Ang Cherry Orchard ay isang problema ng mga intergenerational na relasyon. Sanaysay sa paksang Tatlong henerasyon sa dulang A

Ang laro " Ang Cherry Orchard"ay isinulat ni Chekhov noong 1903. Ito ang panahon kung saan nagkakaroon ng malalaking pagbabago sa lipunan sa Russia, at mayroong premonisyon ng isang "malusog at malakas na bagyo." Ang kawalang-kasiyahan sa buhay, malabo at hindi tiyak, ay sumasaklaw sa lahat ng klase. Iba ang pagpapahayag nito ng mga manunulat sa kanilang akda. Lumilikha si Gorky ng mga larawan ng mga rebelde, malakas at malungkot, kabayanihan at maliwanag na mga karakter, kung saan isinasama niya ang pangarap ng isang mapagmataas na Tao ng hinaharap. Ang mga simbolo, sa pamamagitan ng hindi matatag, malabo na mga imahe, ay naghahatid ng pakiramdam ng katapusan ng kasalukuyang mundo, ang pagkabalisa ng isang nalalapit na sakuna, na kung saan ay kahila-hilakbot at ninanais. Inihahatid ni Chekhov ang parehong mga damdamin sa kanyang sariling paraan sa kanyang mga dramatikong gawa.

Ang drama ni Chekhov ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang mga matinding salungatan sa lipunan dito. Sa dulang "The Cherry Orchard" ang lahat ng mga tauhan ay nahahawakan ng pagkabalisa at pagkauhaw sa pagbabago. Bagama't umiikot ang aksyon ng malungkot na komedya na ito sa tanong kung sino ang makakakuha ng cherry orchard, ang mga karakter ay hindi nakikibahagi sa isang mapait na pakikibaka. Walang karaniwang salungatan sa pagitan ng mandaragit at biktima o dalawang mandaragit (tulad ng, halimbawa, sa mga dula ng A. N. Ostrovsky), bagaman sa huli ang hardin ay napupunta sa mangangalakal na si Ermolai Lopakhin, at siya ay ganap na wala ng isang mapanirang mahigpit na pagkakahawak. Lumilikha si Chekhov ng isang sitwasyon kung saan imposible ang bukas na poot sa pagitan ng mga bayani na may iba't ibang pananaw sa buhay at kabilang sa iba't ibang klase. Ang lahat ng mga ito ay konektado sa pamamagitan ng mapagmahal, mga relasyon sa pamilya; para sa kanila, ang ari-arian kung saan naganap ang mga kaganapan ay halos isang tahanan.

Kaya, mayroong tatlong pangunahing pangkat ng mga tauhan sa dula. Ang mas lumang henerasyon ay sina Ranevskaya at Gaev, kalahating wasak na mga maharlika na nagpapakilala sa nakaraan. Ngayon, ang gitnang henerasyon, ay kinakatawan ng mangangalakal na si Lopakhin. At sa wakas, ang mga pinakabatang bayani, na ang kapalaran ay nasa hinaharap, ay sina Anya, anak ni Ranevskaya, at Petya Trofimov, isang karaniwang tao, guro ng anak ni Ranevskaya.

Lahat sila ay may ganap na magkakaibang mga saloobin sa problema na may kaugnayan sa kapalaran ng cherry orchard. Para kay Ranevskaya at Gaev, ang hardin ay ang kanilang buong buhay. Dito nila ginugol ang kanilang pagkabata at kabataan, ang mga masasaya at kalunos-lunos na alaala ang nagtali sa kanila sa lugar na ito. Bilang karagdagan, ito ang kanilang kondisyon, iyon ay, ang lahat ng natitira dito.

Si Ermolai Lopakhin ay tumingin sa cherry orchard na may ganap na magkakaibang mga mata. Para sa kanya, ito ay pangunahing pinagmumulan ng kita, ngunit hindi lamang. Pinangarap niyang bumili ng isang hardin, dahil ito ang sagisag ng isang paraan ng pamumuhay na hindi naa-access sa anak at apo ng mga serf, ang sagisag ng isang hindi maabot na pangarap ng iba. kahanga-hangang mundo. Gayunpaman, si Lopakhin ang patuloy na nag-aalok kay Ranevskaya upang iligtas ang ari-arian mula sa pagkasira. Dito nabubunyag ang tunay na salungatan: ang mga pagkakaiba ay lumitaw hindi sa pang-ekonomiya, ngunit sa mga ideolohikal na batayan. Kaya, nakikita natin na nang hindi sinasamantala ang alok ni Lopakhin, nawawala ang kapalaran ni Ranevskaya hindi lamang dahil sa kanyang kawalan ng kakayahan na gumawa ng isang bagay, dahil sa kawalan ng kalooban, ngunit dahil ang hardin para sa kanya ay isang simbolo ng kagandahan. "My dear, I'm sorry, wala kang naiintindihan. Kung mayroong anumang bagay na kawili-wili, kahit na kahanga-hanga, sa buong probinsya, ito ay ang aming cherry orchard." Ito ay kumakatawan sa parehong materyal at, higit sa lahat, espirituwal na halaga para sa kanya.

Ang eksena ng pagbili ni Lopakhin ng hardin ay ang kasukdulan ng dula. Narito ang pinakamataas na punto ng tagumpay ng bayani; natupad ang kanyang pinakamabangis na mga pangarap. Naririnig namin ang tinig ng isang tunay na mangangalakal, na bahagyang nakapagpapaalaala sa mga bayani ni Ostrovsky ("Musika, tumugtog nang malinaw! Hayaan ang lahat ayon sa gusto ko. Kaya kong magbayad para sa lahat"), ngunit din ang tinig ng isang taong labis na nagdurusa, hindi nasisiyahan sa buhay ( "My poor, good one, hindi ka na babalik ngayon. (With tears.) Oh, if only everything would pass, if only our awkward, unhappy life would somehow change."

Ang leitmotif ng dula ay ang pag-asa ng pagbabago. Ngunit may ginagawa ba ang mga bayani para dito? Kumita lang ng pera si Lopakhin. Ngunit hindi nito nasiyahan ang kanyang "pino, banayad na kaluluwa", nakadarama ng kagandahan, nauuhaw totoong buhay. Hindi niya alam kung paano hahanapin ang kanyang sarili, ang kanyang tunay na landas.

Well, ano ang tungkol sa nakababatang henerasyon? Marahil ay may sagot siya sa tanong kung paano mabubuhay pa? Kinumbinsi ni Petya Trofimov si Anya na ang cherry orchard ay isang simbolo ng nakaraan, na nakakatakot at kailangang tanggihan sa lalong madaling panahon: "Talaga bang mula sa bawat cherry sa hardin, mula sa bawat dahon. Hindi ka tinitingnan ng mga tao. Pagmamay-ari ng mga buhay na kaluluwa - pagkatapos ng lahat, ito ay muling ipinanganak sa inyong lahat. nabubuhay ka sa utang, sa gastos ng iba. "Eklusibong tinitingnan ni Petya ang buhay mula sa isang sosyal na pananaw, sa pamamagitan ng mga mata ng isang karaniwang tao, isang demokrata. Maraming katotohanan sa kanyang mga talumpati, ngunit wala silang kongkretong ideya sa paglutas ng mga walang hanggang isyu. Para kay Chekhov, siya ay kapareho ng "klutz" gaya ng karamihan sa mga karakter, isang "shabby gentleman" na kakaunti ang naiintindihan sa totoong buhay.

Lumilitaw ang imahe ni Anya bilang ang pinakamaliwanag at pinaka-unclouded sa dula. Siya ay puno ng pag-asa at sigla, ngunit sa kanyang Chekhov ay binibigyang diin ang kawalan ng karanasan at pagiging bata.

"Lahat ng Russia ang aming hardin," sabi ni Petya Trofimov. Oo, sa dula ni Chekhov sentral na tema- ito ang kapalaran ng hindi lamang ang cherry orchard na kabilang sa Ranevskaya. Ang dramatikong gawaing ito ay isang makatang pagmuni-muni sa kapalaran ng Inang Bayan. Hindi pa nakikita ng may-akda sa buhay ng Russia ang isang bayani na maaaring maging isang tagapagligtas, isang tunay na may-ari ng "cherry orchard," ang tagapag-alaga ng kagandahan at kayamanan nito. Ang lahat ng mga karakter sa dulang ito (hindi kasama si Yasha) ay nagbubunga ng pakikiramay, pakikiramay, ngunit din ang malungkot na ngiti ng may-akda. Lahat sila ay nalulungkot hindi lamang tungkol sa kanilang personal na kapalaran, ngunit nakakaramdam sila ng pangkalahatang karamdaman na tila nasa hangin. Ang paglalaro ni Chekhov ay hindi niresolba ang mga isyu, at hindi rin ito nagbibigay sa amin ng anumang ideya ng karagdagang kapalaran ng mga karakter.

Isang tragic chord ang nagtapos sa drama - ang matandang lingkod na si Firs, na nakalimutan na, ay nananatili sa boarded-up house. Ito ay isang pagsisi sa lahat ng mga bayani, isang simbolo ng kawalang-interes at kawalan ng pagkakaisa ng mga tao. Gayunpaman, ang dula ay naglalaman din ng mga optimistikong tala ng pag-asa, bagaman hindi tiyak, ngunit laging nabubuhay sa isang tao, dahil ang buhay ay nakadirekta sa hinaharap, dahil ang lumang henerasyon ay palaging pinapalitan ng kabataan.

www.razumniki.ru

Ang Cherry Orchard, isang debate sa pagitan ng mga henerasyon

1. Ang mga problema ng dula ni A.P. Chekhov na "The Cherry Orchard".

2. Mga tampok ng genre ng dula.

3. Ang pangunahing salungatan ng dula at mga tauhan nito:

a) ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya, Gaev;

b) exponent ng mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin;

c) mga bayani ng hinaharap - sina Anya at Petya.

