Ang kahulugan ng pamagat ng tula ni A. A
Ang tula ni Anna Akhmatova na "Requiem", na madamdamin sa antas ng trahedya nito, ay isinulat mula 1935 hanggang 1940. Hanggang sa 1950s, iningatan ng makata ang kanyang teksto sa kanyang memorya, hindi nangahas na isulat ito sa papel, upang hindi mapasailalim sa mga paghihiganti. Pagkatapos lamang ng kamatayan ni Stalin ay naisulat ang tula, ngunit ang katotohanang ipinahayag dito ay mapanganib pa rin, at imposible ang publikasyon. Ngunit "ang mga manuskrito ay hindi nasusunog" walang hanggang sining nananatiling mabubuhay. Ang tula ni Akhmatova na "Requiem", na naglalaman ng kirot ng puso ng libu-libong kababaihang Ruso, ay inilathala noong 1988, nang ang may-akda nito ay namatay sa loob ng 22 taon.
Si Anna Akhmatova, kasama ang kanyang mga tao, ay dumaan sa isang kakila-kilabot na panahon ng "unibersal na katahimikan," kapag ang pagdurusa ay lumampas, ay naging hindi mabata, at imposibleng sumigaw. Kalunos-lunos ang kanyang kapalaran. Ang asawa ni Akhmatova, ang kahanga-hangang makatang Ruso na si Nikolai Gumilyov, ay binaril noong 1921 sa mga maling akusasyon ng pagsasabwatan laban sa bagong pamahalaang Bolshevik. Ang talento at katalinuhan ay inuusig ng mga berdugo ni Stalin hanggang sa ikasampung henerasyon. Kadalasan, pagkatapos ng inaresto, ang kanyang asawa at ang kanyang asawa ay pumunta sa mga kampo. dating asawa, kanilang mga anak at kamag-anak. Ang anak nina Gumilyov at Akhmatova na si Lev, ay naaresto noong mga thirties at muli sa mga maling paratang. Ang asawa ni Akhmatova, si N.N. Punin, ay naaresto rin. Naghari ang arbitrariness sa bansa, ang isang kapaligiran ng hindi mabata na takot ay tumindi, at inaasahan ng lahat ang pag-aresto.
Ang pamagat na "Requiem," na nangangahulugang "funeral mass," ay tumpak na tumutugma sa damdamin ng makata, na naalaala: "Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labimpitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad."
Kasama ko noon ang aking mga tao, Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay.
Sa tula, nagsasalita si Akhmatova sa ngalan ng milyun-milyong tao na hindi naiintindihan kung ano ang inakusahan ng kanilang mga kamag-anak at sinubukang makakuha ng hindi bababa sa ilang impormasyon mula sa mga awtoridad tungkol sa kanilang kapalaran. Ang “salitang bato” ay ang hatol ng kamatayan ng ina para sa kanyang anak, na kalaunan ay napalitan ng pagkakulong sa mga kampo. Hinintay ni Akhmatova ang kanyang anak sa loob ng dalawampung taon. Ngunit kahit na ito ay hindi sapat para sa mga awtoridad. Noong 1946, nagsimula ang pag-uusig sa mga manunulat. Sina Akhmatova at Zoshchenko ay sumailalim sa matalim na pagpuna, at ang kanilang mga gawa ay hindi na nai-publish. Ang matapang na makata ay nakatiis sa lahat ng suntok ng kapalaran.
Ang tulang "Requiem" ay nagpapahayag ng matinding kalungkutan ng mga tao, ang kawalan ng pagtatanggol ng mga tao, at ang pagkawala ng mga patnubay sa moral:
Ang lahat ay walang hanggan na halo-halong, At hindi ko maisip ngayon kung sino ang halimaw, kung sino ang tao, At gaano katagal maghintay para sa pagbitay.
