Malaking banda - ano ito at anong mga uri ng malalaking banda ang naroroon? Malaking banda Malaking problema.
Big band (English big band - large orchestra), isang uri ng jazz instrumental ensemble, ang bilang ng mga musikero kung saan kadalasan ay mula sampu hanggang labimpitong tao. Nabuo noong huling bahagi ng 1920s, binubuo ito ng tatlong grupo ng orkestra: mga saxophone - clarinets (Reels), brass mga hinihipang instrument(Brass, kalaunan ay may mga grupo ng mga trumpeta at trombone), seksyon ng ritmo (seksyon ng ritmo - piano, double bass, gitara, mga instrumentong pangmusika ng percussion).
Ang kasagsagan ng big band music, na nagsimula sa United States noong 1930s, ay nauugnay sa isang panahon ng mass enthusiasm para sa swing - impulsive, energetic dance music na pumalit sa tradisyonal na black old-time jazz. Nang maglaon, hanggang sa kasalukuyan, ang mga malalaking banda ay nagtanghal at patuloy na gumaganap ng musika ng iba't ibang uri ng mga estilo. Gayunpaman, sa esensya, ang panahon ng malalaking banda ay nagsisimula nang mas maaga at nagmula sa panahon ng mga teatro ng Amerikanong minstrel sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, na kadalasang nagpapataas ng gumaganap na cast sa ilang daang aktor at musikero.
Ang ebolusyon ng malaking banda ay may mas direktang koneksyon sa mga nakalumang New Orleans na marching band (mga march band), mga ragtime band at mga brass band ng militar na tumutugtog sa mga lansangan, mga parisukat, mga parke, lahat ng uri ng mga lugar ng libangan at mga salon (mga orkestra ng lipunan ), sa mga barkong pang-ilog (mga riverbboat band). Sila ay malawak na kilala sa New Orleans sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo. marching choirs gaya ng Olympia Band, Imperial Band, Magnolia Band, Tuxedo Band, Henry Allen Orchestra, Armand Pyron at John Robichaud's parlor bands, Faith Marable and Charlie Creath's Riverboat Bands, Jack Papa Lane's Dixieland Band, Buddy Bolden's Ragtime Band , blues band ni William Christopher Handy (palayaw na ama ng mga blues) - mga kinatawan ng katangian maagang orchestral jazz.
Ang itim na kompositor at bandmaster na si Will Marion Cook ay nag-eksperimento sa mga salon orchestra, na lumikha ng symphonic-type na musika para sa kanila. John Philip Sousa (hari ng mga martsa at imbentor ng sousaphone) noong 1890s. nanguna sa mga brass band ng malalaki at maliliit na komposisyon, na gumaganap ng mga ragtime at mga martsa kasama nila. Ang pianista at kompositor na si Scott Joplin ay bumuo ng isang symphony at dalawang opera batay sa ragtime na materyal, gamit ang isang malaking orkestra sa mga gawang ito halo-halong uri. Sa mga musikero ng klasikal na New Orleans jazz, ang pinakasikat ay ang kanilang mga pagtatangka na palakihin ang tradisyonal na komposisyon ng isang jazz band at lumikha ng mga instrumental na grupo sa loob nito na sina Jelly Roll Morton, Bunk Johnson, King Oliver, Louis Armstrong, Carroll Dickerson.
Sa pagbuo ng swing style at big band noong 1920s. Maraming orkestra at kanilang mga pinuno ang nakibahagi - parehong itim na jazzmen (Duke Ellington, Fletcher Henderson, Benny Mouten, Don Redman, Jimmy Lunsford, Charlie Johnson, William McKinney, Louis Russell, Earl Hines, Chick Webb, Cab Calloway) at mga puting musikero -Jean Goldkette, Ben Pollack, Tommy at Jimmy Dorsey, Glen Gray kasama ang kanyang sikat na Casa Loma Orchestra, atbp. Ang sikat na musika ng Broadway at Hollywood at mga sweet swing orchestra ay gumawa din ng ilang kontribusyon sa pagbuo ng big band jazz. Ang violinist at bandleader na si Paul Whiteman, sa pakikipagtulungan ng kompositor na si George Gershwin, ay naglatag ng pundasyon para sa mga eksperimento ng symphonic jazz, na kalaunan ay nakakuha ng maraming tagasuporta at tagasunod.