4. Ang trahedya ng panahon ay isang break sa koneksyon ng mga panahon.

1. Ang dulang "The Cherry Orchard" ay natapos ni A.P. Chekhov noong 1903. At bagaman ito ay sumasalamin sa mga tunay na panlipunang phenomena ng mga taong iyon, ang dula ay naging naaayon sa mga damdamin ng mga susunod na henerasyon - lalo na dahil ito ay nakakaapekto sa mga walang hanggang problema: kawalang-kasiyahan sa buhay at ang pagnanais na baguhin ito, ang pagkawasak ng pagkakaisa sa pagitan ng mga tao. , ang kanilang pagkakahiwalay sa isa't isa, kalungkutan, pagpapahina ng mga koneksyon sa pamilya at pagkawala ng espirituwal na mga ugat.

2. Si Chekhov mismo ay naniniwala na ang kanyang dula ay isang komedya. Ito ay maaaring uriin bilang isang liriko na komedya, kung saan ang nakakatawa ay kaakibat ng malungkot, ang komiks na may kalunos-lunos, tulad ng sa totoong buhay.

3. Panggitnang larawan Ang mga dula ay isang cherry orchard na pinag-iisa ang lahat ng mga tauhan. Ang Cherry Orchard ay parehong isang kongkretong hardin, karaniwan para sa mga estate, at isang simbolo ng imahe - isang simbolo ng kagandahan ng kalikasan ng Russia, Russia. Ang buong dula ay napuno ng malungkot na pakiramdam mula sa pagkamatay ng magandang cherry orchard.

Sa dula ay hindi natin nakikita ang isang malinaw na tunggalian; ang lahat, tila, ay nagpapatuloy tulad ng dati. Ang mga tauhan sa dula ay mahinahon, walang bukas na pag-aaway o pag-aaway sa pagitan nila. Gayunpaman, nararamdaman ng isang tao ang pagkakaroon ng isang salungatan, ngunit nakatago, sa loob. Sa likod ng mga ordinaryong pag-uusap, sa likod ng kalmadong ugali ng mga tauhan sa dula sa isa't isa, nakatago ang kanilang hindi pagkakaunawaan sa isa't isa. Ang pangunahing salungatan ng dula na "The Cherry Orchard" ay hindi pagkakaunawaan sa pagitan ng mga henerasyon. Tila tatlong beses na nagsalubong sa dula: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Ang mas matandang henerasyon ay Ranevskaya, Gaev, kalahating wasak na mga maharlika na nagpapakilala sa nakaraan. Ngayon, ang gitnang henerasyon, ay kinakatawan ng Lopakhin. Ang pinakabatang henerasyon, na ang kapalaran ay nasa hinaharap, ay kinakatawan ni Anya, anak ni Ranevskaya, at Petya Trofimov, isang karaniwang tao, guro ng anak ni Ranevskaya.

a) Ang mga may-ari ng cherry orchard ay tila mga kaaya-aya, sopistikadong mga tao, puno ng pagmamahal sa iba na kayang maramdaman ang ganda at alindog ng kalikasan. Maingat nilang pinapanatili ang alaala ng nakaraan, mahal ang kanilang tahanan: "Natulog ako sa nursery na ito, tumingin sa hardin mula dito, ang kaligayahan ay gumising sa akin tuwing umaga. "- paggunita ni Lyubov Andreevna. Noong unang panahon, inaliw ni Lyubov Andreevna, noon ay isang batang babae pa, si Ermolai Lopakhin, isang labinlimang taong gulang na "magsasaka" na sinuntok sa mukha ng kanyang ama na tindera. Hindi makakalimutan ni Lopakhin ang kabaitan ni Lyubov Andreevna, mahal niya siya "tulad ng kanyang sarili. higit pa sa sarili ko." Siya ay mapagmahal sa lahat: tinawag niya ang matandang lingkod na si Firs na "aking matandang lalaki," natutuwa siyang makilala siya, at kapag umalis, nagtanong siya nang maraming beses kung siya ay ipinadala sa ospital. Siya ay bukas-palad hindi lamang sa kanyang mahal sa buhay, na nanlinlang sa kanya at nagnakaw sa kanya, kundi pati na rin sa isang random na dumadaan, kung kanino siya ay nagbibigay ng huling ginto. Siya mismo ay walang pera at humiling na magpahiram ng pera kay Semyonov-Pishchik. Ang mga relasyon sa pagitan ng mga miyembro ng pamilya ay puno ng habag at delicacy. Walang sinisisi si Ranevskaya, na talagang humantong sa pagbagsak ng kanyang ari-arian, o si Gaev, na "kumain ng kanyang kapalaran sa kendi." Ang maharlika ng Ranevskaya ay hindi niya sinisisi ang sinuman maliban sa kanyang sarili para sa kasawiang nangyari sa kanya - ito ay kaparusahan para sa katotohanang "kami ay nagkasala ng labis. " Si Ranevskaya ay nabubuhay lamang sa mga alaala ng nakaraan, hindi siya nasisiyahan sa kasalukuyan, at hindi niya nais na isipin ang tungkol sa hinaharap. Itinuturing ni Chekhov na sina Ranevskaya at Gaev ang mga salarin ng kanilang trahedya. Para silang maliliit na bata na nakapikit sa takot kapag nasa panganib. Iyon ang dahilan kung bakit masigasig na iniiwasan nina Gaev at Ranevskaya ang pag-uusap tungkol sa totoong plano ng kaligtasan na iniharap ni Lopakhin, umaasa sa isang himala: kung nagpakasal si Anya sa isang mayaman, kung nagpadala ng pera ang tiyahin ng Yaroslavl. Ngunit hindi sinusubukan ni Ranevskaya o Gaev na baguhin ang anuman. Sa pagsasalita tungkol sa "maganda" na lumang buhay, tila napagtanto nila ang kanilang kasawian, hinahayaan ang lahat ng bagay, sumuko nang walang laban.

b) Si Lopakhin ay isang kinatawan ng bourgeoisie, isang tao ng kasalukuyan. Sa isang banda, ito ay isang taong may banayad at banayad na kaluluwa, na marunong magpahalaga sa kagandahan, ay tapat at marangal; siya ay isang masipag, nagtatrabaho mula umaga hanggang gabi. Ngunit sa kabilang banda, nasakop na siya ng mundo ng pera. Nasakop ng negosyanteng si Lopakhin ang kanyang "pino at banayad na kaluluwa": hindi siya marunong magbasa ng mga libro, hindi siya marunong magmahal. Ang kanyang mala-negosyo na kalikasan ay bumagsak sa espirituwalidad sa kanya, at siya mismo ay naiintindihan ito. Pakiramdam ni Lopakhin ay parang master ng buhay. "Darating na ang bagong may-ari ng cherry orchard!" "Hayaan ang lahat ayon sa gusto ko!" - sabi niya. Hindi nakalimutan ni Lopakhin ang kanyang nakaraan, at ngayon ay dumating na ang sandali ng kanyang tagumpay: "ang binugbog, hindi marunong magbasa na si Ermolai" ay bumili ng "isang ari-arian, ang pinakamaganda kung saan wala sa mundo," isang ari-arian "kung saan ang kanyang ama at lolo ay mga alipin.”

Ngunit si Ermolai Lopakhin ay nanatiling isang "magsasaka", sa kabila ng katotohanan na siya ay "napunta sa mata ng publiko". Hindi niya maintindihan ang isang bagay: ang cherry orchard ay hindi lamang isang simbolo ng kagandahan, ito ay isang uri ng sinulid na nag-uugnay sa nakaraan sa kasalukuyan. Hindi mo maaaring putulin ang iyong sariling mga ugat. At ang katotohanang hindi naiintindihan ni Lopakhin ito ang kanyang pangunahing pagkakamali.

Sa pagtatapos ng dula ay sinabi niya: "Mas gugustuhin kong magbago. ang awkward at malungkot nating buhay!" Ngunit alam niya kung paano gawin ito sa mga salita lamang. Ngunit sa katotohanan, pinuputol niya ang hardin upang magtayo ng mga cottage ng tag-init doon, at sa gayon ay sinisira ang luma, na oras na niyang palitan. Ang luma ay nawasak, “the days are torn nagbubuklod na sinulid”, ngunit ang bago ay hindi pa nagagawa, at hindi alam kung ito ay malilikha. Ang may-akda ay hindi nagmamadaling gumawa ng mga konklusyon.

c) Si Petya at Anya, na pinapalitan ang Lopakhin, ay kumakatawan sa hinaharap. Si Petya ay isang "walang hanggang mag-aaral", palaging gutom, may sakit, gusgusin, ngunit isang mapagmataas na tao; nabubuhay sa paggawa ng mag-isa, edukado, matalino. Ang kanyang mga paghatol ay malalim. Ang pagtanggi sa nakaraan, hinuhulaan niya ang maikling tagal ng pananatili ni Lopakhin, dahil nakikita niya ang kanyang mandaragit na kakanyahan. Siya ay puno ng pananampalataya sa isang bagong buhay: "Ang sangkatauhan ay kumikilos patungo sa pinakamataas na katotohanan, patungo sa pinakamataas na kaligayahan na posible sa lupa, at ako ay nasa unahan!" Nagawa ni Petya na magbigay ng inspirasyon kay Anya ang pagnanais na magtrabaho at mabuhay sa kanyang sariling gastos. Hindi na siya naaawa sa hardin, dahil nasa unahan niya ang buhay na puno ng masayang gawain para sa kabutihang panlahat: “Magtatanim tayo bagong hardin, mas maluho kaysa rito. “Matutupad kaya ang mga pangarap niya? Hindi kilala. Pagkatapos ng lahat, hindi pa niya alam ang buhay upang baguhin ito. Ngunit masyadong mababaw ang pagtingin ni Petya sa lahat: hindi alam ang totoong buhay, sinusubukan niyang muling itayo ito batay sa mga ideya lamang. At sa buong hitsura ng bayani na ito ay makikita ng isang tao ang ilang uri ng kakulangan, kababawan, kakulangan ng malusog na sigla. Hindi siya mapagkakatiwalaan ng may-akda. ang magandang kinabukasan na sinasabi niya. Hindi man lang sinubukan ni Petya na iligtas ang hardin; wala siyang pakialam sa problemang ikinababahala mismo ng may-akda.

