Ang isang sanaysay sa paksang Saltykov-Shchedrin ay tinawag na fiction na "isang pinaikling uniberso. Tinawag ni Saltykov-Shchedrin ang fiction na "isang dinaglat na uniberso" Sino ang tumawag sa panitikang Ruso bilang isang pinaikling uniberso
Ito ay banayad at tumpak ang kahulugan ay lubos na naaangkop sa pamana ng mga klasiko, na pumipilit sa mga siglong gulang na espirituwal na karanasan ng sangkatauhan. Ang mga klasiko ay palaging isang malakas na pampasigla sa pag-unlad ng kultura ng anumang bansa. Ang paghiwalayin ang modernong panitikan mula sa mga klasikal na tradisyon ay mangangahulugan na putulin ito mula sa mga pambansang ugat nito - ito ay maubos ng dugo at malalanta.
Hindi matutunaw na bono Ang mga panahon ay lalo na malinaw na nakapaloob sa pinakasikat na mga gawa ng fiction, na tinatawag nating klasiko: sa kanilang nagbibigay-malay na kahalagahan, ang walang hanggang moral na impluwensya ng kanilang mga bayani sa maraming henerasyon ng mga tao, at gayundin sa katotohanan na ang mga gawang ito ay patuloy na nagsisilbing isang hindi mauubos na tagsibol. ng kagandahan. Ang dakilang sining ay hindi alam ang nakaraan, nabubuhay ito sa kasalukuyan at sa hinaharap. Hindi lamang natin dapat basahin ang mga klasiko, dapat din nating matutunang basahin muli ang mga ito. Dahil ang bawat pagkikita nila ay puno ng saya ng pagtuklas. Ang isang tao sa bawat kasunod na yugto ng kanyang pag-iral ay nakakaunawa ng mga espirituwal na halaga nang higit pa at mas malalim. Ang isang namumukod-tanging akda, na minsang nabasa at naramdamang muli, ay nagpapakilala sa atin sa isang kapaligiran ng hindi maipaliwanag na kagandahan, na dulot, bukod sa iba pang mga bagay, ng pagkakataon na talagang madama ang ating sarili, aesthetic, sa salitang, "pagtaas." Marahil ay angkop na alalahanin dito ang napakagandang tala ng batang Herzen: "Ako ay may hilig sa muling pagbabasa ng mga tula ng mga dakilang maestro: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott. Tila, bakit basahin ang parehong bagay, kung sa oras na ito maaari mong "palamutihan" ang iyong isip ng mga gawa ni Messrs. A., B., C? Oo, ang katotohanan ng bagay ay na ang mga ito ay hindi ang parehong bagay; sa pagitan, ang ilang espiritu ay nagbabago nang malaki sa walang hanggang buhay na mga gawa ng maestro. Tulad ng dati na mas malawak sila kaysa sa akin, ngayon ay mas malawak na sila, sa kabila ng katotohanan na ako ay kumbinsido sa aking pagpapalawak. Hindi, hindi ko tatalikuran ang ugali ng muling pagbabasa, ito ang dahilan kung bakit biswal kong sinusukat ang aking paglaki, pagpapabuti, pagbaba, direksyon... Binabasa muli ng sangkatauhan sa sarili nitong paraan ang buong millennia ng Homer, at ito ay isang batong bato para dito kung saan ito sinusubok ang kapangyarihan ng edad.”
Bawat pagliko ang kasaysayan ay nagbibigay ng pagkakataon sa mga tao na tingnan ang kanilang sarili at muling tuklasin ang walang kamatayang mga pahina ng mga gawa ng sining. Binabasa sila ng bawat panahon sa sarili nitong paraan. Nabanggit ni Goncharov na hindi maiiwasan kapag ang isang siglo ay nagbabago sa isa pa na ang bawat negosyo na nangangailangan ng pag-renew ay nagsilang ng anino ni Chatsky.
Ang mga dakilang pintor ay tumutugon sa mga panawagan sa lahat ng panahon; sila ay tama na tinatawag na walang hanggang mga kasama ng sangkatauhan. Ang kahanga-hangang bagay tungkol sa klasikal na pamana ay ang pagpapahayag ng kamalayan sa sarili hindi lamang sa panahon nito. Ang oras ay gumagalaw, at kasama nito, ang mga klasiko ay gumagalaw sa parehong orbit, kung saan nangyayari ang patuloy na proseso ng pag-renew. May sasabihin siya sa bawat henerasyon, marami siyang kahulugan. Siyempre, ngayon ay iba ang pananaw natin sa pamana kaysa sa kanilang mga kontemporaryo, at mas naiintindihan natin ito. At ito ay nangyayari hindi dahil tayo ay mas matalino o mas insightful. Ang karanasang panlipunan ng mga henerasyon ay bumubuo sa makasaysayang tore kung saan nauunawaan ng isang tao sa ating panahon ang espirituwal na kultura ng nakaraan. Mula sa donut na ito ay nakikita natin ang maraming bagay nang higit pa at mas malinaw. Ang mga klasiko ay hindi mauubos. Ang lalim nito ay walang hanggan, tulad ng espasyo na walang hanggan. Pinayaman nina Shakespeare at Goethe at Tolstoy ang mambabasa, ngunit ang mambabasa, naman, ay patuloy na nagpapayaman sa mga gawa ng mahuhusay na artista sa kanyang bagong karanasan sa kasaysayan. Ito ang dahilan kung bakit ang aming kaalaman sa mga classic ay hindi kailanman maituturing na pangwakas, ganap. Ang bawat susunod na henerasyon ay nakakatuklas ng mga bago, dati nang hindi nakikitang mga facet sa mga lumang gawa. Nangangahulugan ito ng lalong malawak na pag-unawa sa kahulugan at masining na kalikasan walang kamatayang mga gawa ng nakaraan.
Mastering ang klasikal na pamana nakakatugon sa mga modernong pangangailangan ng lipunan, dahil ito mismo, ang pamana na ito, ay nagiging aktibong kalahok modernong buhay. Ang panlipunang nilalaman ng mga gawa ng mga klasikong Ruso ay napakahalaga. Lagi siyang fertilized mga advanced na ideya oras at ipinahayag ang diwa ng pakikibaka sa pagpapalaya ng bayan, ang kanilang pagkamuhi sa despotismo at ang walang patid na pagnanais para sa kalayaan. Ang Aleman na manunulat na si Heinrich Mann ay tanyag na nagsabi na ang klasikal na panitikan ng Russia ay isang rebolusyon "bago pa man mangyari ang rebolusyon."
panitikang Ruso Siya ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pambihirang sensitivity sa paglutas ng mga isyu sa moral, na walang paltos na kaakibat ng pinakamahahalagang suliraning panlipunan sa ating panahon. dakilang makata ipinagmamalaki niya na sa kanyang “malupit na edad” ay “niluwalhati niya ang ... kalayaan” at nagising ang “magandang damdamin.” Ang kapansin-pansin dito ay ang hindi inaasahang pagkakatugma ng mga salita na tila naiiba sa makasaysayang kahulugan bilang "kalayaan" at "mabuti." Ang una sa kanila sa romantikong tula ay halos palaging nauugnay sa kumukulong mga hilig, na may isang titanic at malupit na pakikibaka, na may tapang, matapang, isang punyal, at paghihiganti. At dito ito nakatayo sa tabi ng mga salitang "magandang damdamin." Kapansin-pansin ang paniniwala ni Pushkin na balang araw sa hinaharap ang paggising ng magagandang damdamin sa mga tao ay ipakahulugan bilang isang bagay na katumbas ng pagluwalhati sa kalayaan. Ngunit ang lahat ng mga klasikong Ruso ay isang pangangaral ng sangkatauhan, kabutihan at paghahanap ng mga landas patungo dito!