Noong 1930s kapansin-pansing pinisil ng mga komersyalisadong white swing orchestra ang mga itim na musikero, na nangunguna sa kanila sa kumpetisyon sa ekonomiya, ngunit hindi nagtagal ay napagtanto ng mga puting bandleader ang pangangailangang pagtagumpayan ang paghaharap sa lahi at komersyal sa pagitan ng puti at itim na jazz (isa sa una ay ang hari ng swing, Benny Goodman). Ang mga malikhaing pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga puti at itim na jazzmen at ang kanilang magkasanib na pagsasanay sa konsiyerto ay nagbukas ng mga bagong abot-tanaw sa pagbuo ng orchestral swing music. Ang pinakamahusay na itim na malalaking banda sa panahong ito ay kinabibilangan ng mga orkestra nina Benny Carter at Count Basie; kabilang sa mga puting orkestra (bilang karagdagan sa Goodman's), ang malalaking banda ng magkapatid na Dorsey, Glenn Miller, Artie Shaw, Charlie Barnett, Harry James, Bing Si Crosby at ang kanyang kapatid na si Bob Crosby ay karapat-dapat na banggitin (Bob Cats). Mula noong 1938, sa inisyatiba ni Goodman, ang mga regular na philharmonic na konsiyerto ng orchestral jazz ay nagsimulang idaos, na may kaugnayan sa kung saan ang pagkahilig sa kanyang rapprochement sa akademikong musika ng konsiyerto, patungo sa stylistic synthesis at symphonization ay tumindi.
Naganap noong 1940s. Ang bop revolution sa jazz, na nagpasimula sa panahon ng modernong jazz, ay nagdala sa unahan ng soloist-improviser at ang chamber jazz ensemble - isang combo, ngunit hindi naging hadlang sa kasunod na pag-renew ng musikal na wika at instrumental na paraan ng ang malaking banda. Ang pang-eksperimentong, makabagong kalikasan ay mga eksperimento na may bagong tunog (bagong tunog), mga paghahanap makabagong pamamaraan maayos na organisasyon (hanggang sa dodecaphony at microchromatics), mga bagong ideya sa larangan ng pag-aayos at komposisyon, mga anyo ng musikal at polystylistic batay sa malaking banda. Nagtrabaho sila lalo na mabunga sa mainstream ng progresibong jazz noong 1940s at 1950s. Stan Kenton, Boyd Rayburn, Woody Herman. Orkestra cool na istilo mula noong huling bahagi ng 1940s. aktibong binuo ni Claude Thornhill, Miles Davis, Gil Evans, Gerry Mulligan, mga kinatawan ng Californian West Coast jazz. Mula noong kalagitnaan ng 1950s. bumangon ang tinatawag na ikatlong kilusan (synthesis modernong jazz at academic musical avant-garde) na pinamumunuan ng kompositor na si Günter Schuller at pinuno ng sikat na John Lewis Modern Jazz Quartet. Mahalaga rin sa kasaysayan ang mga karanasan sa paglikha ng isang bop big band at, sa batayan nito, ang istilong Afro-Cuban (Dizzy Gillespie), mga eksperimento sa iba't ibang komposisyong orkestra.
Artistic na direktor at konduktor Vladimir Tolkachev, Pinarangalan na Artist ng Russia
Tagapamahala ng Koponan Victor Tregubov
Tungkol sa team
Ang orkestra ay nilikha noong 1985 mula sa mga mag-aaral ng Novosibirsk State Conservatory. Sa loob ng ilang taon tinawag itong Eurosib International. Mula noong 1994, ang orkestra ay naging bahagi ng Novosibirsk State Philharmonic.Ang koponan ay gumagana sa karamihan iba't ibang genre. Ang isa sa mga lugar ng kanyang aktibidad ay ang free-form na musika - ito ang mga 40 minutong variation ni V. Tolkachev sa tema ni J. Gershwin "Summertime", "Concerto for Orchestra" ni V. Chekasin. Ang malaking banda ay nagsasagawa rin ng mga pangunahing proyekto: pagtatanghal ng isang jazz concert na bersyon ng opera ni J. Gershwin na "Porgy and Bess" kasama ang mga Amerikanong mang-aawit, isang koro at isang string orchestra; ang unang pagtatanghal sa Russia ng Ellington-Strayhorn's Shakespeare Suite; pagganap ng isang programa mula sa mga gawa nina Glazunov at Stravinsky na may partisipasyon ng mga musikero mula sa Academic orkestra ng symphony; jazz na bersyon ng "West Side Story" na may string orchestra at Chamber Choir at musika mula sa ballet na "The Nutcracker" na isinulat ni Duke Ellington; Pangalawang Sagradong Konsiyerto ni Ellington; musikal na "De-Lovely", programang "Songs of Frank Sinatra", atbp.
