Isang mensahe tungkol sa buhay ni f Chopin. Ang talambuhay ni Chopin at ang kanyang trabaho
Sa pakikipag-usap tungkol sa mga dakilang pianista, hindi mabibigo ang isa na banggitin ang talambuhay ni Chopin. Magiging mas mahirap ang mundo kung wala siya. Siya ay nabuhay nang napakaliit - hindi man lang nabuhay hanggang apatnapu. Ngunit ang mga namuhay nang kasabay niya ay nalubog sa limot, at nanatili ang kanyang pangalan. At ito ay naging isang pambahay na pangalan bilang ang pangalan ng lumikha ng ballad genre para sa piano.
Si Frederic Chopin ay isang sikat na kompositor at pianista ng Poland. Ipinanganak siya noong 1810, at mula sa murang edad ay nagsimulang mag-aral ng musika. Kaya, halimbawa, sa edad na pito ay nag-compose na siya, at sa walo ay nagsimula siyang magbigay ng mga konsyerto.
Si Nicolas Chopin, ang ama ng sikat na ngayon na Frederic, ay isang Pole na may lahing Pranses. Siya mismo ay anak ng isang gumagawa ng gulong, sina François Chopin at Marguerite, na siya namang anak ng isang manghahabi.
Sa kanyang kabataan, lumipat si Nicolas sa Poland, kung saan nagsimula siyang magtrabaho sa isang pabrika ng tabako. Ngayon ay hindi alam kung bakit siya nagpasya na umalis sa France, ngunit gayunpaman, ang katotohanan ay nananatili na natagpuan niya ang kanyang pangalawang tahanan sa Poland.
Naantig ng bansang ito ang puso ng isang binata kaya nagsimula siyang aktibong makibahagi sa kapalaran nito at ipaglaban ang kalayaan nito. Kahit na matapos ang pagkatalo ng pag-aalsa ng Kosciuszko, nanatili siya sa Poland at nagsimulang makisali sa mga aktibidad sa pagtuturo. Salamat sa kanyang malawak na pang-agham na pananaw at mahusay na edukasyon, sa lalong madaling panahon ay nakakuha siya ng isang mahusay na reputasyon sa mga guro sa Poland. At noong 1802 nanirahan siya sa ari-arian ng pamilya Skarbkov.
Noong 1806 pinakasalan niya ang isang malayong kamag-anak ng Skarbkov. Ayon sa mga kontemporaryo, si Yustyna Kzhizhanovskaya ay isang edukadong batang babae na matatas na nagsasalita sa sariling wika ng kanyang kasintahan. Bilang karagdagan, siya ay isang napaka-musika na tao na may mahusay na piano technique at magandang boses. Samakatuwid, ang mga unang musical impression ni Frederick ay nakuha salamat sa talento ng kanyang ina. Itinanim niya sa kanya ang pag-ibig sa katutubong melodies.
Ang Chopin ay minsan inihambing sa. Inihambing nila sa kahulugan na, tulad ni Amadeus, si Frederic mula sa murang edad ay literal na nahuhumaling sa musika. Ang pagmamahal na ito sa pagkamalikhain, musical improvisation at pagtugtog ng piano ay regular na napapansin ng mga kakilala at kaibigan ng pamilya.
Kahit noong elementarya ang bata, isinulat niya ang unang piraso ng musika. Malamang, hindi natin pinag-uusapan ang unang sanaysay, ngunit ang tungkol sa unang publikasyon nito, dahil ang kaganapang ito ay nasasakop pa sa isang pahayagan sa Warsaw.
Kaya isinulat ito sa isyu ng Enero ng 1818:
“Ang may-akda nitong 'Polonaise' ay isang mag-aaral na wala pang 8 taong gulang. Ito ay isang tunay na henyo ng musika, na may pinakagaan at pambihirang lasa. Gumaganap ng pinakamahirap na mga piyesa ng piano at bumubuo ng mga sayaw at variation na nagpapasaya sa mga connoisseurs at connoisseurs. Kung ang kababalaghang ito ay ipinanganak sa France o Germany, mas naakit niya ang pansin."
Ang kanyang pag-ibig sa musika ay may hangganan sa pagkabaliw. Maaari siyang bumangon sa kalagitnaan ng gabi upang mapilitan na kunin at i-record ang isang inspiradong melody. At iyon mismo ang dahilan kung bakit ang napakalaking pag-asa ay naka-pin sa kanyang musical upbringing.
Ang Czech pianist na si Wojciech Zhivny ay nakikibahagi sa kanyang pagsasanay, at ang batang lalaki noon ay halos siyam na taong gulang. Sa kabila ng katotohanan na si Frederic ay nag-aaral sa isa sa mga paaralan sa Warsaw, ang mga aralin sa musika ay napakasinsin at seryoso.
Ito ay hindi makakaapekto sa kanyang tagumpay: sa edad na labindalawa, si Chopin ay hindi mas mababa sa kahit na ang pinakamahusay na Polish pianists. At ang kanyang guro ay tumanggi na mag-aral kasama ang kanyang batang estudyante, sinabi na wala siyang maituturo sa kanya.
Mga batang taon
Ngunit nang huminto si Zhivny sa pagtuturo kay Chopin, mga pitong taon na ang lumipas. Pagkatapos nito, nagtapos si Frederick sa paaralan at nagsimulang kumuha ng mga aralin sa teorya ng musika mula kay Joseph Elsner, ang kompositor.
Sa panahong ito, ang binata ay nasa ilalim na ng patronage ni Anton Radzivil at ng mga prinsipe Chetvertinsky. Nagustuhan nila ang kaakit-akit na hitsura at katangi-tanging asal ng batang pianista, at nag-ambag sila sa pagpapakilala sa binata sa mataas na lipunan.
Pamilyar ako sa kanya at. Pinahanga siya ng batang si Chopin bilang isang kalmadong binata na hindi nangangailangan ng anumang karagdagang komento. Ang kanyang mga asal ay kaya ... maharlika na siya ay pinaghihinalaang bilang isang uri ng prinsipe. Siya ay humanga sa marami sa kanyang sopistikadong hitsura at katalinuhan, at ang kanyang pagkamapagpatawa ay tinanggihan ang mismong konsepto ng "pagkabagot". Syempre, welcome ang presensya niya!
Noong 1829, umalis si Frederick, gaya ng sinasabi nila ngayon, sa paglilibot. Nagawa niyang magtanghal sa Vienna at Krakow. At pagkaraan ng napakaikling panahon, sumiklab ang isang pag-aalsa sa kanyang katutubong Poland. Ngunit nabigo ang mga Polo na makamit ang kalayaan. Ang pag-aalsa ay malupit na sinupil ng Russia. Bilang isang resulta, ang batang musikero ay nawalan ng pagkakataon na bumalik sa kanyang tinubuang-bayan magpakailanman. Dahil sa kawalan ng pag-asa, isinulat niya ang kanyang sikat na "Revolutionary Study".
Sa ilang mga punto, nahulog siya sa pag-ibig sa manunulat na si Georges Sand. Ngunit ang kanilang relasyon ay nagdala sa kanya ng mas emosyonal na karanasan kaysa sa kaligayahan.
Ngunit, sa kabila nito, napanatili ng musikero ang isang malalim na espirituwal na koneksyon sa kanyang tinubuang-bayan. Nakuha niya ang karamihan sa kanyang inspirasyon mula sa mga katutubong kanta at sayaw ng Poland. Kasabay nito, hindi niya kinopya ang mga ito. Hindi iyon naging hadlang sa kanyang mga gawa na maging pambansang ari-arian. Isinulat ni Asafiev ang mga sumusunod na salita tungkol sa gawain ni Chopin:
"Sa gawa ni Chopin," isinulat ng akademiko, "lahat ng Poland: ang katutubong drama nito, ang paraan ng pamumuhay, mga damdamin, ang kulto ng kagandahan sa tao at sangkatauhan, ang magalang, mapagmataas na katangian ng bansa, ang mga saloobin at kanta nito."
Siya ay nanirahan sa France sa mahabang panahon, at samakatuwid ang French transliteration ng kanyang pangalan ay naayos sa kanya. Ibinigay niya ang kanyang unang konsiyerto sa Paris noong siya ay dalawampu't dalawang taong gulang. Ang pagtatanghal na ito ay napatunayang lubos na matagumpay, at ang katanyagan ni Chopin ay mabilis na lumago, bagaman hindi lahat ng pianista at eksperto ay nakilala ang kanyang talento.
Tungkol sa hindi masayang pag-ibig
Noong 1837, natapos ang kanyang relasyon kay George Sand, at naramdaman niya ang mga unang palatandaan ng sakit sa baga.
Sa pangkalahatan, kung sino ang mas malungkot sa kanilang pagsasama ay medyo kontrobersyal na isyu.
Ang katotohanan ay, mula sa punto ng view ng mga biographer ni Chopin, ang koneksyon sa Buhangin ay nagdala sa kanya ng walang anuman kundi kalungkutan. Mula sa pananaw ng manunulat, ang pianista ay isang mahinang balanseng tao, lubhang mahina at mabilis ang ulo. Tinawag din siyang "evil henyo" at "krus" ng manunulat, dahil magiliw at matapat na inaalagaan niya ang kanyang kalusugan, sa kabila ng kanyang mga kalokohan.
Tulad ng para sa salarin ng puwang, ayon sa mga mapagkukunan ng mga tagasunod ni Chopin, siya ang iniwan siya sa isang mahirap na sandali, at mula sa gilid ng mga biographer ni Sand, nagpasya siyang bawasan ang kanilang pagsasama sa pagkakaibigan, dahil natatakot siya para sa kanyang kalusugan. . Dapat din para sa common sense.
Kung pinahirapan niya siya sa kanyang kalokohan, o kung siya mismo ay ganap na binawi - ito ay isang tanong, ang sagot na nakasalalay sa kalaliman ng oras. Sumulat si Sand ng isang nobela kung saan nakita ng mga kritiko ang mga pangunahing karakter ng kanyang sarili at ng kanyang kasintahan. Ang huli ay naging sanhi ng maagang pagkamatay ng pangunahing tauhan; Si Chopin mismo ay galit na itinanggi na may kinalaman siya sa imahe ng masugid na egoist na iyon.
Ang paghanap ngayon ng "sino ang may kasalanan" ay walang kaunting kahulugan. Binanggit ko ang katotohanang ito mula sa mga talambuhay ng mga taong ito ng sining upang ipakita lamang na ang ugali ng paghila ng kumot sa sarili at paghahanap ng mga nagkasala, kahit na sa taong minahal ko noon, ay nagpapawalang-bisa sa lahat ng pinakamagandang katangian ng marangal na personalidad, hindi. mahalaga kung gaano sila kahusay. O baka hindi sila gaanong kamahalan? Napakalaki ng paggalang sa mga "Mahusay" na pianista at kompositor upang makilala ang pinagmulan ng kanilang henyo. At sa ilang mga kaso, binabayaran nila ang kanilang henyo sa kanilang mga personal na katangian. At kung minsan - at dahilan.
Ang katapusan ng isang landas sa buhay
Magkagayunman, ang pahinga sa Sand ay seryosong nagpapahina sa kanyang kalusugan. Nais niyang baguhin ang kapaligiran at palawakin ang kanyang bilog ng mga kakilala, at samakatuwid ay lumipat upang manirahan sa London. Doon siya nagsimulang magbigay ng mga konsiyerto at pagtuturo.
