Svakodnevni žanr u umjetnosti prezentacije različitih nacija. Crtanje u pripremnoj grupi "Za šoljicu čaja"
Slajd 2
Žanr domaćinstva u Rusiji.
Sedamdesetih godina 19. vijeka nastaje novo stvaralačko udruženje, nezavisno od Akademije umjetnosti - Udruženje mobilnih umjetničke izložbe. Organizacija Itineranata se vrlo brzo pretvorila u najveći centar umjetnički život Rusije, postao je uporište novog realističkog pravca u slikarstvu, a Carska akademija umjetnosti, iako je ostala službeno rukovodeći organ u oblasti umjetnosti, sve više gubi autoritet i tu ulogu glavnog centra.
Slajd 3
Nastao na inicijativu G.G. Myasoedova, N.N. Ge, V.G. Perov, Partnerstvo je uključilo u svoj sastav napredne snage ruskih demokrata umjetničke kulture. Idejni i organizacijski vođa Peredvizhniki dugi niz godina bio je I.N. Kramskoy.
Slajd 4
Peredvizhniki su u svom radu, zasnovani na realističkoj metodi, duboko i sveobuhvatno odražavali savremeni život radnih ljudi Rusije. U njihovom radu vodeći je bio svakodnevni žanr. Među njima značajno mjesto zauzimala je i umjetnost portreta, izuzetna po svom bogatstvu socio-psiholoških karakteristika. Mnoga dela Peredvižnikija posvećena su ruskoj istoriji, u kojoj su njihovu pažnju posebno privukli dramatični narodni pokreti. Ova djela obilježila je dubina istorijskog znanja o prošlosti. U svojim pejzažnim radovima, Peredvizhniki su se okrenuli jednostavnim, običnim motivima. rodna priroda, stvarajući slike prožete patriotskim osećanjem i velikim društvenim sadržajem. Značajan broj djela Wanderersa reproducirao je slike narodna umjetnost i književnost. Istinito oslikavajući događaje i prizore iz života, u svojim radovima izricali su sud o okolnoj stvarnosti i razotkrivali okrutni ugnjetavanje naroda. U isto vrijeme, Lutalice su prikazale herojsku borbu naroda za socijalno i nacionalno oslobođenje, mudrost, ljepotu, snagu čovjeka radnika, raznolikost i poetski šarm zavičajne prirode.
Slajd 5
Žanr domaćinstva u Rusiji.
Peredvizhniki su svojom kreativnošću aktivno učestvovali u širokom opštedemokratskom pokretu tog doba, u borbi progresivnih društvenih snaga protiv autokratije i ostataka kmetstva u carskoj Rusiji. Zato su Itineranti bili podržani od naprednog dijela društva. Tokom 70-80-ih godina 19. vijeka rad Putnika se produbljivao i usavršavao. Njihova organizacija je jačala, dobijala sve veći autoritet i popularnost u široj javnosti.
Slajd 6
Od samog početka nezavisan kreativna aktivnost Perov je krenuo putem društvene satire, koja je bila široko razvijena u njegovoj umjetnosti. Perov je u slikarstvo ušao kao žanrovski slikar. U svojim ranim radovima koristio je dostignuća svog prethodnika, osnivača kritičkog realizma u slikarstvu - P. A. Fedotova, čija su djela po prvi put objasnila društveni smisao prikazanih pojava, bio je Fedotov prethodnik u svojim pogledima na zadatke art. Perov je postavio novo u svom radu, najhitniji problem svog vremena, povezan sa položajem seljaka. Ni Fedotov ni drugi Perovov prethodnik, Venetsianov, nisu se dotakli ovog problema.
Slajd 7
Istorijske teme na Perovljevim slikama.
Perov se već dugo zanima za istorijske teme. Poznato je da je još u Školi za slikarstvo i vajarstvo radio skice za „Stepan Razin“. Sada, mnogo godina kasnije, došavši do stvaranja istorijske slike zreli majstor, Perov je postavio veoma težak zadatak - da napiše triptih u kojem je nameravao da razotkrije istoriju ustanka Pugačova. Na prvoj slici triptiha želio je da otkrije uzroke ustanka, na drugoj - da dočara sam ustanak, a na trećoj - da dočara represalije nad zemljoposjednicima. Ali od cijelog triptiha uspio je naslikati samo treću sliku - "Pugačovljev dvor".
