Analiza porodice Sanaev postolja psihologa. Zdravo studente

Ostalo - 02.09.2020

Uvod

Zaključak

Uvod

Djetinjstvo kao najvažnija moralna, filozofska i duhovna tema stalno je zabrinjavala domaćih pisaca. Takvi izvanredni majstori kao što je S.T. Aksakov, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevski, A.P. Čehov, D.N. Mamin-Sibiryak, V.G. Korolenko, N.G. Garin-Mikhailovsky, I.A. Bunin i drugi Književnici proučavaju fenomen djetinjstva u djelima raznih pisaca: u kontekstu književnosti 18.-19. stoljeća od N.M. Karamzin L.N. Tolstoj (E.Yu. Šestakova, 2007), M.Yu. Lermontov (T.M. Lobova, 2008), I.A. Bunin (E.L. Cherkashina, 2009) itd.

Tema djetinjstva zaokupljala je ne samo ruske pisce 19. vijeka, već i pisce 20. i 21. vijeka. Početkom dvadesetog veka. dijete se počelo doživljavati kao kultna figura tog doba. Našao se u središtu kreativne potrage mnogih umjetnika riječi Srebrno doba. Već i površan pogled na literaturu tog vremena dovoljan je da se uoči ozbiljnost i integritet pristupa ovoj temi. Svijet djetinjstva privukao je I.A. Bunin i L.N. Andreeva, B.K. Zaitsev i I.S. Šmeleva, A.I. Kuprin i A.M. Gorky, E.I. Chirikova i A.S. Serafimovich, A.M. Remizov i M.I. Tsvetaeva.

Umjetnički koncept djetinjstva u ruskoj književnosti jedan je od ključnih problema moderne književne kritike. Univerzalne karakteristike i svojstva ovog koncepta ogledaju se kako u djelima posebno kreiranim za djecu, tako i u djelima opšte književnosti u kojima se razvija tema djetinjstva. Ove odredbe definišu relevantnost teme ovog rada.

Književni pravac u periodu od poslednje četvrtine 20. veka do početak XXI veka manifestuje se u prelasku sa obrađivanja tema posvećenih delima klasika književnosti za decu (npr. A.P. Gajdar, A. Barto, K. Čukovski, V. Katajev, A. Aleksin i dr.) na pokušaje predstavljanja književnosti o djetinjstvo i za djecu panoramski, zasnovan na širokom istorijskom materijalu, kao i želja za proučavanjem utjelovljenja teme djetinjstva u stvaralaštvu savremenih pisaca(P. Sanaeva, L. Petrushevskaya, Yu. Voznesenskaya, itd.).

Objekt istraživanje - priča P. Sanaeva "Sahrani me iza daske."

Stavka istraživanja - ideje koje čine temu djetinjstva u ovom djelu i umjetničke metode njihove realizacije.

Targetdjela: istražiti razvoj teme djetinjstva u priči P. Sanaeva „Sahrani me iza daske“.

Svrha studije utvrdila je sljedeće zadatakaradi:

) proučavanje formiranja teme djetinjstva u ruskoj klasičnoj književnosti;

) istražiti svijet očima djeteta u priči P. Sanaeva „Sahrani me iza daske“.

Praktični značajIstraživanja su da se može koristiti u okviru predmeta „Istorija ruske književnosti“, filološka analiza književni tekst. Osim toga, predmetni rad može postati osnova za nastavak istraživanja u ovom pravcu.

1. Umjetnički koncept djetinjstva u ruskoj književnosti

Umjetnički koncept djetinjstva označava sistem slika i ideja o djetinjstvu i „djetinjstvu“, koji se razvija pod uticajem društveno-istorijskog i književno-estetičkog konteksta u stvaralaštvu pojedinih pisaca u određenom istorijskom periodu. Umjetnički koncept djetinjstva je sistem, proces i ujedno rezultat ispoljavanja osobina i svojstava pojma „djetinjstvo“ (kako se razvijao na početku određenog perioda) u specifičnim književnim oblicima.

Prema I.S. Kona, „pripisivanje „otkrića djetinjstva“ strogo određenom istorijskom periodu izaziva sumnje i zamjerke među mnogim istoričarima. Ipak, svi se naučnici slažu da je moderno doba, posebno 17. i 18. vijek, obilježeno pojavom nove slike. djetinjstva, porast interesovanja za dijete u svim sferama kulture, jasnije hronološko i smisleno razlikovanje svijeta djeteta i svijeta odraslih i, konačno, prepoznavanje djetinjstva kao autonomne, nezavisne društvene i psihološke vrijednosti. U srednjem vijeku unutrašnji svet dijete i psihoemocionalne specifičnosti djetinjstva književnost još nije savladala.

U literaturi klasicizma dječje slike još nisu zauzele neko značajno mjesto, budući da je klasicizam „zainteresiran za univerzalno, uzorno u ljudima, a djetinjstvo se pojavljuje kao starosno odstupanje od norme (nezrelost), baš kao i ludilo je psihološko odstupanje od norme (nezrelost -razlog)".

U 17. veku tema djetinjstva je pretežno poetska, ali se u narednom vijeku povlači iz poetskog „centra“. U doba prosvjetiteljstva može se primijetiti pojava interesovanja djece za književnost, ali je ono uglavnom bilo prozaične, edukativne prirode. Autori su „u svojim demokratskim težnjama počeli pisati ne samo za treći stalež, izvodeći književnost izvan aristokratskog, biranog kruga, već i za djecu (niže u starosnoj hijerarhiji), videći u njima plodno tlo na kojem se nalaze dostojni plodovi racionalnosti i dobar moral može rasti.”

„Dječija i tinejdžerske godine zauzimaju sve više prostora u obrazovnim autobiografijama i „prosvetnim romanima“, prikazanim kao period formiranja i razvoja ličnosti junaka. Međutim, djetinjstvo, adolescencija i mladost za odgojitelje još uvijek nisu vrijedne životne faze, već samo priprema za njega, koja ima uglavnom uslužni značaj."

M. Epstein i E. Yukina, opisujući slike djetinjstva, navode da je „samo romantizam osjećao djetinjstvo kao fazu pripreme za služenje razvoj starosti, već kao dragoceni svet za sebe, čija dubina i šarm privlače odrasle. Činilo se da su svi odnosi između godina u romantičnoj psihologiji i estetici preokrenuti naglavačke: ako se ranije djetinjstvo doživljavalo kao nedovoljan stupanj razvoja, sada se, naprotiv, odraslo doba pojavilo kao manjkavo vrijeme koje je izgubilo spontanost i čistoću djetinjstva. " I. S. Kon o tome piše: "IN romantična djela ne pojavljuje se pravo, živo dijete, već apstraktni simbol nevinosti, bliskosti s prirodom i osjećajnosti koja nedostaje odraslima." Sentimentalistima i romantičarima djetinjstvo izgleda kao spokojno vrijeme sreće. Ali istraživač također primjećuje: " kult idealiziranog djetinjstva nije sadržavao ni jedno zrnce interesovanja za psihologiju pravog djeteta<…>Postulirajući postojanje i intrinzičnu vrijednost svijeta djetinjstva, romantizam ga je idealizirao, pretvarajući dijete u mit koji su sljedeće generacije morale istražiti i time razotkriti.”

Radikalna revolucija koju su donijeli romantičari ne samo da je definirala nove oblike književnosti za djecu, već je u književnost za odrasle uvela i temu djetinjstva. Tema djetinjstva ušla je u rusku književnost „kao znak intenzivne samosvijesti pojedinca i nacije, udaljavanja od svojih spontanih, nesvjesnih izvora – i okretanja prema njima“.

U prvoj polovini 19. stoljeća „stvara se slika djetinjstva s jasnim nacionalnim obilježjima, a znakovi djetetove klasne pripadnosti su nestali“. Formirali su se kanoni slike ruskog djetinjstva - slika zime, seoskog života i narodnih zabava, osjetljivog i ljubaznog djeteta.

Vrijedi napomenuti da je bajka „Crna kokoš, ili Podzemni stanovnici(1828) A. Pogorelskog, u kojoj autor pokazuje suštinsku vrednost djetinjstvo, bogatstvo djetetovog mentalnog svijeta, njegova samostalnost u određivanju dobra i zla, smjer njegovih stvaralačkih sposobnosti. Slika Aljoše - glavnog lika priče - otvara čitavu galeriju slika dece - u autobiografskim pričama S.T. Aksakova, L.N. Tolstoj, N.M. Garin-Mikhailovsky, u 20. veku - A.N. Tolstoj, M. Gorki i mnogi drugi pisci. "Od objavljivanja Crne kokoške", jedna od vodećih ideja u ruskoj književnosti postala je glavna ideja A. Pogorelsky: dete lako prelazi iz sveta snova i naivnih fantazija u svet složenih osećanja i odgovornosti za svoja dela i postupke."

U drugoj polovini 19. vijeka, djetinjstvo kao lirska tema, otkrivena u djelima Šiškova, Žukovskog, Puškina, Ljermontova, dobila je konačno odobrenje. „U isto vrijeme, božanske, anđeoske crte u liku djeteta zamjenjuju se čisto realističnim crtama, iako slika djeteta ne gubi svoju idealnost ako su pjesnici prve polovine stoljeća vidjeli u djetetu ideal njihovog savremenog doba, koji nestaje kako oni odrastaju, onda je u percepciji njihovih kasnijih nasljednika dijete idealno u smislu njegovog budućeg djelovanja za dobrobit društva."

TO kraj 19. veka veka u posebnom tematski pravac Ističu se priče o siročadi, siromašnima i malim radnicima. Pisci nastoje skrenuti pažnju na katastrofalnu situaciju djece koja duhovno i fizički umiru u kandžama buržoasko-kapitalističkog doba. Ova tema se čuje u djelima pisaca kao što su Mamin-Sibiryak, Čehov, Kuprin, Korolenko, Serafimovich, M. Gorky, L. Andreev. Tema teškog djetinjstva prodire i u popularne božićne priče, ili podređujući sentimentalnoj ideji dobročinstva ili je opovrgnuvši (na primjer, priča M. Gorkog "O djevojčici i dječaku koji se nisu smrzli" (1894)) . Psihološki problemi djece koja odrastaju u takozvanim “pristojnim” porodicama također privlače pažnju pisaca. Izvode Lav Tolstoj, Čehov, Dostojevski, Kuprin, Korolenko detaljna analiza razvojna psihologija djece, faktori vaspitnog uticaja, okruženje koje okružuje dijete.

Doba između 1892. i 1917. se obično naziva Srebrnim dobom.

Djetinjstvo u ovom periodu postaje jedna od vodećih tema književnosti. Realista M. Gorki i neorealista L. Andrejev „tražili su odgovor na zagonetku budućnosti, na osnovu društvenih uslova detinjstva, pokazali su kako „olovne gadosti” života koji se povlači u prošlost jačaju karakter deteta (priča “Djetinjstvo” (1913-1914) M. Gorkog) ili uništiti dječju dušu nedostižnošću sna o bolji život(priče "Anđeo" (1899), "Petka na dači" (1899) L. Andreeve)". Drugi realistički pisci takođe su posvetili svoja dela temama nacionalne patnje i moralnog samoodređenja deteta: P.V. Zasodimsky, A.I. Svirsky, A.S. Serafimovich, A.I.

Tokom 1920-ih, problem djece na ulici, koji se pojavio izbijanjem Prvog svjetskog rata, postao je izuzetno akutan. Jesenjin je bio jedan od prvih koji je pisao o njima (pjesme “Cigarete” (1923) i “Beskućna Rus” (1924)).

Tridesetih godina "raznolikost umjetničkih pravaca ustupila je mjesto jednom jedinom" socijalistički realizam"- kreativna metoda koja je pretpostavljala da pisac dobrovoljno slijedi ideološki kanon prikazivanja stvarnosti. Rani socijalistički realizam je isključio temu predrevolucionarnog djetinjstva."

„Što je ruska kultura bila autoritarnija, to je manje prostora u prostoru junakove slike ostavljano za umjetnički psihologizam i, kao rezultat, dijete je prikazano kao malo odraslo. Slika je svedena na bezlični znak, zaplet - Dete je kao odrasla osoba u svemu, njegov životni pravac je striktno paralelan sa životnim težnjama odrasle osobe.

50 godina velikih događaja Otadžbinski rat a poslijeratna obnova zemlje odredila je cjelokupnu strukturu života i cjelokupnu kulturu tog vremena. Mnogi pjesnici su u svojim pjesmama stvarali slike djece koju je rat lišio djetinjstva, patnje, umiranja od gladi i granatiranja. Ove dječje slike „postale su simboli samog života, uništenog ratom (na primjer, A. Ahmatova „U sjećanje na Valju“, 1942.)“. U poeziji i prozi kasnih ratnih godina često se pojavljuje lik deteta-osvetnika (Z. Aleksandrova „Partizan”, 1944). Tinejdžerski domobranitelj se tokom ratnih godina javlja prvenstveno u poeziji (S. Mihalkov, A. Barto, u prozi je prvi put stvorio L. Pantelejev). Učešće djece u obnavljanju ratom uništene privrede ogleda se iu djelima mnogih pisaca. “Rad, porodica i škola postaju vodeće teme u poslijeratnom periodu.”

Konačno je formirao književnu tradiciju, u skladu sa kojom ideje o deci - učesnicima, herojima i žrtvama globalnih civilizacijskih procesa razvija A. Pristavkin u svojoj priči „Zlatni oblak je prenoćio“ (1987).

2. Tema djetinjstva u priči P. Sanaeva "Sahrani me iza daske"

2.1 Autobiografska osnova priče

Pavel Sanaev - poznat ruski pisac, sin glumice Elene Sanaeve, njegov očuh je bio najpopularniji sovjetski umjetnik i režiser Rolan Bykov. Međutim, u djetinjstvu, do svoje 12 godina, Pavel Sanaev je živio sa bakom i djedom.

Godine 1992. Pavel Sanaev je diplomirao na VGIK-u, odsjek za scenarij. Nije slučajno što je Pavelova sudbina povezana s kinematografijom - 1982. igrao je ulogu Vasiljeva s naočalama u prekrasnom filmu Rolana Bykova "Strašilo". Nakon toga uslijedio je film “Prvi gubitak” koji je postao laureat na Filmskom festivalu u San Remu.

Reditelj Pavel Sanaev vlasnik je filmova “Posljednji vikend”, “Kaunas Blues” i “Nulti kilometar”. Godine 2007. objavljen je istoimeni roman prema filmu “Kilometar nula”. Godine 2010. objavljena je knjiga "Hronike razbijenog čovjeka", a "Zakopaj me iza podnožja" snimio je režiser Sergej Snježkin. P. Sanaev je bio službeni prevodilac filmova kao što su “Jay and Silent Bob uzvraća udarac”, “Austin Powers”, “Gospodar prstenova”, “Scary Movie”.

P. Sanaev je rođen 1969. godine u Moskvi. Do svoje dvanaeste godine živio je sa svojom bakom, bilo je to jako teško vrijeme, o čemu govori u knjizi “Zakopaj me iza daske”.

Ovo vrijeme, proživljeno pod strogim nadzorom autoritarne bake koja je bezobzirno obožavala svog unuka, bila je, prema riječima autora, cijena knjige. „Pokopajte me iza daske“ je veoma lična knjiga, ima autobiografsku osnovu, iako je veliki deo izmišljen i preuveličan od strane autora: „Moja priča nije apsolutna autobiografija. književno djelo zasnovan na stvarnim događajima iz mog detinjstva." Na primer, poslednji bakin monolog ispred zatvorenih vrata Čumočkinog stana je izmišljen, odnosno bio je to pokušaj zrelog Sanajeva da sve razume i oprosti svojoj baki. Međutim, tema domaće tiranije se pokazala bliskom savremenih čitalaca, a u liku despotove bake mnogi su vidjeli svoje bliske rođake.

Knjiga je objavljena 1996. Kritičari su pozitivno reagovali na to, ali je čitalačka masa bila gotovo nezapažena. A 2003. godine došlo je do pravog procvata u djelima Pavela Sanaeva. Njegova knjiga objavljena je u velikim izdanjima više od petnaest puta. Autor je 2005. godine nagrađen nagradom Trijumf 2005.

Priča “Zakopaj me iza daske” počinje ovako: “Ja sam u drugom razredu i živim kod bake i djeda, a mene je zamijenila za krvopija i okačila me baki oko vrata kako visim od svoje četvrte godine...”.

Pod patuljastim krvopijačem podrazumijevamo Rolana Bykova, koji je u knjizi predstavljen očima svoje svekrve. Međutim, on je bio taj koji je prvi pročitao odlomke rukopisa (Sanaev je počeo pisati priču u mladosti) i, nakon što je odobrio, inspirisao je Pavela da nastavi. Rolan Antonovič je u priči vidio književnu vrijednost, kreativnost, a ne samo autobiografske bilješke, i njemu je P. Sanaev posvetio svoju knjigu.

Elena Sanaeva je bila potpuno posvećena svom mužu (R. Bykov). Išla je s njim na snimanje u različite gradove i brinula se o njegovom zdravlju. Zbog njega je Elena čak raskinula sa svojim sinom Pavelom, ostavivši ga da živi sa bakom i dedom. Prema zvaničnoj verziji: “Bykov je puno pušio, a dijete je imalo astmu...”. Svekrva je takođe verovala da u njenom stanu nema mesta za tuđe dete (Sanaeva i njen muž su dugo živeli u stanu majke R. Bikova). Dječak je jako patio od odvajanja od majke E. Sanaeva nije mogla naći mjesto za sebe. Bilo je trenutaka kada se vraćala sa sastanaka sa sinom i još jednog skandala s majkom (a ovi skandali su već postali sastavni dio zabavljanja) i bila spremna da se baci pod voz podzemne željeznice. Nije si mogla pomoći.

Jednog dana E. Sanaeva je ukrala vlastitog sina. Potajno, čekajući trenutak kada majka izađe u prodavnicu, brzo je povela dijete sa sobom. Ali njen sin se jako razbolio, bili su mu potrebni posebni lijekovi i njega, a ona je morala otići s Rolanom Bykovom na snimanje. Pavel se ponovo vratio svojoj baki.

Glumica je uspjela vratiti sina tek kada je imao 11 godina. Pavelov odnos sa R.A. U početku stvari nisu išle za Bikova. Paša je bio ljubomoran na majku zbog Bikova, borio se za njenu pažnju, koja mu je tako nedostajala u ranoj mladosti, djetinjasto provocirajući i često iskušavajući strpljenje svog očuha. Međutim, kasnije se njihov odnos popravio, P. Sanaev je veoma poštovao R. Bykova.

2.2 Sistem likova u priči

Glavna tema Priča je tema djetinjstva. Knjiga je pripovedana u prvom licu, u ime Saše Saveljeva, dečaka koji govori o sopstvenim postupcima i ličnom viđenju života.

„Zovem se Saveljev Saša, ja učim u drugom razredu i živim kod bake i dede, a ja me je zamenila za krvopija i okačila me oko vrata sa teškim krstom bilo četiri.”

“Išao sam u školu vrlo rijetko sedam puta mjesečno, a najviše deset, odlazio sam uzastopno i pamtio sam ovaj put kao niz identičnih, nezaboravnih dana , ručam i radim domaći, jer se na TV-u već završavao program "Vrijeme" i morao sam u krevet."

Mama je ostavila Sašu da živi kod bake i dede. Dječak je viđa samo tokom kratkih posjeta, a majka i baka se stalno svađaju. Skandali se ponavljaju, postaju sastavni dio Sašinog života:

“Razgovor, koji je moja baka počela ležerno i prijateljski, prerastao je polako i neprimjetno u skandal, a ja nisam stigao da primijetim kako je sve počelo, ne obazirući se na moje molbe da mi dopuste da razgovaram sa mojom bakom govorila je o glumici Gurčenko, a sada baca flašu Borjomija na svoju majku. Flaša se lomi o zid, prska šištave zelene komadiće po majčinim nogama, a baka viče da je bolesnik otišao kod Elisejevskog da kupi Borjomi. Pa mirno raspravljaju o Berdičevskom, koji je otišao u Ameriku, a evo i bake, koja trči za mojom mamom oko stola, a ja plačem. ispod stola i pokušaj sastrugati s poda čovjeka od plastelina kojeg sam oblikovala za majčin dolazak i kojeg su zgnječili dok su trčali.”