Mapabuti Tinawag ni Tolstoy ang mga tao sa kanyang kaluluwa, ang kanyang moral na mundo. Paano ko naisip na ang pagkalipol sa Pechorin ay ang pinaka-kahila-hilakbot na trahedya pinakamahusay na mga katangian ang kanyang karakter - pag-ibig sa mga tao, lambing sa mundo, pagnanais na yakapin ang sangkatauhan.
Para sa mga dakilang manunulat na Ruso, ang pagkamuhi sa iba't ibang mga pagpapakita ng kawalan ng katarungan ay ang pinakamataas na sukatan ng mga moral na birtud ng isang tao. Sa kanyang hindi matitinag na moral na mga pathos, pati na rin ang artistikong pagiging perpekto, ang panitikang Ruso ay matagal nang nakakuha ng pagkilala sa buong mundo. “Saan, sa loob ng apatnapung taon,” ang paggunita ni Romain Rolland, “hinanap namin ang aming espirituwal na pagkain at ang aming pang-araw-araw na tinapay, nang ang aming itim na lupa ay hindi na sapat upang matugunan ang aming gutom? Sino pa ba ang ating mga pinuno maliban sa mga manunulat na Ruso?"
Sa ngayon Sa ating pakikibaka para sa isang bagong tao, kasama natin ang mga magagaling na artista ng nakaraan. Ang pakikibaka laban sa kawalang-katarungan at iba't ibang pagpapakita ng kasamaan ay walang iba kundi isang pakikibaka sa ngalan ng tagumpay ng kabutihan at sangkatauhan. Ang ganitong "masama" na genre ng panitikan bilang satire ay alam din ito. Hindi ba't ang puso ni Gogol ay pinakamalambot, nangangarap ng ibang, mas perpektong katotohanan! Hindi ba gusto ni Shchedrin, na walang awa sa kanyang panahon, ang Russia? Mabubuting tao sa ngalan ng kabutihan sila ay naging hindi magkasundo sa iba't ibang pagpapakita ng kasamaan at kung ano ang nagbunga nito. Ang magagandang mithiin ay nangangailangan ng magagandang damdamin.
Mga pinakasikat na artikulo:
Takdang-aralin sa paksa: Tumawag si Saltykov-Shchedrin kathang-isip"pinaikling uniberso".
Ang banayad at tumpak na kahulugan na ito ay lubos na naaangkop sa pamana ng mga klasiko, kung saan ang mga siglong gulang na espirituwal na karanasan ng sangkatauhan ay na-compress. Ang mga klasiko ay palaging isang malakas na pampasigla sa pag-unlad ng kultura ng anumang bansa. Ang paghiwalayin ang modernong panitikan mula sa mga klasikal na tradisyon ay mangangahulugan na putulin ito mula sa mga pambansang ugat nito - ito ay maubos ng dugo at malalanta.
Ang hindi malulutas na koneksyon ng mga panahon ay partikular na malinaw na nakapaloob sa pinakasikat na mga gawa ng fiction, na tinatawag nating klasiko: sa kanilang nagbibigay-malay na kahalagahan, ang walang kamatayang moral na impluwensya ng kanilang mga bayani sa maraming henerasyon ng mga tao, at gayundin sa katotohanan na ang mga gawang ito ay patuloy na nagsisilbi bilang isang hindi mauubos na bukal ng kagandahan. Ang dakilang sining ay hindi alam ang nakaraan, nabubuhay ito sa kasalukuyan at sa hinaharap. Hindi lamang natin dapat basahin ang mga klasiko, dapat din nating matutunang basahin muli ang mga ito. Dahil ang bawat pagkikita nila ay puno ng saya ng pagtuklas. Ang isang tao sa bawat kasunod na yugto ng kanyang pag-iral ay nakakaunawa ng mga espirituwal na halaga nang higit pa at mas malalim. Ang isang namumukod-tanging gawa, na minsang nabasa at naramdamang muli, ay nagpapakilala sa atin sa isang kapaligiran ng hindi maipaliwanag na kagandahan, na sanhi, bukod sa iba pang mga bagay, ng pagkakataon na talagang madama ang ating sariling, aesthetic, sa mga salita ni Herzen, "pagtaas." Marahil ay angkop na alalahanin dito ang napakagandang tala ng batang Herzen: "Ako ay may hilig sa muling pagbabasa ng mga tula ng mga dakilang maestro: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott. Tila, bakit basahin ang parehong bagay, kung sa oras na ito maaari mong "palamutihan" ang iyong isip ng mga gawa ni Messrs. A., B., C? Oo, ang katotohanan ng bagay ay na ang mga ito ay hindi ang parehong bagay; sa pagitan, ang ilang espiritu ay nagbabago nang malaki sa walang hanggang buhay na mga gawa ng maestro. Tulad ng Hamlet at Faust na dati ay mas malawak kaysa sa akin, kaya mas malawak na sila ngayon, sa kabila ng katotohanan na ako ay kumbinsido sa aking pagpapalawak. Hindi, hindi ko tatalikuran ang ugali ng muling pagbabasa, ito ang dahilan kung bakit biswal kong sinusukat ang aking paglaki, pagpapabuti, pagbaba, direksyon... Binabasa muli ng sangkatauhan sa sarili nitong paraan ang buong millennia ng Homer, at ito ay isang batong bato para dito kung saan ito sinusubok ang kapangyarihan ng edad.”
Ang bawat pagliko ng kasaysayan ay nagbibigay sa mga tao ng pagkakataong tingnan ang kanilang sarili at muling tuklasin ang walang kamatayang mga pahina ng mga gawa ng sining. Binabasa sila ng bawat panahon sa sarili nitong paraan. Nabanggit ni Goncharov na ang Chatsky ay hindi maiiwasan kapag ang isang siglo ay nagbago sa isa pa, na ang bawat negosyo na nangangailangan ng pag-update ay nagsilang ng anino ni Chatsky.
Ang mga dakilang pintor ay tumutugon sa mga panawagan sa lahat ng panahon; sila ay tama na tinatawag na walang hanggang mga kasama ng sangkatauhan. Ang kahanga-hangang bagay tungkol sa klasikal na pamana ay ang pagpapahayag ng kamalayan sa sarili hindi lamang sa panahon nito. Ang oras ay gumagalaw, at kasama nito, ang mga klasiko ay gumagalaw sa parehong orbit, kung saan nangyayari ang patuloy na proseso ng pag-renew. May sasabihin siya sa bawat henerasyon, marami siyang kahulugan. Siyempre, ngayon ay nakikita natin ang pamana nina Gogol at Dostoevsky nang iba kaysa sa kanilang mga kontemporaryo, at mas naiintindihan natin ito. At ito ay nangyayari hindi dahil tayo ay mas matalino o mas insightful. Ang karanasang panlipunan ng mga henerasyon ay bumubuo sa makasaysayang tore kung saan nauunawaan ng isang tao sa ating panahon ang espirituwal na kultura ng nakaraan. Mula sa donut na ito ay nakikita natin ang maraming bagay nang higit pa at mas malinaw. Ang mga klasiko ay hindi mauubos. Ang lalim nito ay walang hanggan, tulad ng espasyo na walang hanggan. Pinayaman nina Shakespeare at Pushkin, Goethe at Tolstoy ang mambabasa, ngunit ang mambabasa, naman, ay patuloy na nagpapayaman sa mga gawa ng mahuhusay na artista sa kanyang bagong karanasan sa kasaysayan. Ito ang dahilan kung bakit ang aming kaalaman sa mga classic ay hindi kailanman maituturing na pangwakas, ganap. Ang bawat susunod na henerasyon ay nakakatuklas ng mga bago, dati nang hindi nakikitang mga facet sa mga lumang gawa. Nangangahulugan ito ng isang mas komprehensibong pag-unawa sa kahulugan at masining na kalikasan ng walang kamatayang mga gawa ng nakaraan.