Si Akhmatova, tulad ng walang iba, ay nagawang ipahayag ang matinding kalagayan ng kaisipan ng isang tao sa maikli, maikling mga linya ng kanyang mga tula. Ang sitwasyon ng kawalan ng pag-asa, kapahamakan at kalokohan ng nangyayari ay nagdududa sa may-akda sa kanyang sariling kalusugang pangkaisipan:
Natakpan na ng kabaliwan ang kalahati ng Kaluluwa ng kanyang pakpak, At pinapakain ito ng maapoy na alak, At umaakay sa itim na lambak. At napagtanto ko na dapat kong isuko ang tagumpay sa kanya, nakikinig sa sarili ko, na parang sa ibang tao, naghihibang.
Walang hyperbole sa tula ni Akhmatova. Ang dalamhati na nararanasan ng “people of a hundred million” ay hindi na maaaring palakihin. Sa takot na mabaliw, ang pangunahing tauhang babae ay inilayo ang sarili sa mga kaganapan at tinitingnan ang sarili mula sa labas:
Hindi, hindi ako, ibang tao ang naghihirap. Hindi ko magawa iyon, ngunit ang nangyari, Hayaan silang takpan ito ng itim na tela At hayaang alisin nila ang mga parol... Gabi.
Ang mga epithets sa tula ay nagpapatindi ng pagkasuklam ng takot laban sa sariling mga tao, nagpukaw ng isang pakiramdam ng kakila-kilabot, at inilarawan ang pagkawasak sa bansa: "nakamamatay na mapanglaw," "walang kasalanan" Rus', "mabibigat" na mga hakbang ng mga sundalo, "natatakot" paghihirap. Lumilikha ang may-akda ng imahe ng isang "bulag na pula" na pader ng kapangyarihan, kung saan lumalaban ang mga tao sa pag-asa ng katarungan:
At hindi ako nagdadasal para sa aking sarili lamang, ngunit para sa lahat na nakatayo roon kasama ko, kapwa sa matinding gutom at sa init ng Hulyo, sa ilalim ng nakabulag na pulang pader.
Sa tula, ginamit ni Akhmatova ang simbolismo ng relihiyon, halimbawa, ang imahe ng ina ni Kristo, ang Birheng Maria, na nagdusa din para sa kanyang anak.
Ang pagkakaroon ng karanasan sa gayong kalungkutan, hindi maaaring manatiling tahimik si Akhmatova, nagpapatotoo siya. Ang tula ay lumilikha ng epekto ng polyphony, na parang sila ay nagsasalita iba't ibang tao, at ang mga replika ay nakabitin sa hangin:
Ang babaeng ito ay may sakit, Ang babaeng ito ay nag-iisa, Ang kanyang asawa ay nasa libingan, ang kanyang anak ay nasa bilangguan, Ipanalangin mo ako.
Ang tula ay naglalaman ng maraming metapora na humanga sa husay at lakas ng damdamin at hindi malilimutan: “bundok ay yumuko sa harap ng kalungkutan na ito,” “death star stood above us,” “...and burn through the New Year’s ice with your hot luha.” Meron ding ganyan sa tula masining na media, bilang mga alegorya, simbolo, personipikasyon. Lahat sila ay lumikha ng isang kalunos-lunos na kahilingan para sa lahat ng mga inosenteng pinatay, sinisiraan, at nawala magpakailanman sa "black convict holes."
Ang tulang "Requiem" ay nagtatapos sa isang solemne na tula, kung saan ang isang tao ay nakadarama ng kagalakan ng tagumpay laban sa kakila-kilabot at pamamanhid ng maraming taon, ang pagpapanatili ng memorya at sentido komun. Ang paglikha ng naturang tula ay isang tunay na civic feat ng Akhmatova.
Noong 1987, ang mga mambabasa ng Sobyet ay unang nakilala ang tula ni A. Akhmatova na "Requiem".
