Ang pangkalahatang mood ng larawan ay 1 madla. Sanaysay sa pagpipinta na "The First Spectators" ni Ekaterina Vasilievna Syromyatnikova
Artwork ni E.V. Ang "Unang Manonood" ni Syromyatnikova ay hindi pangkaraniwang makatotohanan at parang buhay. Sa unang sulyap, ang mambabasa ay nanonood ng isang ganap na ordinaryong araw-araw na sketch, na hindi nakakagulat sa sinuman at maaaring hindi makaakit ng atensyon na nararapat dito. Gayunpaman, kung titingnan mong mabuti ang artistikong canvas, makikita mo ang kakaiba nito.
Sa pagpipinta na "The First Spectators" pinagsasama ng artist ang ilang mga estilo, sa gayon ay nagiging isang natatanging gawa ng sining. Sa background nakita namin ang isang magandang tanawin, na kung saan ay conveyed sa maliliwanag na kulay. Ang gitna ng canvas ay puno ng mga larawan ng mga usyosong lalaki na tumitingin sa bukas na bintana. At sa harapan ay may mahusay na paglalarawan ng workshop kung saan nilikha ng artist ang kanyang mga gawa.
Malapit na ang tag-araw! Ang panahon ay mainit at maaraw! Ang mga puno ng birch na inilalarawan sa clearing ay kumalat ang kanilang mga sanga at tumuwid ang kanilang mga dahon. Sa napakagandang araw, nagpasya ang dalawang magkaibigan na mamasyal sa paligid ng nayon. At pagkatapos ay lumitaw ang isang maliit na bahay sa kanilang daan. Nakabukas ang bintana, ngunit walang tao sa loob ng bahay. Samakatuwid, nagpasya ang mga usyosong lalaki na tingnan at alamin kung ano ang nasa loob.
Art workshop pala ito. Marahil ay lumabas ang artista para sa isang maikling paglalakad, iniwan ang lahat ng kanyang mga tool sa pagtatrabaho. Sila ang nakakuha ng atensyon ng mga dumaraan na lalaki. Pagkatapos ng lahat, nakikita ng mga pangunahing karakter ang mga naturang device bilang isang easel, brush at palette, mga sketch na sketch ng mga gawa sa unang pagkakataon.
Tinitingnan ng isa sa mga lalaki ang larawan, na nakaharap sa bintana. Hindi natin makita kung ano ang nakalarawan dito. Ngunit ito ay hindi napakahalaga! Sinusuri ng pangalawang lalaki kung ano ang matatagpuan sa silid. Paano hindi pamilyar at hindi kapani-paniwalang kawili-wili ang lahat. Itong canvas nagpapalabas ng liwanag! Ito ay ipinakita sa malambot, kaaya-ayang mga palette. At ito ay umaakit sa atensyon ng madla, nakakapukaw ng interes sa kung ano ang inilalarawan doon.
Ang mga mag-aaral ay hinihiling na magsulat ng isang sanaysay sa pagpipinta na "Ang Mga Unang Manonood" sa panahon ng mga aralin sa wikang Ruso. Subukan nating magbigay ng ilang kinakailangang rekomendasyon para magawa nang maayos ang trabahong ito.
Isang salita tungkol sa artista
Bago magsulat ng isang sanaysay sa pagpipinta na "The First Spectators," kinakailangang pag-usapan ang may-akda ng pagpipinta na ito. Si Ekaterina Vasilievna Syromyatnikova ay nagmula sa Ukraine, ang lungsod ng Kharkov. Besides the fact na siya ay napaka mahuhusay na artista, natanggap ng aming may-akda Edukasyong pangpropesyunal sa Fine Arts.
Bilang karagdagan sa pagpipinta na "The First Spectators", isinulat niya ang napaka sikat na pagpipinta"Tingnan mula sa Sparrow Hills."
Nagustuhan ng madla ang kanyang mga gawa kaya halos lahat ng mga ito ay ipinadala sa mga pribadong koleksyon para sa imbakan.
Ang E. V. Syromyatnikova ay kilala hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang mga bansa.
Paghahanda para sa isang sanaysay
Kapag nagsimula tayong gumawa ng pagpipinta, kailangan nating sundin ang ilang simpleng hakbang. Una kailangan nating gumawa ng isang plano ayon sa kung saan isusulat natin ang sanaysay. Maaaring iba-iba ang mga halimbawa nito. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay maging pare-pareho at manatili sa paksa. Ang balangkas ng canvas, ang mga pangunahing larawan nito ay maaaring ilarawan, at ang mga kinakailangang konklusyon ay maaaring iguguhit pagkatapos ng gawain.
Tiyaking suriin ang iyong sanaysay para sa mga semantikong koneksyon sa pagitan ng mga talata. Huwag kalimutan ang tungkol sa literacy, dahil habang nagtatrabaho sa nilalaman, maaari kang magkamali nang hindi napapansin.