Ngunit ito ay tiyak na ang kumbinasyon ng tagumpay at isang kinakabahan na pamumuhay na sa wakas ay natapos siya. Noong Oktubre 1849, bumalik siya sa Paris, kung saan siya namatay. Ayon sa kanyang kalooban, ang kanyang puso ay dinala sa Warsaw at inilibing sa isa sa mga haligi ng Church of the Holy Cross. Si Chopin ay halos ang tanging Polish na kompositor ng antas na ito at internasyonal na sukat.
Pangunahing nagtrabaho siya sa genre ng chamber music. Masasabi nating ang partikular na genre na ito ay pinakamahusay na sumasalamin sa kanyang saradong kalikasan. Dahil tiyak bilang isang kompositor, siya rin ay magiging isang kahanga-hangang symphonist.
Sa kanyang mga gawa - ballads at polonaises - Chopin talks tungkol sa kanyang minamahal na bansa - Poland. At kung ang nagtatag ng genre ng etudes ay
Si Fryderyk Chopin ay isa sa mga kompositor na may mahalagang papel sa pambansang kultura ng musika. Tulad ni Glinka sa Russia, Liszt sa Hungary, siya ang naging unang Polish musical classic. Ngunit ang Chopin ay hindi lamang pambansang pagmamalaki ng mga Poles. Hindi kalabisan kung tawagin siyang isa sa pinakamamahal na kompositor ng mga tagapakinig sa buong mundo.
Kinailangan ni Chopin na mabuhay at lumikha sa isang mahirap na panahon para sa mga taong Polish. Mula sa pagtatapos ng ika-18 siglo, ang Poland, bilang isang independiyenteng estado, ay hindi na umiral, hinati ito sa kanilang sarili ng Prussia, Austria at Russia. Hindi kataka-taka na ang buong unang kalahati ng ika-19 na siglo ay dumaan dito sa ilalim ng bandila ng pambansang pakikibaka sa pagpapalaya. Si Chopin ay malayo sa pulitika at hindi direktang nakibahagi sa rebolusyonaryong kilusan. Ngunit siya ay isang makabayan, at sa buong buhay niya ay pinangarap niya ang pagpapalaya ng kanyang tinubuang-bayan. Dahil dito, ang lahat ng gawain ni Chopin ay naging malapit na konektado sa mga pinaka-advanced na adhikain ng panahon.
Ang trahedya ng posisyon ni Chopin bilang isang Polish na kompositor ay na siya, na madamdamin sa pag-ibig sa kanyang sariling bansa, ay naputol mula dito: ilang sandali bago ang pinakamalaking pag-aalsa ng Poland noong 1830, siya ay pumunta sa ibang bansa, mula sa kung saan hindi siya nakatakdang bumalik sa kanyang tinubuang-bayan. Sa oras na ito, siya ay nasa paglilibot sa Vienna, pagkatapos ay nagpunta sa Paris at sa daan doon, sa Stuttgart, nalaman niya ang tungkol sa pagbagsak ng Warsaw. Ang balitang ito ay nagdulot ng matinding krisis sa pag-iisip sa kompositor. Sa ilalim ng kanyang impluwensya, agad na nagbago ang nilalaman ng akda ni Chopin. Sa sandaling ito magsisimula ang tunay na kapanahunan ng kompositor. Ito ay pinaniniwalaan na sa ilalim ng pinakamalakas na impresyon ng mga kalunos-lunos na kaganapan, ang sikat na "Rebolusyonaryo" na etude, mga preludes sa a-minor at d-minor ay nilikha, ang mga ideya ng 1st scherzo at ang 1st ballad ay lumitaw.
Mula noong 1831, ang buhay ni Chopin ay nauugnay sa Paris, kung saan siya nanirahan hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Kaya, ang kanyang malikhaing talambuhay ay binubuo ng dalawang panahon:
- ako - maagang Warsaw,
- II - mula 31 taong gulang - mature parisian.
Ang tugatog ng unang yugto ay ang mga gawa ng mga taong 29-31. Ito ay 2 piano concerto (sa f-moll at e-moll), 12 etudes, op.10, "Big brilliant polonaise", ballad No. I (g-moll). Sa oras na ito, mahusay na natapos ni Chopin ang kanyang pag-aaral sa "Higher School of Music" sa Warsaw sa ilalim ng direksyon ni Elsner, ay nanalo ng katanyagan ng isang kahanga-hangang pianista.
Sa Paris, nakilala ni Chopin ang marami sa mga pinakadakilang musikero, manunulat, artista: Liszt, Berlioz, Bellini, Heine, Hugo, Lamartine, Musset, Delacroix. Sa buong panahon ng kanyang dayuhan, palagi siyang nakipagkita sa mga kababayan, lalo na kay Adam Mitskevich.
Noong 1838, ang kompositor ay naging malapit kay Georges Sand, at ang mga taon ng kanilang magkakasamang buhay ay kasabay ng pinaka-produktibong panahon ng gawain ni Chopin, nang lumikha siya ng 2, 3, 4 na ballad, sonata sa b-minor at h-minor, fantasy sa f menor de edad, polonaise-fantasy , 2, 3, 4 scherzo, ang cycle ng preludes ay nakumpleto. Binibigyang pansin ang espesyal na interes sa malalaking genre.
Ang mga huling taon ni Chopin ay napakahirap: ang sakit ay nabuo nang sakuna, ang pahinga sa George Sand (noong 1847) ay masakit na naranasan. Sa mga taong ito halos wala siyang kinatha.
Matapos ang pagkamatay ng kompositor, ang kanyang puso ay dinala sa Warsaw, kung saan ito ay itinatago sa simbahan ng St. Krus. Ito ay malalim na sinasagisag: Ang puso ni Chopin ay palaging pag-aari ng Poland, ang pag-ibig para sa kanya ay ang kahulugan ng kanyang buhay, pinasigla nito ang lahat ng kanyang trabaho.
Homeland theme - pangunahing creative theme ni Chopin, na tumutukoy sa pangunahing ideolohikal na nilalaman ng kanyang musika. Sa mga gawa ni Chopin, ang mga dayandang ng mga katutubong awit at sayaw ng Poland, mga larawan ng pambansang panitikan (halimbawa, inspirasyon ng mga tula ni Adam Mickiewicz - sa mga balad) at kasaysayan ay walang katapusang nag-iiba.
Sa kabila ng katotohanan na maaari lamang mapangalagaan ni Chopin ang kanyang trabaho sa mga dayandang ng Poland, sa pamamagitan ng katotohanan na ang kanyang memorya ay napanatili, ang kanyang musika ay pangunahing Polish. Ang pambansang katangian ay ang pinaka-kahanga-hangang katangian ng estilo ni Chopin, at ito ang tumutukoy sa pagiging natatangi nito sa unang lugar. Ito ay kagiliw-giliw na si Chopin ay natagpuan ang kanyang sariling indibidwal na istilo nang maaga at hindi ito ipinagkanulo. Kahit na ang kanyang trabaho ay dumaan sa ilang mga yugto, walang ganoong matalim na pagkakaiba sa pagitan ng maaga at mamaya na mga gawa, na nagpapakilala, halimbawa, ang estilo ng maaga at huli na Beethoven.
Sa kanyang musika, si Chopin ay palaging napaka matatag na umaasa sa mga katutubong pinagmulan ng Poland, sa alamat... Ang koneksyon na ito ay lalong malinaw sa mazurkas, na natural, dahil ang mazurka genre ay direktang inilipat ng kompositor sa propesyonal na musika mula sa katutubong kapaligiran. Dapat itong idagdag na ang direktang pagsipi ng mga katutubong tema ay hindi sa lahat ng katangian ng Chopin, pati na rin ang pang-araw-araw na pagiging simple na nauugnay sa alamat. Ang mga elemento ng alamat ay nakakagulat na pinagsama sa walang katulad na aristokrasya. Sa parehong mazurkas, ang musika ni Chopin ay puspos ng isang espesyal na espirituwal na pagiging sopistikado, kasiningan, biyaya. Ang kompositor, kumbaga, ay nagtataas ng katutubong musika sa pang-araw-araw na buhay, tinutula ito.
Ang isa pang mahalagang katangian ng istilo ni Chopin ay pambihirang melodic richness. Bilang isang melodista, wala siyang alam na katumbas sa buong panahon ng romanticism. Ang melody ni Chopin ay hindi kailanman malayo, artipisyal at may kamangha-manghang katangian ng pagpapanatili ng parehong pagpapahayag sa buong haba nito (walang ganap na "mga karaniwang lugar" dito). Sapat na ang alalahanin lamang ang isang tema ng Chopin upang kumbinsido sa kung ano ang sinabi - sinabi ni Liszt na may kagalakan tungkol dito: "Ibibigay ko ang 4 na taon ng aking buhay para magsulat ng etude No. 3".
Tinawag ni Anton Rubinstein si Chopin na "ang bard, rhapsodist, espiritu, kaluluwa ng piano". Sa katunayan, ang lahat ng pinaka-walang-katulad sa musika ni Chopin - ang kaba, pagiging sopistikado, "pag-awit" ng lahat ng texture at armonya - ay nauugnay sa piano. Siya ay may napakakaunting mga gawa na may partisipasyon ng iba pang mga instrumento, isang boses ng tao o isang orkestra.
Sa kabila ng katotohanan na sa kanyang buong buhay ang kompositor ay gumawa ng pampublikong pagpapakita ng hindi hihigit sa 30 beses, at sa edad na 25 ay talagang tinalikuran niya ang aktibidad ng konsyerto dahil sa kanyang pisikal na kondisyon, ang katanyagan ni Chopin bilang isang pianista ay naging maalamat, tanging ang katanyagan. ng Liszt ay maaaring makipagkumpitensya dito.
Ilang sikat at tunay na mahuhusay na tao ang maaari mong pangalanan? Ang artikulong ito ay magbubukas para sa iyo ng isa sa kanila - ang sikat na musikero ng Poland na si Frederic Chopin.
Si Frederic Chopin ay ipinanganak noong 1810 sa maliit na bayan ng Zelazowa Wola, na matatagpuan sa Poland. Ang pangalang Chopin ay sikat dito, ang pamilyang ito ay iginagalang at itinuturing na isa sa mga pinaka-matalino. Mayroong 3 anak sa pamilya, 2 sa kanila ay mga anak na babae.
Ang paglitaw ng pag-ibig sa musika
Nagsimulang ipakita ni Frederick ang kanyang pagmamahal sa musika mula sa pagkabata dahil sa katotohanan na pinalaki ng mga magulang ang kanilang mga anak, na nagtanim sa kanila ng pagmamahal sa musika at tula. Ang hinaharap na musikero na sa edad na 5 sinubukan kong magtanghal sa mga konsyerto, at sa edad na 12, naabot niya ang mataas na antas sa larangan ng musika, maaaring inggit sa kanya ang mga adultong musikero.
Mahilig maglakbay si Chopin, bilang karagdagan sa Czech Republic at Germany, binisita niya ang Russia. Doon, sa kanyang pagtugtog ng piano, hindi niya iniwan na walang malasakit ang Emperador Alexander I mismo, kung saan iginawad niya ang musikero ng isang singsing na brilyante.
Nakamamatay na paglilibot
Sa edad na labinsiyam, ibinibigay ni Frederick ang kanyang mga konsiyerto, na mahusay na hinihiling sa kanyang sariling bansa. Sa edad na 20, pumunta si Chopin sa kanyang unang paglilibot sa Europa. Ngunit ang batang musikero ay hindi nakabalik mula dito.