Para sa maraming mga mahilig sa liriko na mga tula ng makata, ang gawaing ito ay naging isang tunay na pagtuklas. Sa loob nito, isang "marupok... at payat na babae" - tulad ng tawag sa kanya ni B. Zaitsev noong 60s - naglabas ng "pambabae, sigaw ng ina", na naging hatol sa kakila-kilabot na rehimeng Stalinist. At ilang dekada matapos itong maisulat, hindi mababasa ang tula nang walang kilig sa kaluluwa.
Ano ang kapangyarihan ng gawain, na sa loob ng higit sa dalawampu't limang taon ay pinanatiling eksklusibo sa alaala ng may-akda at 11 malapit na tao na kanyang pinagkakatiwalaan? Makakatulong ito upang maunawaan ang pagsusuri ng tula na "Requiem" ni Akhmatova.
Kasaysayan ng paglikha
Ang batayan ng trabaho ay ang personal na trahedya ni Anna Andreevna. Ang kanyang anak na lalaki, si Lev Gumilyov, ay inaresto ng tatlong beses: noong 1935, 1938 (binigyan ng 10 taon, pagkatapos ay nabawasan sa 5 sapilitang paggawa) at noong 1949 (nasentensiyahan ng kamatayan, pagkatapos ay pinalitan ng pagkatapon at kalaunan ay na-rehabilitate).
Ito ay sa panahon mula 1935 hanggang 1940 na ang mga pangunahing bahagi ng hinaharap na tula ay isinulat. Unang inilaan ni Akhmatova na lumikha ng isang liriko na siklo ng mga tula, ngunit sa paglaon, noong unang bahagi ng 60s, nang lumitaw ang unang manuskrito ng mga gawa, ang desisyon ay ginawa upang pagsamahin ang mga ito sa isang gawain. At sa katunayan, sa buong teksto ay maaaring masubaybayan ng isang tao ang hindi masusukat na lalim ng kalungkutan ng lahat ng mga ina, asawang Ruso, mga nobya na nakaranas ng kakila-kilabot na paghihirap sa pag-iisip hindi lamang sa mga taon ng Yezhovshchina, kundi sa lahat ng panahon ng pag-iral ng tao. Ito ay ipinapakita sa pamamagitan ng pagsusuri sa bawat kabanata ng "Requiem" ni Akhmatova.
Sa isang prosaic na paunang salita sa tula, nagsalita si A. Akhmatova tungkol sa kung paano siya "nakilala" (isang tanda ng mga panahon) sa isang linya ng bilangguan sa harap ng mga Krus. Pagkatapos ang isa sa mga babae, na nagising mula sa kanyang pagkahilo, ay nagtanong sa kanyang tainga - pagkatapos ay sinabi ng lahat -: "Maaari mo bang ilarawan ito?" Ang sumasang-ayon na sagot at ang nilikhang gawain ay naging katuparan ng dakilang misyon ng isang tunay na makata - ang palaging at sa lahat ng bagay ay sabihin sa mga tao ang katotohanan.
Komposisyon ng tula na "Requiem" ni Anna Akhmatova
Ang pagsusuri ng isang akda ay dapat magsimula sa pag-unawa sa pagbuo nito. Ang isang epigraph na may petsang 1961 at "Sa halip na isang Preface" (1957) ay nagpapahiwatig na ang mga saloobin tungkol sa kanyang karanasan ay hindi umalis sa makata hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Ang paghihirap ng kanyang anak ay naging sakit din niya, na hindi binitawan kahit isang sandali.