Ang plot ng larawan
Ang pagpipinta (ni Syromyatnikov) "The First Spectators," kung saan kami ay magsulat ng isang sanaysay, pinagsasama ang mga tampok ng iba't ibang genre. Mayroong isang tanawin, isang imahe ng isang tao, at isang interior.
Ang magandang panahon ng tag-araw ay nagbabalik ng masasayang alaala. Ang maliwanag na halaman at mga batang puno ng birch ay nakakaakit ng mata dito.
Sa kasamaang palad, ang kasaysayan ng paglikha ng pagpipinta ay hindi kilala para sa tiyak. Ngunit mayroong impormasyon na noong 1929, nang ipininta ang canvas, ang artista ay nagbabakasyon sa nayon ng Ligachevo, na matatagpuan sa rehiyon ng Moscow. Lumilitaw, pagkatapos ay hinampas siya ng inspirasyon, at ibinigay niya sa amin ang magandang larawang ito.
Dalawang batang lalaki ang naglalakad sa kalsada. Bigla nilang napansin na sa isa sa mga bahay sa bansa ay bukas ang bintana. Lumapit ang mga curious guys sa bahay at nagulat sila sa nakita nila. Nasa harap na pala nila ang workshop ng ilang artista. Tinitingnan ng mga bata ang lahat ng bagay sa kanilang paligid nang may pinakamalaking interes. Napaka-curious nilang tumingin sa isang hindi pangkaraniwang silid.
Ang artist mismo ay wala sa larawan. Malamang nawala siya saglit sa ilang negosyo. Dahil ang mga tao ng sining ay medyo kakaiba, ang aming master ay maaaring umalis sa bahay, nakalimutan na isara ang bintana.
Ang interpretasyon ng pamagat ng pagpipinta ay dapat ding kasama sa ating sanaysay. Maaaring mag-iba ang mga halimbawa. Ipagpalagay namin na ang pagpipinta ay tinatawag na "Ang Mga Unang Manonood" dahil ang mga lalaki ay ang pinakaunang saksi sa paglikha ng isang canvas ng isang hindi kilalang pintor.
Ano ang nakikita natin sa background?
Sa harap namin ay isang maluwag at napakagandang silid. Sa background ay nakikita namin. Tila ang bahay ng pintor ay matatagpuan sa isang distansya mula sa iba, sa isang lugar sa isang paglilinis ng kagubatan. Sa di kalayuan ay matatanaw mo ang mga puno at ang malalagong berdeng mga korona nito. Malapit sa bahay, ang nakakabighaning White-trunked beauties ay nagsabit ng kanilang malalambot na mga sanga at nagbabadya sa sinag ng araw.
Napakabata pa ng damo sa clearing. Napakaliwanag nito na para itong malambot na velvet carpet. Sa di kalayuan ay may natatanaw kaming daanan, malamang, patungo sa ibang bahay.
Sentral na plano
Ang buong canvas ay maaaring nahahati sa dalawang bahagi: ang silid mismo at ang landscape ng kalye.
Ang sanaysay sa pagpipinta na "Ang Mga Unang Manonood" ay magpapatuloy sa isang paglalarawan ng sentral na plano.
Ang kapaligiran sa pagawaan ay napaka hindi pangkaraniwan, na nakakuha ng atensyon ng mga lalaki.
Hindi natatakpan ng kurtina ang bintana. Ito ay kumakaway nang maayos, na nagpapahiwatig na maaaring may mahinang simoy ng tag-init na umiihip sa labas.
Sa kanan ng bintana ay may isang marangyang armchair. Habang nagpapahinga dito, malamang na iniisip ng artista ang kanyang mga malikhaing ideya. Ito ay ginawa sa isang lumang estilo, ang mga sinag ng araw ay nahuhulog sa upuan.
Ang isa sa mga batang lalaki ay tumitingin sa hindi pangkaraniwang piraso ng muwebles na may interes. Sa kaliwa, sa ilalim ng bintana, may mga nakapinta nang paintings. Ang mga ito ay nakabukas sa harap na bahagi sa dingding, ayon sa kinakailangan ng mga panuntunan sa pagpapatayo.
Ang sahig ay kahoy, hindi natatakpan ng anumang bagay, ngunit gayunpaman ay malinis at maayos.
O baka si E. V. Syromyatnikova mismo ang tumira o bumisita sa bahay na ito?!
Foreground
Isang magandang palumpon ng mga daisies ang bumungad sa harapan ng aming mga mata. Maaaring ipagpalagay na ang may-akda ang nakakuha nito sa larawan. Sa kasamaang palad, hindi namin alam kung ano ang inilalarawan sa canvas na ito. At kung paano ko gustong makita kung ano ang pinaka-interesado ng pinakamatanda sa mga lalaki! Natulala siya sa canvas na kumikinang pa ang mga pisngi niya sa sarap.