Svaka posjeta moje majke završavala se ovakvim skandalima. U takvim danima dijete se nadalo da bi se sve moglo dobro završiti, ali to se nije dogodilo. Očekivanja djece nisu ispunjena:

“...svaki put, do posljednjeg trenutka, nadao sam se da će sve uspjeti.”

Teško je i zamisliti u kakvoj je stalnoj napetosti, iščekivanju skandala, vrištanju i zlostavljanju bio Saša.

Kada dođe do sukoba i svađa u porodici, dijete, naravno, najviše pati. Saša se teško odvaja od majke, za njega su njihovi retki susreti praznik;

"Rijetki susreti sa majkom bili su najradosniji događaji u mom životu. Samo sa majkom mi je bilo zabavno i dobro. Samo mi je ona govorila šta je zaista zanimljivo slušati, a sama mi je davala ono što sam zaista volio imati Moja baka i djed su kupili omražene tajice i flanelske košulje, a moja baka ju je izgrdila zbog toga.

Dijete postaje moneta za pregovaranje u odnosu majke i bake. Majka ga ne može uzeti, a baka ga nema namjeru dati.

Naravno, Sasha voli svoju majku. On je od milja zove "moja Čumočka" i direktno kaže:

„Voleo sam Čumočku, voleo sam nju samu i nikog osim nje da nije bilo, rastao bih se nepovratno sa ovim osećajem, a da nije postojala, onda uopšte ne bih znao šta je to, a ja. Pomislio bih da je život potreban samo da se radi domaći, da se ide kod doktora i da se savija od bakinog vriska i vrišti i čekaj Čumočku.”

Tako su susreti sa majkom, kratki trenuci sreće, za Sašu postali smisao života. Gubitak njegove majke postaje gubitak njegovog vlastitog života:

“Kada je moja majka konačno došla, bacio sam joj se na vrat i zagrlio je kao da mi se život vratio.”

"...Bilo je potpuno drugačije kada me je mama poljubila. Dodirom njenih usana vraćao mi je sve što je oduzeto i dodato. A bilo je toliko toga da sam bio na gubitku, ne znajući kako da dam bilo šta zauzvrat zagrlio sam majčin vrat i zario glavu u njen obraz, osetio sam toplinu, prema kojoj mi se činilo da hiljade nevidljivih ruku pruže iz mojih grudi prečvrsto da je ne povredim, stiskao sam je svom snagom, pritiskao je uza se i želeo da bude uvek ovako.

Ove linije se jednostavno dodiruju. Dijete prenosi svoja osjećanja svojoj majci. Veoma je značajno da to ne čini rečima, već na nivou emocija: ljubav toliko ispunjava Sašino srce da jednostavno nema dovoljno reči.

Strah od gubitka majke postaje najvažniji strah za dijete:

“Uvijek sam se bojao da će se mojoj majci nešto loše dogoditi, ona je negdje hodala sama, a nisam je mogao pratiti i upozoriti je da bi mamu mogao udariti auto, ispod voza , ili da me napadne ubica sa naoštrenom iglom za pletenje u rukavu o kojoj je moja baka pričala Gledajući noću kroz prozor u mračnu ulicu, gde su bela svetla zlokobno treperila, zamišljala sam kako se moja majka probija do nje. kući, a nevidljive ruke iz mojih grudi očajnički su se pružale u tamu da je pokriju, zaštite, drže blizu sebe, ma gdje bila.

Zamolio sam majku da ne izlazi kasno uveče, zamolio sam je da pažljivo prelazi ulicu, zamolio sam je da ne jede kod kuće, jer me je baka uvjeravala da joj patuljak krvopije stavlja otrov u večeru, a ja sam mrzeo je moju nemoć, zbog koje nisam mogao da budem tu da proverim kako me ona sluša."

Slika „nevidljivih ruku“, koja se više puta pojavljuje u djetetovoj mašti, postaje povezujuća karika između njega i njegove majke. Ove nevidljive ruke grle, prenoseći svu bezgraničnost ljubavi, štite, štite od opasnosti i ne puštaju vas da odete daleko. Upravo iz razloga što Saša nije mogao stalno da bude sa svojom majkom nastaju ove „nevidljive ruke“ koje poput pupčane vrpce povezuju srodne duše.

Zapisnici Sašinih sastanaka s majkom toliko su kratki da počinje cijeniti čak i sitnice koje joj je dala, pa čak i riječi koje je izgovorila voljena osoba:

“Sjećala sam se svake ljubazne riječi koju je moja majka izgovorila i užasnula sam se, zamišljajući da je riječ “konj” posljednje čega bih se morao sjetiti.”

Saša je bio veoma osetljiv na svaki poklon svoje majke:

„Ali nisam je voleo zbog ovih stvari, ali sam voleo ove stvari jer su bile od nje. Svaka stvar koju mi je dala moja majka bila je kao deo moje Čumočke, i jako sam se bojao da ne izgubim ili slomim nešto od njenih poklona. Slučajno sam slomio jedan od dijelova konstrukcionog kompleta koji mi je dala, osjećao sam se kao da sam povrijedio svoju majku, a bio sam pobijen cijeli dan, iako je taj dio često ostao suvišan i ostavivši u meni osećanja povezana sa mojom majkom, imala sam ih nekoliko, a najviše sam ih cenila od Čumočke pre svega stvar, a onda moja majka.<…>Držao sam sitnice u kutijici, koju sam sakrio iza noćnog ormarića da ih baka ne nađe. Kutija sa maminim sitnicama bila je za mene najveća vrijednost, a samo moja majka je bila vrijednija."

Dječak je posebno cijenio staklenu kuglu:

„U malim stvarima, poput staklene kugle koju mi je Čumočka, kopajući po torbi, dala u dvorištu, videla sam svoju majku i ništa više ova mala staklena majka nije mogla da se sakri u mojoj šaci, moja baka nije mogla da je odnese. Mogao sam da ga stavim pod jastuk i osetim da je u blizini. Ponekad sam hteo da razgovaram sa mamom, ali sam shvatio da je to glupo i samo sam ga često gledao.

Da bi povremeno viđala majku, Saša je morala da izmiče, prilagođava se baki, da joj ugodi:

“Kada je izbacila moju majku, moja baka bi zalupila vrata, plakala i govorila da su je maltretirali. Nisam nikad zamjerila baki za ono što se dogodilo, a nakon skandala sam se uvijek ponašala kao da sam na njenoj strani. Ponekad sam se čak i sa smijehom prisjetio nekog trenutka svađe.

Kako je trčala oko stola od tebe”, podsjetio sam.

A on ne trči tako, kučko! On će pljunuti krv! Već je stigla, pretpostavljam. Dozvolite mi da je nazovem i da vam kažem još nekoliko ljubaznih stvari."

Ali Sašino ponašanje može biti opravdano. I dalje objašnjava:

“Baka je bila moj život, moja majka je bila rijedak praznik. Praznik je imao svoja pravila, život je imao svoja.”

Tako je dijete lišeno pravog djetinjstva. Saša ne može uvijek biti iskren, ne može otvoreno izraziti svoja osjećanja, misli, iskustva. Razumije da praznici prolaze, ali život ostaje i ne može drugačije. Ne daju živote za praznike. A kada se direktno suoči sa pitanjem s kim treba da živi, dečak, ne verujući u mogućnost prazničnog života, odbija sreću da bi, kako misli, spasio svačije živote: sebi, svojoj majci, svojoj baki. .

Mama je oličenje dobrote, privrženosti, sreće, radosti. Njena ljubav prema sinu je iskrena, topla, stvarna. Uvijek razmišlja o tome da se njen sin osjeća dobro, ugodno, zabavno i zanimljivo pored nje. Ali ne može se oduprijeti bakinoj zloj volji i oteti Sašu iz ovog pakla - jednostavno ne zna kako to učiniti, iako vidi da dječak pati.

Sašina baka je domaći despot, tiranin u porodici, ima veoma težak karakter. Nina Antonovna je stalno nečim nezadovoljna, grdi sve i svakoga, za sve neuspjehe krivi one oko sebe, ali ne i sebe. Ona svog voljenog unuka naziva "prokleto kopile", "smrdljivo kopile", "ološ", "grudnjak", "lešina", "kreten", "idiot", "stvorenje", "kopile" itd., njenog muža - "gitzel", kćerka - "kopile", "idiot" itd. Dijete stalno čuje psovke, za njega ovaj način komunikacije postaje norma:

“ – Kopile jedno... Bolesni starac se vozi okolo pokušavajući da te natjera da nekako potegneš, a ti prevodiš!<…>

Hajde, hajde! Odgojili smo jedno kopile, sad vučemo još jednog. - Pod prvim gadom, moja baka je mislila na moju majku. - Celog života si samo odustajao i otišao da lutaš okolo. Senečka, hajde da uradimo ovo, hajde da uradimo ono."

"- Ološ!!! - vrisnula je. - Ustani odmah, ili ću te zgaziti pod nogama!!!" .

"Odlazi, gnjido, nemoj da ti se stane na put!" .

Takve psovke sakate dječiju psihu, uništavaju ličnost, tjeraju dijete da misli da je ono najgore od svih, najbolesnije i najnesrećnije, nesposobno za bilo šta. Ove karakterne osobine manifestovale su se u sanatorijumu, u odnosima sa vršnjacima, kada Saša nije mogao da odoli starijem, jačem dečaku.

“Pre nego što počnem sa sledećom pričom, želeo bih da dam neka pojašnjenja, siguran sam da će biti ljudi koji će reći: “Baka ne može tako da vrišti i psuje!” Ovo se ne dešava! Možda je i psovala, ali ne toliko i često!" Verujte, čak i ako izgleda neuverljivo, moja baka je psovala tačno kako sam napisao. Neka joj se psovke čine preterane, čak i nepotrebne, ali čuo sam ih takve, slušao sam ih svaki dan i skoro svaki sat u priči, mogao bih ih, naravno, prepoloviti, ali tada ni sam ne bih prepoznao svoj život na stranicama, kao što stanovnik pustinje ne bi prepoznao poznate dine kad bi odjednom pola pijeska. nestao od njih.”

Baka malog Saše zabranjuje skoro sve: igranje u dvorištu sa prijateljima, brzo trčanje, jedenje sladoleda itd. Baka je sasvim iskreno vjerovala da radi ispravno, da je dječak bolestan, pa ga je trebalo zaštititi od svega. Ovaj odgoj je traumatizirao njegovu psihu i doveo do razvoja raznih fobija kod dječaka:

“Pitao sam kako izgleda željeznica, majka mi je to opisala, a onda sam rekla da se bojim Boga.

Zašto si takva kukavica, plašiš li se svega? - pitala je mama, gledajući me s vedrim iznenađenjem. - Sada je izmislio Boga. Baka ju je, možda, opet prestrašila?"

“Bio sam jako zavidan i užasno zavidan onima koji su znali da urade nešto što ja nisam umeo da radim, bilo je mnogo razloga za zavist , igrati fudbal, boriti se, plivati Čitajući “Alisa u zemlji čuda”, došao sam do redova gdje se govorilo da junakinja umije da pliva, a ja sam se zagušio od zavisti i dodao česticu “ne”. „Može.“ Postalo je lakše disati, ali nedugo toga su na televiziji pokazivali bebe koje su umele da plivaju pre nego što su mogle da prohodaju.

Najviše sam zavidio "morževima".<…>„Ogolio si zube, ti si štetočina“ „Kad bi se samo smrznuo! .

Dijete je rastrgano između svoje majke i bake, prisiljeno je poslušati svoju baku, koje se boji, i izdati svoju majku:

„Sad će se vratiti, reci mi da te ne zanima da slušaš neke bajke o petliću...“ šapnula je baka, pojavivši se u sobi ubrzo nakon što ju je majka napustila jebote, kakva je ona budala?” Reci da te zanima tehnologija, imaj dostojanstvo, nemoj se spuštati u kretenizam. dostojna osoba, sve će biti za vas - i kasetofon i snimci. A ako slušate jeftine priče kao neznalica, ovako će vas tretirati...

Zašto okrećeš dijete protiv mene? - rekla je mama osuđujuće, ulazeći u sobu sa tanjirom svježeg sira. - Zašto ga kupuješ? Slušao je, oči su mu zasjale. Kako može reći da nije zainteresovan? Zašto ovo radiš? Ti si jezuita!"

Sašin odnos prema baki prožet je prvenstveno strahom. Na primjer:

„Više nisam namerno pokušavao da dozivam baku pogrdnim imenima, a tokom svađa sam je se toliko plašio da mi nije pala na pamet pomisao da uzvratim.”

Dete se plaši svoje bake, čak ga mrzi, ali ne razume da i ona njega voli. Babina ljubav je slepa, sebična, despotska:

"...Ovo je sin njegove majke. Po ljubavi - nema osobe na svijetu koja bi ga voljela kao što ja volim. Ovo dijete je krvlju vezano za mene. Kad vidim te tanke noge u hulahopkama, kao da kroče na srce bih poljubila ove noge, ja, Vera Petrovna, okupala bih ga, pa nemam snage da promenim vodu, umivam se u istoj vodi! više nego jednom u dve nedelje, ali ja ne prezirem šta se dešava posle, ja bih ovu vodu pio, ne volim nikoga kao on, budala! njegova majka vise, ali kako ga vise voli, a mozda, ako nisam toliko patila za njim jednom mesecno - da li je to stvarno ljubav?<…>Od straha vrištim na njega, a kasnije se proklinjem zbog toga. Strah za njega, kao nit, proteže se gdje god da je, osjećam sve. Pao - duša mi pada kao kamen. Posekao sam se i krv teče kroz moje otvorene nerve. Trči sam po dvorištu, kao da mi srce trči tamo, sam, beskućnik, gazi po zemlji. Ovakva ljubav prema kazni je gora, od toga je samo bol, ali šta da se radi ako je tako? Zavijao bih od ove ljubavi, ali zašto da živim bez nje, Vera Petrovna? Otvaram oči samo ujutru zbog njega."

Ovaj odlomak iz razgovora između bake i drugarice najbolje karakteriše njen odnos prema unuku.

Čak i u pojedinačnim frazama koje se bacaju u prolazu, mogu se uočiti bakina topla osjećanja prema svom unuku:

“Radije bih pojeo samu zemlju nego da ti dam nešto ustajalo.”

“Bolesno, napušteno dijete, neka ima barem jednu utjehu, ovaj jebeni kasetofon to zaslužuje svojom patnjom.

“Kako da se pomirim s tim kad ga volim do nesvjestice, on će reći “dušo”, nešto će u meni prsnuti vrelom, radosnom suzom!”

„On poslednja ljubav moj, gušim se bez njega. Ja sam ružna u ovoj ljubavi, ali šta god da je, pusti me da živim još malo."

Ove riječi potvrđuju da se iza sve grubosti, okrutnosti i despotizma krije bakina ljubav prema djetetu. Posebno je indikativna u tom pogledu epizoda koja govori o Sašinoj bolesti, gde baka iskreno pokazuje naklonost, brigu i brigu za svog unuka:

"Da li se osećaš loše, Sašenka?"

Ne, ne boli.

I šta? Možda ova slabost, znate, boli sve?

Nemam slabosti. Samo sam legao i zaspao.

“Pa ustani”, rekla je baka i izašla iz sobe.

Nisam htela da ustanem. Zagrijala sam se u krevetu i zaista, moja baka je dobro pogodila, osjećala sam se slabo.

"Možda me negdje boli?" - pomislio sam i, zatvorivši oči, počeo da slušam svoja osećanja.

Oh, kako me boli ispod ruke! Kao da tamo buše rupu. I jače, jače.

Otvorio sam oči. Baka mi je stavila termometar ispod ruke, okrećući ga naprijed-natrag da bolje stoji. Ispostavilo se da sam ponovo zaspao.

„Sad ćemo da izmerimo tutulke“, rekla je baka i konačno namjestila termometar kako je htjela. - Kad ste bili mali, govorili ste "tutulki". I takođe ste rekli "didivot" umesto "idiot". Sjedio si u ogradi za igru, sav iznerviran. Mašete rukama i vičete: „Jesam! Doći ću i promijeniti ti posteljinu. Ljubazno ću te ispraviti: "Ne diivot, Saša, nego idiot." A ti opet: “Didivot!” Bio je tako drag.

Bakina ruka, koja me je nežno milovala po glavi, zadrhtala je.

Gospode, temperatura je vruća, čelo me gori. Zašto ovo jadno dijete toliko pati? Pošalji mi, Gospode, malo njegove muke. Star sam, nemam šta da izgubim. Smiluj se, Gospode!"

„Sašunja, pojedi kašu“, rekla je moja baka i stavila tanjir prosene kaše na noćni stočić „Hajde da prvo obrišemo ruke i lice vlažnim peškirom.

Obrisala sam ruke i lice vlažnim peškirom, a zatim osušila.<…>

Dovršio sam kašu i iscrpljen se zavalio na jastuk. Hladan znoj mi se pojavio na čelu, ali je bilo prijatno. Baka mi je dala tablete, ispravila jastuk i pitala:

Šta još možete učiniti?

Procitaj, ja sam smislio.

Nekoliko minuta kasnije, moja baka je sjedila na mom krevetu sa knjigom u rukama. Obrisala mi je čelo i počela da čita. Nije me bilo briga koju je knjigu uzela. Nisam shvatio značenje riječi, ali je bilo lijepo slušati glas moje bake kako tiho čita. Nisam shvaćao da kada ne vrišti, njen glas je tako prijatan. Smirivalo je i otklanjalo glavobolju. Hteo sam da slušam što je duže moguće, i slušao sam, slušao i slušao."

Drugi bliska osoba Sashi je deda. Djed je umjetnik, često ide na turneje i voli pecanje. Međutim, slabog je karaktera, pa podnosi bakine kletve i prepušta joj se u svemu. Saša svojim direktnim djetinjastim pogledom uočava sve prednosti i mane svog djeda, dječak shvaća da je beskorisno tražiti podršku od svog djeda, jer... skoro nikad ne prigovara svojoj baki i krotko podnosi njene psovke:

„Promucao sam da nismo deda i ja razbili čajnik, i pogledao okolo tražeći podršku, ali deda je nestao na vreme da uzme novine.

“- A ti, samo naprijed, odgajali smo jedno kopile, sad vučemo drugoga, moja baba je mislila na moju majku Senečka, hajde da uradimo ono. Onda." Onda - jedna riječ za sve zahtjeve!

Gledajući u tanjir, djed je koncentrirano žvakao kotlet."

Ispada da je djed apsolutno ravnodušan prema djetetu, fokusiran je samo na svoje brige.

Očuh je u priči predstavljen kao "patuljak krvopija". Baš ga je tako zvala baka. Dječak je uvijek čuo nešto loše o njemu od svoje bake, pa se u djetetovoj mašti iscrtava strašna slika, počinje ga se bojati. Na primjer:

“Iza ugla je pravo prema nama došao patuljak, odmah sam ga prepoznao i grlo mi se osušilo.

„I hodam već pola sata tražeći te“, reče patuljak, zlokobno se osmehujući, i ispruživši svoje strašne ruke prema meni.

Sasha, srecan rodjendan! - viknuo je i, uhvativši me za glavu, podigao me u vazduh!

Saša se plaši očuha, čini mu se da se „zlokobno smeši“, jer o ovom čoveku ne zna ništa, a baka o njemu govori samo loše.