Ang pag-unlad ng klasikal na pamana ay nakakatugon sa mga modernong pangangailangan ng lipunan, dahil ang lipunan mismo, ang pamana na ito, ay nagiging aktibong kalahok sa modernong buhay. Ang panlipunang nilalaman ng mga gawa ng mga klasikong Ruso ay napakahalaga. Ito ay palaging pinataba ng mga progresibong ideya ng panahon at ipinahayag ang diwa ng pakikibaka sa pagpapalaya ng mamamayan, ang kanilang pagkamuhi sa despotismo at ang walang patid na pagnanais para sa kalayaan. Ang Aleman na manunulat na si Heinrich Mann ay tanyag na nagsabi na ang klasikal na panitikan ng Russia ay isang rebolusyon "bago pa man mangyari ang rebolusyon."
Ang panitikang Ruso ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang sensitivity nito sa paglutas ng mga isyu sa moral, na walang paltos na kaakibat ng pinakamahalagang suliraning panlipunan sa ating panahon. Ipinagmamalaki ng mahusay na makata na sa kanyang "malupit na edad" ay "niluwalhati niya ... ang kalayaan" at ginising ang "magandang damdamin." Ang kapansin-pansin dito ay ang hindi inaasahang pagkakatugma ng mga salita na tila naiiba sa makasaysayang kahulugan bilang "kalayaan" at "mabuti." Ang una sa kanila sa romantikong tula ay halos palaging nauugnay sa kumukulong mga hilig, na may isang titanic at malupit na pakikibaka, na may tapang, matapang, isang punyal, at paghihiganti. At dito ito nakatayo sa tabi ng mga salitang "magandang damdamin." Kapansin-pansin ang paniniwala ni Pushkin na balang araw sa hinaharap ang paggising ng magagandang damdamin sa mga tao ay ipakahulugan bilang isang bagay na katumbas ng pagluwalhati sa kalayaan. Ngunit ang lahat ng mga klasikong Ruso ay isang pangangaral ng sangkatauhan, kabutihan at paghahanap ng mga landas patungo dito!
Hinimok ni Tolstoy ang mga tao na pagbutihin ang kanilang kaluluwa, ang kanilang moral na mundo. Naisip ni Lermontov ang pagkalipol ng mga pinakamahusay na katangian ng kanyang karakter sa Pechorin - pag-ibig sa mga tao, lambing para sa mundo, ang pagnanais na yakapin ang sangkatauhan - bilang isang kakila-kilabot na trahedya.
Para sa mga dakilang manunulat na Ruso, ang pagkamuhi sa iba't ibang mga pagpapakita ng kawalan ng katarungan ay ang pinakamataas na sukatan ng mga moral na birtud ng isang tao. Sa kanyang hindi matitinag na moral na mga pathos, pati na rin ang artistikong pagiging perpekto, ang panitikang Ruso ay matagal nang nakakuha ng pagkilala sa buong mundo. “Saan, sa loob ng apatnapung taon,” ang paggunita ni Romain Rolland, “hinanap namin ang aming espirituwal na pagkain at ang aming pang-araw-araw na tinapay, nang ang aming itim na lupa ay hindi na sapat upang matugunan ang aming gutom? Sino pa ba ang ating mga pinuno maliban sa mga manunulat na Ruso?"
Sa ating pakikibaka ngayon para sa isang bagong tao, kasama natin ang mga magagaling na artista noon. Ang pakikibaka laban sa kawalang-katarungan at iba't ibang pagpapakita ng kasamaan ay walang iba kundi isang pakikibaka sa ngalan ng tagumpay ng kabutihan at sangkatauhan. Ang ganitong "masama" na genre ng panitikan bilang satire ay alam din ito. Hindi ba't ang puso ni Gogol ay pinakamalambot, nangangarap ng ibang, mas perpektong katotohanan! Hindi ba gusto ni Shchedrin, na walang awa sa kanyang panahon, ang Russia? Ang mabubuting tao, sa ngalan ng mabuti, ay naging hindi mapagkakasundo sa iba't ibang pagpapakita ng kasamaan at kung ano ang nagbunga nito. Ang magagandang mithiin ay nangangailangan ng magagandang damdamin.
Ang "Childhood" ni Maxim Gorky ay isang autobiographical na kwento. Inilalarawan nito ang buhay at malupit na moral burges na kapaligiran kung saan ang isang kalahating ulilang batang lalaki ay napipilitang lumaki. Sa kanyang pagkabata, nakatagpo si Alyosha ng maraming tao, mabuti at masama. Ngunit sa kanila ay mayroong isang tao na may espesyal na tungkulin. Ito si lola Akulina Ivanovna. Ang lola ay palaging nananatiling sentro ng kanyang atensyon, na kumikilos bilang isang tagapamagitan sa pagitan ng batang lalaki at malaking mundo, mula sa kanya natutunan ni Alyosha ang pinakamahalagang aral sa buhay. Si Lola ay “bilog, malaki ang ulo, may malalaking mata at nakakatawang ilong...”. Lalong naaakit si Alyosha sa kanyang hitsura
Isa sa mga pangunahing isyu ng pagkamalikhain ng A.S. Ang Pushkin ay ang tanong ng ugnayan sa pagitan ng indibidwal at ng estado, pati na rin ang kasunod na problema " maliit na tao" Ito ay kilala na si Pushkin ang seryosong bumuo ng problemang ito, na kalaunan ay "kinuha" ni N.V. Gogol, at F.M. Dostoevsky. Ang tula ni Pushkin na "The Bronze Horseman" ay nagpapakita ng walang hanggang salungatan - ang kontradiksyon sa pagitan ng mga interes ng indibidwal at ng estado. Naniniwala si Pushkin na ang salungatan na ito ay hindi maiiwasan, hindi bababa sa Russia. Imposibleng pamahalaan ang estado at isaalang-alang ang mga interes ng bawat "maliit na tao". Bukod dito, ang Russia ay isang semi-Asian na bansa,
Para sa mga resulta ng 2002-2003 pangunahing taon, ako at ang sampung iba pang mga mag-aaral mula sa aming paaralan ay iginawad sa isang paglalakbay sa kabisera ng Ukraine - Kiev. Sa oras na ito binisita namin ang Kiev-Pechersk Lavra, ang Taras Shevchenko Museum, at naglakad kasama ang Khreshchatyk at St. Andrew's Wagon. Ang Dekhto para sa amin ay nagkaroon na ng awa sa Dnieper-Slavuta. Sinalubong kami ng Kiev ng mga nakangiting mukha ng mga pilisteo, engrande na pang-araw-araw na buhay at tahimik na luntiang kalye. Sa loob ng dalawang araw na pamamasyal at paglalakad, nagustuhan namin ang aming kabisera. Umaasa kami na ito ay simula pa lamang ng pagkilala sa Kiev. Napakasaya namin para sa napakagandang regalong ito! (loadposition textmod
Komposisyon
Ang banayad at tumpak na kahulugan na ito ay lubos na naaangkop sa pamana ng mga klasiko, kung saan ang mga siglong gulang na espirituwal na karanasan ng sangkatauhan ay na-compress. Ang mga klasiko ay palaging isang malakas na pampasigla sa pag-unlad ng kultura ng anumang bansa. Ang paghiwalayin ang modernong panitikan mula sa mga klasikal na tradisyon ay mangangahulugan na putulin ito mula sa mga pambansang ugat nito - ito ay maubos ng dugo at malalanta.