Sinundan ito ng "Dedikasyon" (1940), "Introduction" at sampung kabanata ng pangunahing bahagi (1935-40), tatlo sa mga ito ay may pamagat na: "Sentence", "To Death", "Crucifixion". Ang tula ay nagtatapos sa isang dalawang bahagi na epilogue, na higit na epiko sa kalikasan. Ang mga katotohanan ng 30s, ang masaker ng mga Decembrist, ang Streltsy executions na bumaba sa kasaysayan, sa wakas, isang apela sa Bibliya (kabanata "Pagpapako sa Krus") at sa lahat ng oras ang walang kapantay na pagdurusa ng mga kababaihan - ito ang isinulat ni Anna Akhmatova tungkol sa
"Requiem" - pagsusuri sa pamagat
Funeral Mass, isang apela sa mga matataas na kapangyarihan na humihingi ng biyaya para sa namatay... Ang dakilang gawa ni W. Mozart ay isa sa kanyang mga paborito mga gawang musikal mga makata... Ang ganitong mga asosasyon ay pinupukaw sa isip ng tao sa pamamagitan ng pangalan ng tula na "Requiem" ni Anna Akhmatova. Ang pagsusuri sa teksto ay humahantong sa konklusyon na ito ay kalungkutan, pag-alala, kalungkutan para sa lahat ng mga "napako sa krus" sa mga taon ng panunupil: ang libu-libo na namatay, pati na rin ang mga kaluluwa na "namatay" mula sa pagdurusa at masakit na karanasan para sa kanilang mga mahal. mga.
"Dedikasyon" at "Panimula"
Ang simula ng tula ay nagpapakilala sa mambabasa sa kapaligiran ng "nabaliw na mga taon", kapag ang malaking kalungkutan, bago kung saan "ang mga bundok ay yumuko, ang malaking ilog ay hindi dumadaloy" (ang mga hyperboles na binibigyang diin ang sukat nito) ay pumasok sa halos bawat tahanan. Lumilitaw ang panghalip na "kami", na nakatuon ang pansin sa pangkalahatang sakit - "hindi sinasadyang mga kaibigan" na nakatayo sa "Mga Krus" na naghihintay ng hatol.
Ang isang pagsusuri sa tula ni Akhmatova na "Requiem" ay nakakakuha ng pansin sa isang hindi pangkaraniwang diskarte sa paglalarawan ng kanyang minamahal na lungsod. Sa "Introduction", ang duguan at itim na Petersburg ay lumilitaw sa pagod na babae bilang isang "hindi kinakailangang appendage" sa mga bilangguan na nakakalat sa buong bansa. Kahit na ito ay nakakatakot, ang "mga bituin sa kamatayan" at mga tagapagpahiwatig ng problema "itim na marusi" na nagmamaneho sa paligid ng mga lansangan ay naging pangkaraniwan.
Pagbuo ng pangunahing tema sa pangunahing bahagi
Ipinagpapatuloy ng tula ang paglalarawan sa pinangyarihan ng pagdakip sa anak. Hindi nagkataon na mayroong pagkakatulad dito sa tanyag na panaghoy, ang anyo na ginagamit ni Akhmatova. "Requiem" - ang pagsusuri ng tula ay nagpapatunay nito - bubuo ng imahe ng isang naghihirap na ina. Isang madilim na silid, isang natunaw na kandila, "nakamamatay na pawis sa noo" at isang nakakatakot na parirala: "Sinusundan kita na parang inaalis ako." Iniwan na mag-isa, ang liriko na pangunahing tauhang babae ay lubos na nababatid ang katakutan ng nangyari. Ang panlabas na kalmado ay pinalitan ng delirium (bahagi 2), na ipinakita sa nalilito, hindi binibigkas na mga salita, mga alaala ng nakaraan masayang buhay masayahing "manlilibak". At pagkatapos - isang walang katapusang linya sa ilalim ng Mga Krus at 17 buwan ng masakit na paghihintay para sa hatol. Para sa lahat ng mga kamag-anak ng mga pinigilan, ito ay naging isang espesyal na aspeto: bago - may pag-asa pa, pagkatapos - ang katapusan ng lahat ng buhay...
Ang isang pagsusuri sa tulang "Requiem" ni Anna Akhmatova ay nagpapakita kung paano ang mga personal na karanasan ng pangunahing tauhang babae ay lalong nakakakuha ng unibersal na sukat ng kalungkutan ng tao at hindi kapani-paniwalang katatagan.