Najvažnija i najomiljenija osoba u životu Saše Saveljeva je njegova majka. Dječak je jako voli, pati od razdvojenosti od nje, sanja da je viđa svaki dan. Saša ima jedan san - da živi sa svojom majkom. Međutim, život djeteta pun je razočaranja, pa gotovo više ne vjeruje u ispunjenje svojih snova. Tada dječaku pada na pamet čudna ideja - misli da bi bilo lijepo kada bi ga, kad umre, sahranili "iza podnožja" u stanu njegove majke:

„Zamolit ću mamu da me zakopa kući iza daske“, pomislila sam jednom, „Neće biti crva, neće biti mraka, ja ću je gledati iz pukotine , i neću biti tako uplašen kao da sam sahranjen na groblju.”

"Mama!", "Obećaj mi da ćeš me zakopati kod kuće, ako iznenada umrem."

Zakopaj me iza daske u svojoj sobi. Želim da te uvek vidim. Bojim se groblja! Obećavaš?

Ali mama nije odgovorila i samo je plakala, grleći me sa sobom.”

Sasha Savelyev živi u teškoj atmosferi, već se u ranoj mladosti suočava s mržnjom i bešćutnošću - sve se to odražava na njegovu psihu. Stoga nije iznenađujuće što dječaku dolaze takve čudne misli. Ovako je nastao naslov priče.

Priča počinje kratkim uvodom iz kojeg saznajemo od čije osobe će priča doći i gdje će početi. Ovdje, naravno, promatramo dječji govor, ali s određenim frazama koje su jasno pozajmljene iz bakinog rječnika: „Mama me zamijenila za patuljka krvopija i teškim krstom objesila baki oko vrata.“

Poglavlje "Kupanje" počinje naracijom o procesu kupanja Sašine bake. Iz djetetove priče primjećujemo kakvu bolesnu maštu ima:

“Nejasno sam shvatio šta znači “oračunati se” i iz nekog razloga sam odlučio da će me baka udaviti u kadi, otrčao sam do djeda, čuvši svoju pretpostavku, djed se nasmijao zamolio sam ga da bude na oprezu, smirio sam se i otišao u kupatilo, siguran da će, ako me baka počne davi, deda upasti sa sjekirom za meso, iz nekog razloga sam odlučio da će on upasti. ovu sekiru i čuvaj moju baku.”

“ – Pa, daj mi svoj vrat.

Zadrhtala sam: da se guši, deda verovatno ne bi čuo. Ali ne, samo pere."

Zatim slijedi kratko objašnjenje zašto se Saša nije oprao:

“Vjerojatno će vam se učiniti čudnim zašto se nije umio. . Vi ste, naravno, već pretpostavili da je ovo objašnjenje sastavljeno iz riječi bake."

Objašnjenje je, naravno, sastavljeno iz riječi bake, ali ipak ovdje govori odrasla osoba, odnosno autor.

“Bilo je nemoguće stajati na podu, jer je ispod vrata dolazila promaja, a sve bolesti počinju kad ti se noge ohlade, trudila sam se da ne padnem, a baka mi je prvo osušila. Odmah ga je zavezala peškirom da se sinusitis ne bi pogoršao. Onda je sve ostalo obrisala i ja sam se obukla.<…>hulahopke - plave vunene, koje su skupe i nigde se ne mogu nabaviti...“.

I opet se uključuje dječja mašta:

„Toliko je vruće u kupatilu da sam pocrveneo kao Indijanac. Sličnost je upotpunjena ručnikom na glavi i penom na nosu, spotaknem se o klimavu stolicu. SHSH! .

U poglavlju “Cement” priču pripovijeda mali Saša, ali u njoj se lako uočavaju mali umetci autora-naratora:

“Nisam se smio preznojiti nego što sam zakasnio na pregled kod homeopatije! i izaziva upalu sinusa, da neću imati vremena da istrunem od upale sinusa, jer ako se oznojim, baka će me ubiti pre nego što se probudim stafilokok dok sam trčao, a sada me ništa nije moglo spasiti.”

„Zašto sam idiot, znao sam da mi je Staphylococcus aureus pojeo mozak i sranje.

" - Savršeno! - uzvikuje baka sa samopouzdanjem, a obuzima je osećaj ponosa za unuka: niko drugi nema takvog kao on."

„Kada je Saveljev idiot konačno došao do kuće i drhtavom rukom pozvonio na vrata, ispostavilo se da je baka negdje otišla, ja nisam imao ključeve - idiotima se ne može vjerovati<…>" .

U poglavlju „Park kulture“ najjasnije se može razdvojiti autora i glavnog junaka i uočiti vrlo jasna manifestacija dječje percepcije svijeta. Poglavlje počinje autorovom napomenom:

“Moja baka je sebe smatrala veoma kulturnom osobom i često mi je to pričala, bez obzira da li sam obula ili ne, nazvala me je skitnicama i napravila veličanstvenu facu, vjerovao sam svojoj baki, ali nisam mogao razumjeti zašto , da je ona tako kulturan čovjek, ona i ja nikad nismo išli u Kulturni park. Na kraju krajeva, mislio sam, tamo bi vjerovatno bilo puno kulturnih ljudi, baka bi pričala s njima, pričala im o stafilokoku, a ja ću. idi na vožnje.”

Ovdje očito nije djetinjasto, ali ironija odraslih zvuči vrlo jasno.

Sljedeća dva kratka pasusa su dječji snovi o atrakcijama. Prenose uzbuđenje dječije duše: želju za vožnjom, zavist putnika, oduševljenje "raznobojnim sjedištima", "ogromnim vrtuljkom", "malim električnim automobilima"; razmišljanja o tome „ko će kamo letjeti ako se lanci vrteške pokvare, šta će se dogoditi ako vagona izleti iz šina, koliki električni udar može doći od varničkih automobila.“

„Kako sam bila srećna kada je baka pristala, već sam se videla kako vozim mali auto, iščekivala sam kako ću, uz veselu muziku, dobiti uzbuđenje u nekakvoj mašini na ljudski pogon, a čim prođemo kapiju! od parka, povukao sam baku na stranu gdje su, moje pretpostavke bile da je trebalo biti atrakcija."

U parku je dijete bilo zadivljeno panoramskim točkom: „Ogledao sam se i vidio nešto što, iz nepoznatog razloga, nisam odmah vidio - ogroman točak, sličan biciklu, izdigao se iza drveća. Polako se okretao, a kabine koje su se nalazile duž njegovog ruba su činile krug, podižući one koji žele visoko i spuštajući ih dolje. roller coaster: “...ništa nisam vidio osim rolerkostera koji se pojavio ispred veselog hukanja i tutnjave automobila na zavojima dok smo se približavali...” ; automobili: „Sljedeća atrakcija o kojoj sam razmišljao: „Oh, ja ću se provozati!”, bili su automobili o kojima sam najviše sanjao.

Saša je pomislio: "Oh, idem da se provozam - ali nikad nije uspeo da jaše!" Već je tužan koračao, ali odjednom je “zapalila iskra nade” - vožnja čamcem. Ali opet baka razbija tu nadu: "Udavićemo se u pakao, idemo odavde." Od ovih riječi sve se u dječijoj duši sruši: “” To je to! Evo me u parku, toliko sam sanjao o ovome, toliko sam čekao ovo, a sada sam se „provozao“ i ovim i onim, pomislio sam u očaju. Ali Sašino razočaranje ne traje dugo - baka mu nudi sladoled. Ovo oduševljava dijete:

„Bila sam vesela. Nikada nisam jela sladoled, ali mi je zabranila da ga ližem i samo da probam čokoladnu glazuru. topao caj sad cu sesti na klupu i pojesti ceo sladoled, obrisati usne? kantu za smeće! .

A sljedeći odlazak na automate, moglo bi se reći, vraća Sašu u život: „Pa, onda još ništa.“ - Razmišljao sam o svom životu, a kada sam video salu automata, čuo "izbirljiv-izbirljiv-jebo" odatle i saznao da je moja baka pristala da uđe i da mi "tag" da igram, odlučio sam da ovaj život opet bilo divno.”

"Još jednom nisam baš igrao, nisam nikoga spasio!"

Idemo na. Dosta.

Pa, još jednom - i to je to! Samo ću nekoga spasiti!"

Ali ona je neosvojiva.

“Ljudi su prolazili sa osmjesima i, gledajući me, bili su zbunjeni: ne bi bilo još jednog tako tužnog lica u cijelom parku Dok smo se vozili kući, bio sam kao tužni somnambulista<…>" .

Poglavlje "Železnovodsk" počinje time kako Saša govori o odlasku u prvi razred. Unatoč činjenici da je naracija ispričana iz perspektive djeteta, ipak primjećujemo da sadrži procjenu odrasle osobe o cijeloj situaciji i, opet, djelomično ironičnu:

“Ići ćeš godinu dana kasnije,” rekla je “Gdje si, strvinar, toliko loših momaka trčkaraju okolo za vrijeme odmora da će te ubiti. Malo ćeš ojačati i onda ćeš otići.”

Baka je bila u pravu. Godinu dana kasnije, kada sam krenuo u školu, morao sam se čuditi njenom uvidu. Tokom odmora naišao sam na batyuga srednje veličine. Bitjug nije ništa primetio i potrčao je dalje, a ja sam odleteo ispod prozorske daske i zaćutao. Leđa sam udarila o radijator, a dah kao da mi se zalijepio za njegova masivna rebra od livenog gvožđa. Nekoliko sekundi nisam mogao disati i sa užasom sam zamijenio crvenkasto sivilo koje se zgusnulo pred mojim očima za veo smrti. Veo se raščistio, a umjesto skeleta sa kosom, učiteljica se sagnula nada mnom.<…>Od tog dana, svaki odmor sjedio sam u zaključanoj učionici i sjećao se bake, koja je htjela da ojačam prije škole. Vjerovatno, da sam sa sedam godina išao u školu, još uvijek krhka, ona bi i dalje vezivala bukete cvijeća za taj radijator, kao što ih rođaci slupanih vozača vezuju za stubove. Ali počeo sam u osam, uspio sam da ojačam i sve je uspjelo.”

“Jako sam se plašio bakinih kletvi kada su mi padale, osjećala sam ih cijelim tijelom – htjela sam se pokriti rukama i pobjeći kao od strašne stihije uzrok kletvi je bila greška same moje bake, gledala sam ih kao iz skloništa „Za mene su bili životinja u kavezu, lavina na TV-u, nisam se plašila i samo sam se sa strepnjom divila njihovoj besnoj moći .”

Zatim sledi priča o Sašinom putovanju sa bakom u sanatorijum. Prvo čitamo o djetetovom utisku o njegovom prvom “poznavanju” sa toaletom u vlaku:

“Bilo je sjajno Sjajni poklopac se spustio, pragovi su bljesnuli ispod okrugle rupe, toalet je bio ispunjen zvonjavom, koja je polako rasla ako ste lagano pritisnuli pedalu, a ako pokucate, letjela je u komadićima koji su nalikovali! neka vrsta očajničkih povika stapali su se u neprekidno treperenje, ali ponekad ste uspjeli uhvatiti oko na jednog od njih, a onda se činilo da su na trenutak zastali i čak ste mogli vidjeti pojedinačno kamenje između njih.

Samo dijete koje vidi običnu toaletu u vozu može joj se diviti i zadiviti. Toliko je zainteresovao Sašu da je dječak čak odlučio da se igra s njim:

“Skidao sam komade toalet papira, zgužvao ih i bacio u rupu, zamišljajući da su to doktori koje sam pogubio zbog bolesti koje mi se pripisuju.

Ali slušajte, slušajte, imate Staphylococcus aureus! - sažaljivo je viknuo doktor.

Ah, stafilokok! - zlokobno sam odgovorila i, čvršće prigrlivši doktora, poslala ga u toalet.

Ostavi me na miru! Imate parietalni sinusitis! Samo ga ja mogu izliječiti!

Lijek? Nećeš ga više moći izliječiti.

Ahh! - vrisnuo je doktor, leteći pod točkovima voza."

Ovdje je, naravno, zadivljena bolesna mašta djeteta. Čak ni Sašina gluma ne uspeva da bude naivna i ljubazna.

Zatim je opisana prozivka u autobusu. Saša je sa detinjom radoznalošću gledao komšije i pomislio da će se s nekima od njih sprijateljiti. U to vrijeme nastavnik je obavljao prozivku. A sada je red na Sašu. Hteo je da odgovori da je tu, ali pre nego što je uspeo da otvori usta, baka je odgovorila umesto njega. I evo opet slijedi autorova primjedba:

“Nikad se nisam mogao pomiriti s babinim načinom da mi uvijek i svugdje odgovara da su me bakini prijatelji pitali u dvorištu kako mi ide, baka bi, ne gledajući u mom pravcu, odgovorila nešto poput čađi. Na pregledu kod doktora su me pitali za godine, odgovorila mi je baka i nije važno što mi se doktorica obraćala, a baka je sjedila na suprotnom kraju ordinacije, nije me prekidala. Ne bih učinio strašne oči da me ušutkaju, ona je samo sekundu ranije uspjela odgovoriti, a ja je nisam mogao prestići."

Tako, ako pratite cijeli tekst priče, lako možete uočiti trenutke u kojima se prenosi percepcija svijeta od strane junaka, malog Saše, i od njih odvojiti stajališta, razmišljanja i utiske autora. , odrasla osoba.

sanaev postolje priča heroj

Zaključak

Tema detinjstva jedna je od centralnih tema u delima ruskih pisaca od 18. veka. do 21. veka Dijete ne dopušta zlu da prevlada, vraća se najvišim vrijednostima postojanja, vraća toplinu kršćanske ljubavi i vjere. Zajedničkost pozicija književnih umjetnika u procjeni djetinjstva svjedoči o dubini razumijevanja njega kao glavne moralne smjernice, uporišta u sudbini pojedinca i čitavog naroda.

Početkom dvadesetog veka. dijete je percipirano kao kultna figura tog doba. Našao se u središtu stvaralačke potrage mnogih pisaca Srebrnog doba.

Dječja tematika zastupljena je u djelima modernih pisaca (P. Sanaev, B. Akunin i dr.).

Priča Pavela Sanaeva "Sahrani me iza daske" utjelovljuje temu djetinjstva u modernoj književnosti. Knjiga ima autobiografski prizvuk, pisac je zasnovao svoj sopstveni život, moje djetinjstvo sa mojom bakom. Autor prikazuje ljude oko djeteta koji utiču na njegov život i oblikuju njegovu ličnost. Priča prikazuje težak svijet nesrećnog djetinjstva Saše Saveljeva, koji je prikazan očima djeteta, ali ga je autor već preispitao. Sanaev je uspio prenijeti misli, osjećaje i doživljaje dječaka lišenog majčine naklonosti i prisiljenog da ostane pod budnim okom svoje bake, čija je fanatična ljubav vrlo čudno isprepletena stalnim psovkama, histerijom i kućnom tiranijom.

Život osmogodišnje Saše bez radosti, bez sreće, bez majke, bez veselih dječjih podvala je jednostavno strašan. Priča se završava srećno: dječaka uzima majka, on se nalazi u drugom svijetu, očigledno, tu se završava djetinjstvo. Autor tjera čitaoca da razmišlja o životu, o odnosima voljenih, o dobroti i ljubavi.

Spisak korišćene literature

Slična djela - Tema djetinjstva u priči P. Sanaeva "Sahrani me iza daske"

Sanaev je imao samo jednu ženu... Ali kakvu ženu!

U naše vrijeme, glumčev unuk Pavel Sanaev javno je oprao svoj prljavi veš, ispričavši u priči „Zakopaj me iza daske“ priču o teškom odnosu između starijih Sanajeva i njihove ćerke Elene i njenog izabranika Rolana Bikova.

Slika bake koja može da te "voli do smrti" ispala je veoma šarena.

Kako su stvari zaista bile?

O tome ćemo razgovarati.

Vsevolod Sanaev je želeo da radi u Moskovskom umetničkom pozorištu. Njegov san se ostvario, ali ne u onom obliku koji je obećan.

Nakon što je diplomirao na GITIS-u, momak je primljen u trupu poznatog pozorišta, gdje su svjetiljke čvrsto držale liniju, ne dozvoljavajući mladima da igraju.

Godine 1938. Sanaev je debitirao na filmu, u dvije uloge odjednom, pa čak i u hitu "Volga-Volga", ali su se uloge ispostavile tako male da ih gledatelj nije zapamtio. Sanaevov rad u Pyryevom filmu "Voljena djevojka" bio je uspješniji, nakon čega je glumac počeo biti prepoznat.

"DJEVOJKA"

Dok je bio na turneji u Kijevu, Vsevolod je upoznao studentkinju filologije Lidiju Gončarenko i zaljubio se. Cijeli mjesec je pokušavao da je nagovori da se uda. Kao rezultat toga, Lida se složila, iako su svi rođaci bili protiv braka s glumcem.

Miran tok života poremetio je rat. Na samom početku Sanaev je pozvan na snimanje u Borisoglebsk, a dok je bio tamo, Moskva je, kao grad na prvoj liniji, zatvorena. Tamo u Borisoglebsku, Sanaev nije znao da su Lidija i njen mali sin evakuisani u Alma-Atu.

U Alma-Ati dječak se razbolio i umro, što je za Lidiju postala psihološka trauma od koje se žena nikada nije uspjela oporaviti.

Kada se Elena rodila godinu dana kasnije, sve je bilo komplikovano majcina ljubav pao na nju.

Elena Sanaeva je rekla:

“Izgubivši sina, plašila se da će izgubiti i mog tatu i mene, a taj beskrajni strah ju je tjerao u stres u kojem je živjela. Ponekad je to manifestovala na neobičan način: u detinjstvu, kada sam pao, znala je i da udari: „Kako si pao?!” Zašto si otišao tamo?!”

Drugi incident koji je život Lidije Sanaeve pretvorio u pakao dogodio se ranih 1950-ih. Žena je u zajedničkoj kuhinji ispričala politički vic, o kojem je neko pokucao na pravo mjesto. Nakon razgovora s ljudima u civilu, Lidija je uništila sve vrijedne stvari. Isjekla je bundu i razbila bočicu parfema. Morala je da bude primljena u psihijatrijsku bolnicu sa dijagnozom manije progona, gde je nesretnoj ženi liječen insulinski šok.

Ovi događaji primorali su Vsevoloda Sanaeva da konačno napusti Moskovsko umjetničko pozorište (iz kojeg je već otišao i ponovo se vratio).

Evo šta moja ćerka kaže o tome:

„U to vreme direktorka pozorišta bila je poznata Alla Konstantinovna Tarasova, sa kojom smo živeli u istoj kući. Jednog dana su se zajedno vraćali kući, a njen otac je odlučio da se posavetuje s njom: „Alla Konstantinovna, odlučio sam da napustim pozorište. - „Šta se desilo, Sevočka? - ona je pitala. “Svi se tako dobro ponašaju prema tebi.” „Vidite“, požalio se, „žena mi je bolesna, radim sam, živim u komunalnom stanu (i sama Tarasova je imala četvorosoban stan) i nemam uloge za koje bi se isplatilo promeniti zažmuri na sve ovo.” A ona je, nakon što je razmislila, odgovorila: „Nažalost, Sevočka, verovatno si u pravu: sve dok su živa svetila Moskovskog umetničkog pozorišta, neće ti dati ništa da igraš.“

Ovaj odlazak je blagotvorno utjecao na Sanaevovu filmsku karijeru. Počeo je puno snimati, kvalitetno, i ubrzo postao jedna od vodećih ličnosti na našem ekranu.

KAO PUKOVNIK ZORIN

U međuvremenu, ćerka Sanaeva je odrasla i takođe je odlučila da postane glumica. Iz prvog braka rodila je sina Pavla, koji je 11 godina postao svjetlo na izlogu za njenu baku.

Nakon razvoda svoje ćerke, Lidija je insistirala da dete neće komunicirati sa ocem. Elena nije mogla proturječiti majci i pozvala je muža da se tajno sastanu sa sinom. Odbio je takve poklone.

A onda je Elena Sanaeva, na snimanju filma "Docker", upoznala Rolana Bykova, kojeg starija generacija Sanaeva kategorički nije prihvatila.