Ang hindi malulutas na koneksyon ng mga panahon ay partikular na malinaw na nakapaloob sa pinakasikat na mga gawa ng fiction, na tinatawag nating klasiko: sa kanilang nagbibigay-malay na kahalagahan, ang walang kamatayang moral na impluwensya ng kanilang mga bayani sa maraming henerasyon ng mga tao, at gayundin sa katotohanan na ang mga gawang ito ay patuloy na nagsisilbi bilang isang hindi mauubos na bukal ng kagandahan. Ang dakilang sining ay hindi alam ang nakaraan, nabubuhay ito sa kasalukuyan at sa hinaharap. Hindi lamang natin dapat basahin ang mga klasiko, dapat din nating matutunang basahin muli ang mga ito. Dahil ang bawat pagkikita nila ay puno ng saya ng pagtuklas. Ang isang tao sa bawat kasunod na yugto ng kanyang pag-iral ay nakakaunawa ng mga espirituwal na halaga nang higit pa at mas malalim. Ang isang namumukod-tanging gawa, na minsang nabasa at naramdamang muli, ay nagpapakilala sa atin sa isang kapaligiran ng hindi maipaliwanag na kagandahan, na sanhi, bukod sa iba pang mga bagay, ng pagkakataon na talagang madama ang ating sariling, aesthetic, sa mga salita ni Herzen, "pagtaas." Marahil ay angkop na alalahanin dito ang napakagandang tala ng batang Herzen: "Ako ay may hilig sa muling pagbabasa ng mga tula ng mga dakilang maestro: Goethe, Shakespeare, Pushkin, Walter Scott. Tila, bakit basahin ang parehong bagay, kung sa oras na ito maaari mong "palamutihan" ang iyong isip ng mga gawa ni Messrs. A., B., C? Oo, ang katotohanan ng bagay ay na ang mga ito ay hindi ang parehong bagay; sa pagitan, ang ilang espiritu ay nagbabago nang malaki sa walang hanggang buhay na mga gawa ng maestro. Tulad ng Hamlet at Faust na dati ay mas malawak kaysa sa akin, kaya mas malawak na sila ngayon, sa kabila ng katotohanan na ako ay kumbinsido sa aking pagpapalawak. Hindi, hindi ko tatalikuran ang ugali ng muling pagbabasa, ito ang dahilan kung bakit biswal kong sinusukat ang aking paglaki, pagpapabuti, pagbaba, direksyon... Binabasa muli ng sangkatauhan sa sarili nitong paraan ang buong millennia ng Homer, at ito ay isang batong bato para dito kung saan ito sinusubok ang kapangyarihan ng edad.”
Ang bawat pagliko ng kasaysayan ay nagbibigay sa mga tao ng pagkakataong tingnan ang kanilang sarili at muling tuklasin ang walang kamatayang mga pahina ng mga gawa ng sining. Binabasa sila ng bawat panahon sa sarili nitong paraan. Nabanggit ni Goncharov na ang Chatsky ay hindi maiiwasan kapag ang isang siglo ay nagbago sa isa pa, na ang bawat negosyo na nangangailangan ng pag-update ay nagsilang ng anino ni Chatsky.
Ang mga dakilang pintor ay tumutugon sa mga panawagan sa lahat ng panahon; sila ay tama na tinatawag na walang hanggang mga kasama ng sangkatauhan. Ang kahanga-hangang bagay tungkol sa klasikal na pamana ay ang pagpapahayag ng kamalayan sa sarili hindi lamang sa panahon nito. Ang oras ay gumagalaw, at kasama nito, ang mga klasiko ay gumagalaw sa parehong orbit, kung saan nangyayari ang patuloy na proseso ng pag-renew. May sasabihin siya sa bawat henerasyon, marami siyang kahulugan. Siyempre, ngayon ay nakikita natin ang pamana nina Gogol at Dostoevsky nang iba kaysa sa kanilang mga kontemporaryo, at mas naiintindihan natin ito. At ito ay nangyayari hindi dahil tayo ay mas matalino o mas insightful. Ang karanasang panlipunan ng mga henerasyon ay bumubuo sa makasaysayang tore kung saan nauunawaan ng isang tao sa ating panahon ang espirituwal na kultura ng nakaraan. Mula sa donut na ito ay nakikita natin ang maraming bagay nang higit pa at mas malinaw. Ang mga klasiko ay hindi mauubos. Ang lalim nito ay walang hanggan, tulad ng espasyo na walang hanggan. Pinayaman nina Shakespeare at Pushkin, Goethe at Tolstoy ang mambabasa, ngunit ang mambabasa, naman, ay patuloy na nagpapayaman sa mga gawa ng mahuhusay na artista sa kanyang bagong karanasan sa kasaysayan. Ito ang dahilan kung bakit ang aming kaalaman sa mga classic ay hindi kailanman maituturing na pangwakas, ganap. Ang bawat susunod na henerasyon ay nakakatuklas ng mga bago, dati nang hindi nakikitang mga facet sa mga lumang gawa. Nangangahulugan ito ng isang mas komprehensibong pag-unawa sa kahulugan at masining na kalikasan ng walang kamatayang mga gawa ng nakaraan.
Ang pag-unlad ng klasikal na pamana ay nakakatugon sa mga modernong pangangailangan ng lipunan, dahil ang lipunan mismo, ang pamana na ito, ay nagiging aktibong kalahok sa modernong buhay. Ang panlipunang nilalaman ng mga gawa ng mga klasikong Ruso ay napakahalaga. Ito ay palaging pinataba ng mga progresibong ideya ng panahon at ipinahayag ang diwa ng pakikibaka sa pagpapalaya ng mamamayan, ang kanilang pagkamuhi sa despotismo at ang walang patid na pagnanais para sa kalayaan. Ang Aleman na manunulat na si Heinrich Mann ay tanyag na nagsabi na ang klasikal na panitikan ng Russia ay isang rebolusyon "bago pa man mangyari ang rebolusyon."
Ang panitikang Ruso ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng pambihirang sensitivity nito sa paglutas ng mga isyu sa moral, na walang paltos na kaakibat ng pinakamahalagang suliraning panlipunan sa ating panahon. Ipinagmamalaki ng mahusay na makata na sa kanyang "malupit na edad" ay "niluwalhati niya ... ang kalayaan" at ginising ang "magandang damdamin." Ang kapansin-pansin dito ay ang hindi inaasahang pagkakatugma ng mga salita na tila naiiba sa makasaysayang kahulugan bilang "kalayaan" at "mabuti." Ang una sa kanila sa romantikong tula ay halos palaging nauugnay sa kumukulong mga hilig, na may isang titanic at malupit na pakikibaka, na may tapang, matapang, isang punyal, at paghihiganti. At dito ito nakatayo sa tabi ng mga salitang "magandang damdamin." Kapansin-pansin ang paniniwala ni Pushkin na balang araw sa hinaharap ang paggising ng magagandang damdamin sa mga tao ay ipakahulugan bilang isang bagay na katumbas ng pagluwalhati sa kalayaan. Ngunit ang lahat ng mga klasikong Ruso ay isang pangangaral ng sangkatauhan, kabutihan at paghahanap ng mga landas patungo dito!
Hinimok ni Tolstoy ang mga tao na pagbutihin ang kanilang kaluluwa, ang kanilang moral na mundo. Naisip ni Lermontov ang pagkalipol ng mga pinakamahusay na katangian ng kanyang karakter sa Pechorin - pag-ibig sa mga tao, lambing para sa mundo, ang pagnanais na yakapin ang sangkatauhan - bilang isang kakila-kilabot na trahedya.
Para sa mga dakilang manunulat na Ruso, ang pagkamuhi sa iba't ibang mga pagpapakita ng kawalan ng katarungan ay ang pinakamataas na sukatan ng mga moral na birtud ng isang tao. Sa kanyang hindi matitinag na moral na mga pathos, pati na rin ang artistikong pagiging perpekto, ang panitikang Ruso ay matagal nang nakakuha ng pagkilala sa buong mundo. “Saan, sa loob ng apatnapung taon,” ang paggunita ni Romain Rolland, “hinanap namin ang aming espirituwal na pagkain at ang aming pang-araw-araw na tinapay, nang ang aming itim na lupa ay hindi na sapat upang matugunan ang aming gutom? Sino pa ba ang ating mga pinuno maliban sa mga manunulat na Ruso?"