Slajd 8
Velika višefiguralna slika „Nikita Pustosvjat“ (1881) svedoči o umetnikovom ogromnom radu na polju istorijskog slikarstva. Ali, preuzimajući zaplet raskolničkog pokreta na prijelazu iz 17. u 18. stoljeće, koji je ujedinio različite opozicione grupe, Perov također nije mogao dati zadovoljavajuće rješenje zadatka koji je postavio, iako se, možda, malo približio realizujući svoj plan. Pa ipak, unatoč neuspjesima, Perov je bio jedini iz čitave plejade savremenih slikara koji je ispravno shvatio problem istorijskog slikarstva. Hteo je da pokaže narod kao pokretačku snagu istorije. Perov nije uspio, ali je iznio načine za rješavanje ovog problema - i to je njegova velika zasluga.
Slajd 9
Značaj Perova u istoriji ruskog slikarstva je ogroman. Bio je jedan od prvih među umjetnicima koji je progovorio protiv očitog nedostatka prava i ugnjetavanja u kojem se našlo rusko seljaštvo u poreformskoj Rusiji. Otkrivajući čireve društvenog sistema carske Rusije, Perov je nemilosrdno osudio sve što je tlačilo narod i ponižavalo njegovo ljudsko dostojanstvo. Obogativši gotovo sve slikarske žanrove, zacrtao je puteve za njihov dalji razvoj. Svojom dubokom ideološkom svrhovitošću Perov daje primjer patriotskog služenja svojoj domovini, svom narodu. Njegova umjetnost uzbuđuje modernog sovjetskog gledatelja svojom dubinom misli i visokom vještinom.
Slajd 10
Slikar je uvijek spajao kreativni rad sa aktivnim društvene aktivnosti. On je bio taj koji je pokrenuo inicijativu za stvaranje novog tipa umjetničke organizacije - Udruženja putujućih umjetničkih izložbi. Ideja o takvoj organizaciji potekla je kod Mjasoedova daleke 1867. godine, kada je bio u inostranstvu i imao priliku da posmatra aktivnosti evropskih umetnika na organizovanju putujućih izložbi, održanih uglavnom u komercijalne svrhe.
Slajd 11
29. novembra 1871. u Sankt Peterburgu je otvorena prva putujuća umjetnička izložba, koja je potom bila prikazana u Moskvi, Kijevu i Harkovu. Mjasoedov je za ovu izložbu predstavio sliku „Djed ruske flote (čamac Petra I)“ (1871), u kojoj je rješenje istorijske teme dato u svakodnevnim terminima.
Slajd 12
Mjasoedova kreativnost.
Proučavanje života ruskog seljaštva dovodi Myasoedova do priča koje govore o drevnim vjerovanjima i običajima, njihovoj ulozi u životu naroda. Tako je na slici „Oranje“ (1876) prikazana drevna obredna radnja: seljaci oru selo od zlih duhova, uprežući gole djevojke u plug.
Slajd 13
1878-80 Mjasoedov radi na dve verzije "Suše", koja sadrži molitvenu službu u polju. Paralelno, traga se na polju istorijskih tema: umetnik slika sliku „Samopaljivači“ (1882-84), čija je radnja veoma blisko povezana sa prethodnim žanrovskim slikama.
Slajd 14
Do početka 1880-ih. u Mjasoedovljevom radu je planirano nova faza. U pejzažu “Put u raži” (1881) upečatljiva je jednostavnost i ekspresivnost motiva: lik usamljenog lutalice koji se udaljava prema horizontu među beskrajnim ražnjim poljem. Čini se da umjetnik otvara mogućnost generaliziranijeg, monumentalnijeg rješenja žanrovskog slikarstva, što se u potpunosti manifestiralo u “Kosačima” (1887). Autor ovdje veliča radosnu stranu života, prenosi ljepotu seljačkog rada, njegov odmjeren, skladan, gotovo muzički ritam. Same dimenzije platna (159x275 cm) ukazuju na važnost teme slike za umjetnika. Istovremeno, njegovo rješenje nije bez određenih kontradiktornosti. Potpunim napuštanjem kritičkog principa, umjetnik je time napustio osnovni princip umjetničkog sistema 1870-ih.
Slajd 15
Bez ovladavanja novim figurativnim jezikom i bez pripreme za percepciju umjetničke ideje nove generacije slikara, Mjasoedov je bio među onim predstavnicima Udruženja putujućih umjetničkih izložbi koji su na prijelazu iz 1880-ih u 1890-te. nisu htjeli pustiti mlade umjetnike u svoje redove. Prošle godine Umjetnikov život nije ništa značajno doprinio njegovom radu.
Pogledajte sve slajdove
Svakodnevni žanr
- žanr vizualna umjetnost,
posvećeno svakodnevnom privatnom i
javni život
slike slikara, ali se mogu vidjeti i u
grafike i skulpture.