Sa kanyang katutubong Poland, ang mga tagasuporta ng pag-aalsa ng Poland ay nagsimulang umusig, at si Frederick ay isa sa kanila. Nagpasya ang batang musikero na manatili sa Paris. Bilang parangal dito, may bagong obra maestra si Frederick - ang Revolutionary Sketch.
Balada tungkol sa Inang Bayan
Ang Polish na manunulat na si Adam Mickiewicz, salamat sa kanyang tula, ay nagbigay inspirasyon kay Chopin na magsulat ng apat na ballad tungkol sa kanyang tinubuang-bayan. Ang kanyang mga balad ay puno ng mga tradisyonal na elemento ng katutubong, ngunit ang mga ito ay hindi lamang mga gawang musikal - ito ay isang paglalarawan ng damdamin ng may-akda tungkol sa damdamin para sa kanyang mga tao at sa kanyang bansa.
Si Chopin ay isang tunay na makabayan ng kanyang bansa at, kahit na ilang libong kilometro mula sa kanyang tinubuang-bayan, hindi siya tumigil sa pag-iisip tungkol dito. Dahil sa abnormal na pagmamahal sa kanyang mga tao at sa kanyang lupain, si Frederick ay may mga obra maestra na hinihiling hanggang ngayon.
Chopin Preludes
Ipinakilala ni Chopin ang genre ng "nocturne" sa mga tao sa isang bagong paraan. Sa bagong interpretasyon, nauna ang liriko at dramatikong sketch. Sa oras ng kanyang unang pag-ibig at isang mapait na pahinga sa kanyang minamahal, si Frederick ay nasa tuktok ng kanyang pagkamalikhain - pagkatapos ay isang cycle ang pinakawalan, na binubuo ng 24 na preludes. Ang Chopin's Preludes ay isang uri ng musical diary kung saan inilalahad ng may-akda ang lahat ng kanyang mga karanasan at sakit.
turo ni Chopin
Salamat sa talento ni Chopin, hindi lamang bilang isang performer, kundi bilang isang guro, maraming pianista ang umabot sa isang propesyonal na antas. Ang lahat ng ito ay nakamit gamit ang unibersal na pamamaraan ng pianist.
Ang kanyang mga aralin ay dinaluhan hindi lamang ng mga kabataan, kundi pati na rin ng mga batang aristokratikong kababaihan. Salamat sa mga aral ni Frederick maraming mga mag-aaral ang umabot sa hindi maliit na taas sa larangan ng musika.
Sinusubukang magpakasal
Sa buhay ng pamilya, ang musikero ay hindi nakamit ang gayong tagumpay tulad ng sa larangan ng musikal. Matapos niyang pakasalan ang kanyang kapantay, nagpasya ang kanyang mga magulang na subukan siya para sa katatagan ng pananalapi at naglagay ng ilang mahigpit na kondisyon. Nabigo si Chopin na matupad ang pag-asa ng mga magulang ng minamahal, kaya nagpasya silang maghiwalay. Pagkatapos nito, lumitaw ang pangalawang sonata, ang mabagal na paggalaw nito ay tinawag na Funeral March.
Isang relasyon sa baroness
Ang sumunod na hilig ni Frederick ay si Baroness Aurora Dudevant, na sikat sa buong Paris. Itinago ng mag-asawa ang kanilang relasyon, kahit na sa mga kuwadro na gawa ay hindi kailanman nakuha si Chopin kasama ang kanyang mga nobya.
Ginugol ng mga magkasintahan ang lahat ng kanilang libreng oras sa Mallorca. Ang mga pag-aaway sa Aurora at ang mahalumigmig na klima ay humantong sa pagsisimula ng tuberculosis sa musikero.
Kamatayan ng isang musikero
Ang paghihiwalay kay Aurora Dudevant sa wakas ay nasira si Frederick at siya ay nakaratay. Sa edad na 39, isang mahuhusay na musikero ang umalis sa lupaing ito na may diagnosis ng kumplikadong pulmonary tuberculosis. Bago pa man siya mamatay, ipinamana niya na tanggalin ang kanyang puso at iuwi siya. Natupad ang kanyang hiling. Ang musikero ay inilibing sa French cemetery ng Père Lachaise.
Mga Kagiliw-giliw na Katotohanan ng Musikero:
- Ang kanyang ama ay gumugol ng oras hanggang sa kanyang kabataan sa France, kung saan natapos ni Frederic ang kanyang buhay.
- Kahit na bata pa, nakakarinig ng musika, si Chopin ay may luha sa kanyang mga mata.
- Ang sikat na pianista na si Wojciech Zhivny ay kilala bilang guro ni Frederic, at sa sandali ng pagtatanghal ng ikalawang 12 taong gulang, sinabi ng guro na hindi niya matuturuan ang bata ng anupaman.
- Si Chopin ay may blonde na buhok at asul na mga mata.
- Ang pinakaminamahal at iginagalang na kompositor ng Polish na musikero ay si Mozart.
- Ang pinaka "kilalang-kilala" na mga gawa ng Chopin ay waltzes.
- Sa libing ni Frederick, tinugtog ang Mozart's Requiem.
Kaya, si Frederic Chopin ay isang natatanging personalidad na nakaimpluwensya sa kasaysayan ng hindi lamang ng kanyang estado, kundi pati na rin ang kultura sa pangkalahatan.
Ang tanong tungkol sa petsa ng kapanganakan ng pinakadakilang kompositor ng Poland na si Frederic François Chopin ay bumabagabag pa rin sa isipan ng kanyang mga biographer, sa kaibahan sa hindi mapag-aalinlanganang pagkilala sa kanyang talento at pasasalamat para sa kanyang hindi kapani-paniwalang pamana sa musika. Ayon sa kanyang mga tala sa buhay, ipinanganak siya noong Marso 1, 1810, at ayon sa opisyal na talaan ng binyag sa simbahan ng parokya ng Brokhov, noong Pebrero 22. Ang lugar ng kapanganakan ng lumikha ay walang pag-aalinlangan: ang bayan ng Zelazowa Wola sa Mazovian Voivodeship, na matatagpuan sa Utrata River, 54 kilometro sa kanluran ng Warsaw. Ang nayon ay pag-aari noong panahong iyon sa pamilya ni Count Skarbek.
Ang pamilya ng kompositor
Ang kanyang ama, si Nicolas, ay isang katutubong ng kabisera ng Lorraine, Marinville, isang malayang duchy na pinamumunuan ni Haring Stanislaw Leszczynski ng Poland hanggang sa kanyang kamatayan noong 1766 at pagkatapos ay kinuha ng France. Lumipat siya sa Poland noong 1787, pagkakaroon ng isang medyo mahusay na utos ng Pranses, Aleman, Polish, ang mga pangunahing kaalaman sa accounting, kaligrapya, panitikan at musika. Noong 1806, sa Brokhov, pinakasalan ni Nicolas si Justine Krzhizhanovskaya at ang kasal na ito ay naging matagumpay at matibay. Ang mag-asawa ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 38 masayang taon. Isang taon pagkatapos ng kasal, ang kanilang unang anak na babae na si Ludwika ay ipinanganak sa Warsaw, ang kanilang anak na si Fryderyk ay ipinanganak sa Zelazowa Wola, at pagkatapos ay dalawa pang anak na babae: Isabela at Emilia sa Warsaw. Ang madalas na paglipat ng pamilya ay dahil sa sitwasyong pampulitika sa bansa. Si Nicolas ay nagtrabaho bilang isang tagapayo sa mga anak ng Duke ng Skarbek, na, depende sa sitwasyon ng militar sa panahon ng digmaan ni Napoleon sa Prussia at Russia, at nang maglaon sa panahon ng digmaang Polish-Russian at hanggang sa nabigong pag-atake ni Napoleon sa Russia, ay lumipat mula sa isang lugar patungo sa isang lugar. . Mula noong 1810, dinala ni Nicolas ang kanyang pamilya sa kabisera ng Grand Duchy ng Warsaw, na nakatanggap ng posisyon sa pagtuturo sa isang pangkalahatang sekondaryang paaralan. Ang unang apartment ng pamilya ay matatagpuan sa Saxon Palace, sa kanang pakpak, kung saan matatagpuan ang institusyong pang-edukasyon.
Mga unang taon ni Chopin
Mula sa isang maagang edad, si Frederick ay napapaligiran ng live na musika. Ang ina ay tumugtog ng piano at kumanta, at sinamahan siya ng ama sa plauta, o sa biyolin. Ayon sa mga alaala ng mga kapatid na babae, ang batang lalaki ay nagpakita ng tunay na interes sa mga tunog ng musika. Sa murang edad, nagsimulang magpakita si Chopin ng mga artistikong talento: nagpinta, nagsulat ng tula at gumanap ng mga musikal na gawa nang walang pagsasanay. Ang magaling na bata ay nagsimulang gumawa ng kanyang sariling musika, at sa edad na pito, ang ilan sa kanyang mga unang nilikha ay nai-publish na.
Ang anim na taong gulang na si Chopin ay kumuha ng regular na mga aralin sa piano sa ilalim ng gabay ng Czech pianist na si Wojciech Zhivny, na noon ay isang pribadong guro at isa sa mga guro sa paaralan ng kanyang ama. Sa kabila ng pakiramdam ng isang tiyak na makaluma at nakakatawang ginawa ng guro, tinuruan ni Wojciech ang mahuhusay na bata na tumugtog ng mga gawa nina Bach at Mozart. Si Chopin ay hindi nagkaroon ng ibang guro sa piano. Ang mga aralin ay ibinigay sa kanya kasabay ng kanyang kapatid na babae, kung saan nilalaro nila ang apat na kamay.
Noong Marso 1817, ang pamilyang Chopin, kasama ang Warsaw Lyceum, ay lumipat sa Kazimierz Palace, sa kanang pakpak. Ngayong taon, narinig ng mga manonood ang kanyang mga unang komposisyon: isang polonaise sa B flat major at isang martsa ng militar. Sa paglipas ng mga taon, nawala ang marka ng unang martsa. Makalipas ang isang taon, gumaganap na siya sa publiko, naglalaro ng mga gawa ni Adalbert Girovets.
Sa parehong taon, salamat sa mga pagsisikap ng kura paroko, ang Polonaise sa E minor ay nai-publish na may dedikasyon kay Victoria Skarbek. Isa sa mga unang martsa ay ginanap ng isang banda ng militar sa panahon ng mga parada ng militar sa Saxon Square. Inilathala ng magasing Warsaw ang unang pagsusuri ng gawain ng isang batang talento, na tumutuon sa katotohanan na sa edad na walo ang may-akda ay may lahat ng mga bahagi ng isang tunay na henyo sa musika. Siya ay hindi lamang gumaganap ng pinakamahirap na piraso sa piano nang madali, ngunit isa ring kompositor na may pambihirang musikal na lasa, na nagsulat na ng ilang mga sayaw at mga pagkakaiba-iba na humanga kahit na ang mga eksperto. Noong Pebrero 24, 2018, sa isang charity event sa Radziwills Palace, gumaganap si Chopin. Malugod na tinatanggap ng madla ang mahuhusay na performer, na pinangalanan siyang pangalawang Mozart. Nagsisimula siyang aktibong gumanap sa pinakamahusay na mga aristokratikong bahay.