Ang kasukdulan ng gawain
Sa mga kabanata na "Sentence", "To Death", "Crucifixion" ang emosyonal na kalagayan ng ina ay umabot sa rurok nito.
Ano ang naghihintay sa kanya? Kamatayan, kapag hindi ka na natatakot sa isang shell, isang typhoid na bata, o kahit isang "asul na tuktok"? Para sa isang pangunahing tauhang babae na nawalan ng kahulugan ng buhay, siya ay magiging isang kaligtasan. O kabaliwan at isang petrified na kaluluwa na nagpapahintulot sa iyo na kalimutan ang tungkol sa lahat? Imposibleng ipahiwatig sa mga salita kung ano ang nararamdaman ng isang tao sa gayong sandali: "... ibang tao ang nagdurusa. hindi ko kaya yun..."
Ang sentral na lugar sa tula ay inookupahan ng kabanata na "Pagpapako sa Krus". Ito ang biblikal na kuwento ng pagpapako kay Kristo sa krus, na muling binigyang-kahulugan ni Akhmatova. Ang “Requiem” ay isang pagsusuri sa kalagayan ng isang babae na nawalan ng anak nang tuluyan. Ito ang sandali kung kailan "natunaw ang langit sa apoy" - isang tanda ng isang sakuna sa isang unibersal na sukat. Ang parirala ay puno ng malalim na kahulugan: "At kung saan tahimik na nakatayo ang Ina, walang nangahas na tumingin." At ang mga salita ni Kristo, sinusubukang aliwin ang pinakamalapit na tao: "Huwag mo akong iyakan, Inay...". Ang “pagpapako sa krus” ay parang hatol sa anumang hindi makataong rehimen na naghahatid sa isang ina sa hindi mabata na pagdurusa.
"Epilogue"
Ang pagsusuri ng gawa ni Akhmatova na "Requiem" ay nakumpleto ang pagpapasiya ng nilalaman ng ideolohikal ng huling bahagi nito.
Itinaas ng may-akda ang problema sa Epilogue memorya ng tao- Ito ang tanging paraan upang maiwasan ang mga pagkakamali ng nakaraan. At ito rin ay isang apela sa Diyos, ngunit ang pangunahing tauhang babae ay nagtanong hindi para sa kanyang sarili, ngunit para sa lahat na nasa tabi niya sa pulang pader sa loob ng 17 mahabang buwan.
Ang ikalawang bahagi ng "Epilogue" ay sumasalamin sa sikat na tula ni A. Pushkin "Nagtayo ako ng isang monumento sa aking sarili ...". Ang tema sa tula ng Russia ay hindi bago - ito ay ang pagpapasiya ng makata sa kanyang layunin sa Earth at isang tiyak na pagbubuod ng mga malikhaing resulta. Ang pagnanais ni Anna Andreevna ay ang monumento na itinayo sa kanyang karangalan ay hindi dapat tumayo sa baybayin kung saan siya ipinanganak, at hindi sa hardin ng Tsarskoye Selo, ngunit malapit sa mga dingding ng mga Krus. Dito niya ginugol ang pinakamahirap na araw ng kanyang buhay. Tulad ng libu-libong iba pang mga tao ng isang buong henerasyon.
Ang kahulugan ng tula na "Requiem"
"Ito ay 14 na panalangin," sabi ni A. Akhmatova tungkol sa kanyang trabaho noong 1962. Requiem - ang pagsusuri ay nagpapatunay sa ideyang ito - hindi lamang para sa kanyang anak, ngunit para sa lahat ng inosenteng nawasak, pisikal o espirituwal, mga mamamayan ng isang malaking bansa - ito mismo ang nakikita ng mambabasa sa tula. Ito ay isang bantayog sa pagdurusa ng puso ng isang ina. At isang kakila-kilabot na akusasyon na ibinato sa totalitarian system na nilikha ni "Usach" (ang kahulugan ng makata). Tungkulin ng mga susunod na henerasyon na huwag kalimutan ito.
