ang unang solo concert ni Benny. Ang pagganap ng batang musikero ay nakakuha ng atensyon hindi lamang sa mga mahilig sa musika, kundi pati na rin sa mga propesyonal na musikero. Nagsisimula siyang magtrabaho ng part-time sa mga lokal na orkestra at sa edad na 14 siya ay gumagawa ng pangwakas na mahalagang desisyon para sa kanyang sarili: upang ikonekta ang kanyang buong buhay sa musika.
Pagsisimula ng paghahanap
Noong 1925, ang pagganap ni Benny ay narinig ng jazz saxophonist na si Gil Rodin, na sa oras na iyon ay tumutugtog sa banda ni B. Pollack, at inimbitahan niya si Goodman sa Los Angeles, kung saan nakabase ang orkestra noong panahong iyon. Ang batang musikero ay nagtrabaho kasama si Pollack sa loob ng apat na taon, sa panahong iyon ay nakakuha siya ng malawak na karanasan sa pagganap at ginawa ang kanyang mga unang pag-record, una bilang bahagi ng isang orkestra at pagkatapos ay bilang isang soloista. Noong taglagas ng 1929, gumawa si Goodman ng isang nakamamatay na desisyon at lumipat sa New York, kung saan hahabulin niya ang isang karera bilang isang independiyenteng musikero. Dito siya gumaganap sa mga musical group na nag-iskor ng mga musikal sa Broadway theaters, at masigasig sa pag-aayos at pagbubuo ng sarili niyang mga komposisyon. Ang 1931 ay isang espesyal na taon para sa Goodman, na naging simula ng isang napakatalino na karera para sa batang musikero at minarkahan ng pag-record ng kanyang unang orihinal na komposisyon, na mabilis na nakakuha ng katanyagan sa pangkalahatang publiko. Pagkatapos noong 1933, nakilala ni Benny si John Hammond, isang sikat na dalubhasa sa mundo ng jazz, na kalaunan ay gumanap ng napakahalagang papel sa karera ng musikal ng hinaharap na "King of Swing". Si Hammond ay naging hindi lamang kaibigan ni Goodman, ngunit ang kanyang producer, tagapagturo at tagapag-alaga. Tinulungan ni John si Benny na pumasok sa isang kontrata sa isang pangunahing kumpanya ng recording, Columbia Records, at sa pakikipagtulungan sa mga sikat na performer magtala ng ilang komposisyon na nasa nangungunang sampung.
Noong tagsibol ng 1934, sa payo ni Hammond, lumikha si Benny ng kanyang sariling orkestra, ang debut performance na naganap noong Hunyo. Noong Nobyembre ng parehong taon, lumagda si Goodman ng isang kontrata sa NBC para sa isang serye ng mga broadcast sa radyo, "Let's Dance," at noong tagsibol ng 1935, si Benny ay nagpunta sa kanyang unang pambansang tour kasama ang malaking banda. Hindi ito nagsimula nang maayos, ngunit sa huli ay matagumpay. Pagkatapos ay mayroong isang kontrata sa CBS, ang kanyang unang hitsura sa telebisyon, pakikilahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang Hotel Hollywood, pati na rin ang isang serye ng mga matagumpay na konsiyerto sa Paramount Theater, kung saan si Goodman ay hindi opisyal na inihayag bilang "Hari ng Swing." Gayunpaman, ang rurok nito karera sa musika ay isang pagtatanghal noong Enero 16, 1938 sa sikat na Carnegie Hall Philharmonic Hall, kung saan hindi pa naririnig ang jazz music bago ang panahong iyon.
Noong 1939, nagsimulang magkaroon ng mga problema sa kalusugan si Benny: ang hindi mabata na sakit sa kanyang mga binti ay pinilit siyang pumunta sa ospital, at pagkatapos ay sumailalim pa sa operasyon. Sa lahat ng ito, ang mga paghihirap ay hindi nasira Goodman, na naging mas malakas, muli siyang masigasig na magtrabaho: nagtala siya ng mga bagong komposisyon, na nahulog sa nangungunang sampung maraming beses, ay nakikilahok sa paggawa ng musikal na "Swing of Dreams" , at noong 1942 - 1943 aktibo siyang kumilos sa mga pelikula. Noong 1944, lumahok si Benny sa musikal na Broadway na "The Seven Arts," na napakapopular sa mga manonood. Upang ganap na italaga ang kanyang sarili sa pagtatanghal, binuwag ni Goodman ang kanyang jazz band sa pagtatapos ng 1949, pagkatapos ay tinapos ang kanyang pagsasanay sa pagbuo. Mga bansa sa Europa, Malayong Silangan, Timog Amerika, ang Unyong Sobyet - ganoon ang malawak na heograpiya ng mga paglilibot sa mundo ni Goodman, na naging tanyag hindi lamang bilang isang hindi maunahang jazzman, kundi isang mahusay na tagapalabas ng klasikal na repertoire. Ang "Hari ng Swing" ay mahal na mahal ang kanyang instrumento na siya ay nakikibahagi sa pagganap halos hanggang sa kanyang kamatayan. Namatay si Benny Goodman sa New York noong Hunyo 13, 1986.