4. Walang koneksyon sa pagitan ng mga oras sa dula, ang agwat sa pagitan ng mga henerasyon ay naririnig sa tunog ng isang putol na string. Hindi pa nakikita ng may-akda sa buhay ng Russia ang isang bayani na maaaring maging tunay na may-ari ng "cherry orchard", ang tagapag-alaga ng kagandahan nito.

Ang orihinalidad ng tunggalian sa dulang "The Cherry Orchard". Mga kinatawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. (Chekhov A.P.)

Ano ang conflict? Ang salungatan ay hindi pagkakasundo sa pagitan ng mga tao. Sa dulang "The Cherry Orchard," sinuri ni Chekhov ang iba't ibang mga salungatan, ang pangunahing isa ay ang salungatan ng mga panahon, na maihahambing sa salungatan ng mga henerasyon. Dahil ang lahat ng mga bayani ay kumakatawan sa mga kinatawan ng iba't ibang henerasyon at iba't ibang panahon. Maaari naming kondisyon na hatiin sa tatlong grupo, kaya nakaraan, kasalukuyan, hinaharap.

Ang mga kabataan ay para sa hinaharap na panahunan, at ang mga matatanda ay para sa nakaraan.

Ang salungatan ay hindi ito binibigkas - ito ay isa sa mga tampok mga dramatikong gawa. Maaaring tandaan ni Chekhov ang isang tiyak na pagkakahawig ng isang pilosopiko na salungatan, na batay sa iba't ibang antas ng oras.

Ang ilan sa mga bayani ay nabubuhay sa mga alaala at isang nakaraan kung saan ito ay komportable at kalmado (Mga halimbawa ng mga bayani ay sina Ranevskaya, Gaev at Firs). Ang iba ay nabubuhay sa kasalukuyan, kung saan pakiramdam nila ay sila ang mga tagapamahala ng buhay; ang mga halimbawa ay ang mga karakter na sina Lopakhin at Varya.

Ang ikatlong pangkat ng mga karakter ay nakatuon sa hinaharap, unti-unti; ang hinaharap ay tila kahanga-hanga sa kanila, ngunit hindi nila alam kung paano makamit ang kanilang nais. Sina Anya at Petya ay nabibilang sa kategoryang ito. Ang mga bayaning ito ay bata pa at walang karanasan, kaya naghihintay sila ng isang maliwanag na kapalaran.

Ang mga ito ay bata pa at nais na maging malaya at umalis sa hardin, habang ang mga matatanda, sa kabaligtaran, ay hindi mabubuhay nang hindi naninirahan. Habang tumatanda ka, mas mahirap baguhin ang iyong buhay at mga kondisyon ng pamumuhay.

Kaya, nais ipakita ng may-akda na ang batayan ng tunggalian na ito ay ang tunggalian sa pagitan ng mga ama at mga anak. Ibig sabihin, lahat ng conflict sa pagitan ng mga tao ng iba't ibang edad madalas dahil sa hindi pagkakaunawaan at kawalan ng tiwala sa isa't isa. Mahalaga para sa pagkakaisa na madama ang bawat isa nang may pasensya at sa kanilang kultura.

Mabisang paghahanda para sa Pinag-isang Pagsusulit ng Estado (lahat ng mga paksa) - simulan ang paghahanda

www.kritika24.ru

Ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard"

Salungatan sa isang dramatikong gawain

Ang isa sa mga tampok ng dramaturgy ni Chekhov ay ang kawalan ng bukas na mga salungatan, na medyo hindi inaasahan para sa mga dramatikong gawa, dahil ito ay kontrahan na siyang nagtutulak na puwersa ng buong dula, ngunit mahalaga para kay Anton Pavlovich na ipakita ang buhay ng mga tao sa pamamagitan ng paglalarawan. ng pang-araw-araw na buhay, sa gayon ay inilalapit ang mga tauhan sa entablado sa manonood. Bilang isang patakaran, ang salungatan ay nakakahanap ng pagpapahayag sa balangkas ng trabaho, pag-aayos nito; panloob na kawalang-kasiyahan, ang pagnanais na makakuha ng isang bagay, o hindi mawala, ay nagtutulak sa mga bayani na gumawa ng ilang mga aksyon. Ang mga salungatan ay maaaring panlabas at panloob, at ang kanilang pagpapakita ay maaaring halata o nakatago, kaya matagumpay na itinago ni Chekhov ang salungatan sa dulang "The Cherry Orchard" sa likod ng mga pang-araw-araw na paghihirap mga karakter, kasalukuyan bilang mahalagang bahagi ng modernidad na iyon.

Ang pinagmulan ng tunggalian sa dulang "The Cherry Orchard" at ang pagka-orihinal nito

Upang maunawaan ang pangunahing salungatan sa dula na "The Cherry Orchard," kinakailangang isaalang-alang ang oras kung kailan isinulat ang gawaing ito at ang mga pangyayari sa paglikha nito. Isinulat ni Chekhov ang "The Cherry Orchard" sa simula ng ikadalawampu siglo, nang ang Russia ay nasa sangang-daan ng mga panahon, nang ang rebolusyon ay hindi maiiwasang papalapit, at marami ang nadama ang paparating na napakalaking pagbabago sa buong nakagawian at itinatag na paraan ng pamumuhay ng lipunang Ruso. Sinubukan ng maraming manunulat noong panahong iyon na maunawaan at maunawaan ang mga pagbabagong nagaganap sa bansa, at walang pagbubukod si Anton Pavlovich. Ang dula na "The Cherry Orchard" ay ipinakita sa publiko noong 1904, na naging pangwakas na pag-play sa trabaho at buhay ng mahusay na manunulat, at dito ay sinasalamin ni Chekhov ang kanyang mga iniisip tungkol sa kapalaran ng kanyang bansa.

Ang pagbaba ng maharlika, sanhi ng mga pagbabago sa istrukturang panlipunan at ang kawalan ng kakayahang umangkop sa mga bagong kondisyon; paghihiwalay mula sa kanilang mga ugat hindi lamang ng mga may-ari ng lupa, kundi pati na rin ng mga magsasaka na nagsimulang lumipat sa lungsod; ang paglitaw ng bagong uri ng burges na pumalit sa mga mangangalakal; ang hitsura ng mga intelektwal na nagmula sa mga karaniwang tao - at lahat ng ito laban sa backdrop ng umuusbong na pangkalahatang kawalang-kasiyahan sa buhay - ito, marahil, ang pangunahing pinagmumulan ng salungatan sa komedya na "The Cherry Orchard". Ang pagkawasak ng nangingibabaw na mga ideya at espirituwal na kadalisayan ay nakaapekto sa lipunan, at naunawaan ito ng playwright sa antas ng hindi malay.

Naramdaman ang paparating na mga pagbabago, sinubukan ni Chekhov na ihatid ang kanyang damdamin sa manonood sa pamamagitan ng pagka-orihinal ng salungatan sa dulang "The Cherry Orchard," na naging isang bagong uri, katangian ng lahat ng kanyang drama. Ang salungatan na ito ay hindi lumitaw sa pagitan ng mga tao o mga pwersang panlipunan, ito ay nagpapakita ng sarili sa pagkakaiba at pagtanggi sa totoong buhay, ang pagtanggi at pagpapalit nito. At ito ay hindi maaaring laruin, ang tunggalian na ito ay mararamdaman lamang. Sa simula ng ikadalawampu siglo, hindi pa ito tinatanggap ng lipunan, at kinakailangan na muling itayo hindi lamang ang teatro, kundi pati na rin ang madla, at para sa isang teatro na alam at nakapagpakita ng mga bukas na komprontasyon, ito ay halos imposibleng maiparating ang mga tampok ng tunggalian sa dulang "The Cherry Orchard." Kaya naman nadismaya si Chekhov sa premiere show. Pagkatapos ng lahat, dahil sa nakagawian, ang salungatan ay itinalaga bilang isang sagupaan sa pagitan ng nakaraan, na kinakatawan ng mga mahihirap na may-ari ng lupa, at sa hinaharap. Gayunpaman, ang hinaharap ay malapit na konektado kay Petya Trofimov at si Anya ay hindi umaangkop sa lohika ni Chekhov. Hindi malamang na ikinonekta ni Anton Pavlovich ang hinaharap sa "shabby gentleman" at "eternal student" na si Petya, na hindi man lang masubaybayan ang kaligtasan ng kanyang mga lumang galoshes, o Anya, nang ipaliwanag kung kaninong papel, inilagay ni Chekhov ang pangunahing diin sa kanya. kabataan, at ito ang pangunahing kinakailangan para sa performer.