Svakodnevni događaji snimljeni od strane umjetnika
različite epohe, upoznaju nas sa životima ljudi
davno prošla vremena. Već u umjetnosti
Drevni Egipat
postoje domaćinstva
scene kako u slikarstvu tako i
u skulpturi, pa čak i dalje
keramičkih ulomaka
posude, povrs
koji
staroegipatski
umjetnici
koristi za
kreiranje skica. Žanr domaćinstva je dostigao svoj vrhunac u Evropi
umetnosti u XVI-XVII veku.
"Nabavka", 1656 Porodični koncert, 1666 "Starica kuva kajganu" "seoska večera" Galantna scena
- žanr u likovnoj i dekorativnoj umjetnosti umjetnost XVIII stoljeća,
specijaliziran za predmete iz sekularne (in
posebno - sudski život.
Vrsta svakodnevnog žanra. Galantna scena uvijek prikazuje ležernost
komunikacija između dvije ili više osoba (najčešće na
pozadina fantastično lijepog krajolika). Može
biti razgovor, igra, šetnja, ples.
Junaci slika, poput prirode protiv koje
odvija se bezbrižna radnja, uvijek lijepa i
harmoničan (sa stanovišta „galantnih” kupaca
scene" - aristokrate). Osnovni princip majstora galantne scene je
slika idealno lepih ljudi u
atmosfera spokoja i apsolutne sreće.
Prve svakodnevne slike pojavile su se na zidovima pećina pračovjeka. Od tada su umjetnici svakodnevno slikarstvo doveli do kosmičkih visina, u doslovnom smislu ovih riječi. Život astronauta u orbiti ovjekovječen je i na platnima majstora kista i boje.
Saznanje o neprocjenjivom prtljagu prošlosti u ovom žanru obogatit će vašu kreativnu riznicu novim idejama i utiscima. Pogledajmo izbliza rad hroničara ljudske istorije.
![](https://i2.wp.com/izokurs.ru/assets/images/content/articles/309/izokurs-uoterhaus-severnyj-veter.jpg)
Istorija razvoja žanra domaćinstva
Skice i slike na svakodnevne teme karakteristične su za bilo koje doba. Međutim, priznato rođenje i razvoj ovog žanra datira još od XVII vijeka. U tim godinama kada se u Holandiji nastajalo buržoasko društvo, pojavio se niz umjetnika koji su hrabro počeli prikazivati život običnih ljudi bez ikakvog uljepšavanja.
Svakodnevni prizori iz seoskih koliba, salaša, gradskih konoba i pijaca postaju sve popularniji tih godina. Nedostatak fotografije podstakao je slikare da zabeleže što više stranica moderna istorija. Zahvaljujući njihovim slikama, ljudi su mogli naučiti kako su drugi živjeli.
Vjetrovi promjena tog vremena uticali su na sve veći broj zemalja u Evropi. Kao rezultat toga, svakodnevni žanr postao je raširen u svim svojim kutovima. Mnogi poznati slikari počeli su se okretati životima svojih neupadljivih sunarodnika.
Revolucionarni trendovi ohrabrili su zabrinute umjetnike da doprinesu borbi za ljudska prava. Svojim radovima osudili su postojeću nejednakost i skrenuli pažnju na bijedan život siromašnih.
Istovremeno, mnoge od ovih slika bile su pjesme zahvalnosti radnom narodu. Opjevali su značaj ovog ili onog zanata, pojedinih predstavnika ili čitavih slojeva stanovništva, bez kojih normalan život ostalo bi jednostavno bilo nezamislivo.
![](https://i0.wp.com/izokurs.ru/assets/images/content/articles/309/izokurs-fedotov-svezhij-kavaler.jpg)
![](https://i2.wp.com/izokurs.ru/assets/images/content/articles/309/izokurs-perov-ohotniki.jpg)
Kao rezultat stalnog razvoja, pojavilo se nekoliko pravaca u ovom žanru likovne umjetnosti. Evo glavnih:
- Život i svakodnevnica seljana.
- Život i svakodnevnica urbanog stanovnika.
- Profesionalni kućni portret.
- Svakodnevne scene koje otkrivaju kontraste u životima različitih segmenata stanovništva.