Interesanteng kaalaman
- Si Benny Goodman ay isang kalaban ng racial prejudice, kaya naman nagkaroon siya ng palayaw na "racial colorblind."
- Ang labing-apat na taong gulang na si Benny, sa payo ng kanyang guro, ay "nagdagdag" ng ilang taon sa kanyang sarili upang sumali sa propesyonal na unyon ng mga musikero, kaagad na naging labing anim na taong gulang.
- Sa Chicago noong 20s ng huling siglo, laganap ang kahila-hilakbot na banditry, na nagpasindak sa mga residente ng lungsod. Ang mga pagnanakaw at pagpatay hindi lamang sa gabi, kundi maging sa araw ay karaniwan na. Naalala ni Goodman ang kanyang pagkabata bilang mga sumusunod: "Ayon sa batas ng kalye, kung hindi kami ng aking mga kapatid na lalaki ay nagpatugtog ng musika, tiyak na kami ay naging mga tulisan."
- Ang mga mahilig sa musika sa Chicago, na humahanga sa pagganap ng batang prodigy, pabirong tinawag si Benny na "ang musikero na naka-short pants."
- Malungkot na namatay ang ama ni Goodman noong Disyembre 9, 1926. Nabundol siya ng kotse at namatay sa ospital nang hindi namamalayan. Sa pagkawala ng kanyang ama, dumating ang napakahirap na panahon para sa pamilya, at tinulungan ni Benny ang kanyang pamilya sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng perang kinita niya.
- Ang isang mahirap, gutom na pagkabata na ginugol sa mga slums ng Chicago ay nag-iwan ng isang hindi maalis na marka sa kaluluwa ni Benny sa natitirang bahagi ng kanyang buhay. Kahit na siya ay isang mayaman na tao, palagi niyang nilalabag ang mga musikero, nakikipagtawaran sa kanila tungkol sa kanilang sahod, sinusubukang gumawa ng mas kumikitang opsyon para sa iyong sarili.
- Si Goodman at ang mga musikero ng kanyang orkestra ay gumawa ng kanilang unang paglilibot, na naganap noong tag-araw ng 1935, sa kanilang sariling mga kotse dahil sa kakulangan ng pondo upang magrenta ng bus.
- Si Benny Goodman ang unang jazz performer na gumanap sa Carnegie Hall, ang sikat na concert hall sa New York."
- Isa nang kinikilalang awtoridad sa larangan ng jazz music, patuloy na nagsusumikap si Goodman para sa mas higit na kahusayan at noong unang bahagi ng limampu ay kumuha ng mga aralin sa pagganap mula sa sikat na English clarinetist na si Reginald Kell.
- Nakuha ni Benny ang kanyang unang milyong dolyar noong 1938 para sa sirkulasyon ng mga rekord na naitala niya pagkatapos ng konsiyerto sa Carnegie Hall, na naging tunay na tanyag sa kanya.
- Napakataas ng katanyagan ni Goodman sa parehong US at Europa na ang mga sikat na kompositor tulad ng Bela Bartok , Leonard Bernstein at Aaron Copland inialay ang kanilang mga gawa sa kanya.
- Nagbiro sila tungkol sa tour ng sikat na bluesman sa USSR na ang "King of Swing" ay nagawang maimpluwensyahan ang krisis sa Caribbean, at na ang kanyang pag-indayog ay halos tangayin ang "Iron Curtain."
- Sa kanyang paglilibot sa Unyong Sobyet, habang bumibisita sa Red Square, si Goodman ay nabighani sa ritmo na ginawa ng mga kadete ng Kremlin regiment habang pinapalitan ang bantay sa Lenin Mausoleum, na kumuha sila ng clarinet at nagsimulang maglaro. awiting bayan. Kinabukasan, ang mga headline ng pahayagan ay: “Ang Hari ng Swing, na sinamahan ng mga bota ng mga sundalo, ay gumaganap ng jazz sa gitna ng komunismo!”