Sa ating pakikibaka ngayon para sa isang bagong tao, kasama natin ang mga magagaling na artista noon. Ang pakikibaka laban sa kawalang-katarungan at iba't ibang pagpapakita ng kasamaan ay walang iba kundi isang pakikibaka sa ngalan ng tagumpay ng kabutihan at sangkatauhan. Ang ganitong "masama" na genre ng panitikan bilang satire ay alam din ito. Hindi ba't ang puso ni Gogol ay pinakamalambot, nangangarap ng ibang, mas perpektong katotohanan! Hindi ba gusto ni Shchedrin, na walang awa sa kanyang panahon, ang Russia? Ang mabubuting tao, sa ngalan ng mabuti, ay naging hindi mapagkakasundo sa iba't ibang pagpapakita ng kasamaan at kung ano ang nagbunga nito. Ang magagandang mithiin ay nangangailangan ng magagandang damdamin.
Ang klasikal na panitikan ng Russia ay humanga sa hindi mauubos na potensyal na moral nito. Ang talas ng kritikal na prinsipyo dito ay palaging nakoronahan ng isang malakas na panloob na pagtutol sa bisyo at pagwawalang-kilos. Ang tampok na ito ng pananaw sa mundo ay tumutukoy sa linya ng pagpapatuloy sa prosa at drama ng Russia. L. A. Smirnova
Pumasok tayo sa isang portrait gallery, ngunit hindi isang kakaiba. Walang mga painting ng mga artist na makikita sa mga dingding. Ito ay isang gallery ng mga haka-haka na larawan, ang mga dating nabuhay sa ilalim ng panulat ng manunulat, at pagkatapos ay sa loob ng mahabang panahon, kung hindi man magpakailanman, ay pinagsama sa ating memorya, sa tabi ng buhay, mga totoong tao. Malaki at mayaman ang gallery. Mayroong mga bulwagan ng Dickens at Balzac, mayroong Gogol, Tolstoy, Chekhov, Gorky, ... Sholokhov, Hemingway, Alexei Tolstoy ... B. Galanov.
Ang mismong "tema ng nayon" ay palaging tema sa ating panitikan. Ngunit ito ay nakakuha ng bago at napaka makabuluhang kahulugan. Para sa isang bilang ng mga manunulat ng prosa na, sa palagay ko, ay bumubuo ng isa sa mga nangungunang uso sa panitikan ngayon, ito ay may pangunahing katangian, ay, wika nga, hindi lamang isang tema, kundi pati na rin isang ideya V Kozhinov
Sa katunayan, ang isang tunay na artist ng mga salita ay lumilikha, lumilikha ng katotohanan ng kanyang nobela o tula, tulad ng isang iskultor, musikero, o artist na lumilikha ng kanyang trabaho. Ang pagkamalikhain sa mga salita ay nagpapahiwatig ng matinding aktibidad hindi lamang ng mental at emosyonal, kundi maging ng pisikal at pisikal na puwersa ng artist ng salitang V. Kozhinov.
Ang kasanayan ng isang manunulat o makata ay isang walang katapusang, hindi mabilang na iba't ibang mga paraan upang lumikha ng isang masining na mundo. Ngunit ang buong punto ay ang mga pamamaraang ito ay dapat na organikong ipinanganak nang direkta sa mismong proseso ng pagkamalikhain ni V. Kozhinov.
Kamakailan lang ay malinaw nating naunawaan na ang isang manunulat ay hindi makakaakyat sa antas ng mahusay na panitikan nang walang malalim na kasanayan sa kasaysayan. V Kozhinov
Kapag nakakuha tayo ng mga volume ng mga tula ni Pushkin, Lermontov, Nekrasov, kapag binasa natin muli ang mga gawa nina Gogol, Turgenev, Chekhov, Tolstoy at marami pang ibang manunulat na Ruso noong nakaraang siglo, nadadaig tayo ng matinding pananabik at pagmamalaki. . Ang lahat ng ito ay malalaki, tunay na mga aklat tungkol sa mga tao, mga gawa at mga pangyayari sa mga nakalipas na araw, mga aklat na nilikha ng mga dakilang manunulat ng ating bansa. N. S. Sher.
Ang mga progresibong manunulat at artista, kompositor at aktor, imbentor, siyentipiko ay itinalaga ang lahat ng kanilang lakas at kaalaman, lahat ng kanilang talento sa paglilingkod sa amang bayan, nakipaglaban para sa kalayaan, karangalan at kaunlaran ng Russia. N. S. Sher
Ang panitikang Ruso ay lalo na nakapagtuturo, lalo na mahalaga para sa lawak nito - walang tanong na hindi nito itinatanghal at hindi sinusubukang lutasin, ito ay higit sa lahat ay isang panitikan ng mga katanungan M. Gorky
Ang ating panitikan... ay mahalaga sa kasaysayan para sa atin, dahil ito ay nagbibigay sa atin ng pinakamayamang materyal para sa paggawa ng mga paghatol tungkol sa mga paraan ng pag-iisip ng tao M Gorky
Ang siyentipikong panitikan ay nagliligtas sa mga tao mula sa kamangmangan, at ang matikas na panitikan ay nagliligtas sa mga tao mula sa kabastusan at kahalayan.” N. G. Chernyshevsky
Ang pangkat ng mga siyentipiko at manunulat, kahit anong uri sila, ay laging nauuna... sa lahat ng pag-atake ng edukasyon. A. S. Pushkin.
Ang panitikan ay... isang pinaikling uniberso. (Saltykov-Shchedrin)
Sa katunayan, wala nang higit na nagbibigay-liwanag, naglilinis ng kaluluwa na pakiramdam kaysa sa nararamdaman ng isang tao kapag nakilala ang isang mahusay na gawa ng sining! (Saltykov-Shchedrin)
"Kung maipapalagay na ang lipunan ay nabubuhay sa gitna ng normal na sangkatauhan at maaaring muling ayusin ang kalikasan nito, kung gayon ito ay may eksaktong parehong kapaki-pakinabang na impluwensya sa kalikasan ng bata at kung ano ang napapailalim sa mahigpit na pagpili." (Saltykov-Shchedrin)
"Walang nagpapaliwanag ng mga kilalang phenomena na mas mahusay sa mambabasa kaysa sa ideya ng isang buhay na imahe. Ang pagkakaroon lamang ng isang imahe na hindi perpektong nabaluktot, ngunit totoo sa katotohanan, ang paliwanag na gawain ay ipanganak sa kanyang sarili sa isip ng mambabasa." Saltykov-Shchedrin
Narito ang Diyos ay nakikipaglaban sa diyablo, at ang larangan ng digmaan ay ang mga puso ng mga tao F.M. Dostoevsky
"Tingnan mo ang iyong panloob na mundo, isipin muli ang layunin at kahulugan ng pag-iral.” M. Gorky
Bayani sa panitikan
Nabuhay ako sa aking mga pagnanasa
Nahulog ako sa pag-ibig sa aking mga pangarap;
Ang natitira na lang sa akin ay paghihirap
Ang mga bunga ng kahungkagan ng puso. (Pushkin)
Ako ay nakatakdang huminga nang may pagdududa,
At nanginginig ako, at umiiwas ang puso ko
Hanapin ang hindi maintindihan. (Fet)
Kung kanino ang pakiramdam ay hindi lumalamig sa loob ng mahabang panahon,
Na may pusong hindi nasisira
Sino ang may talento, kawastuhan, lakas. (N.A. Nekrasov) (maaari kang sumangguni sa sanaysay tungkol kay Andrei Bolkonsky)
Tungkol sa mga fairy tale
"Ang isang fairy tale ay hindi mapaghihiwalay sa kagandahan. ... Salamat sa isang fairy tale, natututo ang isang bata tungkol sa mundo hindi lamang gamit ang kanyang isip at puso. At hindi lamang nakakaalam, ngunit tumutugon sa mga kaganapan at phenomena ng nakapaligid na mundo, nagpapahayag ng kanyang saloobin sa mabuti at masama" V. A. Sukhomlinsky
At ang pagiging bata na ito ay nasa kanya magpakailanman
Sinasabi sa mga tao na maging mapagbigay
Kaya na sa isang lugar sa bawat tao
Nabuhay ang isang mabuting doktor na si Aibolit.