Sa kaliwa ay nakikita namin ang isang easel at isang sketchbook. Ito ay nagpapahiwatig na ang artist ay isang master ng kanyang craft. Sa kanyang trabaho gumamit siya ng apat na brush at marahil berde at mga kulay puti, dahil sila ang nanatili sa kanyang palette. Kinukumpirma nito ang aming bersyon na maaaring naglarawan ang artist ng mga daisies sa canvas.
Tila, nang matapos ang gawain, ang master, na nakaupo sa kanyang hindi pangkaraniwang upuan, ay pinahahalagahan ang kanyang sariling nilikha.
Kapansin-pansin na sa pagpipinta na ito ay nakikita natin ang isang hindi pangkaraniwang sitwasyon. Inilarawan ng artist ang isang larawan sa loob ng isa pa.
Sa kasamaang palad, hindi alam ng madla kung anong nilikha ang labis na ikinagulat ng mga bata, ngunit ang tiyak ay ang canvas ay ginawa ng napakataas na kalidad. Kaya't nakakaakit ito ng atensyon ng mga estranghero.
Spectrum ng kulay
Ang larawan ay nag-iiwan ng napakagandang impresyon dahil ito ay napaka-makatotohanan. Ito ay nakakamit sa pamamagitan ng paggamit ng artist ng mga napiling kulay at shade. Ang impormasyong ito ay dapat na kasama sa sanaysay sa pelikulang "Ang Mga Unang Manonood."
Ang paglalarawan ng kalikasan ay lubhang kaakit-akit. Ganito ko naaalala ang isang masayang pagkabata, bakasyon sa tag-init, malinaw na maaraw na araw. Marahil, sa panahong ito na ang mga lalaki ay namasyal, nakalimutan ang tungkol sa paaralan nang ilang sandali.
Ang mga damit ng mga lalaki ay medyo maliwanag at tag-araw. Ang panganay sa kanila ay may kulay abong T-shirt na may asul na trim. Naka red blouse ang nakababata. Ang ganitong mga "live" na kulay ay nagpapalabas sa mga lalaki mula sa pangkalahatang background ng larawan.
Ang mga daisies ay isang maliwanag na "spot" sa silid. Ang mga sariwang bulaklak ng tag-init na ito ay magpapasaya sa bawat isa sa atin. Ito ay isang simbolo ng kawalang-ingat, pagpapahinga at kahit na pagmamahalan. Marahil, ang palumpon na ito ay matatagpuan sa cabinet at nakalulugod sa mata ng may-ari nito. Maaaring ipagpalagay na ito ay ibinigay sa master ng isa sa mga tagahanga ng kanyang trabaho.
Ang palette ng mga kulay ay namumukod-tangi din sa palamuti ng silid. Working workshop pa rin ito, kaya hindi inalis ng artista ang kanyang mga gamit sa pagtatrabaho.
Sa pangkalahatan, ang buong larawan ay maliwanag na maliwanag at sa parehong oras ay liwanag. Ang lahat sa paligid ay binabaha ng sikat ng araw, at mararamdaman mo ang init ng araw sa tag-araw.
Konklusyon
Pagkatapos ng isang detalyadong paglalarawan, maaari naming tapusin ang aming sanaysay sa canvas, na isinulat ni E. Syromyatnikova. Ang “The First Spectators” ay humahanga sa manonood sa husay nito at kasabay nito ay ang pagiging simple. Huwag kalimutang gumawa ng mga konklusyon tungkol sa iyong impresyon sa larawan. Ito ay malamang na mananatiling kaaya-aya. Imposibleng hindi mahalin ang maliliit na brats na ito na palihim na sumilip sa bahay ng iba!
Kung nais ng sinuman na makita ang orihinal ng pagpipinta na ito, madali itong matagpuan sa pinakasikat na museo sa Russia - Tretyakov Gallery.
Ang pagkakaroon ng nakita ang paglikha gamit ang iyong sariling mga mata, marahil ay magiging mas inspirasyon ka sa pagpipinta na ito.
Sanaysay batay sa pagpipinta: "The First Spectators" ni E. Syromyatnikova.
Ang pagpipinta ni E. V. Syromyatnikova na "The First Spectators" ay nakatuon sa pagkamalikhain, o mas tiyak, co-creation, ang lumikha ng anumang akda, maging ito ay isang nobela, isang musikal na dula o isang pagpipinta, ay nangangailangan ng isang manonood na maaaring pahalagahan ang paglikha. Ang pagpipinta ay naglalarawan sa silid ng pintor, kung saan mayroong isang kumpletong canvas at dalawang batang lalaki na nakatingin sa pagpipinta sa pamamagitan ng bukas na bintana ng silid.