U Rusiji je svakodnevno slikarstvo steklo priznanje zahvaljujući Peredvizhniki. Njihove slike postale su jasan dokaz neuspjeha postojećeg kmetskog sistema i snažno su ohrabrile društvo da se promijeni. I dalje se divimo radovima ovih majstora. U sovjetsko doba, rad svih umjetnika bio je pod jakim utjecajem dominantne ideologije. Socijalistički realizam, zapravo, bio je jako uljepšan željom, koja je prošla kao stvarnost. Ipak, mnogi slikari tog vremena uspjeli su izbjeći štetni utjecaj. Slike takvih autora i danas nas oduševljavaju svojom iskrenošću i besprijekornošću.
Poznati umjetnici svakodnevnog žanra
Nažalost, nisu svi majstori svakodnevnog slikarstva toliko popularni kao umjetnici koji su prikazivali mitske i biblijske priče. Čak su i mnogi pejzažni slikari tog vremena bili poznatiji od predstavnika svakodnevnog žanra. Ali, ipak, veliki slikari su dali doprinos i foto albumu o istoriji tog vremena.
P. P. Rubens- jedan od ovih majstora. Nije zazirao od slikanja slika na svakodnevne teme. Jarke boje ruralnih pejzaža inspirisale su ga ništa manje od biblijskih scena bogatih kupaca.
![](https://i1.wp.com/izokurs.ru/assets/images/content/articles/309/izokurs-perov-spyashhie-deti.jpg)
![](https://i2.wp.com/izokurs.ru/assets/images/content/articles/309/izokurs-repin-ne-zhdali.png)
Osnivač ovog žanra u ruska umjetnost s pravom smatrati A. G. Venitsianova. Svojim djelima pjevao je himnu seljacima. Mnogi progresivni slikari tog vremena pokupili su impuls velikog majstora i dali svoj doprinos ovoj stvari. Među priznatim majstorima svakodnevnog žanra P. A. Fedotov, V. G. Perov. Njihove slike ne samo da govore o životu tog vremena, već i razotkrivaju poroke trulog društva. Njihovu želju za pravdom preuzeli su Wanderersi.
Kreativnost se ističe u ovoj seriji I. E. Repina. Ko ga ne poznaje "Burlakov na Volgi" ili "Nismo očekivali"? Ali ima ih mnogo manje poznate slike veliki umetnici koji pokazuju koliko je život bio težak obični ljudi dok. Prosto je nemoguće nabrojati sve dostojne. Način života ljudi je dio naših života, tako da će uvijek biti popularna tema kreativni radovi. Isprobajte se u ovom žanru. Uzmite olovku i boje i nacrtajte scenu običan život oni koji žive u vašoj blizini.
Ova kolekcija je kreirana za sve koji pomažu djeci da upijaju ljepotu likovne umjetnosti od malih nogu. Nije lako pronaći izvanredne slike za pokazivanje mališanima. Često ovi radovi sadrže sadržaje koje smatramo neprikladnim za djecu.
Uštedjeli smo Vaše vrijeme i napravili izbor od 11 slika u svakodnevnom žanru. Oni se mogu i trebaju uzeti u obzir kod djece. Na taj način usađujemo ljubav prema umjetnosti i kreativnosti i razvijamo umjetnički ukus.
Svakodnevni žanr (u slikarstvu) je žanr likovne umjetnosti koji uključuje crtanje scena iz Svakodnevni život ljudi, kao što su rad i odmor, praznici i značajni događaji. Kao poseban žanr pojavio se u 16. veku.
Važno je napomenuti da se u ruskom slikarstvu svakodnevni žanr formirao u drugoj polovini 19. Tada je Akademija umjetnosti u Sankt Peterburgu službeno priznata farbanje u domaćinstvu, a za njegovo određivanje je prihvaćeno francuska riječ"žanr" (žanr). Umjetnici koji su stvarali platna na svakodnevne teme počeli su se nazivati žanrovskim slikarima.
U davna vremena u Rusiji su slike sa događajima iz svakodnevnog života nazivane „svakodnevnim pismima“.
11 slika u svakodnevnom žanru za djecu
1. „Bal u Moulin de la Galette“, Pierre Auguste Renoir, 1876., Muzej Orsay, Pariz.
2. “Sjećanja na vrt u Ettenu”, Vincent van Gogh, 1888
3. “Lutnjir”, Michelangelo Merisi da Caravaggio, 1595, Ermitaž, Sankt Peterburg
4. „Na žetvi. Ljeto”, 1820-e, A. G. Venetsianov
5. „Košenje sijena“, A. A. Plastov, 1945. Tretjakovska galerija
6. „Zauzimanje snježnog grada“, V. I. Surikov, 1891
7. „Mladi slikar“, I. I. Firsov, 1760-e.