Si Lopakhin ang pangunahing tauhan sa paglalahad ng pangunahing tunggalian ng dula

Bakit nakatuon si Chekhov sa papel ni Lopakhin, na sinasabi na kung mabigo ang kanyang imahe, kung gayon ang buong dula ay mabibigo? Sa unang sulyap, ito ay ang paghaharap ni Lopakhin sa mga walang kabuluhan at passive na may-ari ng hardin na isang salungatan sa klasikal na interpretasyon nito, at ang tagumpay ni Lopakhin pagkatapos ng pagbili ay ang paglutas nito. Gayunpaman, ito mismo ang interpretasyon na kinatatakutan ng may-akda. Maraming beses na sinabi ng playwright, na natatakot sa pagiging magaspang ng papel, na si Lopakhin ay isang mangangalakal, ngunit hindi sa kanyang tradisyonal na kahulugan, na siya ay isang malambot na tao, at sa anumang kaso ay hindi mapagkakatiwalaan ng isang tao ang kanyang imahe sa isang "screamer". Pagkatapos ng lahat, ito ay sa pamamagitan ng tamang pagsisiwalat ng imahe ng Lopakhin na posible na maunawaan ang buong kontrahan ng dula.

Kaya ano ang pangunahing salungatan ng dula? Sinusubukan ni Lopakhin na sabihin sa mga may-ari ng ari-arian kung paano i-save ang kanilang ari-arian, na nag-aalok ng tanging tunay na pagpipilian, ngunit hindi nila pinakinggan ang kanyang payo. Upang ipakita ang katapatan ng kanyang pagnanais na tumulong, nilinaw ni Chekhov ang tungkol sa magiliw na damdamin ni Lopakhin para kay Lyubov Andreevna. Ngunit sa kabila ng lahat ng pagtatangka na mangatuwiran at maimpluwensyahan ang mga may-ari, si Ermolai Alekseevich, "tao sa pamamagitan ng tao," ay naging bagong may-ari ng isang magandang cherry orchard. At masaya siya, ngunit ito ay kagalakan sa pamamagitan ng mga luha. Oo, binili niya. Alam niya kung ano ang gagawin sa kanyang acquisition para kumita. Ngunit bakit bumulalas si Lopakhin: "Kung ang lahat ng ito ay lumipas, kung ang aming awkward, malungkot na buhay ay magbabago sa anumang paraan!" At tiyak na ang mga salitang ito ang nagsisilbing tagapagturo sa tunggalian ng dula, na lumalabas na mas pilosopiko - ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pangangailangan ng espirituwal na pagkakaisa sa mundo at katotohanan sa transisyonal na panahon at, bilang kinahinatnan, ang pagkakaiba sa pagitan ng isang tao at sa kanyang sarili at sa makasaysayang panahon. Sa maraming paraan, ito ang dahilan kung bakit halos imposible na matukoy ang mga yugto ng pag-unlad ng pangunahing salungatan ng dula na "The Cherry Orchard". Pagkatapos ng lahat, ito ay lumitaw kahit na bago ang simula ng mga aksyon na inilarawan ni Chekhov, at hindi kailanman natagpuan ang resolusyon nito.

Magbasa ng isang sanaysay tungkol sa paksa ng Dispute of Generations sa dulang The Cherry Orchard ni Chekhov nang libre

­ Hindi pagkakaunawaan sa pagitan ng mga henerasyon

Ang dula ni Anton Pavlovich Chekhov na "The Cherry Orchard" ay hindi pangkaraniwan at kamangha-manghang. Hindi tulad ng iba pang mga gawa ng playwright, hindi nito inilalagay ang isang tao sa gitna ng lahat ng mga kaganapan, ngunit ang liriko na imahe ng isang magandang cherry orchard. Siya ay tulad ng personipikasyon ng kagandahan ng Russia noong unang panahon. Maraming henerasyon ang magkakaugnay sa gawain at, nang naaayon, ang problema ng mga pagkakaiba sa pag-iisip at pang-unawa sa katotohanan ay lumitaw. Cherry Orchard gumaganap ng isang pangunahing papel. Nagiging tagpuan ito ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng isang bansa na nasa bingit ng napakalaking pagbabago.

Ang drama na ito ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang mga matinding salungatan sa lipunan dito, wala sa mga pangunahing tauhan ang pumasok sa isang bukas na pagtatalo, at gayon pa man ang salungatan ay umiiral. Ano ang konektado nito? Sa aking palagay, ito ay isang pagtatalo sa pagitan ng mga henerasyon na hindi nakakarinig o hindi gustong marinig ang bawat isa. Ang nakaraan ay lilitaw sa harap natin sa anyo ng Ranevskaya at Gaev. Ito ay mga marurunong na maharlika na hindi kayang baguhin ang kanilang mga ugali kahit na iligtas ang ari-arian na pag-aari ng kanilang mga magulang at ninuno. Matagal nang nilustay ni Ranevskaya ang kanyang kapalaran at patuloy na nag-aaksaya ng pera. Umaasa si Gaev na makatanggap ng mana mula sa isang mayamang tiyahin na nakatira sa Yaroslavl.

Mapapanatili ba ng gayong mga tao ang kanilang ari-arian - ang ari-arian ng pamilya at ang marangyang cherry orchard? Sa paghusga sa katangiang ito, hindi. Ang isa sa mga pinaka maingat na tauhan sa dula ay ang kinatawan ng kasalukuyang henerasyong Ermolai Alekseevich Lopakhin. Ito ang anak at apo ng mga alipin, na biglang yumaman at naging mayaman na mangangalakal. Nakamit ng bayani na ito ang lahat sa kanyang sarili, sa kanyang trabaho at tiyaga, at samakatuwid ay nararapat na igalang. Sa kasamaang palad, hindi ito maiugnay sa masasayang tao, dahil siya mismo ay hindi nasisiyahan sa pagkakataong bilhin ang minamahal na taniman ng cherry ni Ranevskaya. Para sa kadahilanang ito, sa pinakadulo simula ng dula, inirerekumenda niya na hatiin niya ito sa mga plot at ipaupa ito sa mga residente ng tag-init, ngunit ang walang kabuluhang burgesya ay hindi nais na marinig ang tungkol dito.

Ang ikatlong henerasyon, ang tinatawag na "hinaharap" ng bansa, ay kinakatawan ng labimpitong taong gulang na anak na babae na si Ranevskaya at dating guro kanyang anak. Sina Anya at Petya ay mga mandirigma para sa isang "bagong buhay", at samakatuwid ay hindi sila nag-aalala tungkol sa kapalaran ng cherry orchard. Naniniwala sila na maaari silang magtanim ng isang bagong hardin na mas mahusay kaysa sa nauna. Si Trofimov ay isang mahuhusay na mag-aaral, ngunit, sayang, siya ay nagsasalita nang higit pa kaysa sa kanyang ginagawa, at samakatuwid ang hinaharap na may tulad na mga kabataan ay nakakatakot sa mas lumang henerasyon. Lumilitaw sa amin si Anya bilang ang pinakamaliwanag at pinaka-unclouded na karakter. Pinagtibay niya ang pinakamahusay na mga katangian mula sa maharlika at patuloy na kumpiyansa na lumipat sa mga oras patungo sa pagbabago. Ang pagtitiwala sa isang positibong kinalabasan ay hindi nawala sa kanya. Sa pamamagitan niya naipapahayag ng may-akda ang kanyang pag-asa para sa isang magandang kinabukasan.