Nakita namin na ang may-akda ng pagpipinta na "The First Spectators" ay naglalarawan ng ilang mga detalye ng mga kasangkapan sa silid ng artist: isang armchair na may mga kahoy na armrest na nakatayo sa tabi ng bintana, isang manipis na magaan na kurtina na hinila pabalik sa pinakadulo ng bintana. , isang portable na easel na nakabalot sa ilalim ng bintana. Sa foreground ng larawan ay isang ceramic vase na may bouquet ng field daisies. Ngunit ang pangunahing detalye ng silid ng artista ay ang kanyang natapos na pagpipinta, na nakabukas patungo sa bintana. Iyon ay, hindi namin nakikita kung ano ang itinatanghal dito, ngunit ang mga unang manonood ng larawan ay perpektong nakita kung ano ang itinatanghal. Sa tabi ng pagpipinta ay may isang kahoy na dumi kung saan nakahiga ang mga pintura at brush. Tila katatapos lang ng artista sa kanyang trabaho at lumabas sandali sa isang lugar.
Dalawang batang lalaki ang nakatanaw sa bukas na bintana - ang mga unang nanonood ng larawan. Tila napagmasdan na nila kung ano ang inilalarawan ng artist sa canvas, at ngayon ay tumitingin nang may pag-usisa sa mga detalye ng kapaligiran kung saan nakatira ang artista. Ang isang maitim na buhok na batang lalaki sa isang pulang kamiseta ay sumandal sa platito at tumingin sa kanang sulok - tila, nakakita siya ng isang bagay na kawili-wili para sa kanyang sarili doon. Ang isa pang batang lalaki - siya ay mas matanda - ay tumingin sa kaliwa. Sa panig na ito ay malinaw na may iba pang mga gawa ng artist. Ang batang lalaki (siya ay maitim ang buhok, nakasuot ng asul-at-puting T-shirt) ay mukhang may malaking atensyon at interes sa kung ano ang interesado sa kanya.
Sa pinakagitna ng larawan ay isang bukas na bintana. Matatagpuan ito sa likod mismo ng likod ng batang lalaki at isang magandang tanawin ng tagsibol ang makikita sa pamamagitan nito. Nakikita namin ang puti at kayumangging mga puno ng birch, ang kanilang mga batang sariwang halaman. Sa likod ng mga birches ay isang clearing, ang damo na kung saan ay may kulay esmeralda. Sa di kalayuan sa kabila ng paglilinis ay nagsisimula ang kagubatan. Para siyang nababalot ng manipis na ulap.
Sa pagtingin sa mga lalaki, kami, ang madla, ay hindi maiwasang magtaka: ano ang kawili-wili sa mga lalaki sa silid ng artista? Siyempre, sila ay pangunahing interesado sa gawain ng baguhan na pintor. Malinaw na ang gawaing ito ay isang tagumpay, ito ay naging isang tunay na gawain, dahil isang bagay ang karaniwang kilala - una sa lahat, ang mga bata ay nakadarama ng kasinungalingan sa lahat ng bagay. At dahil ang mga lalaki, na napagmasdan ang pagpipinta, ay hindi lamang umalis, ngunit nagsimulang tumingin nang mabuti sa iba pang mga gawa at mga kasangkapan sa silid ng artist, nangangahulugan ito na ang pintor ay may isang bagay na maipagmamalaki.
Siyempre, maaari nating itanong ang tanong: ano ang ipinapakita sa larawan? Malamang kalikasan. Hindi nagkataon na sa bukas na bintana ng silid ng artista ay makikita ang isang magandang tanawin, hindi nagkataon na may mga bulaklak sa kanyang silid, tulad ng hindi nagkataon na sa lahat ng mga pintura na nakalatag sa stool sa pinto ng pintor. kuwarto, ang pinakamababang halaga ng berdeng pintura ay nananatili. Ang lahat ng ito ay nagmumungkahi na siya ay isang connoisseur ng kagandahan at kalikasan ng Russia at inialay ang kanyang mga gawa dito. Bilang karagdagan, ang interes ng mga manonood ng pelikula ay nagpapatotoo dito. Tiyak, ang mga lalaki ay nagulat at naaakit sa katotohanan na ang isang tao ay nagawang ilarawan ang kanilang mga minamahal na katutubong lugar sa canvas, at ilarawan sila nang totoo.
Sanaysay batay sa pagpipinta ni E. Syromyatnikova "The First Spectators"
Plano ng sanaysay.
E. V. Syromyatnikova - ang personalidad ng artist
Ang balangkas at komposisyon ng larawan
Palette ng artista
Ang pangkalahatang mood ng larawan
Lahat ng ginawa ng aking panginoon ay may tatak ng makalupang Pag-ibig at mapagpakumbabang pagiging simple.
Oh oo, hindi siya marunong gumuhit ng lahat,
Ngunit perpekto ang kanyang ipininta.