Ang malaking banda ay nakibahagi sa higit sa 30 internasyonal mga pagdiriwang ng jazz: Pori at Imatra (Finland), Montreux (Switzerland), Vienne at Megeve (France), Hanover (Germany); dalawang beses na gumanap para sa 4 na gabi sa Paris sa sikat na jazz club na Lionel Hampton.
Ang mga sikat na soloista ay gumanap kasama ng grupo: Bobby Watson, Donald Harrison at Valery Ponomarev (lahat sila ay naglaro sa maalamat na Jazz Messengers ensemble), Ernie Watts (two-time Grammy Award winner), Dee Dee Bridgewater (three-time Grammy Award winner) , Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (France), John Downes, Anthony Strong (England), Benjamin Erman (Netherlands), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Israel), Russian jazz star Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper at iba pa.
Noong 2008, nagtanghal ang Big Band ni V. Tolkachev sa pangunahing arena ng Pori Jazz Festival sa parehong programa kasama ang mga world jazz superstar: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.
Noong 2013 at 2014 ang grupo ay naglibot sa South Korea, at isa sa mga konsiyerto ay naganap sa pinakamahusay at pinakamalaking bulwagan ng konsiyerto sa bansa - ang Seoul Art Center.
Ang malaking banda ay may mahusay na mga pagsusuri mula sa mga eksperto:
"Hindi namin pinaghihinalaan na may napakagandang Big Band sa iyong bansa"
Ang koresponden ng ITAR-TASS na si V. Kutakhov ay nagbubuod sa mga pahayag ng madla sa Seoul Art Center (Hulyo 2013).
"Ang malaking banda ni Vladimir Tolkachev ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na malalaking banda sa Russia. Matapos makita sila nang personal, masasabi kong ito ay karaniwang isa sa mga pinakamahusay na banda na narinig ko, ito ay isang tunay na Big Band na may istilong likas sa magagaling na banda noon."
Jason Park (Evening News, Manchester, England, Hulyo 2008)
"Sa Novosibirsk, ang mga mahuhusay na scout ng Jazz Music Initiative ay nakahanap ng isang kayamanan, at ang jazz orchestra ni Vladimir Tolkachev ay napili bilang nangungunang banda ng pagdiriwang"
“Hannoversche allgemeine zeitung”, No. 50, 02.28.2002
"Ang narinig ng mga tagapakinig sa bulwagan mula sa mga pampang ng Ob River ay sumisira sa mga kultural na pagkiling na nakatanim sa mga ulo ng Kanluranin... Gusto kong kurutin ang aking sarili upang maniwala sa katotohanan ng nangyayari: nangangahulugan ito kung ano ang musikal na Siberia!"
Ang artikulo ay nakatuon sa naturang jazz orchestra bilang isang malaking banda. Ang mga pangunahing katangian ng orkestra ay ibinigay, ang mga istilo tulad ng bebop, swing, at fusion ay isinasaalang-alang. Malalaman mo rin kung anong malalaking banda ang umiral at ang mga pangalan ng kanilang mga pinuno.
Malaking banda ng Jazz. Ano ito?
Ang literal na pagsasalin ng pariralang ito ay isang malaking orkestra. Ito ay isa sa mga natatanging tampok jazz orchestra, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na komposisyon ng mga tool. ang pangunahing tungkulin itinalaga sa grupo. Kabilang sa mga partikular na katangian ng malaking banda, ang mga sumusunod ay dapat tandaan:
- Ang dibisyon ng mga instrumental na grupo, na karaniwang tinatawag na "mga seksyon".