Ang pagdadalaga ng isang batang kompositor
Noong 1821, sumulat si Frederick ng isang polonaise, na inialay niya sa kanyang unang guro. Ang gawain ang naging pinakamaagang nabubuhay na manuskrito ng kompositor. Sa edad na 12, natapos ng batang Chopin ang kanyang pag-aaral kay Zhivny at nagsimulang mag-aral ng mga pangunahing kaalaman sa pagkakaisa at teorya ng musika nang pribado kasama si Józef Elsner, tagapagtatag at direktor ng Warsaw Conservatory. Kasabay nito, ang binata ay kumukuha ng mga aralin sa Aleman mula kay Pastor Jerzy Tetzner. Nag-aral siya sa Warsaw Lyceum mula Setyembre 1823 hanggang 1826, at binigyan siya ng musikero ng Czech na si Wilhelm Würfel ng mga aralin sa organ sa kanyang unang taon. Si Elsner, na kinikilala ang katotohanan na ang istilo ni Chopin ay napaka orihinal, ay hindi iginiit ang paggamit ng mga tradisyonal na pamamaraan ng pagtuturo at binigyan ang kompositor ng kalayaan na bumuo ayon sa isang indibidwal na plano.
Noong 1825, ang binata ay nag-improvised sa Evangelical Church, sa isang bagong instrumento na naimbento ni Brunner, medyo nakapagpapaalaala sa isang mekanikal na organ, sa harap ni Alexander I, sa kanyang pagbisita sa Warsaw. Humanga sa mga talento ng binata, binigyan siya ng tsar ng Russia ng isang singsing na brilyante. Ang edisyon ng Polskiy Vestnik ay nabanggit na ang lahat ng naroroon ay nakinig nang may kasiyahan sa madamdamin, mapang-akit na pagganap at hinangaan ang kasanayan.
Kasunod nito, tutugtugin ni Chopin ang kanyang mga gawa sa hindi kilalang mga instrumento nang higit sa isang beses. Ayon sa mga memoir ng kanyang mga kontemporaryo, ang kompositor ay gumawa pa ng mga piyesa para sa pagtatanghal sa mga bagong instrumento, ngunit ang kanilang mga marka ay hindi nakaligtas hanggang ngayon. Ginugol ni Frederic ang kanyang mga pista opisyal sa lungsod ng Torun sa hilagang Poland, kung saan binisita ng binata ang bahay ng Copernicus, pati na rin ang iba pang mga makasaysayang gusali at tanawin. Lalo siyang humanga sa sikat na bulwagan ng bayan, ang pinakamalaking tampok nito ay ang dami nitong bintana gaya ng mga araw sa isang taon, kasing dami ng mga bulwagan ng buwan, kasing dami ng mga silid ng linggo, at ang buong istraktura nito ay isang hindi kapani-paniwalang halimbawa. ng istilong Gothic. Sa parehong taon siya ay naging isang organist ng paaralan, tumutugtog tuwing Linggo sa simbahan bilang isang accompanist para sa koro. Kabilang sa mga gawa ng panahong ito, maaaring makilala ng isang tao ang mga polonais at mazurkas na inilaan para sa pagsasayaw, pati na rin ang kanyang mga unang waltzes. Noong 1826 natapos niya ang kanyang pag-aaral sa Lyceum, at noong Setyembre nagsimula siyang magtrabaho sa ilalim ng pakpak ng Rector Elsner, na, bilang Faculty of Fine Arts, ay bahagi ng Unibersidad ng Warsaw. Sa panahong ito, lumilitaw ang mga unang palatandaan ng isang karamdaman sa kalusugan at si Chopin, sa ilalim ng pangangasiwa ng mga doktor na sina F. Remer at V. Maltz, ay tumatanggap ng mga appointment para sa paggamot, na nagpapahiwatig ng pagsunod sa isang mahigpit na pang-araw-araw na pamumuhay at diyeta. Nagsisimula siyang dumalo sa mga pribadong aralin sa Italyano.
Mga taon ng paglalakbay
Noong taglagas ng 1828, ang binata ay sumama sa kaibigan ng kanyang ama na si Yarotsky sa Berlin. Doon, nakikibahagi sa kongreso ng mundo ng mga mananaliksik ng kalikasan, gumuhit siya ng mga karikatura ng mga siyentipiko, na pinupunan ang mga imahe na may malalaking walang hugis na ilong. Kritikal din si Frederick sa sobrang romantikismo. Gayunpaman, ang paglalakbay ay nagbigay sa kanya ng pagkakataong makilala ang buhay musikal ng Berlin, na siyang pangunahing layunin ng paglalakbay. Nang makita si Gaspar Luigi Spontini, Karl Friedrich Zelter at Mendelssohn, hindi nakipag-usap si Chopin sa alinman sa kanila, dahil hindi siya nangahas na magpakilala. Ang kakilala sa isang bilang ng mga gawa sa opera sa teatro ay nag-iwan ng isang espesyal na impresyon.
Pagkatapos ng pagbisita sa Berlin, binisita ni Chopin ang Poznan, kung saan, alinsunod sa tradisyon ng pamilya, dumalo siya sa isang pagtanggap ni Arsobispo Theophilus Voricki, isang kamag-anak ng mga Skarbek, na kilala sa kanyang pagkamakabayan, at sa tirahan ng Gobernador ng Grand Duchy ng Poznan, Duke Radziwill, gumaganap siya ng mga gawa ni Haydn, Beethoven at improv. Sa pagbabalik sa Warsaw, patuloy siyang nagtatrabaho sa ilalim ng pamumuno ni Elsner.
Sa simula ng taglamig, aktibong bahagi siya sa buhay musikal ng Warsaw. Sa isang konsyerto sa bahay ni Frederick Buchholz, tumutugtog siya ng Rondo sa C sa dalawang piano kasama si Julian Fontana. Siya ay gumaganap, gumaganap, nag-improvise at nagsasaya sa mga salon ng Warsaw, paminsan-minsan ay nagbibigay ng mga pribadong aralin. Nakikibahagi sa mga amateur home theater productions. Noong tagsibol ng 1829 binisita ni Anthony Radziwill ang bahay ni Chopin, at sa lalong madaling panahon ang kompositor ay binubuo para sa kanya ng Polonaise sa C major para sa piano at cello.
Sa pakiramdam na kailangan ni Frederick na lumago at umunlad bilang propesyonal, ang ama ay bumaling sa Ministro ng Pampublikong Edukasyon na si Stanislav Grabovsky para sa isang grant para sa kanyang anak upang makabisita siya sa mga dayuhang bansa, partikular sa Germany, Italy at France, upang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral. Sa kabila ng suporta ni Grabowski, ang kanyang kahilingan ay tinanggihan ng Ministro ng Panloob, Count Tadeusz Mostowski. Sa kabila ng mga hadlang, sa kalaunan ay ipinadala ng mga magulang ang kanilang anak sa Vienna noong kalagitnaan ng Hulyo. Una sa lahat, dumalo siya sa mga konsyerto at opera, nakikinig sa musika na ginanap ng isang lokal na diva - pianist na si Leopoldina Blagetka, ayon sa kung saan si Frederic mismo ay isang birtuoso na may kakayahang magdulot ng sensasyon sa lokal na publiko.
Ginawa niya ang kanyang matagumpay na pasinaya sa entablado ng Austrian sa pagtatapos ng 1829. Ang madla ay natuwa sa kanyang diskarte sa pagganap, na kinumpleto ng mala-tula na pagpapahayag. Sa Austria, gumawa si Chopin ng isang major scherzo, isang minor ballad, at iba pang mga gawa na ganap na nagpakita ng personal na istilo ng pagsulat ni Chopin. Sa Austria, pinamamahalaan niyang mag-publish ng ilan sa kanyang mga gawa. Sa parehong taon, siya ay umuwi upang maghanda para sa isang concert tour, sa pagkakataong ito sa pamamagitan ng Germany at Italy. Noong Pebrero 7, 1830, sa pamilya at mga kaibigan, ipinakita niya ang kanyang Concerto sa E minor, na sinamahan ng isang maliit na orkestra.
Buhay at kamatayan sa Paris
Sa susunod na ilang taon, malawakang gumanap si Chopin sa mga bansang Europeo, isa na rito ang France. Siya ay nanirahan sa Paris noong 1832 at mabilis na nagtatag ng matalik na relasyon sa mga batang talento sa musika, kabilang sina Liszt, Bellini at Mendelssohn. Gayunpaman, nadama ang pananabik sa Inang-bayan. Masigasig na nagnanais na makilahok sa aktibong pakikibaka sa pampulitikang pakikibaka ng kanyang mga tao, hindi siya makahanap ng lugar para sa kanyang sarili.
Sa France siya ay nagsimulang magtrabaho nang masigasig bilang isang pribadong guro ng piano. Dahil sa mahinang kalusugan, ang pagsasalita sa publiko ay naging mas madalas. Gayunpaman, siya ay naging isang kilalang tao sa Parisian art circles. Kasama sa kanyang entourage ang mga musikero, manunulat at artista, pati na rin ang mga mayayaman at mahuhusay na kababaihan. Noong tagsibol ng 1836, lumala ang sakit. Malamang, ang sakit sa baga na nagpahirap sa kompositor ay mabilis na nagkakaroon ng tuberculosis.
Sa isang party sa tirahan ng Countess, unang nakilala ni Chopin ang 32-taong-gulang na manunulat na si Amandine Aurora Dudevant, na kilala bilang Georges Sand. Sa pagtatapos ng 1837, nabuo ni Sand ang isang malapit na relasyon kay Chopin, na sa oras na iyon ay nakipaghiwalay kay Maria Wodzinska. Umaasa para sa klima ng pagpapagaling ng Espanya, sina Frederic, Georges at ang kanyang mga anak na sina Maurice at Solange ay lumipat sa Mallorca.
Sa villa, kabilang sa mga cedar, cacti, dalandan, lemon, aloe, igos, granada, sa ilalim ng turkesa na kalangitan, sa tabi ng azure na dagat, gayunpaman, walang pagpapabuti. Sa kabila ng kanyang karamdaman, natapos ng kompositor ang kanyang dalawampu't apat na preludes sa Mallorca. Bumalik sila sa France noong Pebrero. Sa oras na ito, nagsimula na ang pagdurugo sa panahon ng pag-ubo. Pagkatapos ng kurso ng paggamot sa Paris, bumuti ang kondisyon ng kompositor. Ayon sa mga impresyon ni Sand, sanay na si Chopin sa pag-hover sa mga ulap kaya walang kahulugan sa kanya ang buhay o kamatayan at hindi niya alam kung saang planeta siya nakatira. Si Georges, na napagtanto ang kabigatan ng kalusugan ng kanyang asawa, ay inialay ang kanyang buhay sa mga anak, Chopin at pagkamalikhain.
Pagkatapos gumaling mula sa kalusugan, ang pamilya ay nanirahan para sa tag-araw sa Sand country house sa bayan ng Noan, sa timog ng Paris. Dito binubuo ni Chopin ang Nocturne sa G major at tatlong mazurka mula sa opus no. 41. Siya ay gumagawa sa pagkumpleto ng Ballad sa F major at ang sonata. Sa tag-araw, hindi siya nakakaramdam ng katatagan, ngunit sa bawat pagkakataon ay nagmamadali siya sa piano at nag-compose. Ang kompositor ay gumugol sa susunod na taon kasama ang kanyang pamilya. Si Chopin ay nagbibigay ng limang aralin sa isang araw, at ang kanyang asawa ay nagsusulat ng hanggang 10 mga pahina bawat gabi. Salamat sa kanyang reputasyon at pag-unlad ng paglalathala, matagumpay na naibenta ni Chopin ang kanyang mga marka. Ang mga bihirang konsiyerto ng Chopin ay nagdadala sa pamilya ng 5,000 francs. Ang mga manonood ay sabik na marinig ang isang mahusay na musikero.