8. "Ljuljaška", Pierre Auguste Renoir, 1876
9. “Lovci na odmoru”, V. G. Perov, 1871, ulje na platnu. 119 × 183 cm, Tretjakovska galerija, Moskva
10. „Doručak aristokrate“, P. A. Fedotov, 1849, Državna Tretjakovska galerija, Moskva
11. „Jutro“, Tatjana Nilovna Jablonskaja, 1954
Na našoj web stranici uvijek postoji mjesto za vaša vlastita remek-djela. Registrujte se i postavite svoje crteže!
Proširite svoje vidike, naučite da vidite ljepotu u sebi obični ljudi i događajima iz svakodnevnog života.
- Proširite svoje vidike, naučite da vidite ljepotu u običnim ljudima i događajima iz svakodnevnog života.
- Navedite koncept „svakodnevnog žanra“.
- Predstavite radove ruskih slikara P.A.Fedotova. i Perova V.G., Reshetnikova P. i Plastova A.
- Provoditi moralni odgoj kroz percepciju slika iz svakodnevnog žanra.
- Aktivirajte misaone procese i vještine razgovora.
- U likovnoj umjetnosti, na osnovu subjekta slike, postoje -
- portret, mrtva priroda, pejzaž.
- SVAKODNEVNI ŽANR likovne umjetnosti, posvećen svakodnevnom (obično modernom) privatnom i javnom životu. Zadaci svakodnevnog žanra uključuju ne samo pouzdano prikazivanje odnosa i ponašanja ljudi viđenih u životu, već i otkrivanje unutrašnjeg značenja i društvenog sadržaja svakodnevnih svakodnevnih pojava.
- Koju je umjetničku sliku Perov želio prenijeti svojim slikama?
- Koja je glavna ideja ove 2 slike?
- Gotovo je kompozicioni zaplet umjetnik gradi pravu plot budući da u radnji postoji kompoziciono središte (koji usmjerava pogled gledatelja na glavni događaj, naknadno u njemu izražavajući ideju kompozicije) i komplementarni dijelovi koji doprinose definisanju kompozicionog centra.
- Zakon podređenosti sporednog glavnom zahtijeva od umjetnika da predmete na slici rasporedi tako da jedan predmet privuče pažnju na sebe preko drugih, tako da su svi predmeti okrenuti glavnoj stvari.
- Pred nama je tipičan poslijeratni stan. To se može dogoditi iu Moskvi iu Vladivostoku. Situacija nije bogata, vjerovatno su svi članovi porodice ispred nas - rat ih je ostavio bez oca, glavnog hranitelja, a sva briga za izdržavanje troje djece pala je na pleća majke - mlade žene koja je prilično iscrpljen životom.
- U centru pažnje je sam dječak, a prema njemu su usmjerena tri "zraka", takoreći tri različita stava prema njemu. Naravno, najveći „agresor“, da tako kažem, je odlična sestra studentica. Ona je marljiv student, pionir je, veoma je odgovorna prema učenju i svemu što je s tim povezano. Vidimo kako je uredno obučena, kako uredno slaže udžbenike, sve je na svom mjestu. U njenom pogledu jasno se vide prijekor i nezadovoljstvo. Sestra se prema dječaku odnosi, prije, ne kao prema bratu, već kao prema učeniku koji ne ispunjava svoje obaveze.
- Pored majke, kao suprotnost, prikazan je najmlađi sin na biciklu. Vedar, pun energije, sa osmehom i zlobom gleda brata. Pas. Otrčala je do dječaka i prijateljski skočila na njega, obradovala se njegovom dolasku, voljela ga je, a nije imala pojma šta je dobio. Sve se još može popraviti, najvažnije je da postoji želja. Ako pogledamo dječakovo lice, vidjećemo da ono izražava tugu, gorčinu, sram, on stoji spuštenih ramena, čak ga je sramota da pogleda u oči svojoj porodici.
- Plastova su platna puna snage koja potvrđuje život. Kroz boju i zahvaljujući boji, on svoje slike ispunjava živim, živim osjećajem. Umetnik kaže: „Volim ovaj život. A kada to gledate iz godine u godinu... pomislite da morate ljudima pričati o tome... Naš život je pun i bogat, ima toliko nevjerovatno zanimljivih stvari u njemu da čak i obične svakodnevne stvari našeg naroda privlače pažnju i protresti dušu. Morate to moći vidjeti, primijetiti.”
- O kojem žanru likovne umjetnosti smo razgovarali?
- Objasnite pojam „svakodnevnog žanra“.
- Navedite umjetnike koji su radili u ovom žanru?
- Navedite sliku koja je na vas ostavila najveći utisak i objasnite zašto.