Ito ay isinulat mula 1935 hanggang 1940. Hanggang sa 1950s, iningatan ng makata ang kanyang teksto sa kanyang memorya, hindi nangahas na isulat ito sa papel, upang hindi mapasailalim sa mga paghihiganti. Pagkatapos lamang ng kamatayan ni Stalin ay naisulat ang tula, ngunit ang katotohanang ipinahayag dito ay mapanganib pa rin, at imposible ang paglalathala. Ngunit "ang mga manuskrito ay hindi nasusunog," ang walang hanggang sining ay nananatiling buhay. Ang tula ni Akhmatova na "Requiem," na naglalaman ng sakit ng puso ng libu-libong kababaihang Ruso, ay inilathala noong 1988, nang ang may-akda nito ay namatay sa loob ng 22 taon.
Si Anna, kasama ang kanyang mga tao, ay dumaan sa isang kakila-kilabot na panahon ng "pangkalahatang katahimikan," kapag ang pagdurusa ay lumalaganap, naging hindi mabata, at imposibleng sumigaw. Kalunos-lunos ang kanyang kapalaran. Ang asawa ni Akhmatova, ang kahanga-hangang makatang Ruso na si Nikolai Gumilyov, ay binaril noong 1921 sa mga maling akusasyon ng pagsasabwatan laban sa bagong pamahalaang Bolshevik. Ang talento at katalinuhan ay inuusig ng mga berdugo ni Stalin hanggang sa ikasampung henerasyon. Karaniwan, pagkatapos ng inaresto, ang kanyang asawa, dating asawa, ang kanilang mga anak at mga kamag-anak ay pumunta sa mga kampo. Ang anak nina Gumilyov at Akhmatova na si Lev, ay naaresto noong mga thirties at muli sa mga maling paratang. Ang asawa ni Akhmatova, si N.N. Punin, ay naaresto rin. Naghari ang arbitrariness sa bansa, ang isang kapaligiran ng hindi mabata na takot ay tumindi, at inaasahan ng lahat ang pag-aresto.
Ang pamagat na "Requiem," na nangangahulugang "funeral mass," ay tumpak na tumutugma sa damdamin ng makata, na naalaala: "Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labimpitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad."
Kasama ko noon ang aking mga tao,
Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay.
Sa tula, nagsasalita si Akhmatova sa ngalan ng milyun-milyong tao na hindi naiintindihan kung ano ang inakusahan ng kanilang mga kamag-anak at sinubukang makakuha ng hindi bababa sa ilang impormasyon mula sa mga awtoridad tungkol sa kanilang kapalaran. Ang “salitang bato” ay ang hatol ng kamatayan ng ina para sa kanyang anak, na kalaunan ay napalitan ng pagkakulong sa mga kampo. Hinintay ni Akhmatova ang kanyang anak sa loob ng dalawampung taon. Ngunit kahit na ito ay hindi sapat para sa mga awtoridad. Noong 1946, nagsimula ang pag-uusig sa mga manunulat. Sina Akhmatova at Zoshchenko ay sumailalim sa matalim na pagpuna, at ang kanilang mga gawa ay hindi na nai-publish. Ang matapang na makata ay nakatiis sa lahat ng suntok ng kapalaran.
Ang tulang "Requiem" ay nagpapahayag ng matinding kalungkutan ng mga tao, ang kawalan ng pagtatanggol ng mga tao, at ang pagkawala ng mga patnubay sa moral:
Ang lahat ay magulo magpakailanman
At hindi ako makakalabas
Ngayon, sino ang hayop, sino ang tao,
At gaano katagal maghintay para sa pagpapatupad?