Noong 1843, ang kalusugan ng musikero ay patuloy na lumala. Gumagamot siya ng homeopathic. Noong Oktubre 1843, si Frederic at ang kanyang anak na si Sand Maurice ay bumalik mula sa nayon patungong Paris, habang ang kanyang asawa at anak na babae ay nanatili sa kalikasan sa loob ng isang buwan. Ang pagkamatay, sa edad na labing-apat sa Vienna, noong 1845, ng kanyang pinaka-talentadong mag-aaral na si Karl Filz, na pangkalahatang itinuturing na isang napakatalino na pianista at ang pinakamalapit sa istilo ng pagtugtog, ay tumama kay Chopin. Ang mag-asawa ay gumugugol ng mas maraming oras sa nayon. Sa mga regular na panauhin ay lumilitaw si Pauline Viardot, na ang repertoire na pinakikinggan ni Chopin nang may kagalakan.
Ang pagkakaiba ng ugali at selos ay nakasagabal sa relasyon ni Sand. Naghiwalay sila noong 1848. Nilibot ni Chopin ang British Isles, nagtanghal sa huling pagkakataon noong Nobyembre 16, 1848 sa London Guild for Refugees mula sa Poland. Sa mga liham sa kanyang pamilya, isinulat niya na kung ang London ay hindi masyadong madilim, at ang mga tao ay hindi masyadong mabigat, at kung walang amoy ng karbon o fog, siya ay nag-aral ng Ingles, ngunit ang Ingles ay ibang-iba sa Pranses. , kung saan nakadikit si Chopin. Ang Scottish Mists ay hindi nakadagdag sa kanyang kalusugan. Sa simula ng 1849 ang kanyang mga huling gawa ay nai-publish: "Waltz in minor" at "Mazurka in G minor".
Bumalik siya sa Paris, unti-unting lumalala ang kanyang kalusugan. Minsan may mga disenteng araw na siya ay naglalakbay sa isang karwahe, ngunit mas madalas na siya ay nagdurusa mula sa nakasusuklam na pag-ubo. Hindi siya lumalabas sa gabi. Gayunpaman, patuloy siyang nagbibigay ng mga aralin sa piano.
Sa alas dos ng umaga noong Oktubre 17, 1849, sa edad na 39, namatay si Chopin. Ang Poland ay nawalan ng pinakadakilang musikero, at ang buong mundo ay nawalan ng isang tunay na henyo. Ang kanyang katawan ay inilibing sa Parisian cemetery na si Père Lachaise, at ang kanyang puso ay dinala sa Church of the Holy Cross sa Poland, malapit sa Warsaw.
Mga lugar sa Warsaw na malapit na nauugnay sa pangalan ng kompositor:
- Palasyo ng Saxon;
- Palasyo ng Kazimierz;
- Harding botanikal;
- Krasiński Palace;
- Warsaw Lyceum;
- Konserbatoryo;
- Unibersidad ng Warsaw;
- Palasyo ng Radziwills;
- Blue Palace;
- Palasyo ng Morshtyn;
- Pambansang Teatro.
Makinig: Ang Pinakamahusay, Frederic Chopin
Isinasagawa namin ang lahat ng uri ng gawain ng mag-aaral
Ang buhay at gawain ni Frederic Chopin
abstractTulong sa pagsulatAlamin ang halaga ang aking trabahoAng pinakakilala, "autobiographical" na genre sa gawa ni Chopin ay ang kanyang mga waltz. Ayon sa Russian musicologist na si Isabella Khitrik, ang koneksyon sa pagitan ng totoong buhay ni Chopin at ng kanyang mga waltzes ay napakalapit, at ang koleksyon ng mga waltzes ng kompositor ay maaaring ituring bilang isang uri ng "lyrical diary" ni Chopin. Si Chopin ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho at paghihiwalay, kaya ang kanyang pagkatao ay ipinahayag lamang ...
Ang buhay at gawain ni Frederic Chopin ( sanaysay, term paper, diploma, kontrol)
http://allbest.ru
1.Talambuhay
1.1 Pinagmulan at pamilya
1.2 Pagkabata at pagdadalaga
2. Pagkamalikhain
2.1 Memorya
3.Mga Produkto Konklusyon Listahan ng mga ginamit na panitikan Panimula Si Frederic Francois Chopin ay ipinanganak noong Marso 1 (ayon sa iba pang mga mapagkukunan, Pebrero 22) 1810 sa nayon ng Zhelyazova Wola, malapit sa Warsaw. Namatay siya noong Oktubre 17, 1849 sa Paris. Polish na kompositor at birtuoso na pianista, guro.
Dahil sa ang katunayan na ang Poland ay tumigil na umiral bilang isang estado noong 1795, at ang Warsaw, bilang resulta ng Napoleonic Wars, ay matatagpuan sa teritoryo na naging bahagi ng Imperyo ng Russia, si Chopin, bago umalis sa kanluran, ay nanirahan sa ang teritoryo na bahagi ng Imperyo ng Russia. Ang pagbubukod ay ang mga unang taon ng buhay, hanggang Mayo 3, 1815. Sa panahong ito, ang lugar ay bahagi ng Duchy of Warsaw, isang basalyo ng Imperyong Pranses.
May-akda ng maraming mga gawa para sa piano. Ang pinakamalaking kinatawan ng Polish musical art. Muli niyang binigyang-kahulugan ang maraming mga genre sa isang bagong paraan: binuhay niya ang pasimula sa isang romantikong batayan, lumikha ng piano ballad, nagpatula at nagsasadula ng mga sayaw - mazurka, polonaise, waltz; ginawang isang malayang gawain ang scherzo. Enriched harmony at piano texture; pinagsamang klasikal na anyo na may melodic richness at fantasy.
Kasama sa mga gawa ni Chopin ang 2 concerto, 3 sonata, fantasy, 4 ballads, 4 scherzos, impromptu works, nocturnes, etudes, waltzes, mazurkas, polonaises, preludes at iba pang mga gawa para sa piano. May mga kanta din. Sa kanyang pagganap sa piano, ang lalim at katapatan ng damdamin ay pinagsama sa biyaya at teknikal na pagiging perpekto.
Noong 1830, dumating ang balita ng isang pag-aalsa para sa kalayaan sa Poland. Pangarap ni Chopin na makabalik sa kanyang tinubuang-bayan at makibahagi sa mga laban. Natapos na ang kampo ng pagsasanay, ngunit sa daan patungo sa Poland, binati siya ng kakila-kilabot na balita: ang pag-aalsa ay napigilan, ang pinuno ay binihag. Si Chopin ay lubos na naniniwala na ang kanyang musika ay makakatulong sa kanyang mga katutubong tao na makamit ang tagumpay. "Ang Poland ay magiging napakatalino, makapangyarihan, malaya!" - kaya nagsulat siya sa kanyang diary. Ang huling pampublikong konsiyerto ni Frederic Chopin ay naganap noong Nobyembre 16, 1848 sa London. Ipinamana ng kompositor na ang kanyang puso ay dalhin sa Poland pagkatapos ng kanyang kamatayan.
1.Talambuhay
1.1 Pinagmulan at pamilya Ang ama ng kompositor, si Nicolas Chopin, noong 1806 ay nagpakasal sa isang malayong kamag-anak ng mga Skarbks, si Juliana Kirudzhina. Ayon sa nakaligtas na mga testimonya, ang ina ng kompositor ay nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon, nagsasalita ng Pranses, napaka musikal, mahusay na tumugtog ng piano, at may magandang boses. Utang ni Frederick sa kanyang ina ang kanyang unang mga impresyon sa musika, na itinanim mula sa pagkabata ng pagmamahal sa mga katutubong melodies. Noong taglagas ng 1810, ilang oras pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak, lumipat si Nicolas Chopin sa Warsaw. Sa Warsaw Lyceum, salamat sa patronage ng Skarbks, kung saan siya ay isang gobernador, nakatanggap siya ng isang lugar pagkatapos ng pagkamatay ng guro na si Pan Mahe. Si Chopin ay isang guro ng mga wikang Pranses at Aleman at panitikan ng Pranses, pinananatili niya ang isang boarding school para sa mga mag-aaral ng lyceum.
Ang katalinuhan at pagiging sensitibo ng mga magulang ay nagkakaisa sa lahat ng miyembro ng pamilya na may pagmamahal at nagkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa pag-unlad ng mga likas na bata. Bilang karagdagan kay Frederic, ang pamilyang Chopin ay may tatlo pang kapatid na babae: ang panganay - si Ludvika, ikinasal kay Endzheyevich, na kanyang lalong malapit na tapat na kaibigan, at ang nakababata - sina Isabella at Emilia. Ang magkapatid na babae ay may maraming kakayahan, at si Emilia, na namatay nang maaga, ay isang natatanging talento sa panitikan.
1.2 Pagkabata at pagbibinata Nasa pagkabata, si Chopin ay nagpakita ng mga pambihirang kakayahan sa musika. Napapaligiran siya ng espesyal na atensyon at pangangalaga. Tulad ni Mozart, pinahanga niya ang mga nakapaligid sa kanya sa musikal na "pagkahumaling", hindi mauubos na pantasya sa improvisasyon, likas na pianismo. Ang kanyang pagiging receptive at musical impressionability ay nagpakita ng kanilang sarili nang marahas at hindi karaniwan. Maaari siyang umiyak habang nakikinig ng musika, tumalon sa gabi upang kunin ang isang di malilimutang melody o chord sa piano.
Sa isyu nitong Enero ng 1818, ang isa sa mga pahayagan sa Warsaw ay naglathala ng ilang linya tungkol sa unang piraso ng musika na binubuo ng isang kompositor na nasa elementarya pa lamang. "Ang may-akda ng Polonaise na ito," ang isinulat ng pahayagan, "ay isang estudyante na wala pang 8 taong gulang. Ito ay isang tunay na henyo ng musika, na may pinakagaan at pambihirang lasa. Gumaganap ng pinakamahirap na mga piyesa ng piano at bumubuo ng mga sayaw at variation na nagpapasaya sa mga connoisseurs at connoisseurs. Kung ang kababalaghang ito ay ipinanganak sa France o Germany, mas naakit niya ang pansin."
Ang batang si Chopin ay tinuruan ng musika, na umaasa sa kanya. Ang pianista na si Wojciech Zhivny, isang Czech sa kapanganakan, ay nagsimulang mag-aral sa isang 7-taong-gulang na batang lalaki. Seryoso ang mga klase, sa kabila ng katotohanan na si Chopin, bilang karagdagan, ay nag-aral sa isa sa mga paaralan ng Warsaw. Ang talento sa pagganap ng batang lalaki ay mabilis na umunlad na sa edad na labindalawa, si Chopin ay hindi mas mababa sa pinakamahusay na mga pianista ng Poland. Tumanggi si Zhivny na mag-aral kasama ang batang birtuoso, na ipinahayag na wala na siyang maituturo sa kanya.
Matapos makapagtapos ng kolehiyo at makumpleto ang kanyang pitong taong pag-aaral kay Zhivny, sinimulan ni Chopin ang kanyang teoretikal na pag-aaral kasama ang kompositor na si Josef Elsner.