N. S. Gumilev
Ang E. V. Syromyatnikova ay isang multifaceted, creative na personalidad. Karamihan sa kanyang mga gawa ay ginawa sa estilo ng pagiging totoo, ngunit mula sa trabaho hanggang sa trabaho ang estilo ng trabaho ay bahagyang nagbago, na lumilikha ng isang espesyal na mood. Si Syromyatnikova ay isang kaukulang miyembro ng Union of Artists, isang nagtapos ng Moscow institusyon ng estado pinangalanang V.I. Surikov. Pagkatapos ng eksibisyon na "Soviet makabagong Sining", na ginanap sa Japan noong 1976, ang lahat ng mga gawa ng artist ay binili ng mga pribadong kolektor. Hanggang ngayon, karamihan sa mga gawa ng artist ay nasa mga pribadong koleksyon sa Russia at sa ibang bansa, at maaari lamang silang pahalagahan ayon sa nai-publish na katalogo ng mga gawa, ngunit ang pagpipinta kung saan ito nakatuon ang komposisyon ay nasa Tretyakov Gallery.
Ang balangkas ng larawan ay simple, ngunit sa parehong oras ay bihira, halos eksklusibo. Inilalarawan ng canvas ang dalawang batang lalaki na nakatingin sa bintana ng artist. Sa labas ng bintana ay isang malinaw na araw ng tag-araw, ang mga puti ng niyebe na manipis na mga puno ng birch na natatakpan ng malago na mga dahon ay nakikita, ang kagubatan ay nagdidilim sa malayo. May nararamdaman mainit na araw, banayad na simoy ng hangin; Maririnig mo ang masiglang huni ng mga ibon at bulong ng mga dahon.
Ang malaking bintana ay ganap na nakabukas, ang mga kurtina ay bahagyang kumikislap. Imposibleng makilala ang mga pangkalahatang kasangkapan ng silid, ngunit malinaw na ito ay kabilang sa isang taong malikhain. Mula sa anggulo kung saan inilarawan ng artist ang silid, makikita ang isang easel na may canvas, palette at brush. Makakakita ka rin ng sketchbook na nakasandal sa dingding sa ilalim ng bintana. Sa tabi ng easel mayroong isang palumpon ng mga daisies - posible na ito ay ipininta ng isang artista na hindi namin kilala. Sa sulok, na may shade, ay nakatayo ang isang antigong armchair na may magagandang armrests at curved legs. Ang isa sa mga batang lalaki ay mausisa na sinusuri ang canvas na nakaharap sa kanya - may bahagyang ngiti sa kanyang mga labi, at ang tunay na interes sa trabaho ng master ay tila nagyelo sa kanyang mga mata. Ang pangalawang batang lalaki ay hindi tumitingin sa larawan - ang kanyang atensyon ay naakit ng ilang bagay na matatagpuan sa sulok ng silid, na hindi nakikita ng madla. Marahil ito ay pusa ng artista, o marahil ito ay isa pang pagpipinta na naglalarawan ng mga puno ng birch sa labas ng bintana o isang kahanga-hangang hardin ng tag-init.
Ang komposisyon ng larawan ay masalimuot, ito ay puno ng mahahalagang, obligadong detalye. Ang canvas ay malinaw na nahahati sa tatlong mga plano, na ang pinakamahalaga ay ang gitnang plano - isang pader na may bintana at ang mga manonood mismo, ang gawain ng isang hindi kilalang artista. Ang unang plano, dahil sa mga kakaiba ng anggulo, ay lumalabas na pinutol sa isang gilid ng gilid ng canvas, sa kabilang banda ng isang palumpon ng mga daisies.
Ang background, na umaabot sa malayo patungo sa abot-tanaw, ay nagpapakita sa manonood ng tanawin ng isang kakahuyan ng mga payat na puno ng birch at isang siksik na madilim na kagubatan. Sa pamamagitan ng kung anong uri ng mga puno ang tumutubo sa labas ng bintana, matutukoy natin na ang aksyon ay nagaganap sa gitnang Russia, ang tinubuang-bayan ng artist.
Ang pag-iilaw ng silid ay hinahati din ito sa dalawang bahagi: maliwanag na iluminado ng mga sinag ng mainit na araw ng tag-araw, at ang anino sa gilid ng silid. Ang isang pagpipinta ng isang hindi kilalang artista, isang palette, at isang palumpon ng mga daisies ay lumilitaw sa sinag ng araw. Ang window sill ay maliwanag na naiilawan; May mga pagmuni-muni ng araw sa tapiserya ng upuan at ang pinakintab na kahoy na sill ng bintana. Sa isang strip ng anino, malinaw na naghahati sa sahig ng silid sa isang maliwanag at madilim na lugar, mayroong isang armchair, isang pader at ang sahig sa ilalim ng bintana. Ang sketchbook at frame, nakasandal sa dingding na katapat ng tumitingin, ay lumabas din na madilim.
Mayroong isang kawili-wiling anggulo kung saan bumubukas ang view ng mga lalaki at ang silid. Ang focal point kung saan nakita ng artist ang komposisyon ay matatagpuan sa likod ng silid, sa tapat lamang ng bintana. Maaaring ang puntong ito ay ang titig ng mismong artista, na hindi alam ng madla, na panandaliang lumabas ng silid at pumasok pagkatapos marinig ang huni ng isang bata sa tabi ng bukas na bintana. Iniisip ko kung matatakot at tatakbo ang mga lalaki, malalampasan ang mahinang simoy ng tag-init, o, sa kabaligtaran, mananatili ba sila at pagkatapos ay magsisimula ng masayang pag-uusap tungkol sa mga painting, pintura at canvases?