Pavel Sanaev se prisjeća:

“Vriskovi, psovke i manipulacija krivicom bili su bakino glavno oružje. Voljela nas je, ali s takvim tiranskim bijesom da se njena ljubav pretvorila u oružje masovno uništenje. Niko nije mogao odoljeti baki. Susret sa Rolanom Bykovom postao je prilika za moju majku da promijeni odnos snaga u svoju korist. Kada je moja majka izmakla kontroli moje bake, nije mogla da oprosti Rolandu.

Bikov je dugo bio smatran porodičnim neprijateljem. Bilo je mnogo glasina o njemu, koje su se, naravno, naduvavale na sve moguće načine u našoj kući. “Đavo se petljao sa bebom!” - patetično je ponovio deda, uveren da Roland ne samo da se „neće slagati sa svojom majkom“, već će je „razmaziti i izbaciti“. I baka je insistirala da me, bolesnog, spasava poslednjim snagama, a mama je umesto da joj pomogne, „vukla“ sa Rolandom na set.

Mami je bilo dozvoljeno da me posjeti samo nekoliko puta mjesečno, a svaki naš sastanak, kojem sam se radovala, završavao se strašnom svađom. Moja majka nije mogla da me odvede kod nje. Bilo je to nezamislivo kao, na primer, doći i tražiti nešto od Staljina... Samo jednom, kada sam imao oko osam godina, majka i ja smo pobegle. Dogodilo se iznenada. Mama me je, uhvativši trenutak kada je baka izašla u radnju, a deda negde snimao, odvela kod sebe.”

Od 4 do 11 godina, Pavel je odgajan od majke. Ali postepeno se sve nekako smirilo.

Kada je Lidija umrla 1995. godine, Vsevolod, koji je mnogo patio zbog njenog karaktera, brzo je izgoreo. Rekao je svojoj ćerki: "Lel, neka ne govori ništa, samo sedi u ćošak na krevetu, samo da je živa."

Vsevolod je otišao nakon svoje supruge u trenutku kada mu je njegov toliko omražen zet Rolan Bykov izmjerio pritisak.

MOSKVSKI DRŽAVNI UNIVERZITET
njima. M.V. LOMONOSOV
Filološki fakultet
Katedra za istoriju ruske književnosti XX-XI veka

Odrasli i djeca: psihološki aspekt problema odnosa u kontekstu priče P. Sanaeva "Sahrani me iza daske"

Rad na kursu
Studenti druge godine
Ruska podružnica
Belikova Natalia
Naučni direktor
prof. N.M. Solntseva

Moskva
2011
Sadržaj

Bibliografija 29

Uvod
Tema mog kursa je „Odrasli i djeca: psihološki aspekt problema odnosa u kontekstu priče P. Sanaeva „Sahrani me iza daske“. Predmet Urađena je analiza prirode ličnih odnosa između likova: u predmetu će se ukratko ispitati međuljudski sukobi, njihovi uzroci i posljedice, fenomen obrazovanja i njegova uloga u porodici glavnog junaka; važan izvor za analiza ispostavilo se da su to takozvani „večiti problemi“ pokrenuti u radu, o kojima će biti reči kasnije. Materijal Moje istraživanje se temeljilo direktno na priči P. Sanaeva “Zakopaj me iza lajsne” i intervjuu s autorom. Općenito, proučavanje ovog umjetničkog djela uglavnom se zasniva na psihologiji, koja određuje relevantnost teme - uostalom, u radu će se, kao što je već spomenuto, razmatrati problemi psihološke prirode odnosa u porodici i njihovo, da tako kažem, književno utjelovljenje u priči - naravno, slični eksperimenti u oblasti interakcije između književnosti i psihologije bili su aktuelni pre deceniju, a nisu ništa manje interesantni savremenicima zbog uvek aktuelnih problema koje analiziraju (na kraju krajeva, rad u suštini ispituje odnos koordinatnog sistema „očevi-deca” (u ovom kontekstu , ipak bi bilo ispravnije zvučati ovaj par kao "odrasla osoba-dijete") i "odrasla osoba"). U vezi novitet samog problema, valja napomenuti da se u ovom slučaju novina kao takva nadoknađuje relevantnošću, jer je očigledno da problem koji se postavlja nije nov (postoji, grubo rečeno, od postojanja porodice kao koncepta u književnost u principu), ali što se tiče novosti stepen istraživanja pitanje, onda možemo sa sigurnošću reći da se u kontekstu Sanajevljevog rada gotovo niko time nije bavio, pa se a priori možemo nadati nečemu novom u mom radu.
Zaista, ako govorimo o stepenu istraženosti ovog pitanja, onda, koliko god to čudno zvučalo, niko se za to nije ozbiljno zanimao – ni filolozi, ni sociolozi, pa ni novinari. I gotovo jedino što sam mogao pronaći kao književni materijal za svoju analizu bio je intervju sa samim Sanaevim; Osim toga, direktno sam koristio naučnu i psihološku literaturu, o čijem karakteru i ulozi ću govoriti kasnije. Svrha svog rada, namjeravam utvrditi značenje, metode njihovog izražavanja, kao i mjesto i ulogu psiholoških konflikata i pojma „ljubav“ u djelu i izvršiti njihovu komparativnu i komparativnu analizu (također na osnovu poređenja ovaj tekst sa ostalim radovima, o kojima će biti reči u nastavku), dok zadataka studije su:

analiza uzroka sukoba koje je autor identifikovao u kontekstu „problema psiholoških odnosa među herojima“

komparativna analiza sa drugim umjetničkim djelima ruske književnosti, u kojima postoje slični problemi psiholoških porodičnih odnosa, kao i obrazovni, konfliktni i, kao posljedica toga, čak i egzistencijalni konteksti

komparativna analiza obrazovnih modela u filmu (na osnovu istoimenog djela) i knjiga

identifikacija tipologije motiva i analiza njihove kolizije

Kurs će predstaviti istraživanja psihologa kao što su Kozlov, P.V. Simonov, Jean Piaget, Leontiev, Gortsevsky, Freud i drugi; analizirani su psihološki članci, razmatrani su razni intervjui ne samo sa samim Sanaevom, već i sa njegovom neposrednom publikom; Navedeni su primjeri komparativnih analiza sa djelima Šmeljeva, Mohra, L.N. Tolstoja, Bunina, Foera.
Prvo poglavlje

Istorija knjige

Predgovor

Na početku bih želio reći nekoliko riječi o autoru, samoj knjizi i autobiografskim kontekstima u priči. Pavel Sanaev rođen 1969. godine u Moskvi. Godine 1992. diplomirao je na scenarističkom odsjeku VGIK-a i sa 93 godine napisao je priču „Zakopaj me iza podnožja“, koja je objavljena 2003. i odmah postala bestseler. Do danas se tiraž knjige približava pola miliona primjeraka, a i dalje se rasprodaje. Godine 1996. objavljena je u časopisu Oktobar, a iste godine je nagrađena Oktobarskom nagradom časopisa za najbolji debi. Nekoliko godina priča je živjela na stranicama časopisa kao “široko poznata u vrlo uskim krugovima”. Najveća ruska izdavačka kuća ASTREL je 2007. godine počela da izdaje knjigu i od tog trenutka počela je prava gužva oko Plintha. Za tri godine prodato je oko pola miliona primjeraka, a knjiga je i dalje tražena. Zanimljivo je da novo izdanje objavljuje i tri prethodno neobjavljena poglavlja kao dodatne materijale:„Uključeno Ribbons", "Speed" i "Idiot's Dream Come True".

glavni problemi: odnos autobiografije i književne fikcije, koncept obrazovanja

Ako ukratko govorimo o prisustvu elementa autobiografije u tekstu, onda bi bilo najispravnije da o tome citiramo samog autora: „To je 60 posto fikcija, ima je dosta, i to je ono što vam treba“ 1 . Važno je napomenuti da su moj glavni istraživački materijal, pored samog teksta, bili intervjui, dok sam radio na svom predmetu, a ako se svi Sanaevovi citati o romanu svedu na nekoliko najvažnijih, dobićete sledeće: 1) „ovo je roman o ljubavi, napisao sam priču o ljubavi i praštanju“ 2, 2) „moja priča o ispravnosti svega lošeg i pogrešnosti svega dobrog“ 3, 3) „prema prema Freudu, trebao sam odrasti kao klinički idiot sa duboko ukorijenjenim kompleksom inferiornosti" 4. Zapravo, samo na osnovu ovih citata može se izgraditi koncept i struktura analize, jer u njima je Sanaev sadržavao čitavu suštinu knjige, a svi problemi psihičkih odnosa između likova su zaista izgrađeni na ljubavi (iako ne samo u njenom lijepom, već i u ružnom obliku), sukobima, praštanju i obrazovanju. Važno je napomenuti da je razlog za bilo kakvu vezu, na prvi pogled (barem između bake i Sašenke Saveljeve) odgoj, od kojeg, zapravo, sve počinje, čak i sa stanovišta kompozicije. Autor što jasnije naglašava da se odgoj s bakom uvijek pretvara u nekakvu nerješivu konfliktnu situaciju, ali nastaje isključivo zbog ljubavi (Sanaev je u jednom od svojih intervjua o svojoj baki ovako govorio: „Moja baka u knjizi je simbol ružnog, ali ipak, ljubavi, ona diše ovu ljubav” 5, osim toga, možemo naći primjere u tekstu: (baka priča doktoru o Saši) “...Takva ljubav prema kazni je gora, samo bol od toga, ali šta da radim ako je zavijala od ove ljubavi, ali bez toga da živim") 6, ali ipak, svaki pokušaj komunikacije završava se u konfliktnoj situaciji? Značajno je da se ispostavlja da je izvor svih sukoba baka (uostalom, zbog nje je dječak rastrgan između majke i svog drugog doma, zbog nje se dešavaju skandali s njegovim djedom), ali je istovremeno i glavni učitelj. Poljski psiholog Jan Komensky u svom djelu “Izabrana pedagoška djela” piše da je “obrazovanje neophodno da bi ljudi bili ljudi, a ne divlje životinje, a ne besmislene zvijeri” 7, a nešto niže piše da obrazovanje u suštini treba biti kombinacija “inteligentno vođenje” i “lako ohrabrenje”. Drugi psiholog – S.V. Kovalev - obrazovanje definiše kao nešto između „motivacije“ i „ubeđivanja“ 8. Ne vidimo ništa slično u odnosu bake i unuka - to je zasjenjeno maksimalizmom i bolesnom zagušljivom ljubavlju, ne vidimo to u odnosu majke i sina - majka oličava tip mekog, neodgovornog, sebe -centrirana i istovremeno infantilna ljubav, to ne vidimo i u odnosu djeda i djeteta - ovdje je očigledna bespomoćnost pred tuđom voljom, nemogućnost vlastitih postupaka. Odnosno, u suštini, obrazovanje kao fenomen izostaje kao takvo, a ostaje samo despotska ljubav koja generiše sukobe između „dečaka koji želi najbolje“ 9 i sveta odraslih.

Poglavlje drugo

Sveobuhvatna komparativna analiza: I.A. Bunin "Život Arsenjeva", I.S. Šmeljev „Ljeto Gospodnje“, P. Sanaev „Pokopajte me iza postolja“

2.1. Problem obrazovanja i aspekt autobiografije u kontekstu komparativne analize romana “Život Arsenjeva” i “Zakopaj me iza daske”
Ako se vratimo na problem autobiografije, onda je nemoguće ne spomenuti još jedno djelo o djetinjstvu - "Život Arsenjeva" I.S. Bunina. „U svim vremenima i stoljećima“, pisao je Bunin, „od djetinjstva do groba, svakoga od nas muči uporna želja da pričamo o sebi – da svoj život uhvatimo riječima i barem malim dijelom – a ovo je Prva stvar koju moram posvjedočiti o svom životu: to je neraskidivo povezana potreba, puna dubokog smisla, da se izrazim i produžim na zemlji... Da, Knjiga mog života je knjiga bez ikakvog početka.” 10 („Kroz usta Bunjina: Dnevnici.“ U 3 toma. / Uredila Militsa Green. – Frankfurt na Majni: Posev, 1979-1982.) Neki savremenici su „Život Arsenjeva“ smatrali biografijom autora sebe. Međutim, treba napomenuti da je to razbjesnilo i samog Bunina. Tvrdio je da je njegova knjiga autobiografska samo utoliko što je svako umjetničko djelo općenito autobiografsko, u što autor svakako ulaže sebe, dio svoje duše. Već u ovoj fazi bit će zanimljivo povući paralelu sa Sanajevim, koji, tvrdeći da je njegova knjiga 60 posto fikcija, i dalje je smatra autobiografskom, a ne književno-autobiografskom (što je roman „Život Arsenjeva“ u očima svog autora), ali autobiografski u pravom smislu te riječi.
Sam Bunin je „Život Arsenjeva“ nazvao „autobiografijom izmišljene osobe“ 11. S pravom tvrdeći da se „ljudski život ne može napisati u celini“ 12, pisac se, pre nego što je započeo sledeći deo svoje knjige, svaki put zaustavljao na problemu odabira najvažnijeg. Svoju je knjigu napisao sažimajući vrijeme, spajajući nekoliko godina u jednu godinu. Ovu kondenzaciju vremena pisac je ostvario ne samo u smislu povezivanja događaja koji su se desili drugačije vrijeme- glavno je bilo da su unutrašnja, duhovna iskustva junaka, koji je vrlo brzo odrastao, bila komprimirana i spojena. Jednostavno rečeno: po intenzitetu osećanja i misli, „Arsenjevska“ godina je nekoliko „Bunjinovih“ godina, a sam Aleksej Arsenjev je, takoreći, „koncentrisani“ autor, u glavnim crtama svoje ličnosti. Bunjin je Arsenjeva, prije svega, obdario osobinama umjetnika i pjesnika (poznato je da se i sam Bunin cijeli život smatrao uglavnom lirskim pjesnikom, a tek onda proznim piscem). I jasno je da je ideja knjige o Alekseju Arsenjevu bila upravo ideja da se napiše „život umetnika” - pesnika, u čijoj se duši, od detinjstva, „tope svi utisci bića”, u kako bi se naknadno pretočili u riječi. Dakle, zaista, „Život Arsenjeva“, s jedne strane, je autobiografija izmišljene osobe, određenog kolektivnog „rođenog pesnika“, a ne samo Ivana Aleksejeviča Bunjina. S druge strane, ova knjiga je najiskrenija, najlirskija i najispovjednija od Bunjinovih kreacija.
Počevši da govorimo o motivima obrazovanja u jednom i drugom romanu, bilo bi prikladno provesti malu analizu autobiografskog aspekta: Bunin je od velikog interesa za sliku i karakter Arsenjevljevog oca. Poznato je da je njegov prototip bio otac pisca, Aleksej Nikolajevič Bunin 13 . U knjizi je reč o čoveku koji je neodoljiv u svom šarmu, iako „grešan“, naglo raspoložen i lagodan, bezbrižan i životoljubiv, koji oko sebe širi osećaj životne radosti, talentovane umetničke prirode. Bunin vrlo suzdržano pokazuje tzv poleđina medalje: promiskuitet, neodgovornost oca prema porodici, što je dovelo do potpune propasti. Sve je to samo ukratko nagovešteno u „Životu Arsenjeva“; nema govora o osudi, čak ni o osudi; u knjizi vlada svetao i svečan čovek - onaj kome sin duguje mnoge svetle crte svog karaktera - pesnikov otac.
Zanimljivo je da se Bunin na neki način pridržava gotovo stopostotne autobiografske točnosti. Na primjer, iskustva dječaka Arsenjeva povezana sa smrću svoje sestre Nadje bliska su onome što je mali Vanja Bunin doživio nakon smrti njegove mlađe sestre Saše. Ili kada Bunjin opisuje ljubav mladog Arsenjeva „na poetski stari način“ sa Lizom Bibikovom i odluči da ne spava noću, onda je to opet usko povezano sa sjećanjima Ivana Aleksejeviča iz mladosti: o zaljubljivanju u susjedovu rođaku, lijepu. djevojka plavih očiju očiju.
Nastavljajući komparativno proučavanje obrazovnih i psiholoških modela ponašanja glavnih likova dvaju romana, trebamo se prisjetiti, pored Arsenjevljevog oca, još jednog lika - Baskakova. On, Baskakovljev kućni učitelj, slobodoljubivi ekscentrik i romantičar koji je svoju nezavisnost stavio iznad svega u životu, uvelike je utjecao na formiranje Arsenjevljevog lika u njegovim ranim godinama. U Baskakovu je Bunin izveo svog kućnog učitelja predgimnazije N. O. Romashkova 14. Aljoša Arsenjev je bio, kako kažu, vosak u rukama Baskakova, koji je „za svoje priče... najčešće birao... sve je, čini se, bilo najgorče i najjedljivije od onoga što je doživeo, svedočeći o ljudskoj niskosti i okrutnost, i za čitanje - ono nešto herojsko, uzvišeno, što govori o lepim i plemenitim strastima ljudska duša"15. Baskakov je dječaka "zarazio" ovom ravnodušnošću prema postojanju. Stranice „Života Arsenjeva“, koje govore o Baskakovljevom uticaju na um i srce mladog junaka, izuzetno su autobiografske.
Čitavo okruženje, počevši od porodice i prijatelja, pa sve do „raskalašnih“ komšija koje rasipaju poslednje prihode, ostavilo je traga u duši Aljoše Arsenjeva i na ovaj ili onaj način uticalo na njegov unutrašnji razvoj. Ali ljudi su bili samo dio ogromnog svijeta koji je ušao u junakov um i srce, a prije svega, naravno, u prirodu. Bunjin je Arsenjeva obdario strasnom ljubavlju prema prirodi i preosetljivošću prema njoj. Filozofski i kontemplativni stav prema prirodi i promišljanje o njenim misterijama nagnali su Arsenjeva na razmišljanje (nedovoljno zrelo, treba napomenuti) o misterijama i smislu samog postojanja. Značajno je da glavni lik Sanajevski roman – Sašenka – takođe razmišlja o smislu života, nepostojanju, i to u prilično ranoj mladosti: „...ta svetlost mi je izgledala kao nešto poput kuhinjskog đubreta, što je bila granica na kojoj je postojalo stvari su prestale. Šta se dalje dogodilo?<…>Zamolit ću majku da me sahrani iza podnožja kuće, pomislio sam jednom. Neće biti crva, neće biti mraka" 16. Ispada da je već u samom naslovu romana autor uveo veoma složen i važan problem ljudskog postojanja i drugog sveta. Tako vidimo kako dva potpuno različita pisca - Bunjin i Sanajev - u malim djelima o djetinjstvu postavljaju egzistencijalna pitanja djeci herojima.