Ang pagtangkilik ni Prinsipe Anton Radziwill at ng mga prinsipe ng Chetvertinsky ay nagpakilala kay Chopin sa mataas na lipunan, na humanga sa kaakit-akit na hitsura at pinong asal ni Chopin. Narito ang sinabi ni Franz Liszt tungkol dito: "Ang pangkalahatang impresyon ng kanyang personalidad ay medyo kalmado, maayos at, tila, hindi nangangailangan ng anumang mga karagdagan sa anumang mga komento. Ang mga asul na mata ni Chopin ay kumikinang na mas matalino kaysa sa natatakpan ng pag-iisip; ang kanyang malambot at maselan na ngiti ay hindi nawala sa mapait o sarkastiko. Ang katalinuhan at transparency ng kanyang kutis ay nakakaakit sa lahat; siya ay may kulot na blond na buhok at medyo bilugan ang ilong; siya ay maikli, marupok, manipis ang pangangatawan. Ang kanyang mga asal ay pino at iba-iba; medyo pagod ang boses, madalas bingi.
Ang kanyang pag-uugali ay puno ng gayong kagandahang-loob, mayroon silang isang selyo ng dugong aristokrasya na siya ay hindi sinasadyang binati at tinanggap bilang isang prinsipe ... Dinala ni Chopin sa lipunan ang kapantay ng kalooban ng mga taong hindi nag-aalala tungkol sa mga alalahanin, na hindi nakakaalam. ang salitang "pagkabagot", ay hindi nakakabit sa walang interes. Si Chopin ay karaniwang masayahin; ang kanyang matalas na isip ay mabilis na hinanap ang nakakatawa, kahit na sa gayong mga pagpapakita na hindi lahat ay nakakakuha ng mata."
Ang mga paglalakbay sa Berlin, Dresden, Prague, kung saan dumalo siya sa mga konsyerto ng mga natitirang musikero, ay nag-ambag sa kanyang pag-unlad. Nagsimula ang artistikong karera ni Chopin noong 1829. Gumaganap siya sa Vienna, Krakow, na gumaganap ng kanyang mga gawa. Pagbalik sa Warsaw, iniwan niya ito magpakailanman noong Nobyembre 5, 1830. Ang paghihiwalay na ito sa kanyang tinubuang-bayan ang naging sanhi ng kanyang patuloy na itinatagong kalungkutan - ang pangungulila. Idinagdag dito noong huling bahagi ng thirties ay ang kanyang pagmamahal kay George Sand, na nagbigay sa kanya ng higit na kalungkutan kaysa kaligayahan, bilang karagdagan sa paghihiwalay sa kanyang nobya. Nang makapasa sa Dresden, Vienna, Munich, dumating siya sa Paris noong 1831. Sa daan, si Chopin ay nagsulat ng isang talaarawan (ang tinatawag na "Stuttgart Diary"), na nagpapakita ng kanyang estado ng pag-iisip sa panahon ng kanyang pananatili sa Stuttgart, kung saan siya ay hinawakan ng kawalan ng pag-asa sa pagbagsak ng pag-aalsa ng Poland. Sa panahong ito, isinulat ni Chopin ang kanyang sikat na "Revolutionary Etude". Ibinigay ni Chopin ang kanyang unang konsiyerto sa Paris sa edad na 22. Kumpleto ang tagumpay. Bihirang gumanap si Chopin sa mga konsyerto, ngunit sa mga salon ng kolonya ng Poland at aristokrasya ng Pransya, ang katanyagan ni Chopin ay lumago nang napakabilis. May mga kompositor na hindi nakilala ang kanyang talento, tulad nina Kalkbrenner at John Field, ngunit hindi nito napigilan si Chopin na makakuha ng isang malaking bilang ng mga tapat na tagahanga, kapwa sa mga artistikong bilog at sa lipunan. Ang pag-ibig sa pagtuturo ng musika at pianismo ay ang tanda ng Chopin, isa sa ilang magagaling na artista na naglaan ng maraming oras dito.
Noong 1837, naramdaman ni Chopin ang unang pag-atake ng sakit sa baga (ayon sa pinakabagong data - cystic fibrosis). Ang oras na ito ay kasabay ng koneksyon kay George Sand. Ang pananatili sa Mallorca kasama si George Sand ay negatibong nakaapekto sa kalusugan ni Chopin, dumanas siya ng mga sakit doon. Gayunpaman, marami sa mga pinakadakilang akda, kabilang ang 24 na pasimula, ay nilikha sa islang ito ng Espanya. Ngunit gumugol siya ng maraming oras sa kanayunan sa France, kung saan may ari-arian si George Sand sa Nohant.
Ang isang sampung-taong paninirahan kasama si George Sand, na puno ng mga pagsubok sa moral, ay lubos na nagpapahina sa kalusugan ni Chopin, at ang pakikipaghiwalay sa kanya noong 1847, bilang karagdagan sa nagdulot sa kanya ng malaking stress, ay nag-alis sa kanya ng pagkakataong magpahinga sa Nohant.
Sa pagnanais na umalis sa Paris upang baguhin ang kapaligiran at palawakin ang kanyang bilog ng mga kakilala, nagpunta si Chopin sa London noong Abril 1848 upang magbigay ng mga konsyerto at magturo. Ito na pala ang huling biyahe niya. Tagumpay, isang kinakabahan, nakababahalang buhay, ang mamasa-masa na klima ng Britanya, at higit sa lahat, ang pana-panahong pinalubha na malalang sakit sa baga - lahat ng ito sa wakas ay nagpapahina sa kanyang lakas. Pagbalik sa Paris, namatay si Chopin noong Oktubre 5, 1849.
Si Chopin ay labis na nagdalamhati sa buong mundo ng musika. Libu-libong tagahanga ng kanyang trabaho ang nagtipon sa kanyang libing. Ayon sa kagustuhan ng namatay, sa kanyang libing ang pinakasikat na mga artista noong panahong iyon ay gumanap ng "Requiem" ni Mozart - isang kompositor na inilagay ni Chopin sa lahat ng iba pa (at tinawag ang kanyang "Requiem" at ang symphony na "Jupiter" na kanyang mga paboritong gawa. ), at gumanap din ng kanyang sariling prelude No. 4 (E minor). Sa sementeryo ng Père Lachaise, ang mga abo ni Chopin ay nananatili sa pagitan ng mga puntod nina Cherubini at Bellini. Ang puso ni Chopin ay, ayon sa kanyang kalooban, ay ipinadala sa Warsaw, kung saan ito ay napapaderan sa isang haligi ng Church of the Holy Cross.
2. Pagkamalikhain Sa polonaises, ballads, Chopin talks tungkol sa kanyang bansa, Poland, tungkol sa kagandahan ng mga landscape nito at ang trahedya nakaraan. Sa mga akdang ito, ginamit niya ang pinakamagagandang katangian ng epikong bayan. Kasabay nito, ang Chopin ay kakaiba. Ang kanyang musika ay kapansin-pansin para sa kanyang matapang na pictoriality at hindi nagdurusa sa kapritso kahit saan. Pagkatapos ng Beethoven, ang klasiko ay nagbigay daan sa romantikismo, at si Chopin ay naging isa sa mga pangunahing kinatawan ng kalakaran na ito sa musika. Kung sa isang lugar sa kanyang trabaho ay maaaring makaramdam ng pagmuni-muni, marahil ito ay sa mga sonata, na hindi pumipigil sa kanila na maging matataas na halimbawa ng genre. Si Chopin ay madalas na umabot sa taas ng trahedya, tulad ng, halimbawa, sa martsa ng libing sa sonata op. 35, o lumilitaw bilang isang kahanga-hangang lyricist, tulad ng, halimbawa, sa Larghetto mula sa pangalawang piano concerto.
Ang mga Etudes ay maaaring ituring na pinakamahusay na mga gawa ng Chopin: sa kanila, bilang karagdagan sa mga teknikal na pagsasanay na pangunahing at halos ang tanging layunin ng genre na ito bago si Chopin, ang tagapakinig ay nagpapakita ng isang kamangha-manghang patula na mundo. Ang mga etude na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kabataan, mapusok na pagiging bago, tulad ng, halimbawa, ang etude sa ges-dur, o sa pamamagitan ng kanilang drama (etudes sa f-moll, c-moll). Mayroon silang kahanga-hangang melodic at harmonic beauties. Naabot ng Etude cis-moll ang kasukdulan ng trahedya ni Beethoven.
Ang pinakakilala, "autobiographical" na genre sa gawa ni Chopin ay ang kanyang mga waltz. Ayon sa Russian musicologist na si Isabella Khitrik, ang koneksyon sa pagitan ng totoong buhay ni Chopin at ng kanyang mga waltzes ay napakalapit, at ang koleksyon ng mga waltzes ng kompositor ay maaaring ituring bilang isang uri ng "lyrical diary" ni Chopin. Si Chopin ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho at paghihiwalay, kaya't ang kanyang pagkatao ay ipinahayag lamang sa mga nakakaalam ng kanyang musika. Maraming sikat na artista at manunulat noong panahong iyon ang sumamba kay Chopin: ang mga kompositor na sina Franz Liszt, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Giacomo Meyerbeer, Ignaz Moscheles, Hector Berlioz, mang-aawit na si Adolphe Nurri, mga makata na sina Heinrich Heine at Adam Mickiewicz, artist na si Eugene Delacrohonny, iba pang mamamahayag na si Agat. Si Chopin ay nakatagpo din ng propesyonal na pagsalungat sa kanyang malikhaing kredo: kaya, isa sa kanyang mga pangunahing katunggali sa kanyang buhay, si Sigismund Thalberg, ayon sa alamat, ay lumabas sa kalye pagkatapos ng konsiyerto ni Chopin, sumigaw ng malakas at sumagot sa pagkalito ng kanyang kasama: ang buong gabi ay isang piano, kaya ngayon kailangan namin ng kahit kaunting forte.
Si Chopin ay isang henyong pianista. Kasabay ni F. Liszt, naghanda siya ng daan para sa pagtugtog ng piano, na pinayaman ito ng mga hindi pa nagagawang pamamaraan. Si Chopin ay hindi lumikha ng anumang mga opera o oratorio, hindi siya naaakit sa orkestra ng symphony. Halos lahat ng mga gawa ni Chopin ay isinulat para sa piano. Ang exception ay ang youth trio para sa violin, cello at piano, pati na rin ang ilang piraso para sa cello, kabilang ang sonata para sa cello at piano. Bukod dito, mayroong humigit-kumulang dalawang dosenang mga kaakit-akit na liriko na kanta, sa karamihan ay nilikha para sa iba't ibang dahilan. Hindi inilathala ni Chopin ang kanyang mga kanta, ngunit pagkamatay ng kompositor, kinolekta ito ng isa sa kanyang mga kaibigan at inilathala sa isang kuwaderno.
Sa kanyang kabataan, si Chopin ay lumikha ng isang bilang ng mga piraso ng konsiyerto na sinamahan ng isang symphony orchestra (kasama ng mga ito ang dalawang piano concerto, Variations on a Theme ni Mozart, Fantasy on Polish na tema, Rondo sa diwa ng Krakowiak). Nang maglaon ay sumuko siya sa pagsulat ng makikinang na mga piraso ng konsiyerto.
Ang mga gawa ng kanyang mature na panahon ng malikhaing, magkakaibang sa genre, ay ganap na bago pareho sa nilalaman at sa anyo.