Tinawag ni A.P. Chekhov ang kanyang obra na "The Cherry Orchard" na isang komedya. Matapos basahin ang dula, mas iniuugnay namin ito sa trahedya kaysa sa komedya. Ang mga larawan nina Gaev at Ranevskaya ay tila trahedya sa amin, at ang kanilang mga kapalaran ay trahedya. Nakikiramay at nakikiramay tayo sa kanila. Sa una ay hindi natin maintindihan kung bakit inuri ni Anton Pavlovich ang kanyang dula bilang isang komedya. Ngunit muling binabasa ang gawain, nauunawaan ito, nakikita pa rin natin ang pag-uugali ng mga karakter tulad ng Gaev, Ranevskaya, Epikhodov na medyo nakakatawa. Naniniwala na tayo na sila mismo ang may kasalanan sa kanilang mga problema, at marahil ay kinokondena natin sila dahil dito. Anong genre ang nabibilang sa dula ni A. P. Chekhov na "The Cherry Orchard" - komedya o trahedya? Sa dulang "The Cherry Orchard" hindi namin nakikita ang isang malinaw na salungatan; ang lahat, tila, ay dumadaloy gaya ng dati. Ang mga tauhan sa dula ay mahinahon, walang bukas na pag-aaway o pag-aaway sa pagitan nila. Gayunpaman, nararamdaman namin ang pagkakaroon ng isang salungatan, ngunit hindi bukas, ngunit panloob, nakatago sa tahimik, sa unang tingin, mapayapang kapaligiran ng dula. Nakikita natin sila sa likod ng mga ordinaryong pag-uusap ng mga bayani ng trabaho, sa likod ng kanilang kalmadong saloobin sa isa't isa. panloob na hindi pagkakaunawaan ng iba. Madalas nating marinig ang mga linya mula sa mga character na wala sa lugar; Madalas nating nakikita ang malayo nilang mga tingin, na para bang hindi nila naririnig ang mga nasa paligid nila. Ngunit ang pangunahing salungatan ng dula na "The Cherry Orchard" ay nakasalalay sa hindi pagkakaunawaan ng henerasyon sa henerasyon. Tila tatlong beses na nagsalubong sa dula: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ang tatlong henerasyong ito ay nangangarap ng kanilang panahon, ngunit sila ay nagsasalita lamang at walang magawa upang baguhin ang kanilang buhay.Ang nakaraang henerasyon ay kinabibilangan nina Gaev, Ranevskaya, Firs; hanggang sa kasalukuyan - Lopakhin, at ang mga kinatawan ng hinaharap na henerasyon ay sina Petya Trofimov at Dnya. Si Lyubov Andreevna Ranevskaya, isang kinatawan ng matandang maharlika, ay patuloy na nagsasalita tungkol sa kanyang pinakamahusay na mga kabataang taon na ginugol sa lumang bahay, sa maganda at marangyang cherry orchard. Nabubuhay lamang siya sa mga alaala ng nakaraan, hindi siya nasisiyahan sa kasalukuyan, at ayaw niyang isipin ang hinaharap. At nakikita nating nakakatawa ang kanyang pagka- infantil. At ang buong lumang henerasyon sa dulang ito ay nag-iisip ng parehong paraan. Wala sa kanila ang nagsisikap na baguhin ang anuman. Pinag-uusapan nila ang tungkol sa "kahanga-hangang" lumang buhay, ngunit sila mismo ay tila nagbitiw sa kanilang sarili sa kasalukuyan, hinahayaan ang lahat ng bagay, at sumuko nang hindi ipinaglalaban ang kanilang mga ideya. At samakatuwid ay kinondena sila ni Chekhov para dito. Si Lopakhin ay isang kinatawan ng bourgeoisie, isang bayani ng kasalukuyan. Siya ay nabubuhay para sa ngayon. Hindi natin maiwasang mapansin na matalino at praktikal ang kanyang mga ideya. Siya ay may buhay na buhay na pag-uusap tungkol sa kung paano baguhin ang buhay para sa mas mahusay, at tila alam kung ano ang gagawin. Ngunit ang lahat ng ito ay mga salita lamang. Sa katunayan, hindi si Lopakhin ang huwarang bayani ng dula. Ramdam namin ang kawalan niya ng tiwala sa sarili. At sa pagtatapos ng Trabaho, ang kanyang mga kamay ay tila sumuko, at siya ay bumulalas: "Kung ang aming awkward, malungkot na buhay ay magbago!" Mukhang sina Anya at Petya Trofimov ang pag-asa ng may-akda para sa hinaharap. Ngunit maaari bang baguhin ng isang taong tulad ni Petya Trofimov, isang "walang hanggang mag-aaral" at isang "masamang ginoo" ang buhay na ito? Pagkatapos ng lahat, ang mga matalino, masigla, may tiwala sa sarili, aktibong mga tao, ang maaaring makabuo ng mga bagong ideya, pumasok sa hinaharap at mamuno sa iba. At si Petya, tulad ng iba pang mga karakter sa dula, ay nagsasalita nang higit pa kaysa sa kanyang pagkilos; Siya ay karaniwang kumikilos kahit papaano katawa-tawa. At napakabata pa ni Anya, hindi pa niya alam ang buhay para baguhin ito. Kaya, ang pangunahing trahedya ng dula ay namamalagi hindi lamang sa pagbebenta ng hardin at ari-arian kung saan ginugol ng mga tao ang kanilang kabataan, kung saan nauugnay ang kanilang pinakamahusay na mga alaala, kundi pati na rin sa kawalan ng kakayahan ng parehong mga tao na baguhin ang anuman upang mapabuti ang kanilang sitwasyon. . Kami, siyempre, ay nakikiramay kay Lyubov Andreevna Ranevskaya, ngunit hindi namin maiwasang mapansin ang kanyang bata, kung minsan ay katawa-tawa na pag-uugali. Palagi nating nararamdaman ang kahangalan ng mga pangyayaring nagaganap sa dula. Si Ranevskaya at Kaev ay mukhang katawa-tawa sa kanilang mga kalakip sa mga lumang bagay, si Epikhodov ay katawa-tawa, at si Charlotte mismo ay ang personipikasyon ng kawalang-silbi sa buhay na ito. Ang pangunahing salungatan ng trabaho ay ang salungatan ng mga panahon, ang hindi pagkakaunawaan ng isang henerasyon sa isa pa. Walang koneksyon sa pagitan ng mga oras sa dula; ang agwat sa pagitan nila ay naririnig sa tunog ng isang putol na string. Gayunpaman, ipinapahayag ng may-akda ang kanyang pag-asa para sa hinaharap. Hindi nakakagulat na ang tunog ng palakol ay sumisimbolo sa paglipat mula sa nakaraan hanggang sa kasalukuyan. At kapag ang bagong henerasyon ay nagtanim ng isang bagong hardin, ang hinaharap ay darating. Sinulat ni A.P. Chekhov ang dulang "The Cherry Orchard" bago ang rebolusyong 1905. Samakatuwid, ang hardin mismo ay ang personipikasyon ng Russia sa oras na iyon. Sa gawaing ito, sinalamin ni Anton Pavlovich ang mga problema ng dumaraan na maharlika, burgesya at rebolusyonaryong kinabukasan. Kasabay nito, inilalarawan ni Chekhov sa isang bagong paraan pangunahing salungatan gumagana. Ang salungatan ay hindi ipinapakita nang lantaran sa trabaho, ngunit nararamdaman namin panloob na salungatan, na nagaganap sa pagitan ng mga tauhan ng dula. Ang trahedya at komedya ay tumatakbo sa buong trabaho. Sabay-sabay tayong nakikiramay sa mga karakter at kinokondena sila sa kanilang hindi pagkilos.

Tatlong henerasyon sa dula ni A.P. Chekhov na "The Cherry Orchard" 1. "The Cherry Orchard" ay ang "swan song" ni Chekhov. 2. Sina Ranevskaya at Gaev ay mga kinatawan ng lumilipas na buhay. 3. Lopakhin ang personipikasyon ng kasalukuyan. 4. Petya Trofimov at Anya bilang mga kinatawan ng bagong henerasyon, ang kinabukasan ng Russia.

Bumaling si A.P. Chekhov sa genre ng dramaturgy na nasa loob na maagang trabaho. Ngunit ang kanyang tunay na tagumpay bilang isang manunulat ng dula ay nagsimula sa dulang "The Seagull." Ang dulang "The Cherry Orchard" ay tinatawag na swan song ni Chekhov. Ito ay natapos sa ito malikhaing landas manunulat. Sa "The Cherry Orchard" ipinahayag ng may-akda ang kanyang mga paniniwala, iniisip, at pag-asa. Naniniwala si Chekhov na ang kinabukasan ng Russia ay pag-aari ng mga taong tulad nina Trofimov at Anya. Sa isa sa kanyang mga liham, isinulat ni Chekhov: "Ang mga mag-aaral at babaeng estudyante ay mabubuti at tapat na tao. Ito ang aming pag-asa, ito ang kinabukasan ng Russia. Sila, ayon kay Chekhov, ang tunay na may-ari ng cherry orchard, na kinilala ng may-akda sa kanyang tinubuang-bayan. "Lahat ng Russia ang aming hardin," sabi ni Petya Trofimov.