2.2. Pogled na svijet (pogled na svijet) glavnih likova tri djela I.A. Bunina, I.S. Shmeleva, P. Sanaev, kao rezultat sistema odnosa "odrasli-dijete" u romanima
Kompletan bi bio vrlo prikladan benchmarking roman Šmeljeva „Ljeto Gospodnje“ i priča „Zakopaj me iza daske“, koja će biti predstavljena u nastavku, ali sada ću se dotaknuti samo nekih ključnih tačaka: 1) obrazovni sistem (u stvari, za Vanju , sami odrasli su uzori - upor. nedostatak obrazovanja ) 2) ideali pedagogije nastavnika (Mihail Pankratijevič i baka) 3) koncept ljubavi prema životu 4) komparativna analiza vokabular (“draga”, “Muraša”, “golubica”, “draga”, “mačka” - zanimljivo je da se rečnik ponekad poklapa: “mačka”, “nogice”, “milok”) 5) vjerski motivi. Ali u isto vrijeme, postoji osjećaj da samo Šmeljev ima ljubav, naklonost i ljepotu, ali to nije tako: u "Ljetu Gospodnjem" postoji određena idealizacija, u "Pokopajte me iza daske" postoji takođe ljubav - samo je drugačija - gruba, luda, nije duhovna. Bilo bi zanimljivo provesti komparativnu analizu odnosa „učitelj-dijete“ (čitaj „odrasli-dijete“) u dva djela Bunjina i Šmeljeva. Glavna stvaralačka snaga u duhovnom formiranju ličnosti u Bunjinovom romanu „Život Arsenjeva” i u priči I. Šmeljeva „Ljeto Gospodnje” je porodica i njen glava – otac. Najvažniju ulogu u razvoju i formiranju ličnosti igra okruženje u kojem su odgajani glavni likovi Šmeljev i Bunin. Autor priče „Ljeto Gospodnje“ prenio je život jedne trgovačke porodice, produhovljene i ispunjene pravoslavnom svjetlošću. Život malog Vanje prirodno je izgrađen prema pravoslavnim zapovestima, koje su osnova njegovog duhovnog formiranja i određuju smisao njegovog postojanja. Takvo obrazovanje za heroja je jedino moguće. Pitanje traganja za Bogom se ne postavlja u njegovom umu, jer on vjeru u Njega doživljava kao nešto prirodno dato od rođenja. Indikativan je primjer Vanjinog oca. On je narav i vrele naravi, ali u isto vrijeme i oštrouman i izuzetno savjestan. O tome svjedoči epizoda prvog jutra posta, kada otac samo u jakni istrčava na hladnoću i traži od Vasila Vasiliča oproštaj za jučerašnju neočekivanu ljutnju, u kojoj je snažno opsovao upravnika. “Učinite samo to, uzmite primjer svog oca... Nikad ne vrijeđajte ljude. A posebno kada treba da se brinete o svojoj duši... brizi,” Gorkin upućuje Vanju 17 .
Za razliku od Vanje Šmeljeva, Bunjinov Aleksej Arsenjev živi u svetu u kojem odnosi nisu sasvim jednostavni i daleko od harmonije. I iako se junak osjeća dijelom ovog beskrajnog i vječno postojećeg svijeta, istovremeno u njegovoj duši prevladava stalni osjećaj usamljenosti, a ne zajednički princip u odnosima s ljudima oko njega. I ako je za Šmeljevog Vanju sve na svijetu bilo skladno raspoređeno i imalo svoje značenje, onda je za Bunjinovog Alekseja „sve na svijetu bilo besciljno, nije se znalo zašto postoji“ 18. Ovdje bi opet bilo prikladno prisjetiti se Sašenka Saveljeva, za kojeg je njegov život bio daleko od primjera idealnog skladnog postojanja (svakodnevne svađe sa bakom, unutrašnje nezadovoljstvo („... Bio sam jako zavidan i užasno zavidio onima koji mogu da radim ono što ne mogu, s obzirom da ništa nisam znao, bilo je mnogo razloga za zavist...” 19).
Kada se razmatraju djela Šmeleva i Sanaeva, najplodonosnija će biti komparativna analiza drugačije prirode - više vanjske, leksičke, sintaktičke, kompozicijske. “Ljeto Gospodnje” je praktično memoar, za razliku od “Plintha”, koji je još uvijek 60 posto fikcija. “Ljeto Gospodnje” je konstruirano kao kombinacija niza priča posvećenih djetinjstvu pisca, a sastoji se od tri kompoziciona dijela: “Praznici”, “Radosti”, “Tuge”. Zanimljivo je da je naracija u prvom licu tipična za većinu potpuno autobiografskih djela 19.-20. stoljeća. Neposrednom analizom dva tipa naracije i vokabulara autora, mogu se pronaći neki zajednički elementi uprkos očiglednoj apsolutnoj razlici u jeziku i stilu. Tako, na primjer, istraživač N.A. Nikolina u svojoj knjizi „Filološka analiza teksta“ piše da „originalnost narativa I. S. Šmeljeva leži u kombinaciji elemenata dve vrste bajki: „dečje“ priče i priče odraslog pripovedača“ 20 . Tako se ispostavlja da je narativ heterogen. Sa dominantne tačke gledišta malog junaka, u nekim kontekstima se može pratiti „glas“ odraslog pripovedača. To su, prije svega, počeci poglavlja, lirske digresije i završeci. Osim toga, Nikolina kaže da je roman I. S. Šmeljeva „Ljeto Gospodnje“ konstruisan kao „moguća“ priča o djetetu u koje se reinkarnira odrasli pripovjedač. Ovakav preobražaj motivisan je idejnim i estetskim sadržajem priče: „Autoru je stalo do čistog dečjeg glasa, otkrivanja celovite duše u slobodnom i radosnom osećanju ljubavi i vere“ 21 . Po našem mišljenju, isto se može reći i za Sanajevljev stil pripovijedanja: određena sinteza dječjih i odraslih glasova (i to ne samo u očiglednim usporedbama dijaloga bake i Saše, majke i Saše, već i u samom dječakovom govoru ( “...Bio sam jako zavidan i užasno zavidan onima koji mogu ono što ja ne mogu, bilo je mnogo razloga za zavist, nisam znao da se penjem po drveću, da igram fudbal , boriti se ili plivati...” 22 - koristeći ovo kao primjer, vidimo kako se junak brine o složenim, kako mu se čini, problemima, suočen je sa univerzalnim ljudskim problemima zavisti i ljutnje. istovremeno, razmišljajući, o njima govori sa takvom detinjastom spontanošću i tako naivno da čitalac ne može a da mu ne poveruje već u ozbiljnosti samog problema).

Treće poglavlje

Religijska pitanja i njeno mjesto u djelima I.A. Bunina, I.S. Shmelev i P. Sanaev

3.1. Priroda odnosa "majka-sin" u djelima I.A. Bunin i P. Sanaev
Različiti aspekti poređenja djela Sanajeva, Bunjina i Šmeljeva zanimljivi su u svjetlu mog istraživački rad. Tako, na primjer, ako analizirate modele ponašanja likova i obrazovnu prirodu njihovih odnosa samo kod Sanaeva i Bunina, onda se trebate usredotočiti ne na neke vanjske pojave, već precizno usporediti odnose između likova. U tom smislu je lik majke u jednom i u drugom radu izuzetno važan za analizu. Upečatljiv primjer utjelovljenja ideala "siromašnih duhom", za razliku od Aleksejevog oca, je lik Bunjinove majke. Ono što upada u oči je sposobnost majke, koja poseduje duboku hrišćansku svest, da ostane iznad svetske taštine, da „pretopi“ sve spoljašnje u svojoj duši, dobivši još veću snagu i sklad, dok je otac samo „uzalud pokušavao da bude tužan“. i brzo”, „počeo je piti sve češće.” Poreklo ove svesti je u pokoravanju Božijem Promislu, u poverenju u njega: „Među mojom rodbinom i prijateljima još uvek se mogla razumeti jedna naša majka sa njenim suzama, tugom, postom i molitvama, sa njenom žeđom za odricanjem od života: duša joj je bila u stalnoj i visokoj napetosti, vjerovala je da Carstvo Božije nije od ovoga svijeta i svim svojim bićem vjerovala da je sladak, kratak i tužan ovozemaljski život samo priprema za drugi, vječni i blažen.” 23. Slika siromaha duhom u potpunosti se otkriva u majci – u otuđenosti od ovoga svijeta. Jedino u čemu se otkriva njena povezanost sa svijetom je neiscrpna ljubav prema bližnjima. Uključujući i mog sina. Ovdje možemo povući paralelu u Sanajevljevom odnosu „majka-sin“, gdje postoji i apsolutna ljubav majke prema svom djetetu, potpuna posvećenost, ali u isto vrijeme za nju je to osjećaj djetinjaste ljubavi, nije samostalna i neodgovorna ( sjetite se majčinog ponašanja prema Saši: majka se plaši djetetove bake, nije u stanju da donosi odluke, boji se čak i da odvede dijete da živi sa sobom).

3.2. Religijski prizvuk u djelima I.S. Shmelev i P. Sanaev
Nema sumnje da je Sašenka glavna vrednost porodice i sva ljubav i briga su usmereni prema njemu, a u tom kontekstu se ne može ne prisjetiti I.S. Šmeljeva, koji je općenito vidio univerzalnu funkciju čovjeka u brizi starije generacije o mlađoj generaciji. U Šmeljevu božanski motiv igra ogromnu ulogu - od kompozicije do crkvenog rječnika, svako poglavlje je prožeto vjerskim notama, obiljem Pravoslavni praznici, folklorne poslovice sa religioznom tematikom („peva časna sestra, a u njemu sto čaša“ 24), čak i sam naslov dela; čini se da bukvalno svaki red sadrži hrišćanske vrednosti, a svaki odnos je primer pravoslavnih bratskih veza. “Ljeto Gospodnje” je crkveni kalendar koji se čita očima djeteta. Čini se da “Zakopajte me iza podnožja” bukvalno odražava svaku pozitivnu tačku prethodne analize, međutim, tako se čini samo na prvi pogled. Očigledno je da je Sanajevljeva priča usmjerena i na vjerske teme (naslov priče, biblijski lajtmotiv „djeca će platiti za grijehe svojih roditelja“ 25, česti motivi „istine i svetih laži“, apel Gospodinu ne uzalud „Pošalji mi, Gospode, deo svoje muke“ 26 i tako dalje), pa ispada da se uglavnom razlikuje priroda ljubavi i kao posledica toga atmosfera i vaspitanje u domovima i porodicama sa detetom otprilike istih godina.
Očigledno, “Zakopaj me iza daske” bio je prvi i gotovo jedini roman koji nije o srećnom djetinjstvu. Nestao je mit o lijepom infantilu bez oblaka, a ostala su samo stvarna sjećanja kojih se može riješiti tek sa 25 godina. Opet, poredeći “Ljeto Gospodnje” i “Plinth” ne može se ne primijetiti koliko je cijeli patos djela vrlo različit - svaki Šmeljevov stih prožet je kršćanskom ljubavlju i grubom, prodorno beznadežnom stvarnošću Sanajeva - a stvarnost bez Boga. Izraz "srećno djetinjstvo" je praktično postao frazeološka jedinica i svojevrsna tradicija u ruskoj književnosti. Čak i ako se djetinjstvo nije doživljavalo kao potpuno srećno (“Tom Sojer” od Twaina, “Ubiti pticu rugalicu...” od Lija, “Djetinjstvo” od Tolstoja), ono je ipak bilo svijetlo i radosno – upravo suprotno od koncepta djetinjstvo u "Plinthu". Po našem mišljenju, fenomen „sretnog“ ili „nesrećnog“ djetinjstva direktno zavisi od odnosa djeteta i roditelja (ili odraslih koji ga u tom trenutku okružuju), od bilo kakve interakcije djeteta i odraslih. Ovdje bi bilo prikladno ponovno se prisjetiti Thomasa Morea sa njegovom Utopijom, gdje govori o tome kako se odrasli odnose prema djeci s poštovanjem i povjerenjem, te da se smatraju mlađim članovima utopijskog društva. Pripremaju se za život ne samo učenjem i posmatranjem rada odraslih, već i učešćem u njihovom radu. “Svi uče poljoprivredu od djetinjstva, dijelom u školi savladavajući teoriju, dijelom na njivama najbližim gradu, gdje se djeca izvode kao da se igraju.” 27. Kroz neposrednu komunikaciju sa odraslima uče se i druge vrline koje u svojoj sveukupnosti čine moralne temelje datog društva. To je želja svakoga da služi za dobrobit drugih ljudi, to je mržnja prema ratu, kojoj se pribjegava samo ako je potrebno da zaštiti svoju zemlju ili ako želi pomoći narodima potlačenim tiranijom, to je ljubav prema nauci. Sve ove osobine počinje da njeguje sama okolina i vaspitači od detinjstva. I u ovom slučaju možemo govoriti o „sretnom djetinjstvu“ – kada postoji pravilan odgoj i interakcija između odraslih i djece. Kada je fenomen obrazovanja generalno prisutan kao takav.
Po mom mišljenju, valjalo bi u sva tri djela naglasiti religiozni motiv – zanimljivo je da je Vanjin otac središtem postojanja učinio ne svoju ličnost i ne zemaljsko bogatstvo, već Boga i bližnjega, otelotvorivši tako visoki kršćanski ideal „siromašni duhom“. Otac Buninovog protagonista nam se čini potpuno drugačijim. Poreklo formiranja lika glavnog junaka Bunina povezano je sa Arsenjevljevim ocem. Na mnogo načina, bio je privlačna osoba, „nije mračan, nije inertan i daleko od plašljivog u svakom pogledu“, 28 iako je bio ljut, bio je neobično lagodan i velikodušan. Međutim, otac je vrlo brzo odustao od svega: „Počeo sam da se zanimam za njega i već sam nešto naučio o njemu: da on nikada ništa ne radi...“ 29. Svoj besposleni način života pokušava opravdati svojim plemenitim porijeklom: „Kod mog oca je sve ovisilo o njegovom gospodskom raspoloženju“ 30. Kod Sanaeva motiv religije zvuči s jedne strane vrlo suhoparno i jednostrano (autor ga ne otkriva direktno), as druge, motiv Boga je lajtmotiv čitavog romana. Kao što je već spomenuto, već sam naslov djela sadrži temu religije, štoviše, lajtmotiv priče je fraza „djeca plaćaju za grijehe svojih roditelja“ 31, koja se stalno ponavlja u različitim kontekstima, a autor; predstavlja i dečakova sopstvena razmišljanja o postojanju Boga („Pitao sam, kako izgleda železnica, moja majka je to opisala, a onda sam rekao da se bojim Boga. Zašto si takva kukavica, bojiš se od svega - pitala me je mama sa veselim iznenađenjem. Formalno, sve nevolje glavnih likova tri djela nastaju zbog nedostatka svjetla i religije u njihovim životima. Dete ima idealnu harmoniju sa samim sobom, sa ljudima i sa spoljnim svetom samo u „Ljetu Gospodnjem“, gde je glavni lik okružen hrišćanskom ljubavlju (a ne nezdravom ljubavnom brigom predstavljenom u Sanaevu), čije je vaspitanje zasnovano na inherentnim vrednostima (u delu praktično nema kršenja 10 zapovesti (up. „Plinth”: blud, ubistvo u suštini, laž), gde razum prevladava nad osećanjima i emocijama (up. Sašenkova baka, nesposoban ni da obuzda bijes da je u romanu “Zakopaj me iza daske” jedan od razloga stalnih sukoba, komunikacijskih i obrazovnih neuspjeha u odnosu odraslih i djece, i, kao posljedica toga, nedostatak vjere u Boga). , ispravan pogled na svet i pravilno vaspitanje.
Četvrto poglavlje

Komparativna analiza filma S. Snezhkina, romana P. Sanaeva „Zakopaj me iza daske” i romana J. S. Foera „Izuzetno glasno i neverovatno blizu”
Nemoguće je ne spomenuti film snimljen 2008. godine prema knjizi Pavela Sanajeva „Sahrani me iza daske” Sergeja Snježkina, koji je izazvao vrlo različite reakcije, a koji su neki čak izjednačili sa „černuhom”. Najakutniji problem u ovom kontekstu je problem etike, koji se na ovaj ili onaj način javlja u kinematografiji i knjigama – i potpuno je jasno da ako se film od strane masovne publike percipira kao „crna stvar“, onda ne može biti o etici u njemu uopšte. Štaviše, film ne obuhvata najvažniju misao i ideju knjige - ljubav jedne bake prema unuku. U knjizi je baka umirala jer joj je dečak oduzet, na samom kraju je bio njen monolog ispod vrata sa rečima „Ostavi ga, neka mi bude vazduh“ 33, ali u filmu baka jednostavno počeo da juri oko stola i umro. Pavel Sanaev je ovako govorio o filmu: „Ispostavilo se da film govori o tiraniji i nedostatku dobrih ljudi, a ne o ljubavi i oproštaju, kako bih ja želio“ 34. Uz to, Sanaev je iznio neke konkretne tvrdnje, koje se, izdvajajući glavne, mogu grubo svesti na sljedeće: 1) „film nije prenio duh moje knjige. Prvo, baka u knjizi je višestruki lik. Ona je simbol ružne, ali ipak ljubavi. I moramo vidjeti ovu ljubav. U knjizi ima scena u kojima ona leči dečaka tokom bolesti, gde ga sasvim iskreno naziva „mačkica“, „dušo“, kaže „daj da ti obrišem nožice“, „pojedi kašu“. U ovom trenutku ona ga zaista voli, ona diše ovu ljubav. U filmu vidimo potpunu tiraniju, a ljubav je prikazana uz nekoliko nježnih riječi, koje ipak zvuče neiskreno. Tamo je baka pravo čudovište, čudovište bez drugih aspekata.” 35 2) „Baka je konačno sve iskupila svojom smrću, jer su uzeli dječaka, oduzeli zrak, oduzeli priliku da voli. U filmu je samo počela da trči oko stola, dobila je moždani udar i umrla.” 36 3) Tolja – „namršteni lik“ 37 4) „...na kraju knjige došlo je do ponovnog okupljanja. Po cijenu života svoje bake, dječak i majka su našli sreću u tome što su zajedno. A u filmu se ispostavlja da je dječaku glavna stvar novac skriven u knjigama njegove bake. Moja priča je bila o ispravnosti svega lošeg i pogrešnosti svega ispravnog. Svi u filmu su ispali moralna čudovišta.” 38. Dakle, vidimo da rediteljske digresije, diktirane potrebom da se izvede radnja književnog teksta, nisu sačuvale književno značenje. Zanimljivo je da Sanaev navodi primjer drame iz Sankt Peterburga (produkcija “Baltička kuća”), koja ima svoje slobode, gdje dječaka uglavnom igra odrasli muškarac. Ali duh knjige je tu sačuvan i baka, koju glumi Era Ziganšina, ispala je onakva kakva je napisana - tragična, i komična, i lagana, i sumorna, i tiranin, i ljubavna osoba. U predstavi u Krasnojarsku (u scenu Krasnojarskog dramskog pozorišta po imenu A.S. Puškina), scenu svađe između bake i majke glumac i reditelj su odradili toliko precizno da čak i da sam hteo, ne bih mogao više. tačno.” 39 Zaista, pokazalo se da film govori o tiraniji i odsustvu dobrih ljudi. Zanimljivo je da je reditelj u filmu namjerno pokušavao da prikaže koncept obrazovanja - na preuveličan, groteskno i u osnovi pogrešan način. Svi pokušaji odnosa između likova svode se na obrazovanje, i to u svojim najgorim manifestacijama, kada moralna čudovišta uče moralna čudovišta da žive.

Zanimljivo je da se ono što se ne vidi u filmu apsolutno savršeno uklapa u radnju romana, o čemu će biti riječi u nastavku. Analizirajući film, ne može se a da se ne prisjetimo briljantnog djela američkog pisca Foera “Izuzetno glasno i nevjerovatno blizu”, gdje je glavni lik, devetogodišnji dječak Oscar, čiji je otac poginuo u jednoj od kula 11. septembra. , pokušava da živi, pokušava da voli svog dedu, baku i majku. Kompozicija: iz jedne tačke u vremenu i prostoru (New York, ~2002), sudbine dvije generacije odvijaju se paralelno. Prva je generacija dede i bake glavnog junaka, čije je živote uništilo bombardovanje Drezdena, gde su živeli u mladosti. U obliku pisama nerođenom/rođenom/mrtvom sinu ili unuku govore o svom pokušaju
itd...................

Zakopaj me iza postolja

Godina: 2008

Zemlja: Rusija

Direktor: Sergey Snezhkin

Cast: Aleksandar Drobitko, Svetlana Krjučkova, Aleksej Petrenko, Marija Šukšina, Konstantin Vorobjov, Valerij Kuharešin, Denis Kirilov, Roman Gribkov, Anatolij Dzivajev, Liana Žvanija

Žanr: drama

Trajanje: 110 min

Opis: Film je baziran na autobiografskoj priči Pavela Sanaeva “Sahrani me iza daske”. Autor knjige je sin glumice Elene Sanaeve (sjećam je u ulozi lisice Alice iz dječjeg filma o Pinokiju) i posinak Romana Bykova (mačak Basilio), unuk narodni umetnik Vsevolod Sanaev. U odraslog života prepoznati kao legalna sva svoja složena osjećanja povezana s djetinjstvom i odgojem, dati im oduška kroz kreativnost - to je, naravno, oslobađanje i obnova mentalnog zdravlja.