Yu.Okunev.
Ang mga kulay ay nasusunog nang hindi kapani-paniwala,
At, gaano man katalino ang ulo,
Naniniwala ka pa rin ba sa fairy tale?
Ang fairy tale ay palaging tama!
(E. Asadov)
mundo ng sining Gogol
Panimula
Ang bawat mahusay na artista ay isang buong mundo. Upang makapasok sa mundong ito, upang madama ang kagalingan at kakaibang kagandahan nito ay nangangahulugang ilapit ang sarili sa kaalaman ng walang katapusang pagkakaiba-iba ng buhay, upang ilagay ang sarili sa iba pa. mataas na antas espirituwal, aesthetic na pag-unlad. Ang gawain ng bawat pangunahing manunulat ay isang mahalagang kamalig ng masining at espiritwal, masasabi ng isa, ang karanasang “human-science”, na napakalaking kahalagahan para sa progresibong pag-unlad ng lipunan. Tinawag ni Shchedrin ang fiction bilang isang "condensed universe." Sa pamamagitan ng pag-aaral nito, ang isang tao ay nakakakuha ng mga pakpak at nakakaunawa sa kasaysayan ng mas malawak at malalim, at siya ay palaging hindi mapakali. modernong mundo kung saan siya nakatira. Ang mahusay na nakaraan ay konektado sa kasalukuyan sa pamamagitan ng hindi nakikitang mga thread. Nakukuha ng pamana ng sining ang kasaysayan at kaluluwa ng mga tao. Kaya naman ito ay hindi mauubos na pinagmumulan ng kanyang espirituwal at emosyonal na pagpapayaman.
Ito rin ang tunay na halaga ng mga klasikong Ruso. Sa kanyang civic temperament, ang kanyang romantikong salpok, at ang kanyang malalim at walang takot na pagsusuri sa mga tunay na kontradiksyon ng realidad, nagkaroon siya ng napakalaking impluwensya sa pag-unlad ng kilusang pagpapalaya sa Russia. Tamang sinabi ni Heinrich Mann na ang panitikang Ruso ay isang rebolusyon “bago pa man naganap ang rebolusyon.”
Ang isang espesyal na tungkulin sa bagay na ito ay pag-aari ni Gogol. "... Hindi namin alam," ang isinulat ni Chernyshevsky, "kung paano mapamahalaan ng Russia kung wala si Gogol." Ang mga salitang ito marahil ay pinaka-malinaw na sumasalamin sa saloobin ng rebolusyonaryong demokrasya at lahat ng advanced na kaisipang panlipunan ng Russia noong ika-19 na siglo patungo sa may-akda ng "The Inspector General" at " Patay na kaluluwa».
Nagsalita si Herzen tungkol sa panitikang Ruso: “... habang gumagawa ng mga kanta, sinira nito; Tumatawa, pinahina niya." Ang pagtawa ni Gogol ay mayroon ding napakalaking mapanirang kapangyarihan. Pinahina niya ang pananampalataya sa haka-haka na inviolability ng police-bureaucratic na rehimen, kung saan sinubukan ni Nicholas I na magbigay ng aura ng hindi masisirang kapangyarihan; inilantad niya sa "mga mata ng publiko" ang kabulukan ng rehimeng ito, ang lahat ng tinawag ni Herzen na "ang walang pakundangan na katapatan ng autokrasya."
Ang hitsura ng gawa ni Gogol ay natural sa kasaysayan. Sa huling bahagi ng 20s - unang bahagi ng 30s ng huling siglo, ang mga bago, mahusay na gawain ay lumitaw bago ang panitikang Ruso. Ang mabilis na pag-unlad ng proseso ng pagkawatak-watak ng serfdom at absolutism ay nagbunsod sa advanced strata ng lipunang Ruso ng lalong patuloy, masigasig na paghahanap para sa isang paraan sa labas ng krisis, paggising sa pag-iisip ng karagdagang mga landas. Makasaysayang pag-unlad Russia. Ang pagkamalikhain ni Gogol ay sumasalamin sa lumalaking kawalang-kasiyahan ng mga tao sa sistema ng serfdom, ang paggising ng rebolusyonaryong enerhiya, ang pagnanais nito para sa isang iba, mas perpektong katotohanan. Tinawag ni Belinsky si Gogol na "isa sa mga dakilang pinuno" ng kanyang bansa "sa landas ng kamalayan, pag-unlad, pag-unlad."
Ang sining ni Gogol ay bumangon sa pundasyon na itinayo sa harap niya ni Pushkin. Sa "Boris Godunov" at "Eugene Onegin", " Tansong Mangangabayo"At" Ang anak na babae ng kapitan"Ginawa ng manunulat ang pinakadakilang pagtuklas. Ang kamangha-manghang kasanayan kung saan sinasalamin ni Pushkin ang kabuuan ng kontemporaryong katotohanan at tumagos sa mga recess ng espirituwal na mundo ng kanyang mga bayani, ang pananaw kung saan sa bawat isa sa kanila nakita niya ang isang salamin ng mga tunay na proseso. pampublikong buhay, ang lalim ng kanyang makasaysayang pag-iisip at ang kadakilaan ng kanyang humanistic na mga mithiin - Natuklasan ni Pushkin ang lahat ng mga aspeto ng kanyang personalidad at kanyang pagkamalikhain bagong panahon sa pag-unlad ng panitikang Ruso at makatotohanang sining.
Sinundan ni Gogol ang landas na inilatag ni Pushkin, ngunit pumunta siya sa kanyang sariling paraan. Inihayag ni Pushkin ang malalim na mga kontradiksyon modernong lipunan. Ngunit para sa lahat ng iyon, ang mundo, masining na natanto ng makata, ay puno ng kagandahan at pagkakaisa, ang elemento ng negasyon ay balanse ng elemento ng paninindigan. Ang pagtuligsa sa mga bisyong panlipunan ay pinagsama sa pagluwalhati sa kapangyarihan at kadakilaan ng pag-iisip ng tao. Si Pushkin, sa totoong mga salita ni Apollo Grigoriev, "ay isang dalisay, kahanga-hanga at maayos na echo ng lahat, na binabago ang lahat sa kagandahan at pagkakaisa." Ang artistikong mundo ng Gogol ay hindi gaanong pangkalahatan at komprehensibo. Iba rin ang kanyang pananaw sa modernong buhay. Maraming liwanag, araw, at kagalakan sa gawain ni Pushkin. Ang lahat ng kanyang mga tula ay puno ng hindi masisirang kapangyarihan ng espiritu ng tao, ito ay ang apotheosis ng kabataan, maliwanag na pag-asa at pananampalataya, sinasalamin nito ang pagkulo ng mga hilig at ang "kasiyahan sa kapistahan ng buhay" na masigasig na isinulat ni Belinsky.
Sinakop ni Pushkin ang lahat ng aspeto ng buhay ng Russia, ngunit sa kanyang panahon ay nangangailangan ng isang mas detalyadong pag-aaral ng mga indibidwal na spheres nito. Ang pagiging totoo ni Gogol, tulad ng kay Pushkin, ay napuno ng espiritu walang takot na pagsusuri ang kakanyahan ng mga social phenomena sa ating panahon. Ngunit ang pagiging natatangi ng pagiging totoo ni Gogol ay pinagsama nito ang isang malawak na pag-unawa sa katotohanan sa kabuuan sa isang mikroskopikong detalyadong pag-aaral ng mga pinakanakatagong sulok nito. Inilalarawan ni Gogol ang kanyang mga bayani sa lahat ng konkreto ng kanilang panlipunang pag-iral, sa lahat ng pinakamaliit na detalye ng kanilang pang-araw-araw na buhay, ang kanilang pang-araw-araw na pag-iral.