Ang mga nagmamay-ari ng cherry orchard ay ang mga namamana na maharlika na sina Ranevskaya at Gaev. Ang ari-arian at hardin ay pag-aari ng kanilang pamilya sa loob ng maraming taon, ngunit hindi na nila kayang pamahalaan dito. Sila ang personipikasyon ng nakaraan ng Russia; walang hinaharap para sa kanila. Bakit?
Sina Gaev at Ranevskaya ay walang magawa, walang ginagawa na mga tao, walang kakayahan sa anumang aktibong pagkilos. Hinahangaan nila ang kagandahan ng namumulaklak na hardin; nagdudulot ito ng mga nostalhik na alaala para sa mga taong ito, ngunit iyon lang. Ang kanilang ari-arian ay nasira, at ang mga taong ito ay hindi maaaring at hindi sumusubok na gumawa ng anuman upang kahit papaano ay mapabuti ang sitwasyon. Ang presyo ng gayong "pag-ibig" ay maliit. Bagaman sinabi ni Ranevkaya: "Alam ng Diyos, mahal ko ang aking tinubuang-bayan, mahal na mahal ko ito." Ngunit lumilitaw ang tanong, anong uri ng pag-ibig ito kung umalis siya sa Russia limang taon na ang nakalilipas at bumalik ngayon dahil lamang siya ay nagdusa ng isang kabiguan sa kanyang personal na buhay. At sa pagtatapos ng dula, muling umalis si Ranevskaya sa kanyang tinubuang-bayan.
Siyempre, ang pangunahing tauhang babae ay nagbibigay ng impresyon ng isang taong may na may bukas na kaluluwa, siya ay mainit ang loob, emosyonal, maimpluwensyahan. Ngunit ang mga katangiang ito ay pinagsama sa mga katangian ng kanyang pagkatao tulad ng kawalang-ingat, pagkasira, kawalang-interes, hangganan ng kawalang-interes at kawalang-interes sa iba. Nakikita namin na sa katunayan si Ranevskaya ay walang malasakit sa mga tao, kahit na kung minsan ay malupit. Paano pa ipapaliwanag ang katotohanan na binigay niya ang huling ginto sa isang dumadaan, at ang mga katulong sa bahay ay naiwan upang mamuhay mula sa kamay hanggang sa bibig. Nagpasalamat siya kay Firs, nagtanong tungkol sa kanyang kalusugan, at... iniwan ang matanda, may sakit na lalaki sa isang boarded-up na bahay, na nakakalimutan lang ang tungkol sa kanya. Ito ay napakapangit na sabihin ang hindi bababa sa!
Tulad ni Ranevskaya, si Gaev ay may pakiramdam ng kagandahan. Nais kong tandaan na nagbibigay siya ng impresyon ng isang ginoo nang higit pa kay Ranevskaya. Bagaman ang karakter na ito ay maaaring tawaging eksaktong hindi aktibo, pabaya at walang kabuluhan bilang kanyang kapatid na babae. As if naman Maliit na bata Hindi kayang talikuran ni Gaev ang ugali ng pagsuso ng lollipop at kahit sa maliliit na bagay ay binibilang niya si Firs. Ang kanyang kalooban ay napakabilis na nagbabago; siya ay isang pabagu-bago, maliligaw na tao. Naiinis si Gaev hanggang sa lumuha na ang mga ari-arian ay ibinebenta, ngunit sa sandaling marinig niya ang tunog ng mga bola sa billiard room, agad siyang sumaya, na parang bata.
Siyempre, sina Gaev at Ranevskaya ay ang sagisag ng isang nakaraang lumilipas na buhay. Ang kanilang ugali na mamuhay "sa utang, sa gastos ng iba" ay nagsasalita ng katamaran ng pagkakaroon ng mga bayaning ito. Tiyak na hindi sila ang mga panginoon ng buhay, dahil kahit na ang kanilang materyal na kagalingan ay nakasalalay sa ilang pagkakataon: alinman ito ay isang mana, o ang lola ng Yaroslavl ay magpapadala sa kanila ng pera upang mabayaran ang kanilang mga utang, o si Lopakhin ay magpapahiram sa kanila ng pera. Ang mga taong tulad nina Gaev at Ranevskaya ay pinapalitan ng isang ganap na magkakaibang uri ng mga tao: malakas, masigasig, mahusay. Ang isa sa mga taong ito ay isa pang tauhan sa dulang Lopakhin.
Ang Lopakhin ay kumakatawan sa kasalukuyan ng Russia. Ang mga magulang ni Lopakhin ay mga serf, ngunit pagkatapos ng pagpawi ng serfdom, nagbago ang kapalaran ng taong ito. Siya ay sumikat, yumaman, at ngayon ay nabibili na niya ang ari-arian ng mga dating amo niya. Nararamdaman ni Lopakhin na mas mataas kay Ranevskaya at Gaev, at kahit na tinatrato nila siya nang may paggalang, dahil napagtanto nila ang kanilang pag-asa sa taong ito. Malinaw na malapit nang patalsikin ni Lopakhin at ng mga taong katulad niya ang mga isinilang na maharlika.
Gayunpaman, ang Lopakhin ay nagbibigay ng impresyon ng isang tao na "panginoon ng buhay" para lamang sa isang naibigay, maikling panahon. Hindi siya ang may-ari ng cherry orchard, kundi pansamantalang may-ari lamang nito. Balak niyang putulin ang taniman ng cherry at ibenta ang lupa. Tila, na nadagdagan ang kanyang kapital mula sa kumikitang negosyong ito, hindi pa rin niya sasakupin ang isang nangingibabaw na lugar sa buhay ng estado sa hinaharap. Sa imahe ng karakter na ito, mahusay na pinamamahalaan ni Chekhov na ilarawan ang isang kakaiba at magkasalungat na kumbinasyon ng mga tampok ng nakaraan at kasalukuyan. Si Lopakhin, bagama't ipinagmamalaki ang kanyang kasalukuyang posisyon, ay hindi nakakalimutan ng isang segundo tungkol sa kanyang mababang pinagmulan; ang kanyang sama ng loob sa buhay, na, sa tingin niya, ay hindi patas sa kanya, ay masyadong malakas. Sa lalong madaling panahon naiintindihan ng mambabasa at manonood na ang Lopakhin ay isang intermediate na hakbang lamang sa pagitan ng nakaraan at hinaharap na mga henerasyon.
Sa dula ni Chekh'bva ay nakikita rin natin ang mga tauhan na naiba sa mga mapanirang aktibidad ni Lopakhin at ang hindi pagkilos nina Ranevskaya at Gaev. Ito ay sina Anya at Petya Trofimov. Ayon sa may-akda, ang kinabukasan ng Russia ay nakasalalay sa gayong mga tao. Si Trofimov ay isang masigasig na naghahanap ng katotohanan na taimtim na naniniwala sa tagumpay ng isang makatarungang buhay sa malapit na hinaharap. Ang mag-aaral na si Petya Trofimov ay mahirap, dumaranas ng mga paghihirap, ngunit bilang isang tapat na tao ay tumanggi siyang mabuhay sa kapinsalaan ng iba. Marami siyang pinag-uusapan tungkol sa pangangailangang muling ayusin ang lipunan, ngunit hindi pa siya nagsasagawa ng anumang mga tunay na aksyon. Ngunit siya ay isang mahusay na propagandista. Isa ito sa mga sinusunod at pinaniniwalaan ng mga kabataan. Nadala si Anya sa panawagan ni Trofimov na baguhin ang kanyang buhay, at sa pagtatapos ng dula ay naririnig namin ang kanyang mga salita na tumatawag na "magtanim ng bagong hardin." Hindi tayo binibigyan ng pagkakataon ng may-akda na makita ang mga bunga ng mga aktibidad ng mga kinatawan ng bagong henerasyon. Iniiwan lamang niya kami ng pag-asa na ang mga salita nina Petya Trofimov at Anya ay hindi maghihiwalay sa kanilang mga gawa.
Inilalarawan ni Chekhov ang tatlong henerasyon ng mga tao sa kanyang dula na "The Cherry Orchard," at ang bawat karakter ay nagpapakilala sa buhay ng Russia: Ranevkaya at Gaev - ang nakaraan, Lopakhin - ang kasalukuyan, Trofimov at Anya - ang hinaharap. Ipinakita ng oras na si Chekhov ay ganap na tama - sa malapit na hinaharap, isang rebolusyon ang naghihintay sa mga mamamayang Ruso, at ang mga taong tulad ni Trofimov ang gumawa ng kasaysayan.

Sa dula ni Chekhov na The Cherry Orchard, hindi sina Anya at Petya ang pangunahing tauhan. Hindi sila direktang konektado sa hardin, tulad ng iba pang mga aktor, para sa kanila ay hindi ito gumaganap ng ganoong mahalagang papel, na kung saan ay kung bakit sila sa ilang mga paraan ay nahuhulog sa larawan. karaniwang sistema mga karakter. Gayunpaman, sa gawain ng isang playwright na may tangkad ni Chekhov ay walang puwang para sa mga aksidente; samakatuwid, hindi nagkataon na si Petya at Anya ay nakahiwalay. Tingnan natin ang dalawang bayaning ito.

Sa mga kritiko, mayroong malawak na interpretasyon ng mga larawan nina Anya at Petya na inilalarawan sa dulang "The Cherry Orchard" bilang simbolo ng nakababatang henerasyon ng Russia sa simula ng ikadalawampu siglo; henerasyon, na pinapalitan ang matagal nang "Ranevskys" at "Gayevs", pati na rin ang "Lopakhins", mga nilalang ng isang punto ng pagbabago. Sa pagpuna ng Sobyet, ang pahayag na ito ay itinuturing na hindi maikakaila, dahil ang dula mismo ay karaniwang tinitingnan sa isang mahigpit na tinukoy na paraan - batay sa taon ng pagsulat (1903), iniugnay ng mga kritiko ang paglikha nito sa pagbabago sa lipunan at ang namumuong rebolusyon noong 1905. Alinsunod dito, ang pag-unawa sa cherry orchard bilang simbolo ng "luma", pre-rebolusyonaryong Russia, Ranevskaya at Gaev bilang mga imahe ng "namamatay na" marangal na uri, si Lopakhin - ang umuusbong na burgesya, Trofimov - ang karaniwang intelihente, ay pinagtibay. Mula sa puntong ito, ang dula ay nakita bilang isang gawain tungkol sa paghahanap para sa isang "tagapagligtas" para sa Russia, kung saan ang mga hindi maiiwasang pagbabago ay nabubuo. Si Lopakhin, bilang burges na panginoon ng bansa, ay dapat palitan ng karaniwang Petya, na puno ng pagbabagong ideya at naglalayon ng magandang kinabukasan; ang burgesya ay dapat palitan ng intelihente, na siya namang magsasagawa ng rebolusyong panlipunan. Si Anya dito ay sumisimbolo sa "nagsisisi" na maharlika, na aktibong bahagi sa mga pagbabagong ito.

Ang ganitong "diskarte sa klase," na minana mula noong sinaunang panahon, ay nagpapakita ng hindi pagkakapare-pareho nito sa katotohanan na maraming mga character ang hindi magkasya sa pamamaraang ito: Varya, Charlotte, Epikhodov. Wala kaming makitang anumang subtext na "klase" sa kanilang mga larawan. Bilang karagdagan, si Chekhov ay hindi kailanman nakilala bilang isang propagandista, at malamang na hindi nagsulat ng isang malinaw na nauunawaan na dula. Hindi natin dapat kalimutan na ang may-akda mismo ay tinukoy ang genre ng "The Cherry Orchard" bilang isang komedya at kahit isang komedya - hindi ang pinakamatagumpay na anyo para sa pagpapakita ng matataas na mithiin...