Autor je sebe nazvao Saša Saveljev, koga odgaja baka koja mrzi svoju jedinu ćerku samo zato što se usudila da ode i živi svoj život sa „patuljkom pijanicom“, kako ga je zvala njegova baka. Da, veoma je velikodušna sa uvredljivim epitetima, jasno je da glumica nije njena profesija, već njena suština. Dobija sve: muža, ćerku, zeta, ali najviše unuka, koji joj, kako kaže, „teži kao krst na vratu“. Baka ne zna ništa da radi u polutonovima, u svemu ide u ekstreme. Mrzi onoliko koliko voli. Despotska je, njena snaga i moć su velike, ne nailazi na otpor ni od koga, svi su odavno odustali, samo pokušavaju da izbegnu oštre uglove odnosa. Ona je poput lavine, koja briše sve na svom putu. Čudovište koje može da se ubije svojom pažnjom. A najgora stvar u odgoju takve patološke žene nije grubost, ne moć, već njena ljubav i neutaživa žeđ za zavisnim objektom. Ovaj film govori o ljubavi, o tako osakaćenoj ljubavi, od koje mraz prolazi kroz kožu i sve se stisne unutra. A bakina žeđ za zavisnim objektom je tolika da blokira plač za majkom njenog živog, dragog, voljenog unuka. Obogatiti takvog unuka je monstruozno. Ali scenario bakine drame se odvija do kraja: unuk je, kao i njena ćerka, napušta. I ovo nije jedina dramatična crta. Unuk koji je odrastao u takvoj ljubavi, u odrasloj dobi, znat će ući u vezu i živjeti sa prezaštitničkom, tiranskom ženom, a to će izazvati niz negativnih osjećaja s okusom djetinjstva i snova o drugome poput njegovog. majka. Unutrašnja slika žene je podijeljena i to će biti osnova za poteškoće u žensko-muškim odnosima u budućem životu glavne junakinje.

Ako se vratimo na ostale likove u filmu, onda se, začudo, pokazalo da je najtrezveniji i najsposobniji za empatiju (simpatiju) u ovoj porodici "Patuljak pijanac". On tu situaciju opisuje ovako: „...nervozno stanje u kući, nagrizanje djetetove duše, progon vlastite majke pred njegovim očima, osim krajnje štete njegovom cjelokupnom moralu, ne može dovesti ni do čega drugog. Našao se u poziciji u kojoj je bio prisiljen, hteli-nehteli, da izda vlastita majka kada stalno prisustvuje monstruoznim scenama...” U filmu je on ekscentrik i pijanica, ali jedini koji još pokušava da se odupre baki tiraninu. Koliko god paradoksalno izgledalo, smrt porodičnog despota neće donijeti olakšanje i ne daje nadu u sretan završetak ove priče. Dugotrajni život u takvoj situaciji traumatizirao je sve.

Film izaziva buru emocija i istovremeno devastira. Stres i ekstremi u emocijama i ponašanju likova su iscrpljujući. Cijeli film je prožet mržnjom između ljudi povezanih krvlju i destruktivnim postupcima usmjerenim jedni na druge, a u središtu svega je dijete s vlastitom mentalnom traumom, koja neminovno „ožilje“ njegovu ličnost.

Citati iz filma"Zakopaj me iza postolja"

Tvoja majka je bubonska kuga, ako dođe, doći će ti samo na grob, a ti ćeš imati rođendan kad ja to kažem.

Uradiću sve svoje domaće zadatke dobro, neću se zavlačiti ispod kreveta, samo da proslavim rođendan.

Kad čovjek laže, on se boji, od straha mu se krvni sudovi sužavaju, a krv počinje da truli sve dok mu se u venama ne pojave crvi koji jedu osobu, a ti si već truo iznutra.

Sjećaš se da te niko na ovom svijetu ne treba više nego tvoja baka, samo će ti baka cijeli život iskašljavati krv.

Hoćeš da me smiriš? Strpite se malo, nema mnogo vremena.

Jednom godišnje ima rođendan, a ostale dane u godini majka nestalno jede?

Sama me ne puštaš unutra.

I mi to nećemo dozvoliti.

Srediću te Novodevichy Cemetery, Da li razumiješ?

Izdajice, tvoj auto je crn, boja podlosti. U takvim automobilima 1937. godine ljudi su odvezeni.

Smiri se, inače ću te smirivati zauvijek.

Imam Staphylococcus aureus, parijetalni sinusitis, sinusitis, frontalni sinusitis, tonzilitis, hronični pankreatitis od rođenja, zatajenje bubrega i još nešto sa jetrom, ne sećam se šta.

To je zato što sa svojim bolestima plaćam za grijehe svoje majke kurve.

Vidite, dijete sve razumije. Napustila ga je. Promenila me za pijanicu, okačila mi težak krst oko vrata i sad se vučem okolo 6 godina.

Tema djetinjstva u priči P. Sanaeva "Zakopaj me iza postolja"

Uvod

Djetinjstvo kao predmet umjetničkog prikazivanja u ruskoj književnosti klasičnog i kasnijih perioda je već duže vrijeme u fokusu istraživačke pažnje. Književnici proučavaju fenomen djetinjstva u djelima raznih pisaca

Djetinjstvo, kao najvažnija moralna, filozofska i duhovna tema, stalno je zabrinjavala ruske pisce. Takvi izvanredni majstori kao što je S.T. Aksakov, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevski, A.P. Čehov, D.N. Mamin-Sibiryak, V.G. Korolenko, N.G. Garin-Mikhailovsky, I.A. Bunin i dr.: u kontekstu književnosti 18.–19. vijeka od N.M. Karamzin L.N. Tolstoj (E.Yu. Šestakova, 2007), M.Yu. Lermontov (T.M. Lobova, 2008), I.A. Bunin (E.L. Cherkashina, 2009) itd.

Tema djetinjstva zaokupljala je ne samo ruske pisce 19. vijeka, već i pisce 20. i 21. vijeka. Početkom dvadesetog veka. dijete se počelo doživljavati kao kultna figura tog doba. Našao se u središtu stvaralačke potrage mnogih književnih umjetnika Srebrnog doba. Već i površan pogled na literaturu tog vremena dovoljan je da se uoči ozbiljnost i integritet pristupa ovoj temi. Svijet djetinjstva privukao je I.A. Bunin i L.N. Andreeva, B.K. Zaitsev i I.S. Šmeleva, A.I. Kuprin i A.M. Gorky, E.I. Chirikova i A.S. Serafimovich, A.M. Remizov i M.I. Tsvetaeva.

Književna tendencija u periodu od poslednje četvrtine 20. veka do početka 21. veka manifestuje se u prelasku sa pokrivanja tema posvećenih delima klasika književnosti za decu (npr. A.P. Gaidar, G. Oster, A. Barto i dr.) na pokušaje da se književnost o djetinjstvu i za djecu prikaže na panoramski način, zasnovana na širokom istorijskom materijalu, kao i želja za proučavanjem otelotvorenja teme djetinjstva u djelima modernih pisaca (P. Sanaev, B. Akunin, itd.).

Objekt istraživanje - priča P. Sanaeva „Sahrani me iza daske.

Stavka istraživanje – ideje koje čine temu djetinjstva u priči.

Target djela: istražuju temu djetinjstva u priči P. Sanaeva “Sahrani me iza daske”.

Svrha studije utvrdila je sljedeće zadataka radi:

1) proučavanje teme detinjstva u ruskoj klasičnoj književnosti;

2) istražiti svijet očima djeteta u priči P. Sanaeva „Sahrani me iza daske“.

Rad se sastoji od tri poglavlja, uvoda, zaključka i liste literature.

Praktični značaj Istraživanje je da se može koristiti u okviru predmeta „Istorija ruske književnosti 19. veka“, filološka analiza književnog teksta. Osim toga, predmetni rad može postati osnova za nastavak studentskog istraživanja u ovom pravcu.

1. Tema djetinjstva u ruskoj književnosti

Na ruskom XIX književnost veka, tema detinjstva postala je jedna od centralnih tema u delima pisaca. S.T. Aksakov, V.M. Garšin, V.G. Korolenko, L.N. Tolstoj, A.P. Čehov, F.M. Dostojevski, D.N. Mamin-Sibiryak i drugi su u svojim radovima utjelovili dječju temu.

Djetinjstvo pisci predstavljaju kao vrijeme nevinosti i čistoće. Djeca su neuporedivo moralnija od odraslih. Ne lažu (sve dok ih na to ne natera strah), zbližavaju se sa vršnjacima ne pitajući da li je bogat ili jednak porijeklu. Djeca treba da nauče razumjeti pravu dobrotu i istinu. Ovo je poetizacija djetinjstva u ruskim klasicima: "Djetinjstvo" L.N. Tolstoj, „Detinjstvo unuka Bagrova“ S.T. Aksakova.

Od sredine 19. veka. Tema djetinjstva stalno je prisutna u kreativnoj svijesti ruskih pisaca. I.A. se takođe okreće djetinjstvu kao glavnom periodu koji oblikuje ličnost. Gončarov u Oblomovu i M.E. Saltikov-Ščedrin u "Golovljevima gospodo". Većina puni izraz ova tema dobija u radu L.N. Tolstoj u njegovim "Detinjstvo", "Adolescencija" i "Mladost".

1.1 „Djetinjstvo unuka Bagrova“ S.T. Aksakova

Porodica je oduvek bila prototip u ruskoj književnosti narodni život: Puškinovi Grinjevi, Turgenjevljevi Kalitini, Tolstojevi Rostovci itd. Porodica Bagrov među njima zauzima posebno mjesto, jer iza nje stoji i sama porodica Aksakov.

„Detinjstvo unuka Bagrova“ Sergeja Timofejeviča Aksakova je knjiga o godinama dalekog detinjstva pisca, o ljudima i sudbinama prošlosti. Sa potpunom istinitošću, Aksakov je govorio o svemu što je doživio u djetinjstvu, počevši od prvih suptilnih senzacija do najsuptilnijeg raspona ljudskih osjećaja.

Najveća prednost Aksakovljeve knjige L.N. Tolstoj je vjerovao u ljubav prema prirodi, u poeziju prirode. Osećaj prirode došao je do dečaka, junaka knjige, tokom prvog proleća u selu i formirao se pod uticajem njegovog oca Alekseja Stepanoviča Bagrova i strica Jevseiča. Obale reke koje su oživljavale pod prolećnim suncem, sa raznim vrstama divljači, plivajućim patkama i jurećim jatima ptica, koje su otac i Jevsejh poznavali po glasu, ispunile su dečakovo srce oduševljenjem. U tom periodu dječak je osjetio to stapanje s prirodom, što je tako karakteristično za pisca Aksakova: „Krajem Fomine sedmice počelo je to divno vrijeme, koje se ne pojavljuje uvijek zajedno, kada priroda, probudivši se iz sna, počinje da živi punim, mladim, ishitrenim životom: kada se sve pretvori u uzbuđenje, pokret, zvuk, boju, miris. Ne shvatajući ništa tada, ne analizirajući, ne procenjujući, ne imenujući ništa nikakvim imenom, osetio sam u sebi novi zivot, postao dio prirode, i tek u odrasloj dobi, sa svjesnim uspomenama na ovo vrijeme, svjesno je cijenio svu njenu očaravajuću draž, svu njenu poetsku ljepotu.”

Priroda blagotvorno djeluje na dijete. Dječak se nježno i saosećajno veže za svoju majku. Raste njihova međusobna ljubav i razumijevanje. Majka postaje za Seryozhu najveći autoritet, najomiljeniji i najdraži autoritet na svijetu. Sa njom dijeli sve što je vidio, sve što je čuo i doživio. Dobrota i iskrenost koju je njegova majka odgojila u Seryozhi podstakli su dječaka da saosjeća s prisilnim položajem kmetova. U bogatom imanju bake Praskovje Ivanovne, Parašin, poglavar je bio Mironjič, koga je Serjoža u sebi nazvao „čovekom strašnih očiju“. Dok je sa ocem pregledavao mlin, dječak je primijetio Mironychov grub odnos prema starom zatrpavaču i drugim seljacima i osjetio „unutrašnji drhtaj“. U Serežinoj glavi su se pojavila mnoga pitanja: „Zašto bolesni starac pati, šta je zao Mironjič, kakva je moć Mihailuške i bake.

Seljaci dolaze kod Sergejevog oca sa raznim molbama i odlaze bez ičega, a seljanke ponovo dolaze njegovoj majci sa molbama za puškarnice, ali Sofija Nikolajevna ne želi da ih sluša i svoje usluge ograničava samo na savete bolesnima i lekove iz bolnice. putni komplet prve pomoći. Upravitelj Mironych vrijeđa seljake udovoljavajući svojim rođacima i bogatašima i, uprkos tome, smatra se dobar covek, a Serjoža ne može da se pomiri sa idejom „da se Mironjič može boriti bez prestanka ljubazna osoba". Baka tuče kmeticu bičem za kaiš za manji prekršaj, a dječak užasnut istrčava iz njene sobe. Mnogo je takvih činjenica u Aksakovljevim memoarima, ali ovi slučajevi, svaki pojedinačno i svi zajedno, ne izazivaju u njemu ozbiljna psihička previranja i ne dovode do sukoba s kmetskom sredinom. Naprotiv, pod uticajem starijih, pod uticajem čitavog sistema društvenih odnosa, čvrsto uspostavljen i ni u koga ne izazivajući sumnje, mladi Aksakov uči da na sve što se dešava oko sebe gleda zdravo za gotovo, prirodno, nepokolebljivo. Zbunjena pitanja, koja ostaju bez odgovora, prestaju da uznemiravaju njegovu savest. Potpuno je uvjeren da seljaci vole njega, njegove roditelje i svoje gospodare općenito. Aksakov ne propušta priliku da spomene ispoljavanje “ljubavi” seljaka prema svojim gospodarima kad god prikazuje dolazak, odlazak ili bilo koju drugu priliku koja uključuje obavezno iskazivanje seljačke “ljubavi”. Aksakov samo jednom prikazuje jednog „neobično pametnog čoveka“ koji „izgleda da hvali svog gospodara, a istovremeno ga čini smešnim“. Mladi Bagrov je samu mogućnost takvog odnosa između seljaka i gospodara doživljavao kao zanimljivo otkriće; to je izazvalo njegovu radoznalost, ali ništa više. Već u ranom djetinjstvu u njemu je čvrsto i nepokolebljivo ojačao osjećaj blagostanja zemljoposjednika. „Znao sam“, priča Aksakov o godinama svog detinjstva, „da postoje gospodari koji naređuju, postoje sluge koje moraju da slušaju naređenja i da ću, kada porastem, i sam pripadati redovima gospodara i da će onda oni poslušaće me...”.

Aksakov pokazuje primarno interesovanje za unutrašnji svet svog heroja. S pažnjom prati nastanak i razvoj mentalnih pokreta, čak i onih najbeznačajnijih. Mentalna zrelost koja je nadmašila njegove godine razvila je kod Serjože naviku da analizira svoja osećanja i misli. On ne živi samo od utisaka. On ih čini predmetom analize, tražeći za njih odgovarajuća tumačenja i koncepte i fiksirajući ih u svom sjećanju. Kada junak priče to ne uspe, Bagrov, sazreo i pamteći, priskače u pomoć. I kroz cijelu knjigu čujemo dva glasa. Znanje o vanjskom svijetu se širi i produbljuje – a sve češće dolazi želja da se njime praktično ovlada. I iako Serjoža nije bio opterećen potrebom za fizičkim radom, potreba za radom, svojstvena ljudskoj prirodi, snažno se budi u njemu. Serjoža se nije samo divio užicima terenskog rada. Primetio je i kako su kmetovima bili neizdrživo teški. I, sazrevši, on ne samo da saoseća, već je i uveren u „važnost i svetost rada“, da su „seljaci i seljanke mnogo veštiji i spretniji od nas, jer znaju da rade stvari koje mi ne možemo“.

Što se širi horizonti Serjožinog svijeta, to sve upornije napadaju činjenice, narušavajući njegovu harmoniju. Serežina pamet se jednostavno ne uklapa zašto zlog poglavara Mironiča, koji čak i za praznike tera seljake na baraku, sami seljaci smatraju dobrim čovekom, zašto je uskršnji kolač za Bagrove „bio mnogo beliji od onoga što ljudi iz dvorišta su nekada prekidali post?” . Neki od ovih mnogih „zašto“ ostali su bez odgovora. Čak će ga i njegova voljena majka, čiji je „razumni sud“ Serjoža navikla da provjerava njegove utiske i razmišljanja, prekoriti: „To se tebe ne tiče. Drugi „zašto“ su uticali na odnose koje djeca, sa svojom urođenom pravdom, nikako nisu mogla razumjeti, a još manje opravdati. Sve je to dovelo do „zbrke pojmova“, proizvelo „neku vrstu nesloge u glavi“ i poremetilo „jasnu tišinu duše“. Svijet odraslih, koji djeci nije uvijek razumljiv, počinje da sija direktnim, prirodnim, čisto ljudskim dječjim pogledom. I mnoge stvari u njemu počinju izgledati ne samo čudno, već i nenormalno, vrijedne osude.

Doživljavajući disharmoniju vanjskog svijeta, Seryozha dolazi do svijesti o vlastitoj nesavršenosti: u njemu se budi kritički stav prema sebi, "jasnu tišinu" u njegovoj duši zamjenjuju djetinjasto pretjerane sumnje i traženje izlaza. Ali Serjozin unutrašnji svet se ne razdvaja, ne raspada. Ona je kvalitativno modificirana, ispunjena socio-psihološkim sadržajem, uključuje situacije i kolizije, u prevladavanju kojih dolazi do formiranja ličnosti, pripremajući je za ravnopravno sudjelovanje u životu.

Narativ u "Djetinjstvu Bagrova unuka" završava se uoči najvažnijeg događaja u Seryozhinom životu - ulaska u gimnaziju. Djetinjstvo je gotovo.

Nakon objavljivanja, „Detinjstvo Bagrova unuka“ odmah je postalo udžbenik klasični rad. Knjiga je izazvala oduševljene kritike savremenika. U jednom su se svi složili: priznanje izuzetnih umjetničkih zasluga ove knjige i rijetkog talenta njenog autora.

Aksakovljeva priča je, prije svega, umjetnički prikaz dječjih godina njegovog vlastitog života. Da bi činjenicama i događajima iz svoje daleke prošlosti dao tipičan smisao, autor ovih umjetničkih memoara se krije pod maskom vanjskog pripovjedača, savjesno iznoseći ono što je čuo od unuka Bagrova. Budući da je naracija ispričana u ime glavnog junaka, autorsko „ja“ i govor autora gotovo se u potpunosti stapaju sa slikom i govorom samog unuka Bagrova. Njegov odnos prema opisanim događajima, po pravilu, izražava stav autora prema njima.

1.2 Dječija tema u djelima L.N. Tolstoj

U djelima Lava Nikolajeviča Tolstoja ocrtavaju se dva glavna pravca, dva kanala za razvoj dječje teme. Prva grupa su radovi o djeci, njegova trilogija „Djetinjstvo. Adolescencija. Mladost". Trilogija je bila vrlo važan događaj za razvoj dječje teme u ruskoj književnosti i imala je kolosalan utjecaj na formiranje teme djetinjstva u djelima V.G. Korolenko, D.V. Grigorovich, D.N. Mamin-Sibiryak, A.P. Čehova, A.I., Kuprina. Još jedna nesumnjiva zasluga L.N. Tolstojev rad sastoji se od stvaranja opsežnog serijala radova za djecu, među kojima su „Bukvar“, „Novi bukvar“, „Knjige za čitanje“ i priča „Kavkaski zarobljenik“.