- Isang espesyal na pamamaraan ng paglalaro ng ensemble: interweaving improvisations ng mga soloista na may nakaayos na mga seksyon, pati na rin ang paggamit ng mga hindi karaniwang uri ng orchestral accompaniment (background).
- Isang pinaghalong maliwanag na contrasting timbre, na nagbubunga ng mga asosasyon sa collage at mixage na mga tunog.
- Hindi pantay na ritmikong pulsation, pare-pareho ang pagbabago ng diin, na kung saan ay napaka kumplikadong elemento pagbitay.
Ang bilang ng mga musikero ay mula sampu hanggang dalawampung tao. Kadalasan ay isang malaking banda ang lumalabas dito instrumental na komposisyon: limang saxophone, apat na trumpeta, apat na trombone at isang piano rhythm group, mga tambol). Ang mga sumusunod na pangkat ng mga tool ay ipinapalagay:
- Mga seksyon ng saxophone - binabasa.
- Mga seksyon ng mga instrumentong tanso - breaststroke.
- Mga seksyon ng ritmo.
- Woodwind seksyon - kakahuyan.
- Pangkat ng string.
Ito ang pangunahing katangian ng isang orkestra tulad ng isang malaking banda. Ang swing, bebop, fusion ay tatlong magkakaibang istilo ng jazz, na tatalakayin sa ibaba.
Pangunahing katangian ng bebop jazz style
Ang isang pagkakaiba-iba ng istilong ito ay nabuo noong unang bahagi ng 40s. Ang eksaktong pangalan nito ay bop. At ang mga derivatives ng salitang ito (bebop, bibap, ribap) ay naging malawakang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay. Ang lahat ng mga ito ay direktang nauugnay sa pagsasanay ng mga scat vocal at may onomatopoeic genesis. Ang isa pang pangalan para dito ay estilo ng Mintons. Ang terminong ito ay nagmula sa pangalan ng Harlem club (Minton's Playhouse). Ang mga tagapagtatag ng bebop ay gumanap sa club na ito. Ang istilong ito (bop) ay lumitaw bilang isang pang-eksperimentong direksyon pagkatapos ng swing.
Ang mga pangunahing uso na nagpapakilala sa estilo ng bop:
- Modernisasyon ng lumang mainit na jazz.
- Availability ng independiyenteng solo improvisation.
- Ang pagbabago sa larangan ng musikal na nagpapahayag na paraan (ritmo, melody, texture, armonya, tempo, timbre at iba pa).
Ang swing ay isang paraan ng pagpapahayag sa jazz
Isinalin mula sa Ingles (swing) ay nangangahulugang swing, swing. Ang salitang swing ay ginagamit sa dalawang kahulugan, bilang isang nagpapahayag na paraan ng jazz at bilang isang estilo.
Ang swing bilang isang nagpapahayag na ibig sabihin ng jazz ay isang partikular na uri ng metro-rhythmic pulsation, na nabuo sa walang katapusang rhythmic deviations (parehong naantala at advanced) mula sa malalakas na beats ng ground beat. Sa bagay na ito, mayroong isang pakiramdam ng napakalaking panloob na enerhiya, na nasa isang estado ng hindi matatag na balanse. Ang epekto ng isang uri ng "swaying" ng sound mass, isang hindi matatag na metrical na batayan, ay nilikha. Para sa swing like paraan ng pagpapahayag Karaniwan ang mga salungatan sa metro-rhythmic.
Swing bilang isang estilo ng orchestral jazz
Ito ay lumitaw sa panahon ng 20-30s bilang isang resulta ng kumbinasyon ng Europeanized at Negro style na mga anyo ng jazz. Sa una, ito ay kinakatawan ng isang malaking banda, at sa pagtatapos ng 30s, ang musika sa istilong ito ay ginanap ng combos (mga ensemble ng silid). Mga tampok na katangian ng estilo:
- Isang uri ng pulsation na nagiging sanhi ng agarang mga asosasyon sa "swinging".
- Isang espesyal na kumbinasyon ng solo improvisation na may sectional playing techniques.
- Orihinal na pangkulay ng timbre.
- Ang komposisyon at pag-aayos ay may mahalagang papel.