- Si Benny Goodman ang una musikero ng jazz, na nagtungo sa Unyong Sobyet. Pagkatapos niya, ang iba pang world-class na "mga bituin" ay gumanap sa Moscow, halimbawa Duke Ellington .
- Ang mga pahayagan ay madalas na sumulat tungkol sa negatibong saloobin ng mga musikero kay Goodman, gayunpaman, ayon sa mga botohan ng Metronome magazine, sinakop niya ang isang mas kapaki-pakinabang na posisyon kumpara kay Glen Miller.
- Si Benny Goodman ang unang gumamit ng vibraphone at electric guitar bilang solong instrumento sa kanyang ensemble.
- Isang beses lang ikinasal si Goodman. Ang kanyang napili ay ang kapatid ni John Hammond na si Alice Frances Hammond, na kalaunan ay nagbigay sa musikero ng dalawang anak na babae, sina Rachel at Benji.
- Ang "King of Swing" ay isang napaka-absent-minded na tao, at maraming mga biro tungkol dito sa mga musikero. Ngunit ang pinakamataas na tagal ng kanyang atensyon ay hindi niya maalala ang mga pangalan ng kanyang dalawang anak na babae at tatlong anak na babae, na tinatawag silang simpleng mga lalaki.
- Ang bahay kung saan ipinanganak si Benny Goodman ay umiiral pa rin sa Chicago sa Francisco Street.
- Mahilig mangisda si Goodman. Ito ang kanyang pangunahing at kapana-panabik na libangan.
Pinakamahusay na mga komposisyon
Si Benny Goodman ay isang mahuhusay na virtuoso performer na walang kahirap-hirap na naisalin niya ang bawat ideya na pumasok sa kanyang ulo sa wika ng kanyang paboritong instrumento. Mahusay na kasanayan ng tunog, mahusay na intonasyon, na nailalarawan sa pamamagitan ng lambot at kasaganaan ng mga timbre shade, mahusay na pagbuo ng mabilis na maikling parirala, ang lahat ng ito ay nagbubunga ng pakiramdam ng pagsasalita ng tao. Para sa iyong mayaman malikhaing buhay Gumawa si Benny Goodman ng napakaraming komposisyon, na marami sa mga ito ay agad na naging hit at nakapasok sa Top 10. Kabilang sa mga ito, ang espesyal na atensyon ay nararapat: "Let's Dance", "After You've Gone", "Avalon", "Stompin At the Savoy", "Flying Home", "Symphony", "Somebody Stole My Ga", "How Malalaman Ko Ba?”, “Paalam”, “Jersey Bounce”, “Bakit Hindi Mo Ginagawa ang Tama?”, “Clarinet a la King”, pati na rin ang:
- "Kumanta, kumanta, kumanta"- ang kantang ito ay isinulat ng Italian-American na mang-aawit at kompositor na si Louis Prima, ngunit ito ang instrumental na bersyon ng melody, na ginampanan ng orkestra ni Goodman, na naging pinakasikat at itinuturing na anthem ng panahon ng swing. Ang isang kawili-wiling katotohanan ay ang bersyon ni Goodman ng melody na ito ay mas mahaba: sa halip na ang karaniwang 3 minuto, tumunog ito ng 8, at kung minsan ay higit sa 12 minuto.
"Kumanta, Umawit, Umawit" (makinig)
- "Huwag Ganyan"- ang komposisyon, na naging isang jazz standard at isang swing classic, ay resulta ng magkasanib na gawain nina Benny Goodman at Edgar Sampson. Nakamit nito ang pinakatanyag na katanyagan pagkatapos na maitanghal sa maalamat na konsiyerto ng bluesman noong Enero 1938.