Batay sa lahat ng nabanggit, imposibleng isaalang-alang sina Anya at Petya sa dulang "The Cherry Orchard" bilang isang imahe ng nakababatang henerasyon. Ang ganitong interpretasyon ay magiging masyadong mababaw. Sino sila para sa may-akda? Ano ang papel nila sa kanyang plano?

Wala silang sariling interes sa auction at hardin, at walang malinaw na simbolismo na nauugnay dito. Para kay Anya at Petya Trofimov, ang cherry orchard ay hindi isang masakit na attachment. Ito ay ang kakulangan ng attachment na tumutulong sa kanila na mabuhay sa pangkalahatang kapaligiran ng pagkawasak, kawalan ng laman at kawalang-kabuluhan, na banayad na ipinapahayag sa dula.

Ang pangkalahatang katangian nina Anya at Petya sa The Cherry Orchard ay hindi maaaring hindi kasama ang isang linya ng pag-ibig sa pagitan ng dalawang bayani. Binalangkas ito ng may-akda nang tahasan, kalahating pahiwatig, at mahirap sabihin para sa kung anong mga layunin ang kailangan niya sa paglipat na ito. Marahil ito ay isang paraan upang ipakita ang banggaan ng dalawang magkaibang husay na karakter sa parehong sitwasyon.Nakikita natin ang bata, walang muwang, masigasig na si Anya, na hindi pa nakikita ang buhay at sa parehong oras ay puno ng lakas at kahandaan para sa anumang pagbabago. At nakikita natin si Petya, puno ng matapang, rebolusyonaryong ideya, isang inspiradong tagapagsalita, isang taos-puso at masigasig na tao, bukod dito, ganap na hindi aktibo, puno ng mga panloob na kontradiksyon, kaya naman siya ay walang katotohanan at kung minsan ay nakakatawa. Masasabi nating ang linya ng pag-ibig ay pinagsasama ang dalawang sukdulan: Si Anya ay isang puwersa na walang vector, at si Petya ay isang vector na walang puwersa. Ang lakas at determinasyon ni Anya ay walang silbi kung walang gabay; Ang hilig at ideolohiya ni Petya na walang lakas sa loob ay patay na.

Sa konklusyon, mapapansin na ang mga imahe ng dalawang bayaning ito sa dula ngayon, sa kasamaang-palad, ay tinitingnan pa rin sa isang tradisyonal na "Sobyet" na paraan. May dahilan upang maniwala na ang isang panimula na naiibang diskarte sa sistema ng mga character at ang paglalaro ni Chekhov sa kabuuan ay magbibigay-daan sa amin upang makita ang maraming iba pang mga kakulay ng kahulugan at magbubunyag ng maraming mga kawili-wiling punto. Samantala, ang mga larawan nina Anya at Petya ay naghihintay para sa kanilang walang kinikilingan na kritiko.

Pagsusulit sa trabaho

Simboliko ang pamagat ng dula. "Lahat ng Russia ang aming hardin," sabi ni Chekhov. Ang huling dula na ito ay isinulat ni Chekhov sa halaga ng napakalaking pisikal na pagsusumikap, at ang simpleng muling pagsusulat ng dula ay isang gawa ng pinakamalaking kahirapan. Natapos ni Chekhov ang "The Cherry Orchard" sa bisperas ng unang rebolusyong Ruso, sa taon ng kanyang maagang pagkamatay (1904).

Sa pag-iisip tungkol sa pagkamatay ng cherry orchard, tungkol sa kapalaran ng mga naninirahan sa nasirang ari-arian, naisip niya ang buong Russia sa pagliko ng panahon.

Sa bisperas ng mga magarang rebolusyon, na parang nararamdaman ang mga hakbang ng isang mabigat na katotohanan na malapit sa kanya, naunawaan ni Chekhov ang kasalukuyan mula sa pananaw ng nakaraan at hinaharap. Ang malawak na pananaw ay nagdulot sa dula ng hangin ng kasaysayan at nagbigay ng espesyal na lawak sa oras at espasyo nito. Sa dulang “The Cherry Orchard” ay walang matinding tunggalian, tila nagpapatuloy ang lahat gaya ng dati at walang bukas na pag-aaway o pag-aaway sa pagitan ng mga tauhan sa dula. Gayunpaman, umiiral ang tunggalian, ngunit hindi lantaran, ngunit sa loob, malalim na nakatago sa tila mapayapang setting ng dula. Ang tunggalian ay nakasalalay sa hindi pagkakaunawaan ng isang henerasyon sa isang henerasyon. Tila tatlong beses na nagsalubong sa dula: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. At bawat isa sa tatlong henerasyon ay nangangarap ng sarili nitong panahon.

Nagsisimula ang dula sa pagdating ni Ranevskaya sa kanyang lumang ari-arian ng pamilya, na may pagbabalik sa cherry orchard, na nakatayo sa labas ng mga bintana na namumulaklak na lahat, sa mga tao at mga bagay na pamilyar mula pagkabata. Lumilitaw ang isang espesyal na kapaligiran ng nagising na tula at sangkatauhan. Parang nasa huling beses kumikislap nang maliwanag - parang alaala - ito buhay na buhay nasa bingit ng kamatayan. Ang kalikasan ay naghahanda para sa pag-renew - at umaasa para sa isang bago, dalisay na buhay na gumising sa kaluluwa ni Ranevskaya.

Para sa mangangalakal na si Lopakhin, na bibili ng ari-arian ng Ranevskaya, ang cherry orchard ay nangangahulugan din ng isang bagay na higit pa sa bagay ng isang komersyal na transaksyon.

Sa dula, ang mga kinatawan ng tatlong henerasyon ay dumaan sa harap natin: ang nakaraan - Gaev, Ranevskaya at Firs, ang kasalukuyan - Lopakhin at mga kinatawan ng hinaharap na henerasyon - Petya Trofimov at Anya, anak ni Ranevskaya. Si Chekhov ay hindi lamang lumikha ng mga larawan ng mga tao na ang buhay ay naganap sa isang punto ng pagbabago, ngunit nakuha ang Oras mismo sa paggalaw nito. Ang mga bayani ng "The Cherry Orchard" ay naging biktima hindi ng mga pribadong pangyayari at ng kanilang sariling kakulangan ng kalooban, ngunit ng mga pandaigdigang batas ng kasaysayan - ang aktibo at masiglang Lopakhin ay kasing dami ng isang hostage ng oras tulad ng passive na Gaev. Ang dula ay batay sa isang natatanging sitwasyon na naging paborito para sa 20th-century na drama - ang "threshold" na sitwasyon. Wala pang nangyayaring ganito, ngunit may pakiramdam ng isang gilid, isang kalaliman kung saan dapat mahulog ang isang tao.

Si Lyubov Andreevna Ranevskaya - isang kinatawan ng matandang maharlika - ay isang hindi praktikal at makasarili na babae, walang muwang sa kanyang interes sa pag-ibig, ngunit siya ay mabait at nakikiramay, at ang kanyang pakiramdam ng kagandahan ay hindi kumukupas, na lalo na binibigyang-diin ni Chekhov. Patuloy na naaalala ni Ranevskaya ang kanyang pinakamahusay na mga kabataang taon na ginugol sa isang lumang bahay, sa isang maganda at marangyang cherry orchard. Nabubuhay siya kasama ang mga alaalang ito ng nakaraan, hindi siya nasisiyahan sa kasalukuyan, at kahit na ayaw niyang isipin ang hinaharap. Ang immaturity niya parang nakakatawa. Ngunit ganoon din pala ang iniisip ng buong lumang henerasyon sa dulang ito. Wala sa kanila ang nagsisikap na baguhin ang anuman. Pinag-uusapan nila ang tungkol sa kahanga-hangang lumang buhay, ngunit sila mismo ay tila nagbitiw sa kanilang sarili sa kasalukuyan, hinahayaan ang lahat na umabot sa landas nito at sumuko nang walang laban.

Si Lopakhin ay isang kinatawan ng bourgeoisie, isang bayani ng kasalukuyang panahon. Ito ay kung paano tinukoy ni Chekhov ang kanyang papel sa dula: "Ang papel ni Lo-akhin ay sentro. Kung tutuusin, hindi naman ito mangangalakal sa bulgar na kahulugan ng salita... siya ay isang magiliw na tao... isang disenteng tao sa lahat ng kahulugan...” Ngunit ang magiliw na lalaking ito ay isang mandaragit, nabubuhay siya para sa ngayon, kaya matalino at praktikal ang kanyang mga ideya. Ang kumbinasyon ng isang walang pag-iimbot na pag-ibig para sa kagandahan at espiritu ng isang mangangalakal, pagiging simple ng magsasaka at isang banayad na artistikong kaluluwa ay pinagsama sa imahe ni Lopakhin. Siya ay may buhay na buhay na pag-uusap tungkol sa kung paano baguhin ang buhay para sa mas mahusay, at tila alam kung ano ang gagawin. Ngunit sa katunayan, hindi siya ang huwarang bayani ng dula. Ramdam namin ang kawalan niya ng tiwala sa sarili.