"Bakit inilalarawan ang kahirapan, at kahirapan, at ang di-kasakdalan ng ating buhay, paghuhukay ng mga tao mula sa ilang, mula sa malalayong sulok ng estado?" Ang mga pambungad na linyang ito mula sa ikalawang volume ng Dead Souls ay marahil pinakamahusay na naghahayag ng mga kalunos-lunos na gawa ni Gogol. Karamihan sa mga ito ay nakatuon sa paglalarawan ng kahirapan at mga di-kasakdalan ng buhay.
Kailanman ay hindi pa nalantad ang mga kontradiksyon ng realidad ng Russia gaya noong 30s at 40s. Ang kritikal na paglalarawan ng kanyang mga deformidad at kahihiyan ay naging pangunahing gawain panitikan. At naramdaman ito ni Gogol nang napakatalino. Ipinaliwanag sa ikaapat na liham na "Tungkol sa "Mga Patay na Kaluluwa" ang mga dahilan para sa pagsunog ng ikalawang tomo ng tula noong 1845, nabanggit niya na walang kabuluhan ngayon "na ilabas ang ilang magagandang karakter na naghahayag ng mataas na maharlika ng ating lahi. ” At pagkatapos ay isinulat niya: "Hindi, may panahon na imposibleng idirekta ang lipunan o kahit isang buong henerasyon patungo sa maganda hanggang sa ipakita mo ang buong lalim ng tunay na kasuklam-suklam nito."
Si Gogol ay kumbinsido na sa mga kondisyon ng kontemporaryong Russia, ang perpekto at kagandahan ng buhay ay maaaring maipahayag lalo na sa pamamagitan ng pagtanggi sa pangit na katotohanan. Ganito talaga ang gawa niya, ito ang originality ng pagiging totoo niya.
Sa kanyang tanyag na talakayan tungkol sa dalawang uri ng mga artista, kung kanino nagbubukas ang ikapitong kabanata ng Dead Souls, inihambing ni Gogol ang romantikong inspirasyong pumailanlang sa himpapawid sa mahirap ngunit marangal na gawain ng isang realistang manunulat na nangahas na ilantad sa mga mata ng publiko ang "lahat ng kakila-kilabot, nakamamanghang putik ng maliliit na bagay na bumabalot sa ating buhay, ang buong lalim ng malamig, pira-piraso, pang-araw-araw na mga karakter kung saan ang ating makalupa, kung minsan ay mapait at nakakainip na daan ay napupuno." Higit sa lahat, si Gogol ay laban sa maling ideyalisasyon ng buhay, na palaging tila nakakasakit sa kanya sa artista. Tanging ang katotohanan, gaano man ito kamahal ay maaaring makamit, ay karapat-dapat sa sining.
Naunawaan ng mabuti ni Gogol ang kalunos-lunos na kalikasan ng kontemporaryong buhay panlipunan. Ang kanyang pangungutya ay hindi basta-basta itinanggi at inilantad. Sa unang pagkakataon ay nakakuha siya ng analytical, katangian ng pananaliksik. Sa kanyang mga gawa, hindi lamang ipinakita ni Gogol ang ilang mga aspeto ng "pang-araw-araw na katotohanan" ng Russia, ngunit inihayag din ang panloob na mekanismo nito, hindi lamang naglalarawan ng kasamaan, ngunit sinubukan din na malaman kung saan ito nanggaling, kung ano ang sanhi nito. Ang pag-aaral ng materyal, materyal at pang-araw-araw na batayan ng buhay, ang mga di-nakikitang katangian nito at ang mahihirap sa espiritung mga karakter na umuusbong mula rito, na mayabang na naniniwala sa kanilang dignidad at karapatan, ay ang pagtuklas ni Gogol sa kasaysayan ng panitikang Ruso.
Nakita ng kritiko ang pambansang kahalagahan ng Gogol sa katotohanan na sa hitsura ng artist na ito, ang aming panitikan ay eksklusibo na bumaling sa katotohanan ng Russia. "Marahil," ang isinulat niya, "sa pamamagitan nito ay naging mas one-sided at kahit monotonous, ngunit mas orihinal, orihinal, at samakatuwid ay totoo." Isang komprehensibong paglalarawan ng mga tunay na proseso ng buhay, isang pag-aaral ng "nagngangalit na mga kontradiksyon" nito - sa kadahilanang ito ay pupunta sa paraan lahat ng mahusay na panitikan ng Russia noong panahon ng post-Gogol.
Ang artistikong mundo ng Gogol ay hindi pangkaraniwang orihinal at kumplikado.
Ang maliwanag na pagiging simple at kalinawan ng kanyang mga gawa ay hindi dapat linlangin. Taglay nila ang imprint ng orihinal, maaaring sabihin ng isa, kamangha-manghang personalidad ng dakilang panginoon, ang kanyang napakalalim na pananaw sa buhay. Parehong direktang nauugnay sa kanyang artistikong mundo.
Wala sa mga Ruso na manunulat na nauna sa may-akda ng Dead Souls ang nagpakita nang may ganoong nakakumbinsi na artistikong kapangyarihan at makatotohanang pagiging tunay ng hindi napapanahong mga anyo ng pyudal na katotohanan ng Russia. Inilantad ni Griboyedov, Pushkin, Lermontov, mula sa pananaw ng marangal na rebolusyonismo, ang mga bisyo ng sistema ng may-ari ng lupa. Ang kanilang mga gawa ay malalim na nagsiwalat ng ideolohikal na tunggalian sa pagitan ng mga advanced na marangal na intelihente at ng nangingibabaw na reaksyonaryong mga prinsipyo ng buhay. Chatsky, Onegin at Pechorin - bawat isa sa kanila ay sumasalamin sa iba't ibang panig ng salungatan na ito sa kanilang sariling paraan.
Hindi nanawagan si Gogol na ibagsak ang malupit na tsar at itaas ang bandila ng kalayaan sa "mga guho ng autokrasya." Ang mapaghimagsik na pag-iisip ni Chatsky ay hindi rin katangian niya, na may madamdaming salita na anathematized ang mundo ng mga Famusov at Skalozubov. Kinasusuklaman din ni Gogol ang mundong ito, ngunit isinagawa ito sa ibang paraan - pagtawa, na itinuturing ni Herzen na "isa sa pinakamalakas na sandata ng pagkawasak." Sa "The Inspector General" at "Dead Souls" ang buhay ng lumang Russia ay ipinakita mula sa isang panig at may tulad na puwersa ng akusatoryo na walang sinuman ang naglalarawan nito.
Ngunit ang imaheng ito ba ay nagpahayag ng mulat na ugali ng mismong manunulat?
Sa isang pagkakataon, sa pagpuna sa panitikan ng Sobyet ay may isang medyo malawak na alamat tungkol sa kakulangan ng isang sinasadyang kritikal na saloobin sa katotohanan sa bahagi ng may-akda ng The Government Inspector at Dead Souls. Pinagtatalunan na ang manunulat ay hindi subjectively ibinahagi ang accusatory pathos ng kanyang sariling mga gawa, na siya umano'y nilikha ang mga ito salungat sa kanyang convictions. Ayon sa teoryang ito, si Gogol, kahit na sa 30s at unang bahagi ng 40s, iyon ay, sa oras ng kanyang creative heyday, ay kumuha ng isang walang paltos na konserbatibong posisyon. Ang akusatory pathos ng satire ni Gogol, sa gayon, ay direktang sumasalungat sa pananaw sa mundo ng manunulat.
Ang kanyang talento ay nilikha nang nakapag-iisa at taliwas sa kanyang pananaw sa mundo. Ang ganitong pananaw ay mali at ganap na binabaluktot ang likas na katangian ng gawain ni Gogol at nagbibigay ng maling ideya ng kanyang pananaw sa mundo.