Ang isang kilalang lugar sa trabaho ni Chopin ay inookupahan ng mga pambansang sayaw ng Poland: mazurkas, polonaises.
Ang Mazurka, o Mazur, ay isang Polish na sayaw na may tatlong-beat na laki, na may masiglang paggalaw, na may nangingibabaw na hakbang sa paglukso. Para sa mga mazurkas, ang maindayog na fragmentation ng malakas na beat ay katangian, pati na rin ang pabagu-bagong pagkakaiba-iba ng mga accent: madalas na matatagpuan ang mga ito sa mahinang beats ng sukat. Binubuo ni Chopin ang kanyang unang mazurka sa edad na 14-15. Bilang isang patakaran, ang mga ito ay masigla at masayang pangunahing mga piraso. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon, kasama ang hindi mapagkunwari na mga paglalaro na muling likhain ang kapaligiran ng isang bolang Polish, puro liriko na mga mazurka ang lilitaw, nag-iisip, banayad o puno ng madamdamin na salpok. Ang ilan sa kanila ay nailalarawan sa pamamagitan ng banayad na sikolohiya, halimbawa, ang pinakahuling F minor mazurka, na binubuo ni Chopin ilang sandali bago ang kanyang kamatayan (op. 68, no. 4). Ang ilan sa mga mazurka ay isang uri ng mga larawan ng rural folk life, matingkad na sketch mula sa kalikasan. Ang kanilang mapanlikhang masaya o nakakaantig na mga liriko na melodies ay tila tunog laban sa background ng mga katutubong instrumental na himig. Ang mga tunog ng mga bagpipe at tubo, mga violin sa nayon ay naririnig, ang huni ng "fat Marini" - isang homemade double bass (mazurkas sa C major, op..
Sa pagbuo ng kanyang mga mazurka, umasa si Chopin sa ritmo at katangian ng kilusan hindi lamang ng katutubong mazur, kundi pati na rin ng iba pang mga sayaw sa kanayunan.
Sa ilang mga episode ng kanyang mazurka, ang malambot na mala-waltz na melodies ay parang rustic kuyaviak o swift oberek. Kadalasan, ang Chopin's mazurka ay naglalaman ng lahat ng tatlong uri ng mga katutubong sayaw ng Poland sa tatlong-beat na laki. Sa kabuuan, sumulat si Chopin ng mga 60 mazurka. Mazury rhythms ay matatagpuan din sa iba pang mga gawa ng Chopin, sa kanyang pangalawang Rondo, sa gitnang bahagi ng polonaises, sa mga kanta (Desire, Party).
Binubuo ni Chopin ang mga unang polonaises bilang isang bata. Ang kanyang mga kabataang polonaises (hindi kasama sa pangunahing listahan ng mga gawa) kasama ang kanilang nagpapahayag na melodiousness at eleganteng patterning ay katulad ng mga polonaises ng Polish na kompositor ng huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo na si Mikhail Oginsky.
Ang Polonaise, o Polish, ay naging laganap sa buhay ng mga lungsod sa Poland mula noong ika-16 na siglo. Ito ay isang maringal na prusisyon sa tatlong-beat size, isang lalaking "foot dance" ng mga warriors-knights na may katangian nitong rhythmic fragmentation ng malakas na beat. Noong ika-18 siglo, ang polonaise ay naging laganap sa Europa bilang isang seremonyal na prusisyon na nagbukas ng bola.
Ang mga polonais ni Chopin sa panahon ng kanyang pagiging malikhain ay malawak na pinalawak na mga tula ng isang heroic-epic o dramatic na kalikasan. F. List justly wrote that “... the energetic rhythms of the Polonaises make the most inert and infferent ones trembes and electrify. Karamihan sa mga Polonais ay likas na mahilig makipagdigma, na pinagsasama ang katapangan at kagitingan sa pagiging simple ng pagpapahayag. Huminga sila ng mahinahon, may malay na lakas, isang pakiramdam ng matatag na determinasyon ... Sa pakikinig sa ilan sa mga polonaises ni Chopin, parang nakikita mo ang matatag, mabigat na pagtapak ng mga tao na kumikilos nang may magiting na tapang laban sa lahat ng pinaka hindi makatarungan sa buhay ng tao.
Sa maraming polonaises, isinalaysay ni Chopin ang tungkol sa matinding at dramatikong pakikibaka ng mga Polish para sa kanilang pambansang kasarinlan, tungkol sa kanilang pagsusumikap para sa tagumpay. Sa ilang mga polonaises, ang mga larawan ng kadakilaan ng Poland ng nakalipas na mga siglo ay nabubuhay, sa iba ay may kalungkutan tungkol sa malaking pagdurusa ng mga tao, sa kanilang mapagmataas, nagniningas na musika, malinaw mong madarama ang tawag para sa isang walang humpay na pakikibaka para sa isang mas mahusay. kinabukasan. Ganito ang E-flat-minor polonaise, kung saan ang isang malupit, madilim na lasa ay pinagsama sa napakalaking panloob na pag-igting. Ang mabilis na pabago-bagong paglaki ay humahantong sa isang kasukdulan - isang uri ng pagsiklab ng nagniningas na galit. Ang musika ay hindi na umaalingawngaw sa mga reklamo at hiyaw ng kawalan ng pag-asa, ngunit may matatag na determinasyong lumaban.
Ang makinang at matapang na polonaise sa A-flat major ay nagpinta ng isang napakalaking larawan ng kadakilaan at kaluwalhatian ng lupain ng Poland. Sa gitnang yugto, parang maririnig ang sinusukat na padyak ng paparating na kabalyerya. Laban sa background na ito, maririnig ang bellicose jubilant fanfare. Ang isang tao ay nakakakuha ng impresyon ng isang matibay, malakas na kilusan pasulong, na may kakayahang walisin ang lahat ng mga hadlang sa landas nito.
Tulad ng ibang mga kompositor noong ika-19 na siglo, gumawa rin si Chopin ng mga waltz. Siya ay may labing pito sa kanila. Nagmula sa hindi mapagpanggap na Austrian at German folk dances, ang waltz ay mabilis na naging paboritong European dance noong ika-19 na siglo. Ang umiikot na "lumilipad" na paggalaw nito ay agad na nakakuha ng atensyon ng mga romantikong kompositor. Bumaling sa waltz, tinutula ni Chopin ang simpleng araw-araw na sayaw na ito. Karamihan sa kanyang mga waltz ay malawak na binuo na mga piraso ng tatlong bahagi na istraktura. Mayroon silang maliwanag na mga kaibahan. Magkakaiba sila sa kanilang masining na disenyo at mga imahe. Kabilang sa mga ito ay may mapangarapin na lyric melodies na may malawak na melodious melodies (No 3, 10), ang iba ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mabilis na paggalaw ng puyo ng tubig, flightiness (No 14). Gumawa rin si Chopin ng mga nakamamanghang waltz ng konsiyerto (No. 1, 2, 5). Sa kanyang buhay, naglathala si Chopin ng walong waltzes. Pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang mga waltzes, na nilikha sa kanyang mas bata na mga taon, ay inilimbag.
2.1Ang Memory Chopin ay isa sa mga pangunahing kompositor sa repertoire ng maraming pianista. Ang mga pag-record ng kanyang mga gawa ay lumilitaw sa mga katalogo ng pinakamalaking kumpanya ng rekord. Mula noong 1927, ang International Chopin Piano Competition ay ginanap sa Warsaw. Kabilang sa mga nanalo nito ay ang mga natitirang pianista na sina Lev Oborin, Yakov Zak, Bella Davidovich, Galina Cerny-Stefanska, Maurizio Pollini, Martha Argerich.
Noong 1934, itinatag ang Chopin University sa Warsaw, na kalaunan ay binago sa Lipunan. Chopin. Ang lipunan ay paulit-ulit na nag-publish ng mga gawa ni Chopin at mga artikulo tungkol sa kanyang trabaho.
Noong 1949-1962. Inilathala ng Polish musicologist na si Ludwik Bronarski ang kumpletong mga gawa ni Chopin - “Fr. Chopin, Dzieia wszystkie, PWM, Kraków.
Ang isang bunganga sa Mercury ay pinangalanang Chopin.
Noong 1960, isang selyo ng selyo ng USSR ang inilabas, na nakatuon kay Chopin.
Noong 2001, ang Okecie airport (Warsaw) ay ipinangalan kay Frederic Chopin.
Noong Marso 1, 2010, pagkatapos ng muling pagtatayo at paggawa ng makabago, ang Frederic Chopin Museum ay binuksan sa Warsaw. Ang kaganapang ito ay nakatakdang tumugma sa ika-200 anibersaryo ng kapanganakan ng sikat na kompositor at musikero ng Poland.
Ang 2010 ay idineklara na Year of Chopin sa pamamagitan ng Decree of the Seimas ng Polish Republic.
Disyembre 2, 2010 Sa Kazakh National Conservatory. Ang Kurmangazy (sa Almaty), ang Polish Embassy bilang parangal sa Year of Chopin ay nagbukas ng isang concert hall na pinangalanang Frederic Chopin.
Noong 2011, sa Russia, ang Irkutsk College of Music ay nagsimulang magdala ng pangalan ng F. Chopin
3. Mga gawa ni Chopin kompositor na si Mazurka Para sa piano na may ensemble o may orchestra Trio para sa piano, violin at cello Op. 8 g-moll (1829)
Mga pagkakaiba-iba sa isang tema mula sa opera na "Don Juan" Op. 2 B-dur (1827)
Rondo a la Krakowiak Op. 14 (1828)
"Mahusay na Pantasya sa Mga Tema ng Polish" Op. 13 (1829-1830)
Konsiyerto para sa piano at orkestra Op. 11 e-moll (1830)
Konsiyerto para sa piano at orkestra Op. 21 f-moll (1829)
Andante spianato at ang susunod na Big Brilliant Polonaise, Op. 22 (1830-1834)
Cello Sonata Op. 65 g-moll (1845-1846)
Polonaise para sa cello Op. 3
Mazurkas (58)
Op. 6 - 4 na mazurkas: fis-moll, cis-moll, E-major, es-moll (1830)
Op. 7 - 5 mazurkas: B major, isang minor, f minor, Bilang major, C major (1830-1831)
Op. 17 - 4 na mazurkas: B major, e minor, Bilang major, isang minor (1832-1833)
Op. 24 - 4 na mazurka: g-minor, C-major, A-major, b-minor
Op. 30 - 4 na mazurkas: c-moll, h-moll, Des-major, cis-moll (1836-1837)
Op. 33 - 4 na mazurkas: gis-minor, D-major, C-major, h-minor (1837-1838)
Op. 41 - 4 na mazurkas: cis-moll, e-moll, H-major, As-major
Op. 50 - 3 mazurkas: G-major, As-major, cis-moll (1841-1842)
Op. 56 - 3 mazurkas: H major, C major, c minor (1843)
Op. 59 - 3 mazurkas: a-minor, As-major, fis-moll (1845)
Op. 63 - 3 mazurkas: H major, f minor, cis minor (1846)
Op. 67 - 4 na mazurkas: G major, g minor, C major, No. 4 isang minor 1846 (1848?)