Hindi alam ng lahat kung ano ang isang swing big band. Ito ang resulta ng pag-unlad at pagpapalawak ng istilo ng Chicago.
Mga katangian ng estilo ng Fusion
Isinalin mula sa Ingles, ang fusion ay nangangahulugang pagsama-sama, haluang metal. Ang pagsasanib ay isang trend ng istilo sa ating panahon. Ang ganitong uri ng estilo ay lumitaw noong dekada 70 batay sa jazz rock, pati na rin ang pagsasama-sama ng mga elemento ng non-European folklore at European academic music.
Ang fusion music ay pangunahing instrumental sa kalikasan. Karaniwan itong nakikilala sa pamamagitan ng kumplikadong mga tampok na metro-rhythmic at mga lagda ng oras. Ang mga tagapakinig sa Europe, Japan at South America ay mga tagahanga at tunay na connoisseurs ng ganitong istilo ng musika.
Sa Russia, ang isa sa mga unang performer ay ang pangkat na "Arsenal" (itinatag noong 1973) kasama ang pakikilahok ng Noong 1974, sa ilalim ng pamumuno ni Georgy Garanyan, ang unang album na pinamagatang "Labyrinth" ay pinakawalan. Mga komposisyon ng jazz" sa estilo ng jazz fusion.
Anong malalaking banda ang naroon?
Ang paglitaw ng mga malalaking banda at ang kanilang kasikatan ay hindi palaging pantay.
Halimbawa, isang orkestra Benny Goodman nasiyahan sa labis na katanyagan at mataas na demand sa publiko, na hindi man lang namalayan na ang malaking banda na ito ay bumangon sa tulong ng iba pang mga pre-existing na orkestra. Ang orkestra na ito ay batay sa napakalaking karanasan at suporta ng malaking banda ng Fletcher Henderson. Ang nasabing mga musikero ay sumunod sa isang katulad na landas:
- Artie Shaw;
- Bob Crosby;
- Jimmy Dorsey;
- Harry James.
Sa pagtatapos ng 30s, ang orkestra ay lalo na sikat.Ang lumikha nito ay isang trombonist na gumugol ng mahabang panahon sa pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pag-aayos. Nag-apply siya ng ilang mga inobasyon. Ang isa sa kanila ay kristal na koro.
Ang Count Basie Big Band ay nabuo noong 1930s sa Kansas City at sa wakas ay nabuo sa New York. Si Basie, na pinarangalan ang mga tradisyon ng jazz, ay nakamit ang hindi nagkakamali na swing at malakas na tunog. Ang orkestra na ito ay malinaw na may presensya na tipikal ng isang malaking banda. Kabilang sa mga ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa mga sumusunod:
- Form ng tanong at sagot.
- Pakikipag-ugnayan ng mga seksyon ng orkestra.
- Paggamit ng mga orchestral riff.
Orchestra Ang pinuno ng grupo ay pinagsama ang ilang mga talento nang sabay-sabay: pinuno ng banda, pianista, kompositor, pintor. Nagawa niyang lumikha ng isang indibidwal na tunog, pinagsasama ang mga elemento ng orkestrasyon ng akademikong musika at tradisyonal na mga diskarte sa jazz.
Kaya, ang malaking banda ay may sariling katangian at mga natatanging katangian, isang tiyak na komposisyon ng mga musikero at instrumento. Mayroong iba't ibang mga estilo ng jazz: swing, bebop, fusion. Ang paglitaw ng mga malalaking banda at ang kanilang kasikatan ay hindi palaging pantay. Ang malalaking banda nina Benny Goodman, Glenn Miller, Count Basie, at Duke Ellington ay napakasikat.