“Huwag Ganyan” (makinig)
Benny Goodman Orchestra
Nilikha ni Benny Goodman ang kanyang unang grupo, na pagkatapos ay naging isang sikat na swing big band, noong tagsibol ng 1934. Sa una, ang grupong jazz ay binubuo ng 12 musikero, na napapailalim sa napakataas na mga kinakailangan sa pagganap, kasama ng mga ito ay: R. Ballard, D. Lacey, T. Mondello, H. Shetzer, D. Epsa, F. Froeba, G. Goodman , S. King, B. Berigan, H. Ward. Ang premiere performance ng orkestra ay naganap noong Hunyo 1, 1934, pagkatapos noong Nobyembre ang ensemble ay inanyayahan sa NBC para sa isang serye ng mga broadcast sa radyo, "Let's Dance," na nai-broadcast tuwing Sabado sa loob ng anim na buwan. Matapos makumpleto ang kontrata noong Mayo 1935, nagpasya si Goodman na libutin ang bansa kasama ang banda. Sa una, ang lahat ay naging maayos, ang madla ay tumanggap ng orkestra nang may malaking sigasig, ngunit habang ang orkestra ay lumipat sa loob ng bansa, mas naging tense ang sitwasyon. auditorium. Ang mga tagapakinig ng outback ay hindi nahalata musikang jazz, na tinutugtog ng orkestra, hindi karaniwan para sa kanila. Nagkaroon pa nga ng iskandalo sa Denver: ibinalik ng mga tao ang kanilang pera. Naisip na ng mga nabigo na musikero na natapos na ang kanilang paglilibot, ngunit sa Auckland ay hindi inaasahang nakatanggap sila ng mainit na pagtanggap, at sa Los Angeles ay nagkaroon ng sensasyon sa konsiyerto. Maingat na sinimulan ng orkestra ang pagganap nito sa pamamagitan ng pagganap ng mga kilalang melodies, ngunit ang repertoire na ito ay iniwan ang madla na walang malasakit, pagkatapos ay gumawa ng desperadong desisyon si Goodman, at ang tunay na jazz, nakamamanghang swing, ay tumunog mula sa entablado. Ungol ang mga manonood sa tuwa. Ang konsiyerto na ito, na naganap noong Agosto 21, 1935, ay isang tunay na sensasyon at isang tunay na tagumpay para sa Goodman Orchestra, at mula sa araw na iyon ay nagsimula ang countdown ng "panahon ng swing".
Noong 1936, ang orkestra ni Benny ay lalong sumikat, ang katanyagan nito ay lumaganap sa buong bansa. Inaanyayahan siya ng American radio network na CBS na lumahok sa serye sa radyo na "Camel Caravan," na pagkatapos ay ipinalabas nang higit sa dalawang taon. Ang koponan ay unang lumitaw sa telebisyon, at pagkatapos ay noong 1937 ay lumahok sa paggawa ng pelikula ng pelikulang "Hotel Hollywood". Ang mga musikero sa orkestra ay madalas na nagbago, ang dahilan para dito ay ang patuloy na pagnanais ng pinuno para sa perpektong pagganap at ang kanyang hindi pagpaparaan sa mga pagkakamali. Kung ang isa sa mga musikero ay hindi nababagay kay Goodman, pagkatapos ay binigyan niya ang tao ng kanyang "fish gaze," iyon ay, tiningnan niya ang tao. Hindi marami ang makatiis sa gayong kapabayaan at umalis sa orkestra. Noong 1938, ang mga konsyerto ng ganap na nabuo na malaking banda ay ginanap sa isang napakataas na antas ng propesyonal. Siya ang naging unang grupo ng jazz na nagkaroon ng karangalan na gumanap sa sikat na Carnegie Hall. Ang konsiyerto ay isang nakamamanghang tagumpay. Pagkaraan ng ilang panahon, muling naganap ang malalaking pagbabago sa orkestra: ang mga mahuhusay na musikero gaya nina D. Krupa at G. James ay umalis, ngunit ang gitarista na si C. Christian, trumpeter na si K. Williams at pianist na si M. Powell ay lumitaw, at pagkatapos ay bumalik ang drummer na si D. Tough. . Ang koponan ay may tauhan muli at nagsimula ang isang bagong creative upsurge.
Ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig ay gumawa ng sarili nitong mga pagsasaayos sa gawain ng orkestra: maraming mga soloista ang pumasok sa hukbo, at ang mga kabataan na pumalit sa kanilang lugar ay hindi nakakatugon sa lahat ng mga malikhaing kinakailangan ng pinuno. Noong 1943, ipinagpalit ni Goodman, nang walang pag-aalinlangan, ang kabataan para sa mga beterano, na dati niyang inimbitahan sa pana-panahon: H. Schertzer, M. Mole, D. Teegarden at D. Jenny. Bumalik din sa banda sina D. Krupa, A. Royce, R. Muzillo at L. Castle. Ang orkestra ay mahusay na tumugtog sa komposisyon na ito, ngunit ito ay gumanap ng mga magaan na komposisyon mula sa mga nakaraang taon. Noong 1944, nagsimulang mag-isip si Goodman tungkol sa pagbuwag sa mga musikero, ngunit ginawa niya ang huling desisyon na buwagin ang grupo noong Disyembre 1949.