Tolstoj je prvi pokušao razviti univerzalni jezik za dječja djela - lakonski, sažet, ekspresivan i posebnu stilsku strukturu dječje proze, uzimajući u obzir vrstu i tempo djetetovog psihičkog razvoja. U njegovom jeziku nema imitacije narodnog ili dječjeg jezika, ali su narodnopjesnički počeci i konstrukcije široko zastupljeni, a pažljiv izbor vokabulara kombinovan je s posebnom organizacijom govora u narativu, uzimajući u obzir uzrast. adresata.

U trilogiji L.N. Tolstoj „Djetinjstvo. Adolescencija. Mladost” je ispričana iz perspektive glavnog lika. Međutim, pored detinjaste i mladalačke slike Nikolenke Irtenjev u trilogiji, data je jasno definisana slika autorovog „ja“, slika odrasle osobe, mudre životnim iskustvom „inteligentne i osetljive“ osobe, uzbuđene sjećanjem na prošlost, proživljavanjem, kritičkom procjenom ove prošlosti. Dakle, stajalište Nikolenke Irtenjev o prikazanim događajima iz njegovog života i autorova ocjena ovih događaja se nimalo ne poklapaju.

Vodeći, temeljni princip u duhovni razvoj Nikolenka Irtenjev je njegova želja za dobrotom, za istinom, za istinom, za ljubavlju, za lepotom. Početni izvor ovih njegovih visokih duhovnih težnji je lik njegove majke, koja je za njega personificirala sve ono najljepše. Jednostavna Ruskinja, Natalija Savišna, odigrala je veliku ulogu u Nikolenkinom duhovnom razvoju.

U svojoj priči Tolstoj naziva detinjstvo najsrećnijim periodom ljudski život: „Srećno, srećno, neopozivo vreme detinjstva!. Hoće li se ikada vratiti svježina, bezbrižnost, potreba za ljubavlju i snaga vjere koju posjedujete u djetinjstvu? Koliko bi moglo biti sati bolje od toga, kada su dvije najbolje vrline - nevina veselost i bezgranična potreba za ljubavlju - bili jedini motivi u životu? .

Godine djetinjstva Nikolenke Irtenjeve bile su nemirne, u djetinjstvu je doživio mnogo moralnih patnji, razočaranja u ljude oko sebe, uključujući i one koji su mu bili najbliži, razočaranja u sebe. Tolstoj opisuje kako Nikolenka postepeno otkriva nesklad između vanjske ljuske svijeta oko sebe i njegovog pravog sadržaja. Nikolenka postepeno shvaća da ljudi koje sreće, ne isključujući svoje najbliže i najdraže, zapravo uopće nisu onakvima kakvima žele da izgledaju. U svakom čovjeku uočava neprirodnost i laž, a to kod njega razvija nemilosrdnost prema ljudima. Uočivši ove kvalitete u sebi, on sam sebe moralno kažnjava. Za to je tipičan primjer: Nikolenka je pisao pjesme povodom rođendana svoje bake. U njima postoji stih koji kaže da voli svoju baku kao svoju majku. Otkrivši ovo, počinje da otkriva kako je mogao napisati takav redak. S jedne strane u ovim riječima vidi neku vrstu izdaje prema majci, as druge neiskrenost prema baki. Nikolenka rezonuje ovako: ako je ovaj red iskren, to znači da je prestao da voli svoju majku; a ako i dalje voli svoju majku, to znači da je počinio neistinu u odnosu na svoju baku. Kao rezultat toga, u Nikolenki
jača analitičke sposobnosti. Sve podvrgavam analizi, Nikolenka
obogaćuje njegov duhovni svijet, ali ista analiza uništava njegovu naivnost, neuračunljivu vjeru u sve dobro i lijepo, što je Tolstoj smatrao „najboljim darom djetinjstva“. To je vrlo dobro prikazano u poglavlju "Igre". Djeca se igraju, a igra im pričinjava veliko zadovoljstvo. Ali to zadovoljstvo dobijaju u meri u kojoj im se igra čini kao pravi život. Čim se ta naivna vjera izgubi, igra postaje nezanimljiva. Prvi koji je izrazio ideju da igra nije prava je Volodja, Nikolenkin stariji brat. Nikolenka shvata da je njegov brat u pravu, ali su ga Volodjine reči duboko uznemirile. Nikolenka razmišlja: „Ako stvarno sudite, onda neće biti utakmice. Ali neće biti igre, šta onda preostaje?" Ova poslednja rečenica je značajna. To ukazuje da pravi život (a ne igra) Nikolenki donosi malo radosti. Pravi zivot- ovo je život "velikih", odnosno odraslih, njemu bliskih ljudi. Nikolenka živi, takoreći, u dva svijeta - u svijetu odraslih, punom međusobnog nepovjerenja, i u svijetu djece, koja privlači svojom harmonijom.

Veliko mjesto u priči zauzima opis osjećaja ljubavi kod ljudi. Nikolenkin dečiji svet, ograničen patrijarhalnom plemićkom porodicom i naslednim imanjem, za njega je zaista pun topline i šarma. Nežna ljubav prema majci i poštovanje oca, privrženost ekscentričnom dobrodušnom Karlu Ivanoviču, Nataliji Savišni, uverenje da sve okolo postoji samo da bismo se "ja" i "mi" osećali dobro, dečije prijateljstvo i bezbrižnost dječije igre, neobjašnjiva dječja radoznalost - sve to zajedno slika svijet oko sebe u najsjajnijim, najduginim bojama za Nikolenku. Ali u isto vrijeme, Tolstoj čini da se osjećate da je ovaj svijet u stvarnosti pun nevolja, tuge i patnje. Autor pokazuje kako svijet odraslih uništava osjećaj ljubavi i ne daje mu priliku da se razvije u svoj svojoj čistoti i spontanosti. Nikolenkin odnos prema Ilinki Grap odražava loš uticaj sveta „velikih“ na njega. Ilinka Grap je bila iz siromašne porodice i postao je predmet ismijavanja i maltretiranja dječaka iz kruga Nikolenke Irtenev. Djeca su već bila sposobna da budu okrutna. Nikolenka ne zaostaje za drugaricama. Ali tada, kao i uvijek, doživljava osjećaj stida i grižnje savjesti.

Svet stvarnih odnosa između imanja i društvenog života koji okružuje Nikolenku otkriva se u „Detinjstvu” u dva aspekta: u subjektivnom, tj. u obliku u kojem ga percipira naivno dijete i sa strane njegovog objektivnog društvenog i moralnog sadržaja, kako ga razumije autor. Čitav narativ je izgrađen na stalnom upoređivanju i sudaru ova dva aspekta. Slike svih karaktera u priči su grupisane oko centralne slike - Nikolenke Irtenjev. Objektivni sadržaj ovih slika karakteriše ne toliko Nikolenkin odnos prema njima, koliko stvarni uticaj koji su one imale na tok njegovog moralnog razvoja, o čemu sama Nikolenka još ne može da sudi, ali autor sudi vrlo određeno. Jasan primjer za to je naglašeni kontrast između Nikolenkinog stava iz djetinjstva prema Nataliji Savišni i autorovog sjećanja na nju. „Otkad znam za sebe, sjećam se Natalije Savišne, njene ljubavi i naklonosti; ali sad znam samo da ih cijenim...” - govori autor, a ne mali heroj. Što se tiče Nikolenke, „nije mu palo na pamet kakvo je retko, divno stvorenje ova starica“. Nikolenka je „toliko bila navikla na njenu nezainteresovanu, nežnu ljubav da nije ni slutio da bi moglo biti drugačije, nije joj bio nimalo zahvalan“. Misli i osećanja Nikolenke, koju je Natalija Savišna kaznila zbog prljanja stolnjaka, prožeti su gospodskom arogancijom, uvredljivim gospodskim prezirom prema ovoj „retkoj“ „divnoj“ starici: „Šta! - rekla sam sebi, hodajući po hodniku i gušeći se u suzama, - Natalija Savišna. samo Natalija, kažeš mi, i udari me u lice mokrim stolnjakom, kao dvorišnog dečka. Ne, ovo je strašno! Međutim, uprkos prezirnom stavu i uprkos Nikolenkinoj nepažnji prema Nataliji Savišni, ona je data kao slika osobe koja je na Nikolenku imala možda „najjači i najpovoljniji uticaj“, na njegov „smer i razvoj osetljivosti“.

U potpuno drugačijem odnosu prema Nikolenkinom moralnom razvoju, priča prikazuje sliku njegovog oca, Petra Aleksandroviča Irtenjeva. Nikolenkin oduševljeni odnos prema ocu, prožet najdubljim poštovanjem prema svim njegovim riječima i postupcima, nimalo ne odgovara autorovoj ocjeni ovog čovjeka. Jasan primjer za to je jasno negativna karakterizacija koju je autor Petru Aleksandroviču Irtenjevu dao u poglavlju „Kakav je čovjek bio moj otac?“ Upravo ova negativna autorska karakterizacija, a ne Nikolenkine procjene iz djetinjstva, odgovara stvarnom sadržaju slike Petra Aleksandroviča, koji suptilno dolazi do izražaja u tragediji majke, u bakinoj zlovolji prema nedostojnom mužu svoje obožavane kćeri. . Kao i druge slike odraslih koji okružuju Nikolenku, slika oca se ne otkriva u njegovom vlastitom razvoju, već kroz razvoj Nikolenke, koja se, kako sazrijeva, postepeno oslobađa iluzija iz djetinjstva. Slika oca koji postepeno pada sve niže i niže u očima njegovog rastućeg sina igra veoma važnu ulogu. Sama po sebi, ova slika je izgrađena na kontrastu između briljantne svjetovne reputacije Petra Aleksandroviča i nemorala i nečistoće njegovog unutrašnjeg izgleda. Iza izgleda Petra Aleksandroviča, šarmantan socijalista, voljeni muž i nježan otac, krije kockarskog kockara i senzualista, vara svoju ženu i uništava svoju djecu. U liku oca s najvećom dubinom otkriva se nemoral sekularnog ideala comme il faut. Uz sliku Nikolenkinog oca, u priču su smeštene i sve druge slike tipičnih predstavnika plemićkog sveta: starijeg brata Volodje, koji na mnogo načina ponavlja sliku svog oca, bake sa svojom tiranijom i bahatošću, princa Ivana. Ivanoviča, čija veza čini da Nikolenka doživljava poniženje ovisnosti o bogatom rođaku, porodica Kornakov primjer je bezdušnosti sekularnog odgoja djece, a arogantna, samozadovoljna braća Barčuk Ivin. Nemoral sekularnog morala i odnosa, oličen u svim ovim slikama, otkriva nam se postepeno kako to shvata Nikolenka Irtenjev.

U „detaljima osećanja“, u „tajnim procesima ljudskog mentalnog života“, u samoj „dijalektici duše“, Tolstoj traži i pronalazi izraz tipičnog i otkriva ovo tipično u beskonačnoj raznolikosti njegovih pojedinačnih manifestacija. . “Djetinjstvo” i danas zadržava sav svoj umjetnički i obrazovni značaj kao duboko realistična slika plemićkog života i običaja 30-40-ih godina prošlog vijeka, srdačan prikaz složenog procesa formiranja ljudska ličnost i uticaj koji društveno okruženje ima na ovaj proces.

Glavna tema prvog dijela trilogije bila je tema djetinjstva. Priča je ispričana u prvom licu, u ime Nikolenke Irtenjev, dečaka koji govori o sopstvenim postupcima i ličnom viđenju života. Po prvi put u ruskoj fikciji, slike djetinjstva su date očima djeteta.

Sam autobiografski junak djeluje, čini određene radnje, sam ih procjenjuje i sam donosi zaključke. Opisujući svoje roditelje, Nikolenka najviše napominje karakterne osobine, koji su dugo godina bili utisnuti u dječakovu percepciju. Na primjer, prisjećajući se svoje majke, junak zamišlja „njene smeđe oči, koje uvijek izražavaju istu ljubaznost i ljubav“. Opisujući svog oca, dječak ističe njegov neuhvatljiv karakter kao čovjeka prošlog vijeka, urođeni ponos i dostojanstveni stas.

Temu djetinjstva pisac otkriva kroz junakov odnos prema ljudima koji ga okružuju. Svakodnevni život: Karlu Ivanoviču, profesoru njemačkog jezika, Nataliji Savišni, dadilji i domaćici. Voleći i poštujući svog oca, Nikolenka se odnosi prema Karlu Ivanoviču s razumijevanjem i toplinom, saosjećajući s njegovom tugom, uviđajući njegov bol. Nakon što je uvrijedio Nataliju Savišnu, dječak osjeća kajanje: „Nisam imao snage da pogledam ljubaznu staricu u lice; Okrenula sam se i prihvatila dar, a suze su potekle još obilnije, ali ne od ljutnje, već od ljubavi i stida.” Procjenom vlastitih postupaka, glavni lik otkriva svoj unutrašnji svijet, karakter i životni odnos. Temu djetinjstva autorka karakterizira i kroz opise raznih svakodnevnih situacija u kojima se dječak nalazi: incident sa stolnjakom koji je Nikolenka uništila, kucna lekcija pisanja pod vodstvom strogog Karla Ivanoviča.

Tek u poglavlju „Djetinjstvo” – ovo najranije vrijeme ljudskog sazrijevanja, formiranja – data je autorova ocjena, pisac piše da je djetinjstvo najsrećnije doba u životu svakog čovjeka, a uspomene iz djetinjstva „osvježavaju, uzdižu. .. dušu i služi... kao izvor najboljih užitaka." Autorovo pitanje je logično: „Hoće li se ikada vratiti ona svježina, bezbrižnost, potreba za ljubavlju i snaga vjere koju posjedujete u djetinjstvu?“ .

Dakle, temu djetinjstva pisac otkriva kroz karakteristike glavnih likova priče, njihov karakter, postupke i međusobne odnose.

1.3 Otelotvorenje teme djetinjstva u "Životu Arsenjeva" I.A. Bunina

Ivan Aleksejevič Bunin okrenuo se umjetničkom oličenju sjećanja na svoje djetinjstvo i njegov život kao vrlo mlad čovjek. Ono što je ocrtano u pričama 1892–1931 našlo je svoj završetak u romanu „Život Arsenjeva“.

Slika djetinjstva prenosi se direktno kroz autobiografskog junaka Alekseja Arsenjeva. Roman je ispunjen osjećajima, mislima, uspomenama srca i maštom junaka. I.A. Bunin piše o svom prošlom djetinjstvu i mladosti, koji su za junaka postali najbolji i nezaboravni periodi njegovog života. IN svet umetnosti U romanu se djetinjstvo često predstavlja kao sjećanje na uspomenu. Autor zna kako u običnim predmetima i pojavama pronaći nešto tajanstveno, tajanstveno i neobično, za šta je sposobna samo dječja percepcija. Herojeva sećanja na prošlost su neophodna da bi se oživela osećanja koja je Bunin živeo u Rusiji: „biti u izgnanstvu, odsečen od svoje domovine, „veoma ruska osoba“, Bunin pokušava da se vrati u prošlost Rusije, koristeći se sećanjima srećnog detinjstva i mladosti. Bunjinova nostalgija za prošlom Rusijom, sjećanje na nju predodredilo je i posebnosti žanrovske prirode i originalnost heroja.”

Pripovijedajući o godinama svog djetinjstva, autor nas podsjeća da njegov junak o njima govori kao odrasla osoba. Kao što svi istraživači ispravno primjećuju, u memoarima Alekseja Arsenjeva ima mnogo tužnih bilješki. O detinjstvu govori tužnim tonovima, naglašavajući nesposobnost mlade duše da istinski sagleda svet: „S tugom se sećam svog detinjstva. Svako djetinjstvo je tužno: tihi svijet je oskudan, u kojem plaha, blaga duša, još neu potpunosti probuđena za život, još uvijek tuđa svima i svemu, sanja o životu.” Unutrašnji glas mu protivreči, ali on se ne slaže sa tim: „Zlatno, srećno vreme! Ne, ovo vrijeme je nesrećno, bolno osjetljivo, žalosno.” Upoređujući svoje detinjstvo sa detinjstvom Ljermontova, on ističe njegovu tupost i nedoslednost: „Evo njegove jadne kolevke, naše zajedničke s njim, evo njegove početnih dana, kada je njegova djetinja duša klonula, isto tako nejasno kao i moja nekada, “puna divnih želja”.

Da bismo razumjeli sliku djetinjstva oličenu u romanu, važno je da autor govori ne samo o formiranju ličnosti, već o formiranju kreativne ličnosti. Stoga Bunin svom junaku obdaruje povijesno i atavističko pamćenje, koje je dopunjeno povećanom upečatljivošću. Ono oblikuje djetetov pogled na svijet, čini ga posebnim i izuzetnim. Nasljeđuje ga od svojih rođaka: „Povećana upečatljivost koju sam naslijedio ne samo od oca, od majke, već i od svojih djedova i pradjedova... imao sam od rođenja.” Kroz prizmu „povećane upečatljivosti“ djeteta Arsenjeva, roman prikazuje dom, porodicu, lokalni život, prirodu i smrt. WITH ranim godinama junak pokazuje interesovanje za religiju, Bunin naglašava da dečak ponekad oseti i shvati stvari koje su van kontrole svesti odrasle, pa čak i zrele osobe: „O, kako sam već osetio ovaj božanski sjaj sveta i Boga koji njome vlada i stvorio je takvom punoćom i snagom materijalnosti!“ . Još jedan aspekt „slike detinjstva“ je svet knjiga, koji ima ogroman uticaj na dojmljivost dece. Pisac ponovo stvara to osećanje, proživljavajući Arsenjevovo detinjstvo, njegovu ljubav prema čitanju, koju je usadio njegov učitelj Baskakov, za koga se dete veoma vezuje. Osećaj prirode zauzima posebno mesto u djetetovom umu. Iskreno se divi ljepoti prirode i želi se približiti Bogu: „Oh, kakva ljepota koja klone! Volio bih da mogu sjediti na ovom oblaku i lebdjeti na njemu u ovoj strašnoj visini, u nebeskom prostranstvu, u bliskosti sa Bogom i bijelim anđelima koji žive negdje tamo, u ovom planinskom svijetu!” . Sva živa bića su dio samog djeteta. Priroda za mladog heroja postaje nešto sveto i živo.

Arsenjevljevo detinjstvo je život koji je umetnički rekreiran kroz višestruke kategorije prostora i vremena. Kroz dječiju viziju svijeta, Bunin prikazuje protok vremena: „I tako odrastam, doživljavam svijet i život u ovoj udaljenoj, a opet prekrasnoj zemlji, u njenim dugim ljetnim danima, i vidim: vrelo popodne, bijeli oblaci plutaju na plavom nebu, vjetar duva...". Svet oko deteta je raznolik: soba, kuća, selo Kamenka, grad Baturin. Dječji svijet se mijenja zajedno sa dječakovim mislima i mislima. On sebe vidi u različitim dimenzijama prostora, koje stalno procjenjuje. S jedne strane, ovaj svijet je malen i zatvoren: „... tihi svijet je oskudan, u kojem duša koja se još nije sasvim probudila za život, tuđa svima i cijelom svijetu, sanja o životu, plaha i nežna duša.” A s druge: „Svijet se širio pred nama, ali ipak nisu ljudi i ne ljudski životi, već biljni i životinjski svijet koji su najviše privlačili našu pažnju, a naša najomiljenija mjesta su i dalje bila ona gdje nije bilo ljudi, već satima - popodne, kada su ljudi spavali..." . Dječja duša je tek rođeni dio svijeta, koji je postepeno otkriva i spoznaje u jedinstvu sadašnjosti i prošlosti.

Autor romana prikazuje socijalizaciju Arsenjeva kao djeteta, odnosno njegov ulazak u svijet odraslih, koji se sastoji ne samo od ljudi s kojima se susreće - roditelja, braće, sestara, učitelja itd., već i od svakodnevnih predmeta. koji izazivaju radost: čizme, pojas, bič kupljen za njega u gradu. Priroda, zvijezde, polja, dvorište imanja, kojem se divi, također su poseban svijet za junaka. Dječak stvara svoj - mali svijet djetinjstva, koji shvaća na svoj način. Svakodnevni svijet je obojen Arsenjevljevom subjektivnom procjenom. Ali percepcija prostora nije ograničena na ovo. Proširuje se do beskonačnosti: u umovima Arsenjeva djeteta, koncept Univerzuma, „Veliki grad“, koji pokriva cijeli stvarni svijet.