Artistic na direktor at konduktor Vladimir Tolkachev, Pinarangalan na Artist ng Russia
Tagapamahala ng Koponan Victor Tregubov
Tungkol sa team
Ang orkestra ay nilikha noong 1985 mula sa mga mag-aaral ng Novosibirsk State Conservatory. Sa loob ng ilang taon tinawag itong Eurosib International. Mula noong 1994, ang orkestra ay naging bahagi ng Novosibirsk State Philharmonic.Gumagana ang koponan sa iba't ibang genre. Ang isa sa mga lugar ng kanyang aktibidad ay ang free-form na musika - ito ang mga 40 minutong variation ni V. Tolkachev sa tema ni J. Gershwin "Summertime", "Concerto for Orchestra" ni V. Chekasin. Ang malaking banda ay nagsasagawa rin ng mga pangunahing proyekto: pagtatanghal ng isang jazz concert na bersyon ng opera ni J. Gershwin na "Porgy and Bess" kasama ang mga Amerikanong mang-aawit, isang koro at isang string orchestra; ang unang pagtatanghal sa Russia ng Ellington-Strayhorn's Shakespeare Suite; pagganap ng isang programa mula sa mga gawa nina Glazunov at Stravinsky na may partisipasyon ng mga musikero ng academic symphony orchestra; mga bersyon ng jazz ng "West Side Story" na may string orchestra at Chamber Choir at musika mula sa ballet na "The Nutcracker" na isinulat ni Duke Ellington; Pangalawang Sagradong Konsiyerto ni Ellington; musikal na "De-Lovely", programang "Songs of Frank Sinatra", atbp.
Ang malaking banda ay nakibahagi sa higit sa 30 internasyonal na jazz festival: Pori at Imatra (Finland), Montreux (Switzerland), Vienne at Megève (France), Hannover (Germany); dalawang beses na gumanap para sa 4 na gabi sa Paris sa sikat na jazz club na Lionel Hampton.
Ang mga sikat na soloista ay gumanap kasama ng grupo: Bobby Watson, Donald Harrison at Valery Ponomarev (lahat sila ay naglaro sa maalamat na Jazz Messengers ensemble), Ernie Watts (two-time Grammy Award winner), Dee Dee Bridgewater (three-time Grammy Award winner) , Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (France), John Downes, Anthony Strong (England), Benjamin Erman (Netherlands), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Israel), Russian jazz star Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper at iba pa.
Noong 2008, nagtanghal ang Big Band ni V. Tolkachev sa pangunahing arena ng Pori Jazz Festival sa parehong programa kasama ang mga world jazz superstar: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.
Noong 2013 at 2014 ang grupo ay naglibot sa South Korea, at isa sa mga konsiyerto ay naganap sa pinakamahusay at pinakamalaking bulwagan ng konsiyerto sa bansa - ang Seoul Art Center.
Ang malaking banda ay may mahusay na mga pagsusuri mula sa mga eksperto:
"Hindi namin pinaghihinalaan na may napakagandang Big Band sa iyong bansa"
Ang koresponden ng ITAR-TASS na si V. Kutakhov ay nagbubuod sa mga pahayag ng madla sa Seoul Art Center (Hulyo 2013).
"Ang malaking banda ni Vladimir Tolkachev ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na malalaking banda sa Russia. Matapos makita sila nang personal, masasabi kong ito ay karaniwang isa sa mga pinakamahusay na banda na narinig ko, ito ay isang tunay na Big Band na may istilong likas sa magagaling na banda noon."
Jason Park (Evening News, Manchester, England, Hulyo 2008)
"Sa Novosibirsk, ang mga mahuhusay na scout ng Jazz Music Initiative ay nakahanap ng isang kayamanan, at ang jazz orchestra ni Vladimir Tolkachev ay napili bilang nangungunang banda ng pagdiriwang"
“Hannoversche allgemeine zeitung”, No. 50, 02.28.2002
"Ang narinig ng mga tagapakinig sa bulwagan mula sa mga pampang ng Ob River ay sumisira sa mga kultural na pagkiling na nakatanim sa mga ulo ng Kanluranin... Gusto kong kurutin ang aking sarili upang maniwala sa katotohanan ng nangyayari: nangangahulugan ito kung ano ang musikal na Siberia!"
- Kagawaran ng Equisetaceae pangkalahatang katangian at kahalagahan Anong istraktura mayroon ang isang horsetail spore?
- Praktikal na gawain "Istruktura ng pako at buntot ng kabayo. Ang mga buntot ng kabayo ay may
- Sino ang nasa likod ng mga pag-atake kay Tuleyev?
- Kirill Barabash - Lieutenant Colonel ng Air Force: talambuhay, pananaw sa politika Ano ang "tawag" ng IGPR