Benny Goodman at sinehan
Si Benny Goodman, bilang isang napakatalino na tao, ay natanto ang kanyang mga kakayahan hindi lamang sa larangan ng musika, ngunit sa isa pa, sa oras na iyon ay medyo bata at napaka-promising na larangan ng sining - cinematography. Ang lahat ng mga pelikulang pinagbidahan niya ay nabibilang sa genre ng musical comedy. Sa ilang pelikula, halimbawa: "Sweet and Low", "Service Entrance to the Dining Room", "Soldier's Club", "The Whole Gang is Gathered", "Birth of the Blues", "Soul and Without Improvisation" Goodman star kasama ang kanyang orkestra at tumutugtog sa iyong sarili. At sa mga pelikulang tulad ng "A Song Is Born," "Big Broadcasting in 1937" at "Hotel Hollywood" ay ipinagkatiwala sa kanya ang papel ng iba pang mga karakter. Dapat ding tandaan na, pagiging napaka sikat na Tao, nasiyahan si Benny Goodman sa pagbibida sa iba't ibang serye sa TV at mga sikat na palabas sa telebisyon halos hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Halimbawa, "City Toast", "Face to Face", " Magandang umaga, America", "American Masters", "Great Performances". Bilang karagdagan, ang mga musikal na komposisyon ni Goodman ay madalas pa ring ginagamit sa mga soundtrack ng mga modernong pelikula, halimbawa: "Allied" (2016) ni Robert Zemeckis o "High Life" (2016) ni Woody Allen.
Mga paglilibot sa USSR
Noong unang bahagi ng ikaanimnapung taon, ang mga relasyon sa pagitan ng USA at USSR ay napaka-tense, at upang kahit papaano ay mapawi ang sitwasyon, ang isang kasunduan sa mga kontak sa kultura ay natapos sa pagitan ng dalawang bansa. Inirerekomenda ng Estados Unidos ang American jazz mula kay Benny Goodman para sa isang paglalakbay sa Unyong Sobyet. Sa una, ang mga kinatawan ng delegasyon ng bansa, kung saan kahit na ang salitang "jazz" ay ipinagbawal, ay lubhang maingat sa naturang panukala, ngunit ang katotohanan na si Goodman ay anak ng isang simpleng manggagawa, bilang karagdagan, ang kanyang repertoire ay binubuo hindi lamang ng mga komposisyon ng jazz, ngunit din Klasikong musika, gumanap ng papel. Malugod na tinanggap ni Goodman ang imbitasyon, dahil ang pangarap na pinangarap niya mula pagkabata ay natupad: ang pagbisita sa tinubuang-bayan ng kanyang mga magulang. Ang tour ng pinagsamang orkestra, na binubuo ng "jazz star," ay pinlano para sa isang buwan at kalahati na may mga pagbisita sa anim na pangunahing lungsod. May kabuuang 32 pagtatanghal ang naganap at dinaluhan ng humigit-kumulang 200 libong tao.
Ang tagumpay ay napakaganda. Ang patunay nito ay maraming encores at unos ng palakpakan, na nagpapatunay sa kasiyahan ng mga manonood. Isa sa mga konsiyerto ay dinaluhan ni N.S. Si Khrushchev, gayunpaman, pagkatapos ng unang paghihiwalay, ang pinuno ng estado ay umalis sa bulwagan, na nagsasabi na ang "jazz" ay nagbibigay sa kanya ng sakit ng ulo. Gayunpaman, sa susunod na araw ay hindi opisyal na binisita niya ang US Embassy, nakipag-chat nang kaswal at kahit na masayang kasama si Goodman at ang mga musikero, at sa huli ay sabay silang kumanta ng "Katyusha". Ang paglilibot ni Goodman sa Unyong Sobyet, na isang hindi pa naganap na tagumpay at nabanggit sa press na may masigasig na mga publikasyon, ay nakatulong sa pag-alis ng jazz mula sa mga anino at gawing lehitimo ito sa ating bansa, at sa parehong oras ay nakatulong sa maraming musikero na ipakita ang kanilang talento. Humanga sa paglalakbay, inilabas ni Goodman ang album na "Benny Goodman sa Moscow" sa parehong taon, at sa USSR nang sumunod na taon isang kamangha-manghang dokumentaryo, na nagsasabi sa kuwento ng mga makasaysayang paglilibot na ito na lubos na nag-ambag sa normalisasyon ng mga relasyon sa pagitan ng dalawang dakilang kapangyarihan.