Vrijeme u Aleksejevoj percepciji je takođe dvosmisleno. Kao i prostor, ima, pored specifičnih karakteristika, simboličko značenje. Vrijeme za heroja nisu samo njegove godine, već i doba dana i godine. Sa dubokim zadovoljstvom opisuje gradsko jutro: „Ali kako se sjećam gradskog jutra! Visio sam nad ponorom, u uskoj klisuri ogromnih kuća koje nikad nisam video...nada mnom se razlivao neki čudesan muzički haos na ceo svet...” Junak ocjenjuje svaki trenutak svog života. „Već sam primetio da u svetu, pored leta, postoje i jesen, zima, proleće, kada iz kuće možete da izađete samo povremeno“, kaže Arsenjev o svetu. Detinjstvo je za njega bila tuga, razlog za tu tugu je bilo nepoznavanje sveta. Međutim, u ovom trenutku radost mu nije strana. WITH rano djetinjstvo Dječak se vezuje za ljetne dane, „čiju radost [je] gotovo uvijek dijelio prvo sa Oljom (sestrom), a potom i sa seljačkom djecom iz Vyselki...“. Govoreći o Arsenjevovoj sestri, potrebno je naglasiti da se junak, već odrastao, sjeća svog odnosa s njom s djetinjom nježnošću: „... U ovoj novoj vezi došlo je i do neke vrste čudesnog povratka u našu daleku djetinjsku blizinu.. .”.

Govoreći o konceptu vječnosti u životu junaka, treba istaći motiv “vječnog” djeteta u čovjeku. Kao odrasla osoba, Arsenjev će zadržati djetinjast u ponašanju i osjećajima, posebno u sjećanjima. Takvi su, na primjer, „objektivni“, detaljni opisi najobičnijih predmeta i događaja koji su ga zadivili i oduševljavali u djetinjstvu i stoga ostali u sjećanju u istoj „iskonskoj“ stvarnosti djetinjstva (na primjer, depilacija u gradu).

Sistematsko proučavanje slike djetinjstva u Bunjinovom djelu pokazalo je da se roman „Život Arsenjeva“ sa stanovišta umjetničkog oličenja fenomena djetinjstva može smatrati konačnim, budući da je roman sintetizirao crte djetinjstva. slika djetinjstva otkrivena u poeziji i kratkoj prozi pisca (slika Boga, slika-sjećanje, svijet heroja-djece, odnosi djece i odraslih, slika doma i porodice). U njemu pisac stvara generalizovani portret vremena i kolektivnu sliku savremenika koji pamti prošlo djetinjstvo, adolescenciju, mladost, blisku svakom čitaocu.

2. Autobiografska osnova priče P. Sanaeva "Sahrani me iza daske"

Pavel Sanaev je poznati ruski pisac, sin glumice Elene Sanaeve, očuh mu je bio najpopularniji sovjetski umjetnik i režiser Rolan Bykov. Međutim, u djetinjstvu, do svoje 12 godina, Pavel Sanaev je živio sa bakom i djedom.

Reditelj Pavel Sanaev vlasnik je filmova “Posljednji vikend”, “Kaunas Blues” i “Kilometar nula”. Godine 2007. objavljen je istoimeni roman prema filmu “Kilometar nula”. Godine 2010. objavljena je knjiga "Hronike razbijenog čovjeka", a "Zakopaj me iza podnožja" snimio je režiser Sergej Snježkin. P. Sanaev je bio službeni prevodilac filmova kao što su “Jay and Silent Bob uzvraća udarac”, “Austin Powers”, “Gospodar prstenova”, “Scary Movie”.

P. Sanaev je rođen 1969. godine u Moskvi. Do svoje dvanaeste godine živio je sa bakom, bilo je to jako teško vrijeme, o tome govori u knjizi “Sahrani me iza daske”.

Ovo vrijeme, proživljeno pod strogim nadzorom autoritarne bake koja je bezobzirno obožavala svog unuka, bila je, prema riječima autora, cijena knjige. “Zakopaj me iza podnožja” je vrlo lična knjiga, ali u njoj ima i fikcije.

Priča “Zakopaj me iza lajsne” ima autobiografsku osnovu, iako je veliki dio nje izmišljen i preuveličan od strane autora. Na primjer, posljednji bakin monolog ispred zatvorenih vrata Čumočkinog stana je izmišljen, tj. bio je to pokušaj zrelog Saneva da sve shvati i oprosti svojoj baki. Međutim, pokazalo se da je tema domaće tiranije bliska modernim čitateljima, a mnogi su svoje bliske rođake vidjeli u liku despotove bake.

Priča počinje ovako: „Ja sam drugi razred i živim kod bake i dede. Mama me je zamijenila za patuljka krvopija i teškim krstom objesila baki oko vrata. Ovako visim od svoje četvrte godine...”

3. Slika glavnog lika. Svijet djeteta i svijet odraslih u priči P. Sanaeva

Glavna tema priče je tema djetinjstva. Knjiga je pripovedana u prvom licu, u ime Saše Saveljeva, dečaka koji govori o sopstvenim postupcima i ličnom viđenju života. Slike djetinjstva date su očima djeteta.

Svijet oko nas je dat u percepciji djeteta, koje nema s čim da se poredi – to je jednostavno okruženje u kojem mora da živi. I samo mi, odrasli, čitamo knjigu, koristimo naše životno iskustvo, rekonstruišemo opisane životne situacije i dajemo im moralnu ocjenu. Sanaev se dobro snašao u prenošenju osjećaja djeteta koje sve podjednako zanima - panoramski točak u parku kulture i princip rada željezničkog toaleta. Uostalom, ovo je zaista tako...

Glavni lik priče je Saša Saveljev, priča je ispričana u njegovo ime. Njegova majka je ostavila Sašu da živi kod bake i dede. Dječak viđa majku samo tokom kratkih posjeta, a majka i baka se stalno svađaju. Skandali se ponavljaju, postaju sastavni dio Sašinog života:

“Razgovor, koji je baka započela ležerno i prijateljski, polako i neprimjetno se pretvorio u skandal. Nikad nisam imao vremena da primetim gde je sve počelo. Baš sada, ne obazirući se na moje molbe da me puste da razgovaram sa majkom, moja baka je pričala o glumici Gurčenko, a sada je gađala bocom Borjomija na moju majku. Boca se lomi o zid, prska šištave zelene komadiće po majčinim nogama, a moja baka vrišti da je bolesni starac otišao u Elisejevski da kupi Borjomi. Ovdje mirno raspravljaju o Berdičevskom koji je otišao u Ameriku, a sada baka, otresajući teški drveni foks terijer iz dedinog kredenca, trči za majkom oko stola i viče da će razbiti glavu, a ja plačem ispod stola i pokušavajući da ostružem s poda čovjeka od plastelina kojeg sam ukalupio u majčinu župu i kojeg su zgnječili dok su trčali.”

Kada dođe do sukoba i svađa u porodici, dijete, naravno, najviše pati. Saša se teško odvaja od majke, za njega su njihovi retki susreti praznik;

“Rijetki susreti sa majkom bili su najradosniji događaji u mom životu. Samo sa majkom mi je bilo zabavno i dobro. Ona mi je jedina pričala stvari koje je bilo zaista interesantno slušati, i jedina mi je dala nešto što sam zaista volio imati. Bake i djedovi kupovali su omražene tajice i flanelske košulje. Sve igračke koje sam imao dala mi je majka. Baka ju je zbog toga prekorila i rekla da će sve baciti.”

Dijete postaje moneta za pregovaranje u odnosu majke i bake. Majka ga ne može uzeti, a baka ga nema namjeru dati.

Očima djeteta autor je prikazao svijet odraslih. Mali Saša veoma voli svoju majku, ali prema baki gaji pomešana osećanja. Svom snagom duše teži svojoj majci, prepreka mu je baka. Dijete je se boji, čak je mrzi, ne razumije da i ona njega voli. Babina ljubav je slepa, sebična, despotska:

“...Prema metrici njegove majke, on je njegov sin. Za ljubav - ne postoji osoba na svijetu koja bi ga voljela onako kako ga ja volim. Ovo dijete je krvlju vezano za mene. Kada vidim ove tanke noge u tajicama, kao da mi stanu na srce. Poljubio bih ova stopala i uživao u njima! Ja, Vera Petrovna, kupam ga, pa nemam snage da promenim vodu, umivam se u istoj vodi. Voda je prljava, ne može se kupati više od jednom u dvije sedmice, ali ne prezirem. Znam da posle nje ide voda, pa mi je kao potok u dušu. Voleo bih da mogu da pijem ovu vodu! Ne volim i nikad nisam volela nikoga poput njega! On, budala, misli da njegova majka voli više, ali kako da voli više, i kako da voli više ako nije toliko patila za njim? Donijeti igračku jednom mjesečno – da li je to zaista ljubav? I dišem, osećam to svojim osećanjima! Zaspim, u snu ga čujem kako šišti, daću prah Zvjagincevoj.<…>Od straha vrištim na njega, a kasnije se proklinjem zbog toga. Strah za njega, kao nit, proteže se gdje god da je, osjećam sve. Ako bih pao, duša mi je pala kao kamen. Posekao sam se i krv teče kroz moje otvorene nerve. Trči sam po dvorištu, kao da mi srce trči tamo, sam, beskućnik, gazi po zemlji. Ovakva ljubav prema kazni je gora, od toga je samo bol, ali šta da se radi ako je tako? Zavijao bih od ove ljubavi, ali zašto da živim bez nje, Vera Petrovna? Otvaram oči samo ujutru zbog njega.”

Ovaj odlomak iz razgovora između bake i drugarice najbolje karakteriše njen odnos prema unuku. Sašin odnos prema baki prožet je prvenstveno strahom, a ne ljubavlju. Na primjer:

„Više nisam namerno pokušavao da dozivam baku pogrdnim imenima, a tokom svađa sam je se toliko plašio da mi nije pala na pamet pomisao da uzvratim.”

Sašina baka je domaći despot, tiranin u porodici, ima veoma težak karakter. Nina Antonovna je stalno nečim nezadovoljna, grdi sve i svakoga, za sve neuspjehe krivi one oko sebe, ali ne i sebe. Ona svog voljenog unuka naziva "kopile", "idiot", "stvorenje", "kopile" itd., njenog muža - "gicel", svoju kćer - "kopile", "idiot", "Chumochka" itd. Dijete stalno čuje psovke, za njega ovaj način komunikacije postaje norma:

“- Kopile jedno... Bolesni starac se vozi okolo pokušavajući da te natjera da nekako potegneš, a ti prevodiš!<…>

- Hajde, hajde! Odgojili smo jedno kopile, sad vučemo još jednog. – Pod prvim gadom, moja baka je mislila na moju majku. – Ceo život si samo dao i otišao da se vučeš. Senečka, hajde da uradimo ovo, hajde da uradimo ono.”

“Pre nego što počnem sa sledećom pričom, želeo bih da dam neka pojašnjenja. Siguran sam da će biti ljudi koji će reći: „Ne može baba tako da vrišti i psuje! Ovo se ne dešava! Možda je psovala, ali ne toliko i često!” Vjerujte mi, čak i ako izgleda nevjerojatno, moja baka je klela tačno kako sam napisao. Neka njene psovke izgledaju pretjerane, čak i nepotrebne, ali ja sam ih tako čuo, čuo sam ih svaki dan i skoro svaki sat. U priči bih ih, naravno, mogao prepoloviti, ali tada ni sam ne bih prepoznao svoj život na stranicama, kao što stanovnik pustinje ne bi prepoznao poznate dine da s njih odjednom nestane pola pijeska.”

Dijete je rastrgano između svoje majke i bake, prisiljeno je poslušati svoju baku, koje se boji, i izdati svoju majku:

„Sad će se vratiti, reci mi da te ne zanima da slušaš neke bajke o petlu...“ šapnula je baka, pojavivši se u sobi ubrzo nakon što ju je mama napustila. "Pusti je da sama hoda okolo u govnima, ona te smatra budalom." Recite da vas zanima tehnologija, nauka. Imajte dostojanstvo, nemojte se spustiti na kretenizam. Ako ste vrijedna osoba, imat ćete sve - kasetofon i snimke. A ako slušate jeftine priče kao neznalica, ovako će vas tretirati...

- Zašto okrećeš dijete protiv mene? - rekla je mama osuđujuće, ulazeći u sobu sa tanjirom svježeg sira. - Zašto ga kupuješ? Slušao je, oči su mu zasjale. Kako može reći da nije zainteresovan? Zašto ovo radiš? Ti si jezuita!” .

Baka malog Saše zabranjuje skoro sve: igranje u dvorištu sa prijateljima, brzo trčanje, jedenje sladoleda itd. Baka je sasvim iskreno vjerovala da radi ispravno, da je dječak bolestan, pa ga je trebalo zaštititi od svega. Ovaj odgoj je kod dječaka doveo do razvoja raznih fobija i traumatizirao njegovu psihu:

“Pitao sam kako izgleda željeznica, majka mi je to opisala, a onda sam rekla da se bojim Boga.

- Zašto si takva kukavica, svega se bojiš? – upitala je mama, gledajući me s vedrim iznenađenjem. - Sada je izmislio Boga. Baka te je, možda, opet prestrašila?” .

Još jedna Sašina bliska osoba je njegov deda. Djed je umjetnik, često ide na turneje i voli pecanje. Međutim, slabog je karaktera, pa podnosi bakine kletve i prepušta joj se u svemu. Saša svojim direktnim djetinjastim pogledom uočava sve prednosti i mane svog djeda, dječak shvaća da je beskorisno tražiti podršku od svog djeda, jer on gotovo nikada ne prigovara svojoj baki i krotko podnosi njene psovke.

„Zamoliću majku da me sahrani kod kuće iza daske“, pomislio sam jednom. - Neće biti crva, neće biti mraka. Mama će proći, ja ću je gledati iz pukotine i neću se plašiti kao da sam sahranjen na groblju.”

„- Majko! – pritisnuo sam se od straha. - Obećaj mi jednu stvar. Obećaj mi da ćeš me, ako iznenada umrem, sahraniti kod kuće iza daske.

– Sahrani me iza daske u svojoj sobi. Želim da te uvek vidim. Bojim se groblja! Obećavaš?

Ali mama nije odgovorila i samo je plakala, grleći me sa sobom.”

Mamin muž, tj. očuh je u priči predstavljen kao "patuljak krvopija". Baš ga je tako zvala baka. Dječak je uvijek čuo nešto loše o njemu od svoje bake, pa se u djetetovoj mašti iscrtava strašna slika, počinje ga se bojati. Na primjer:

„Patuljak sisanje krvi došao je pravo na nas iza ugla. Bio je to on, odmah sam ga prepoznao i grlo mi se osušilo.

„I hodam već pola sata tražeći te“, reče patuljak, zlokobno se osmehujući, i ispruživši svoje strašne ruke prema meni.

– Saša, srećan rođendan! - viknuo je i uhvatio me za glavu i podigao u vazduh! .

Saša se plaši očuha, čini mu se da se „zlokobno smeši“, jer o ovom čoveku ne zna ništa, a baka o njemu govori samo loše.

Dakle, priča prikazuje težak svijet nesrećnog djetinjstva Saše Saveljeva, prikazan očima djeteta, ali ga je autor već preispitao. Priča se završava srećno: dječaka uzima majka, on se nalazi u drugom svijetu, očigledno, tu se završava djetinjstvo.

Zaključak

Djetinjstvo kao najvažnija moralna, filozofska i duhovna tema uvijek je bila centralna tema stvaralaštvo domaćih pisaca. Takvi izvanredni majstori kao što je S.T. Aksakov, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevski, A.P. Čehov, D.N. Mamin-Sibiryak, V.G. Korolenko, N.G. Garin-Mikhailovsky, I.A. Bunin i drugi.

Početkom dvadesetog veka. dijete je percipirano kao kultna figura tog doba. Našao se u središtu stvaralačke potrage mnogih pisaca Srebrnog doba.

Dječja tematika zastupljena je u djelima modernih pisaca (P. Sanaev, B. Akunin i dr.).

Priča Pavela Sanaeva „Pokopajte me iza daske“ utjelovljuje temu djetinjstva u modernoj književnosti. Knjiga ima autobiografsku osnovu, pisac je za osnovu uzeo svoj život, djetinjstvo s bakom. Priča prikazuje svijet odraslih očima djeteta. Autor prikazuje ljude oko djeteta koji utiču na njegov život i oblikuju njegovu ličnost.

Spisak korišćene literature

1. Aksakov S.T. Godine djetinjstva Bagrova - unuk - M.: Fikcija, 1986. – 489 str.

2. Byaly G.A. Aksakov // Istorija ruske književnosti: U 10 tomova / Akademija nauka SSSR. Institut za ruski jezik lit. (Puškin. Kuća). – M.; L.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1941–1956. – T. VII. Književnost 1840-ih. – 1955. – P. 571–595.

3. Begak B. Klasici u zemlji djetinjstva. – M.: Dječija književnost, 1983. – 111 str.

4. Biryukov P. Roditelji i djeca u radu L.N. Tolstoj. – M., 1988, – 165 str.

5. Bunin I.A. Sabrana djela u 9 tomova. – M., 1965., knj.

7. Kostyukhina M.S. Ruska dečija priča početkom XIX veka // Ruska književnost. – 1993. – br. 4. – str. 86–93.

9. Lobova T.M. Fenomen detinjstva u umetničkoj svesti M.Yu. Lermontov // Humanističke nauke. Broj 16. Filologija. – br. 59. – 2008. – Str. 219 – 226.

10. Nikolina N.A. Poetika ruske autobiografske proze. – M.: Flinta-Nauka, 2002. – 423 str.

11. Pavlova N.I. Slika djetinjstva je slika vremena. – M.: Dječija književnost, 1990. – 143 str.

12. Sanaev P. Zakopaj me iza daske: roman. – M.: Astrel: AST, 2009. – 283 str.

13. Soboleva M. Rolan Bykov i Elena Sanaeva. “Bog te je izmislio i poslao te meni...” // Darija. – br. 4. – 2010. – Str. 12 – 13.

14. Tolstoj L.N. Djetinjstvo // Tolstoj L.N. Celokupna dela: U 100 tomova – Umjetnička djela: U 18 tomova - M.: Nauka, 2000. - T. 1: 1850–1856. – Str. 11 – 90.

15.Cherkashina E.L. Slika djetinjstva u stvaralačkom naslijeđu I.A. Bunina. – Autorski sažetak. diss. ...cand. Philol. Sci. – Moskva, 2009. – 22 str.

16. Shestakova E.Yu. Djetinjstvo u sistemu ruskih književnih ideja o ljudskom životu 18.–19. vijeka. – Autorski sažetak. diss. ...cand. Philol. Sci. – Astrakhan, 2007. – 24 str.

coshair.ru PREPORUČUJE

Supa od pasulja i krompira

Supe sa zadovoljstvom vam predstavljamo korak po korak recept za pripremu jela "Krompir...

2024-05-17 01:16:07

Šta kuvati od kiselog kefira?

Dešava se da se hrana pokvari. To uvijek jako iritira domaćice. Ovakvu hranu nije lako baciti...

2024-05-17 01:16:07

Kulinarski recepti i foto recepti

Domaće kolače možete pripremiti jednostavno za čaj ili ponijeti sa sobom za brzo i jednostavno...

2024-05-17 01:16:07

Šta je masa, kako je izračunati i po čemu se razlikuje od težine?

13. Zakon održanja ugaonog momenta materijalne tačke i sistema materijalnih tačaka. 14....

2024-05-16 01:11:21

Predavanje iz biologije na temu "nasljednost i varijabilnost"

Varijacija je proces koji odražava odnos organizma sa njegovom okolinom. Sa genetske tačke gledišta...

2024-05-16 01:11:21