Op. 68 - 4 na mazurkas: C major, isang minor, F major, no. 4 sa f minor (1849)
Polonaises (16)
Op. 26 No. 1 cis-moll; No. 2 es-moll (1833-1835)
Op. 40 # 1 A-dur (1838); No. 2 c-moll (1836-1839)
Op. 44 fis-moll (1840-1841)
Op. 53 As-major (Kabayanihan) (1842)
Op. 61 As-major, "Fantasy Polonaise" (1845-1846)
WoO. No. 1 d-moll (1827); No. 2 B major (1828); No. 3 sa f-moll (1829)
Nocturnes (kabuuan 21)
Op. 9 b-moll, Es-dur, H-dur (1829-1830)
Op. 15 F major, Fis major (1830-1831), g minor (1833)
Op. 27 cis-moll, Des-dur (1834-1835)
Op. 32 As-major (1836-1837)
Op. 37 No. 2 G-dur (1839)
Op. 48 c-moll, fis-moll (1841)
Op. 55 f-moll, Es-dur (1843)
Op. 62 No. 1 H-dur, No. 2 E-dur (1846)
Op. 72 e-moll (1827)
Op. posth. cis-moll (1830), c-moll
Waltzes (17)
Op. 18 "Big Brilliant Waltz" E-dur (1831)
Op. 34 No. 1 "Brilliant Waltz" As-major (1835)
Op. 34 No. 2 a-moll (1831)
Op. 34 No. 3 "Brilliant Waltz" F-dur
Op. 42 "Grand Waltz" A-dur
Op. 64 No. 1 Des-dur (1847)
Op. 64 No. 2 cis-moll (1846-1847)
Op. 64 No. 3 As-dur
Op. 69 No. 1 As-dur
Op. 69 No. 10 B-moll
Op. 70 No. 1 Ges-dur
Op. 70 No. 2 f-moll
Op. 70 No. 2 Des-dur
Op. posth. e-moll, E-dur, a-moll
Preludes (kabuuan 24)
24 Preludes Op. 28 (1836-1839)
Prelude cis-moll op "," 45 (1841)
Impromptu (kabuuan 4)
Op. 29 As-major (circa 1837)
Op, 36 Fis-dur (1839)
Op. 51 Ges-dur (1842)
Op. 66 "Impromptu Fantasy" cis-moll (1834)
Mga Sketch (kabuuan 27)
Op. 10 C major, a minor, E major, cis minor, Ges major, es minor, C major, F major, f minor, As major, Es major, c minor (1828 -1832)
Op. 25 Bilang major, f minor, F major, a minor, e minor, gis minor, cis minor, Des major, Ges major, h minor, a minor, c minor (1831 -1836)
WoO f-moll, Des-major, As-major (1839)
Scherzo (kabuuan 4)
Op. 20 h-moll (1831-1832)
Op. 31 b-moll (1837)
Op. 39 cis-moll (1838-1839)
Op. 54 E-dur (1841-1842)
Ballads (kabuuan 4)
Op. 23 g-moll (1831-1835)
Op. 38 F-dur (1836-1839)
Op. 47 As-dur (1840-1841)
Op. 52 f-moll (1842)
Piano Sonata (kabuuan 3)
Op. 4 No. 1, c-moll (1828)
Op. 35 Blg. 2 b-moll (1837-1839).
O kaya. 58 No. 3 h-moll (1844)
Iba Fantasy Op. 49 f-moll (1840-1841)
Barcarole Op. 60 Fis-dur (1845-1846)
Lullaby Op. 57 Des-dur (1843)
Concert Allegro Op. 46 A-dur
Tarantella Op. 43 Bilang-major
Bolero Op. 19 C-dur
Iba pang mga gawa Sonata para sa cello at piano Op. 65
Mga Kanta Op. 74
Konklusyon
Ang pamamaraan ng pagbubuo ni Chopin ay napaka hindi kinaugalian at sa maraming paraan ay lumilihis sa mga tuntunin at pamamaraan na pinagtibay sa kanyang panahon. Si Chopin ay isang hindi maunahang tagalikha ng mga melodies, isa siya sa mga unang nagpakilala sa Kanluraning musika ng dati nang hindi kilalang Slavic modal at intonational na mga elemento at sa gayo'y pinahina ang kawalan ng bisa ng classical harmonic system na nabuo sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Ganoon din sa ritmo: gamit ang mga pormula ng mga sayaw na Polish, pinayaman ni Chopin ang musikang Kanluranin gamit ang mga bagong ritmikong pattern. Bumuo siya ng puro indibidwal - laconic, self-contained na mga anyo ng musika na pinakamahusay na tumutugma sa likas na katangian ng kanyang pantay na natatanging melodic, harmonic, rhythmic na wika.
Maliliit na Piano Pieces: Ang mga piyesang ito ay maaaring halos nahahati sa dalawang grupo: nakararami ang "European" sa melody, harmony, ritmo, at malinaw na "Polish" sa kulay. Kasama sa unang pangkat ang karamihan sa mga etudes, preludes, scherzos, nocturnes, ballads, impromptu, rondos at waltzes. Partikular na ang Polish ay mga mazurka at polonaises.
Binubuo ni Chopin ang humigit-kumulang tatlong dosenang etudes, ang layunin nito ay tulungan ang pianist na malampasan ang mga partikular na problema sa artistikong o teknikal (halimbawa, sa pagganap ng mga sipi sa magkatulad na octaves o ikatlo). Ang mga pagsasanay na ito ay kabilang sa pinakamataas na tagumpay ng kompositor: tulad ng kay Bach. Para sa isang mahusay na ulo clavier, Chopin's etudes ay una sa lahat ng makikinang na musika, bukod pa rito, brilliantly inilalantad ang mga kakayahan ng instrumento; Ang mga didaktikong gawain ay kumukupas sa background dito, kadalasan ay hindi man lang sila naaalala.
Kahit na unang pinagkadalubhasaan ni Chopin ang mga genre ng piano miniature, hindi niya nilimitahan ang kanyang sarili sa mga ito. Kaya, sa panahon ng taglamig na ginugol sa Mallorca, lumikha siya ng isang cycle ng 24 preludes sa lahat ng major at minor key. Ang cycle ay binuo sa prinsipyo "mula sa maliit hanggang sa malaki": ang mga unang prelude ay laconic vignette, ang huli ay mga tunay na drama, ang hanay ng mga mood - mula sa kumpletong katahimikan hanggang sa marahas na mga impulses. Sumulat si Chopin ng 4 na scherzos: ang mga malalaking pirasong ito, puno ng lakas ng loob at lakas, ay sumasakop sa isang marangal na lugar sa mga obra maestra ng panitikan ng piano sa mundo. Sumulat siya ng higit sa dalawampung gabi - maganda, panaginip, patula, malalim na liriko na mga paghahayag. Si Chopin ay ang may-akda ng ilang mga ballad (ito lamang ang kanyang programmatic genre); impromptu, rondo ay ipinakita din sa kanyang trabaho; ang kanyang mga waltz ay lalo na sikat.
Mga genre na "Polish": Pinahanga ni Chopin si Paris sa kanyang orihinal na mga mazurka at polonais, mga genre na sumasalamin sa mga ritmo ng sayaw na Slavic at ang magkatugmang wikang tipikal ng alamat ng Polish. Ang mga kaakit-akit, makulay na piraso ay unang nagpakilala ng elementong Slavic sa musikang Kanlurang Europa, na unti-unti ngunit hindi maiiwasang binago ang mga harmonic, rhythmic at melodic scheme na ang mga dakilang classics ng ika-18 siglo. iniwan sa kanilang mga tagasunod. Binubuo ni Chopin ang higit sa limampung mazurkas (ang kanilang prototype ay isang sayaw na Polish na may tatlong-beat na ritmo, katulad ng isang waltz) - maliliit na piraso kung saan ang tipikal na melodic at harmonic ay nagiging tunog sa Slavic, at kung minsan ay isang bagay na oriental ang naririnig sa kanila. Tulad ng halos lahat ng isinulat ni Chopin, ang mga mazurka ay napaka pianistic at nangangailangan ng mahusay na sining mula sa tagapalabas - kahit na hindi sila naglalaman ng mga halatang teknikal na paghihirap. Ang mga polonais ay mas malaki kaysa sa mga mazurkas kapwa sa haba at pagkakayari. Ang isang fantasy polonaise at isang polonaise na kilala bilang "militar" ay sapat na upang ma-secure si Chopin na isa sa mga unang lugar sa mga pinakaorihinal at mahuhusay na may-akda ng piano music.
Malaking anyo: Paminsan-minsan, si Chopin ay bumaling sa malalaking anyo ng musika. Marahil ang kanyang pinakamataas na tagumpay sa lugar na ito ay dapat ituring na isang mahusay na pagkakagawa at napakakumbinsi sa mga tuntunin ng dramaturgy fantasy sa F minor, na binubuo noong 1840-1841. Sa gawaing ito, natagpuan ni Chopin ang isang modelo ng anyo na ganap na tumutugma sa likas na katangian ng pampakay na materyal na kanyang pinili, at sa gayon ay nalutas ang isang problema na lampas sa kapangyarihan ng marami sa kanyang mga kontemporaryo. Sa halip na sundin ang mga klasikal na pattern ng sonata form, pinapayagan niya ang ideya ng komposisyon, melodic, harmonic, ritmikong katangian ng materyal upang matukoy ang istraktura ng kabuuan at ang mga paraan ng pag-unlad. Sa Barcarole, ang tanging gawa ni Chopin ng ganitong genre (1845-1846), ang kakaiba, nababaluktot na melody sa 6/8 meter, na katangian ng mga kanta ng Venetian gondoliers, ay nag-iiba laban sa background ng isang hindi nagbabagong accompaniment figure (sa kaliwang kamay. ).
Listahan ng ginamit na panitikan Wikipedia [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A8%D0%BE%D0%BF%D0%B5%D0%BD,_%D0%A4%D1%80%D0%B5 % D0% B4% D0% B5% D1% 80% D0% B8% D0% BA # .D0.91.D0.B8.D0.BE.D0.B3.D1.80.D0.B0.D1.84. D0.B8.D1.8F
Frederic Chopin [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http://fchopin.ru/9.php
Aking site [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http://rughwatcolly.ucoz.ru/news/proizvedenija_shopena_kharakteristika_proizvedenij_shopena/2014-08-06-101
Sanaysay.RF [Electronic resource]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http: //esse.rf/%D0%9B%D0%B8%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B0%D1%82%D1%83%D1%80%D0 % B0 /% D0% A0% D1% 83% D1% 81% D1% 81% D0% BA% D0% B0% D1% 8F% 20% D0% BB% D0% B8% D1% 82% D0% B5% D1% 80% D0% B0% D1% 82% D1% 83% D1% 80% D0% B0 / p15d44tln166020 /
Klasikal na musika [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http://www.classic-music.ru/zm124.html
Orpheus [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http://orpheusmusic.ru/publ/frederik_shopen_osobennosti_muzykalnogo_stilja/479-1-0-532
Classics [Electronic na mapagkukunan]: siyentipiko. zhurn. - Access mode: http://www.classic-musik.com/velikie-kompozitori/41-frederik-shopen
Ang halaga ng isang natatanging gawain
Ang halaga ng isang natatanging gawain
Punan ang form gamit ang kasalukuyang gawain- Ilya Repin - talambuhay, impormasyon, personal na buhay Ilya Repin maikling talambuhay at pagkamalikhain
- Bach, Johann Sebastian - isang maikling talambuhay ni Bach sa maikling salita
- Johann Sebastian Bach: talambuhay, video, kawili-wiling mga katotohanan, pagkamalikhain Isang maikling buod ng talambuhay ni Bach
- Johann sebastian bach maikling talambuhay Bach talambuhay para sa mga bata