Si Benny Goodman ay isang mahusay na musikero - isang innovator na "una" sa maraming paraan. Siya ang unang pinuno ng orkestra na nagkaisa ng mga musikero ng iba't ibang kulay ng balat sa kanyang koponan. Ang unang jazzman na pinarangalan sa pagtatanghal sa sikat na Carnegie Hall Philharmonic Hall. Ang una sa mga musikero ay pinagsama ang mga komposisyon ng jazz at mga klasiko sa kanyang repertoire. Ang unang American jazz performer ay bumisita sa Unyong Sobyet na may mga konsiyerto, sa gayon ay nag-udyok sa mga awtoridad na kilalanin ang jazz sa ating bansa bilang isang ganap na anyo ng musikal na sining, na ipinagbawal sa mahabang panahon.
Video: makinig kay Benny Goodman
Ang musikero ng jazz na si Benny...
Ang unang titik ay "g"
Pangalawang titik "y"
ikatlong titik "d"
Ang huling titik ng liham ay "n"
Sagot para sa tanong na "Jazz musician Benny...", 6 na titik:
mabuting tao
Mga alternatibong tanong sa krosword para sa salitang goodman
American jazz musician, clarinetist, bandleader, kompositor (1909-1986)
Amerikanong artista na gumanap bilang Fred sa pelikulang "The Flintstones"
Amerikanong artista na gumanap bilang John Chambers sa pelikulang "Operation Argo"
America musikero ng jazz na si Benny...
Amerikanong artista na gumanap bilang Howard sa pelikulang "10 Cloverfield Lane"
American jazzman, binansagang "King of Swing"
Amerikanong aktor na gumanap bilang Walter Sobchak sa pelikulang "The Big Lebowski"
Kahulugan ng salitang goodman sa mga diksyunaryo
Wikipedia
Kahulugan ng salita sa diksyunaryo ng Wikipedia
Mabuting tao - English na apelyido(trans. mabuting tao). Mga sikat na tagapagsalita: Goodman, Al (1890, Nikopol, Russia - 1972) - Amerikanong konduktor at kompositor. Goodman, Alice (b. 1958) - Amerikanong makata. Goodman, Alison - manunulat ng Australia. Goodman, Amy (b...
encyclopedic Dictionary, 1998
Ang kahulugan ng salita sa diksyunaryo Encyclopedic Dictionary, 1998
GOODMAN Benjamin David (Benny) (1909-86) American jazz musician at clarinetist. Nagsimulang gumanap noong 1920s. Ang pagganap ni Goodman ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi nagkakamali na pamamaraan, magandang tunog na may katangian na kaaya-ayang timbre. Lumikha ng isang orkestra, nagtanghal...
Mga halimbawa ng paggamit ng salitang goodman sa panitikan.
Thompson, Mabuting tao, Boas, Price, Ricketson, Walter Lehmann, Bowditch at Morley.
Ngunit, siyempre, ang napakataas na moral na paksa tulad ni Quentin Aberdeen ay hindi maaaring yurakan ang pampublikong moralidad at ipagkanulo ang tiwala. mabuting kaibigan Tom Mabuting tao.
Sa boses na paos sa kakila-kilabot at matigas sa tensyon, nilulunod ang mga musikero ni Benny Mabuting tao, Bobby said: - Trouble, beware, Trouble, may liwanag, mahal ka niya.
Iniimbitahan namin si Eliza Dunston at ang kanyang asawa, si Joan at ang kanyang kasintahan, sina Jimmy at Tiger, Allan at kanyang kasintahan, sina Lou at Claudia, ang mga Chen, ang Wendell, si Lee Bertillon at ang kanyang kasintahan, kung hindi mo iniisip, sina Mike at Pedro , Bob at Tay Mabuting tao, ang Kapps - itinuro niya kung saan nakatira ang Kapps - at Doris at Axlea Allert, kung dumating sila.
Russell Hoyton, John Raymond Jewel, Izzy Feld, Louis Armstrong, Much McNeil, Freddie Jenks, Jack Teagarden, Bernie at Morty Gold, Willie Fuchs, Mabuting tao, Beiderbecke, Johnson, Earl Slagle - sa madaling salita, lahat.