Ang katotohanan na ang pagpipinta ng artist ay hindi naa-access sa manonood ay hindi isang disbentaha ng canvas. Sa kabaligtaran, ang detalyeng ito ay nakakapukaw ng interes - hindi maiiwasang magsimula kang inggit sa mga batang lalaki na nakakuha ng pagkakataong suriin ang gawain sa lahat ng mga detalye nito at pahalagahan ito!
Ang palette ng artist ay hindi kapani-paniwalang mayaman at iba-iba - ang pangkulay ng pagpipinta ay nakikilala sa pamamagitan ng isang hindi pangkaraniwang iba't ibang mga kulay at lilim. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang mga kakulay ng pintura sa palette ng artist ay ganap na umaalingawngaw sa mga shade at halftones ng canvas mismo.
Sa kabila ng maraming mga halftone, ang larawan ay hindi mukhang motley o sikat na print. Sa kabaligtaran, ang bawat eroplano ay may sariling kulay na may iba't ibang mga kulay. Tanging ang mga maliliit na spot ng kulay ang nagpapaiba-iba sa monochromatic na background at nagpapakilala ng isang play ng shades, na nagdaragdag ng dynamism sa larawan. Kaya, ang tanawin sa labas ng bintana ay binubuo ng maraming kulay ng berde, maganda ang pagkakasundo sa isa't isa at nagbabago sa isa't isa. Narito ang matingkad na mga gulay ng mga dahon ng birch, at mapusyaw na berdeng damo na naliliwanagan ng sinag ng araw, at ang madilim na asul-berdeng kulay lugar ng kagubatan sa malayo. Ang isang kaguluhan ng halaman ay itinayo ng halos puting langit sa pagitan ng mga puno, ang puti at asul na T-shirt ng isa sa mga lalaki at ang maliwanag na orange-red na mantsa ng T-shirt ng pangalawang manonood.
Ang silid, sa kabaligtaran, ay ginawa sa mga naka-mute na tono at kalahating tono ng kayumanggi, mapula-pula, at ginto. Ang malambot na malamig na mga anino ay magkakaugnay sa mga magaan na ginintuang tono ng mga fragment na naliliwanagan ng araw, na nagdaragdag ng kaakit-akit at dynamism sa trabaho.
Ang lahat ng tatlong mga plano ng larawan, sa kabila ng magkakaibang mga scheme ng kulay, ay nag-echo sa isa't isa. At sa katunayan, ang lahat ng tatlong mga plano, ang bawat isa ay may sariling katangian ng kulay (ang harap ay ginintuang at mainit na dilaw, ang gitna ay malamig na kayumanggi, ang likod ay mayaman na berde), palaging may puting detalye sa bawat isa sa kanila. Para sa background - birch trunks, para sa gitna, na parang i-highlight ang mga character na may malawak na frame - isang kurtina at isang window sill, para sa foreground - isang palumpon ng daisies malapit sa easel. Ang pangkalahatang kalagayan ng larawan ay maihahambing lamang sa tanawin sa labas ng bintana - tag-araw, masigla, masayang. Pansandalian lang ang balangkas ng larawan, tila sa ibang sandali ay wala nang matitirang bakas ng mga manonood, lilipad sila na parang mga ibong tag-init, tanging ang kurtina lamang ang kumakaway. Ngunit habang narito sila, habang tinitingnan nila ang silid ng pintor nang may interes, ang pagpipinta ay may kaluluwa. Hangga't ang artista ay may madla, kahit na sila ay walang kabuluhan at bata, maaari siyang lumikha, at bawat isa sa kanyang mga gawa ay magiging masigla at nakakabighani.
Syromyatnikova - Mga unang manonood para sa ika-6 na baitang
Ang pinakasikat na gawa ng artist ay itinuturing na isang pagpipinta na tinatawag na "The First Spectator." Ito ay isinulat ng master sa simula ng bukang-liwayway ng kanyang karera. Si Ekaterina Vasilievna ay may dacha sa labas ng lungsod. Isang maliit na bahay na gawa sa kahoy ang nagsilbi sa kanya upang magsulat ng mga bagong obra maestra. Doon siya nagpahinga mula sa abala ng lungsod at nasiyahan sa kalikasan.
At kaya inilalarawan ng canvas ang isang malaki, maluwag, maliwanag na silid. Sa foreground ay isang painting. Nakatalikod siya sa manonood. Napakalaki ng painting, halos tao ang taas. At sa tabi niya, sa isang maliit na kahoy na dumi, ay nakahiga ng isang easel na may mga pintura. Hindi pa sila ginagalaw. Marahil ay sinimulan pa lamang ng artista ang paghahanda para sa pagpipinta. Mayroon ding mga brush na may iba't ibang kapal sa malapit.