Ang dula ay nagsasama ng ilan mga storyline. Ang isang namamatay na hardin at nabigo, kahit na hindi napapansing pag-ibig ay dalawang magkakaugnay na magkakaugnay na tema ng dula. Ang linya ng nabigong pag-iibigan sa pagitan nina Lopakhin at Varya ay nagtatapos bago ang iba. Ito ay itinayo sa paboritong pamamaraan ni Chekhov: karamihan at pinaka-kusa nilang pinag-uusapan ang tungkol sa kung ano ang wala, tinatalakay ang mga detalye, pinagtatalunan ang mga maliliit na bagay na wala, nang hindi napapansin o sadyang pinatahimik kung ano ang umiiral at mahalaga. Naghihintay si Varya para sa isang simple at lohikal na kurso ng buhay: dahil si Lopakhin ay madalas na bumisita sa isang bahay kung saan may mga babaeng walang asawa, kung saan siya lamang ang angkop para sa kanya. Si Varya, samakatuwid, ay dapat magpakasal. Ni wala sa isip ni Varya na tingnan ang sitwasyon nang iba, isipin kung mahal siya ni Lopakhin, interesado ba siya sa kanya? Ang lahat ng inaasahan ni Varina ay batay sa walang ginagawang tsismis na magiging matagumpay ang kasal na ito!

Mukhang sina Anya at Petya Trofimov ang pag-asa ng may-akda para sa hinaharap. Ang romantikong plano ng dula ay pinagsama-sama sa paligid ng Petya Trofimov. Ang kanyang mga monologo ay magkapareho sa mga iniisip ng pinakamahuhusay na bayani ni Chekhov. Sa isang banda, walang ginawa si Chekhov kundi ilagay si Petya sa mga katawa-tawang posisyon, na patuloy na ikompromiso sa kanya, binabawasan ang kanyang imahe sa sobrang unheroic - "walang hanggang mag-aaral" at "shabby gentleman", na patuloy na pinipigilan ni Lopakhin sa kanyang ironic na pangungusap. Sa kabilang banda, ang mga iniisip at pangarap ni Petya Trofimov ay malapit sa sariling estado ng pag-iisip ni Chekhov. Hindi alam ni Petya Trofimov ang mga tiyak na makasaysayang landas patungo sa isang magandang buhay, at ang kanyang payo kay Anya, na nagbabahagi ng kanyang mga pangarap at premonitions, ay walang muwang, upang sabihin ang hindi bababa sa. "Kung mayroon kang mga susi sa bukid, pagkatapos ay itapon ang mga ito sa balon at umalis. Maging malaya tulad ng hangin." Ngunit ang isang radikal na pagbabago ay hinog na sa buhay, na nakikita ni Chekhov, at hindi ang katangian ni Petya, ang antas ng kapanahunan ng kanyang pananaw sa mundo, ngunit ang kapahamakan ng matanda na tumutukoy sa hindi maiiwasan.

Ngunit maaari bang baguhin ng taong tulad ni Petya Trofimov ang buhay na ito? Pagkatapos ng lahat, ang mga matalino, masigla, may tiwala sa sarili, aktibong mga tao, ang maaaring makabuo ng mga bagong ideya, pumasok sa hinaharap at mamuno sa iba. At si Petya, tulad ng iba pang mga bayani ng dula, ay nagsasalita nang higit pa kaysa sa kanyang pagkilos, sa pangkalahatan siya ay kumikilos kahit papaano katawa-tawa. Masyado pang bata si Anya. Hindi niya kailanman mauunawaan ang drama ng kanyang ina, at si Lyubov Andreevna mismo ay hindi mauunawaan ang kanyang pagkahilig sa mga ideya ni Petya. Hindi pa sapat ang alam ni Anya sa buhay para baguhin ito. Ngunit nakita ni Chekhov ang lakas ng kabataan nang tumpak sa kalayaan mula sa pagtatangi, mula sa likas na katangian ng mga kaisipan at damdamin. Si Anya ay naging katulad ng pag-iisip kay Petya, at pinalalakas nito ang motif ng hinaharap sa dula. magkaroon ng magandang buhay.

Sa araw ng pagbebenta ng ari-arian, si Ranevskaya ay naghagis ng bola na ganap na hindi naaangkop mula sa punto ng view ng sentido komun. Bakit kailangan niya siya? Para sa buhay na Lyubov Andreevna Ranevskaya, na ngayon ay kinakalikot ang isang basang panyo sa kanyang mga kamay, naghihintay sa kanyang kapatid na bumalik mula sa auction, ang nakakatawang bola na ito ay mahalaga sa kanyang sarili - bilang isang hamon sa pang-araw-araw na buhay. Kinukuha niya ang isang holiday mula sa pang-araw-araw na buhay, inaagaw mula sa buhay ang sandaling iyon na maaaring mag-abot ng isang thread hanggang sa kawalang-hanggan.

Ang ari-arian ay naibenta na. "Bumili ako!" - matagumpay bagong may-ari, kinakalampag ang mga susi. Bumili si Ermolai Lopakhin ng isang ari-arian kung saan alipin ang kanyang lolo at ama, kung saan hindi man lang sila pinapasok sa kusina. Handa na siyang kumuha ng palakol sa taniman ng cherry. Ngunit sa pinakamataas na sandali ng pagtatagumpay, ang "matalinong mangangalakal" na ito ay biglang nakaramdam ng kahihiyan at pait ng nangyari: "Naku, kung ang lahat ng ito ay lumipas, kung ang aming awkward, malungkot na buhay ay kahit papaano ay magbago." At nagiging malinaw na para sa plebeian kahapon, isang taong may banayad na kaluluwa at manipis na mga daliri, ang pagbili ng isang cherry orchard ay, sa esensya, isang "hindi kinakailangang tagumpay."

Sa huli, si Lopakhin lang ang nag-aalok ng totoong plano para iligtas ang cherry orchard. At ang planong ito ay makatotohanan, una sa lahat, dahil naiintindihan ni Lopakhin: ang hardin ay hindi mapangalagaan sa dati nitong anyo, ang oras nito ay lumipas na, at ngayon ang hardin ay mapangalagaan lamang sa pamamagitan ng muling pagsasaayos nito alinsunod sa mga kinakailangan. bagong panahon. Pero bagong buhay nangangahulugang, una sa lahat, ang pagkamatay ng nakaraan, at ang berdugo ay ang isa na malinaw na nakikita ang kagandahan ng namamatay na mundo.

Kaya, ang pangunahing trahedya ng trabaho ay namamalagi hindi lamang sa panlabas na aksyon ng dula - ang pagbebenta ng hardin at ari-arian, kung saan ginugol ng marami sa mga karakter ang kanilang kabataan, kung saan nauugnay ang kanilang pinakamahusay na mga alaala, kundi pati na rin sa panloob na kontradiksyon. - ang kawalan ng kakayahan ng parehong mga tao na baguhin ang anumang bagay para sa pagpapabuti ng iyong sitwasyon. Palaging nadarama ang kahangalan ng mga pangyayaring nagaganap sa dula. Si Ranevskaya at Gaev ay mukhang katawa-tawa sa kanilang pagkakabit sa mga lumang bagay, si Epikhodov ay katawa-tawa, at si Charlotte Ivanovna mismo ay ang personipikasyon ng kawalang-silbi sa buhay na ito.

Ang huling pagkilos, gaya ng nakasanayan ni Chekhov, ay ang sandali ng paghihiwalay, paalam sa nakaraan. Malungkot para sa mga lumang may-ari ng "cherry orchard", mahirap para sa bagong negosyante, masaya para sa mga batang kaluluwa sa kanilang walang ingat na bloke na kahandaang iwanan ang lahat - tahanan, pagkabata, mga mahal sa buhay, at maging ang tula ng "nightingale orchard" - upang lantaran, na may malayang kaluluwa na sumigaw: "Kumusta, bagong buhay!" Ngunit kung mula sa punto ng view ng panlipunang hinaharap na "The Cherry Orchard" ay parang isang komedya, kung gayon para sa oras nito ay parang isang trahedya. Ang dalawang melodies na ito, nang walang pagsasama, ay lumitaw nang sabay-sabay sa finale, na nagsilang ng isang kumplikadong tragicomic na kinalabasan ng trabaho.

Ang mga bata, masayahin, tinatawagan ang isa't isa nang nag-aanyaya, tumakbo pasulong. Ang mga matatanda, tulad ng mga lumang bagay, ay nagsisiksikan, nadadapa sila nang hindi napapansin. Pinipigilan ang mga luha, sumugod sina Ranevskaya at Gaev sa isa't isa. "Oh aking mahal, ang aking malambot, magandang hardin. Ang aking buhay, ang aking kabataan, ang aking kaligayahan, paalam!.. Paalam!..” Ngunit ang musika ng paalam ay nilunod ng “tunog ng palakol sa kahoy, tila malungkot at malungkot.” Ang mga shutter at pinto ay sarado. Sa walang laman na bahay, ang maysakit na si Firs ay nananatiling hindi napapansin sa pagmamadali: "Ngunit nakalimutan nila ang lalaki..." Ang matanda ay nag-iisa sa naka-lock na bahay. "Parang mula sa langit ang tunog ng isang putol na tali" ay naririnig, at sa katahimikan ang palakol ay mapurol na kumakatok sa kahoy.

Ang simbolismo ng "The Cherry Orchard" ay nagsalita tungkol sa paglapit ng mga engrandeng kataklismo sa lipunan at mga pagbabago sa lumang mundo.

Sinasalamin ng gawaing ito ang mga problema ng dumaraan na maharlika, burgesya at rebolusyonaryong kinabukasan. Kasabay nito, inilarawan ni Chekhov ang pangunahing salungatan ng trabaho sa isang bagong paraan - ang salungatan ng tatlong henerasyon.