Si Gogol ay isa sa pinakamasalimuot na manunulat sa mundo. Kanyang kapalaran - pampanitikan at araw-araw - shocks sa amin sa kanyang drama. Pinunit ng mga kontradiksyon ang kanyang kamalayan at pagkamalikhain. Siyempre, sa kanyang mga gawa, sinasadya niyang inilantad ang mga utos na ipinataw ng hindi makatarungang sistemang panlipunan ng Russia. Ngunit ang "kamalayan" na ito ay may ilang mga limitasyon. Si Gogol ay malayo sa pag-iisip tungkol sa pangangailangan para sa isang radikal, rebolusyonaryong pagbabago ng sistemang ito. Taos-puso at may pananalig na kinasusuklaman niya ang pangit na mundo ng mga may-ari ng serf at mga opisyal ng tsarist. Kasabay nito, madalas siyang natatakot sa mga konklusyon na natural at natural na dumaloy mula sa kanyang mga gawa. Ang kaloob ng isang makinang na realistang artista ay pinagsama sa manunulat sa kakitiran ng kanyang mga abot-tanaw sa pulitika. Sa ganitong diwa, binanggit ni Belinsky ang mga likas na limitasyon ng "intelektwal na pag-unlad" ni Gogol, at binanggit ni Chernyshevsky ang "masikip na abot-tanaw." Narito ang mga pinagmulan ng espirituwal na drama na naranasan ni Gogol mga nakaraang taon buhay.
Sa kanyang trabaho, ang manunulat ay nakaranas ng isang tiyak na impluwensya ng mga ideya ni Belinsky. At kahit na sa kanyang teoretikal na pag-iisip ay hindi siya umahon sa rebolusyonaryong posisyon ng isang mahusay na kritiko, ang kanyang mga gawa ay nakipaglaban sa parehong pulitikal na kaaway na sinalungat ni Belinsky. Sa kanyang sikat na artikulong "A Look at Russian Literature since the Death of Pushkin" Ap. Isinulat ni Grigoriev na "Gogol ay naging panitikan na paniniwala ni Belinsky at sa buong panahon." Ang may-akda ng "Dead Souls" ay humanga kay Belinsky at sa buong "batang Russia" hindi lamang sa kamangha-manghang pagka-orihinal at artistikong pagiging perpekto ng kanyang trabaho, kundi pati na rin direksyon ang pagkamalikhain na ito. Ang ideolohikal na oryentasyon ng gawain ni Gogol ay malapit kay Belinsky; bilang karagdagan, sa mismong pananaw sa mundo ng manunulat ay may mga elemento na tumulong sa kanya na lumikha ng mga gawa ng napakalaking kapangyarihan ng accusatory. Ang pananaw ni Gogol sa mundo ay maraming atrasado, patriyarkal na aspeto. Naniniwala siya sa katwiran ng pamahalaan at ang pinakamataas na hustisya ng kapangyarihan ng hari. Naniniwala siya na posible na epektibong mapabuti ang buhay ng mga tao sa pamamagitan lamang ng pag-aalis ng mga opisyal ng lahat ng ranggo na hindi tapat sa kanilang mga tungkulin. Ngunit ang espirituwal na anyo ni Gogol ay naglalaman din ng maraming tunay na progresibong katangian. Sa kabila ng lahat ng magkasalungat na katangian ng pananaw sa mundo ni Gogol, ang kanyang pagiging totoo ay may kapangyarihan ng artistikong pangkalahatan at humantong sa mga mambabasa sa mga konklusyon na talagang naging kaalyado ni Belinsky at lahat ng rebolusyonaryong demokrasya si Gogol. Ito mismo ang nasa isip ni Lenin nang isulong ang kanyang kilalang posisyon tungkol sa mga ideya nina Belinsky at Gogol, "na ginawang mahal ang mga manunulat na ito kay Nekrasov - pati na rin sa bawat disenteng tao sa Rus '...".
Ang isang kahanga-hangang tampok ay palaging nakatayo sa moral na karakter ni Gogol na artista - ang kamalayan ng pinakamalaking responsibilidad para sa kanyang salita. Walang puwersa ang makapipilit kay Gogol na maglathala ng isang akda kung naniniwala siya na hindi pa niya nauubos ang lahat ng posibilidad na gawin itong mas perpekto. Siya ay may mataas na moral na karapatang magpahayag: “Masasabi kong hindi ko kailanman isinakripisyo ang aking talento sa mundo. Walang libangan, walang simbuyo ng damdamin ang nagawang kunin ang aking kaluluwa sa isang sandali at makagambala sa aking tungkulin. Para sa akin walang buhay sa labas ng buhay ko." Ang tono ng pagkukumpisal ng pagtatapat na ito ay medyo pare-pareho sa katangian ng pangangaral ng kanyang buong gawain.
Si Gogol ay isa sa mga pinakakahanga-hanga at orihinal na mga masters ng artistikong pagpapahayag. Kabilang sa mga dakilang manunulat na Ruso, siya ay nagtataglay, marahil, marahil ang pinaka-nagpapahayag na mga palatandaan ng estilo. Ang wika ni Gogol, ang tanawin ni Gogol, ang katatawanan ni Gogol, ang paraan ni Gogol sa paglalarawan ng isang larawan - ang mga ekspresyong ito ay matagal nang naging karaniwan. Gayunpaman, ang pag-aaral ng estilo at artistikong kasanayan ni Gogol ay nananatiling malayo sa isang ganap na nalutas na gawain.
Malaki ang nagawa ng kritisismong pampanitikan ng Sobyet upang pag-aralan ang pamana ni Gogol - marahil ay higit pa kaysa sa paggalang sa ilang iba pang mga klasiko. Ngunit masasabi ba nating ganap na itong pinag-aralan? Hindi malamang na kahit na sa makasaysayang nakikinita na hinaharap ay magkakaroon tayo ng mga batayan para sa isang positibong sagot sa tanong na ito. Sa bawat bagong pagliko ng kasaysayan, kailangang muling basahin at pag-isipang muli ang gawa ng mga dakilang manunulat ng nakaraan.
Ang mga klasiko ay hindi mauubos. Natutuklasan ng bawat panahon ang dati nang hindi napapansing mga facet sa dakilang pamana at nakahanap dito ng isang bagay na mahalaga para sa pag-iisip tungkol sa sarili nitong mga kontemporaryong gawain. Karamihan sa masining na karanasan ni Gogol ngayon ay lubhang kawili-wili at nakapagtuturo.
Sinusubaybayan ng aklat na ito ang mga pangunahing milestone malikhaing landas Si Gogol at isang pagtatangka ay ginawa upang maunawaan ang kanyang artistikong pamana sa hindi maihihiwalay na koneksyon sa pangkalahatang direksyon ng kanyang espirituwal na pag-unlad at, sa partikular, ang kanyang mga pananaw sa sining - sa maraming aspeto ay matalino at insightful. Wala akong intensyon o pagkakataon na magsalita nang may pantay na kabuuan tungkol sa lahat ng kanyang mga gawa. Ang ilan ay tinalakay nang mas detalyado, ang iba ay mas kaunti. Nais kong, una sa lahat, magbigay ng isang pakiramdam ng hindi masukat na lalim ni Gogol, upang ipakita artistikong pagka-orihinal ang kanyang gawain, gayundin ang kahalagahan ng kanyang tagumpay para sa advanced na pag-iisip ng lipunang Ruso, para sa ating panitikang Ruso sa pangkalahatan.
Mga Tala
(1) Lenin V.I. Puno. koleksyon cit., tomo 22, p. 83.
- Anong mga dokumento ang dapat magkaroon ng isang indibidwal na negosyante?
- Accounting para sa mga indibidwal na negosyante - mga patakaran at tampok ng independiyenteng pag-uulat sa ilalim ng iba't ibang mga rehimen ng buwis Pangunahing dokumentasyon para sa mga indibidwal na negosyante
- Accounting para sa mga indibidwal na negosyante: mga tampok ng accounting sa mga indibidwal na negosyante?
- Paano isapribado ang isang apartment, lahat tungkol sa pribatisasyon Listahan ng mga dokumento para sa pribatisasyon ng isang apartment