Sa kaliwang bahagi ng larawan ay may malaking balde na bakal. Naglalaman ito ng malaking bilang ng mga daisies sa bukid. Ipinapalagay ko na sila ay nakolekta upang magpinta ng isang still life. Dagdag pa, sa tabi mismo ng bintana, nakatayo ang isang napakalaking kahoy na upuan natatakpan ng malambot na tela. Ang mga hubog na binti at armrests ng upuan ay nagbibigay ng kadakilaan. May makukulay na kurtina sa likod nito. Malamang natangay ito ng hangin.
Ngunit ang pinakamahalagang karakter sa canvas ay dalawang batang lalaki na tumitingin sa malaking bintana nang may malaking interes. Marahil ay naglalakad ang mga lalaki sa isang lugar, at, sa pagdaan sa bahay ng artista, nakita nilang bukas ang bintana. Naging interesado silang makita kung paano gumagana ang gayong mga mahuhusay na tao.
May pagtataka at tuwa sa kanilang mga mata. Ang isa sa mga lalaki ay nakasuot ng asul na T-shirt. Light brown ang buhok niya. Tumingin siya sa canvas na may interes. Ang pangalawang lalaki ay mas maikli. Nakasuot ng pulang T-shirt. Tuwang-tuwa siyang tumingin sa paligid ng silid. Ngunit ang kanyang atensyon ay naakit ng isang hindi pangkaraniwang, magandang upuan sa tabi ng bintana.
Mainit ang panahon ng tag-araw sa labas. Hindi kalayuan sa bahay ay makikita mo ang isang birch grove. Napakaswerte ng mga lalaki, dahil sila ang unang nanonood ng canvas na inilalarawan ng artist.
Opsyon 2
Pagpinta ni E.V. Binaha ng sikat ng araw ang "Unang Manonood" ni Syromyatnikova. Mayroong mga elemento ng ilang mga genre nang sabay-sabay: isang larawan ng dalawang mausisa na lalaki, isang magandang tanawin sa labas ng bintana, pang-araw-araw na genre- mga kasangkapan sa silid. Lahat sila ay nagkakasundo sa isa't isa.
Madaling hulaan na ang pagpipinta na ito ay naglalarawan sa silid ng pintor. Ang isang easel ay makikita sa kaliwang sulok ng canvas, at ang mga pintura ay nakahiga sa isang upuan sa tabi nito. Ang artista ay malamang na kumukuha ng inspirasyon mula sa buhay na kalikasan. Sa tabi ng pinagtatrabahuhan ng master ay may isang plorera na may isang palumpon ng mga daisies na puti ng niyebe, at sa labas ng bintana ay may isang magandang birch grove sa likod kung saan nagsisimula ang isang kagubatan na nababalot ng manipis na ulap.
Bukas ang bintana sa mainit na araw ng tag-araw na ito, ang mga kurtina ay halos hindi kumikislap sa sariwang hininga ng hangin. Napatingin dito ang mga batang lalaki na dumadaan sa ilalim ng bintana. Ang batang lalaki sa isang light T-shirt ay interesado sa kung ano ang nakasulat sa isang brush sa canvas, at ang kanyang kaibigan ay humanga na ang pagpipinta at naghahanap ng may pag-usisa sa mga kasangkapan ng silid, ang kanyang tingin ay ibinaling sa upuan.
Binaha ng sikat ng araw ang buong kwarto. Tila, ang nakatira dito ay gustong umupo sa gabi sa isang maganda at komportableng upuan sa tabi ng bintana at tumingin sa birch grove sa malapit. Sa ilalim ng window sill, laban sa dingding, maraming mga canvases ang nakikita. Marahil ay wala pang oras ang artista upang gawing mga gawa ng sining, o marahil ay may inilalarawan na doon.
Pangunahing gumagamit ang artista ng maliliwanag, maayang kulay: berde, dilaw, kayumanggi - ito ay nagbabalik ng mga alaala ng isang mainit na tag-araw. Salamat dito, ang larawan ay umaakit ng pansin at nabubuhay. Tila maririnig na ang malalagong boses ng mga boyish.
Pagtingin sa larawan ni E.V. Syromyatnikova's "First Spectators", ang mood ay itinaas. Lahat ng bagay dito ay nababalot ng sikat ng araw, init at kabaitan: ang silid, ang paglilinis sa labas ng bintana, ang kakahuyan ng birch, ang kagubatan sa di kalayuan, at ang mga mukha ng mga unang manonood.
Sanaysay na naglalarawan sa pagpipinta ni Syromyatnikova First viewers
Hindi karaniwan pagpipinta Ang "The First Spectators" ni Ekaterina Vasilievna Syromyatnikova ay ginawa sa isang halo-halong genre. Ang pagpipinta ay naglalaman ng isang makulay na still life, isang klasikong tanawin at isang katangiang larawan. Ang bawat elemento ay interesado at nagbibigay ng pag-iisip. Ang komposisyon ng pagpipinta ay itinayo sa apat na eroplano: kalikasan, mga bata, isang fragment ng isang silid at isang buhay na buhay sa harapan. Ang istraktura ng hagdanan na ito ay lumilikha ng isang nagpapahayag na pananaw, na pinagsasama ang lahat ng mga detalye sa isang karaniwang linya.
Ang pagpipinta ay nagsasabi sa kuwento ng mga mausisa na lalaki na sumilip sa studio ng artist. Ang silid na iniwan ng master ay bumabati sa mga bata ng isang bagong gawa ng sining. Sa tabi ng easel ay isang gumaganang palette at isang set ng mga brush, na maayos na nakatiklop at naghihintay sa pagbabalik ng may-akda. Malapit sa mga gamit ng pintor, isang palumpon ng mga daisies ang masayang umabot sa sikat ng araw. At sa kabaligtaran ng silid, ang malikhaing kapaligiran ay umaakit sa mga lalaki. Sa likod ng mga lalaki ay ang pamilyar na mga puno ng birch ng Russia sa isang maliwanag na berdeng parang. Ang artist ay nag-iwan ng maliliit na detalye ng setting sa mga anino. Ang araw ay mapagbigay na nagbibigay ng kalikasan sa labas ng bintana at naglalagay ng isang nagpapahayag na sinag sa isla ng kalikasan sa silid.
Ngunit ang isang magiliw at magandang araw ay hindi makakaabala sa mga batang manonood mula sa paggalugad sa kawili-wiling studio ng artist. Bunso naging interesado sa isang bagay na hindi mahalaga na nanatili sa likod ng mga eksena. At masigasig na tinitingnan ng nakatatandang lalaki ang larawan. Hindi maalis ng isang hindi handa na manonood ang kanyang mga mata sa gawa ng artist. Ano ang iginuhit doon? Ito ay posible na ang imahe ng mga simpleng daisies o pamilyar na birches, na kung saan ay kaya boring sa mata na hindi namin mapansin ang kanilang kagandahan. At ang isang mahuhusay na pintor ay hindi lamang nakakakita, ngunit nagpapakita rin ng pambihirang pagkakaisa sa mga bagay na pamilyar sa mata. Ang kawili-wiling ideya ng artist ay nag-aanyaya sa tagamasid na tingnan ang larawan sa loob ng larawan, upang makita ang isa pang manonood, inaanyayahan ang manonood na hulaan ang isang bugtong o isipin ang isang buong kuwento tungkol sa kung anong balangkas ang maaaring makaakit ng isang ordinaryong batang lalaki.
Hindi lahat ng nasa hustong gulang, lalo na ang isang bata, ay nakadarama ng kapangyarihan ng sining. Ngunit ang tunay na talento ay laging nakakaakit ng higit sa isang henerasyon ng una at regular na mga manonood gamit ang mahiwagang kapangyarihan nito. Ang bukas na bintana sa pagpipinta ay parang isang hindi nasabi na paanyaya na pasukin ang mundo ng pagpipinta para sa lahat ng makakahawak nito. malikhaing buhay o dumaan.
Si Ekaterina Vasilievna Syromyatnikova ay isang sikat na artista sa kalakhan ng USSR. Ipinanganak noong 1914, sa sikat na lungsod ng Kharkov (Ukraine). Higit pa mula sa kabataan, ang mga magulang ng batang babae, ay nagsimulang aktibong makisali sa kanya edukasyon sa sining. Nakita nila ang kanyang potensyal sa pagpipinta. Natanggap ang edukasyon sa Moscow Institute na pinangalanang Vasily Surikov. Ang pinakanagulat sa akin ay ang katotohanan mula sa talambuhay ni Syromyatnikova. Kinalabasan, dakilang pag-ibig Inintal ni Ekaterina Vasilievna sa kanyang anak na babae at minamahal na apo ang sining. Hindi rin niya pinansin ang kanyang manugang. Sa ilalim ng mahigpit na patnubay ni Ekaterina Vasilievna, ang kanyang buong pamilya ay kasangkot sa sining. At kaya lumitaw ang sikat na dinastiya ng mga artista. Nasa 70s ng huling siglo, ang artist ay may sariling katalogo ng mga gawa.
Ang pintor ng Russia na si Viktor Mikhailovich Vasnetsov ay nagpinta ng kanyang pagpipinta na "Nesmeyana-Princess" sa panahon mula 1916 hanggang 1926. Ang ilang mga kritiko ay nagpapahayag ng opinyon na ang pagpipinta ay sumasalamin sa sitwasyon sa Russia noong panahong iyon.
Imposibleng hindi humanga sa pagpipinta ni M.A. Vrubel "Ang Swan Princess". Ang balangkas na inilalarawan dito ay kaakit-akit. Mayroong ilang uri ng misteryoso, misteryoso at kahit mystical na kapaligiran na naghahari dito.