Si Akhmatova, tulad ng walang iba, ay nagawang ipahayag ang matinding kalagayan ng kaisipan ng isang tao sa maikli, maikling mga linya ng kanyang mga tula. Ang sitwasyon ng kawalan ng pag-asa, kapahamakan at kalokohan ng nangyayari ay nagdududa sa may-akda sa kanyang sariling kalusugang pangkaisipan:
Nasa pakpak na ang kabaliwan
Ang kalahati ng aking kaluluwa ay natakpan,
At umiinom siya ng maapoy na alak,
At sumenyas sa itim na lambak.
At napagtanto ko na siya
Kailangan kong tanggapin ang tagumpay
Nakikinig sa iyong sarili
Para na ring nagdedeliryo ng iba.
Walang hyperbole sa tula ni Akhmatova. Ang dalamhati na nararanasan ng “people of a hundred million” ay hindi na maaaring palakihin. Sa takot na mabaliw, ang pangunahing tauhang babae ay inilayo ang sarili sa mga kaganapan at tinitingnan ang sarili mula sa labas:
Hindi, hindi ako, ibang tao ang naghihirap.
Hindi ko magawa iyon, ngunit ano ang nangyari
Hayaang takpan ang itim na tela
At hayaang kunin ang mga parol...
Gabi.
Ang mga epithets sa tula ay nagpapatindi ng pagkasuklam ng takot laban sa sariling mga tao, nagpukaw ng isang pakiramdam ng kakila-kilabot, at inilarawan ang pagkawasak sa bansa: "nakamamatay na mapanglaw," "walang kasalanan" Rus', "mabibigat" na mga hakbang ng mga sundalo, "natatakot" paghihirap. Lumilikha ang may-akda ng imahe ng isang "bulag na pula" na pader ng kapangyarihan, kung saan lumalaban ang mga tao sa pag-asa ng katarungan:
At hindi ako nagdarasal para sa aking sarili lamang,
At tungkol sa lahat ng nakatayo doon kasama ko
At sa matinding gutom, at sa init ng Hulyo
Sa ilalim ng nakabulag na pulang dingding.
Sa tula, ginamit ni Akhmatova ang simbolismo ng relihiyon, halimbawa, ang imahe ng ina ni Kristo, ang Birheng Maria, na nagdusa din para sa kanyang anak.
Ang pagkakaroon ng karanasan sa gayong kalungkutan, hindi maaaring manatiling tahimik si Akhmatova, nagpapatotoo siya. Ang tula ay lumilikha ng epekto ng polyphony, na parang iba't ibang tao ang nagsasalita, at ang mga linya ay nakabitin sa hangin:
May sakit ang babaeng ito
Nag-iisa ang babaeng ito
Asawa sa libingan, anak sa bilangguan,
Ipagdasal mo ako.
Ang tula ay naglalaman ng maraming talinghaga na humanga sa husay at lakas ng damdamin at hindi malilimutan: "bundok ay yumuko sa harap ng kalungkutan na ito," "ang mga bituin ng kamatayan ay nakatayo sa itaas natin," "...at nasusunog sa yelo ng Bagong Taon kasama ang iyong mainit na luha." Ang tula ay naglalaman din ng mga masining na paraan tulad ng mga alegorya, simbolo, at personipikasyon. Lahat sila ay lumikha ng isang kalunos-lunos na kahilingan para sa lahat ng mga inosenteng pinatay, sinisiraan, at nawala magpakailanman sa "black convict holes."
Ang tulang "Requiem" ay nagtatapos sa isang solemne na tula, kung saan ang isang tao ay nakadarama ng kagalakan ng tagumpay laban sa kakila-kilabot at pamamanhid ng maraming taon, ang pagpapanatili ng memorya at sentido komun. Ang paglikha ng naturang tula ay isang tunay na civic feat ng Akhmatova.
Aral
Paksa: A. Akhmatova. Tula na "Requiem". Kasaysayan ng paglikha at publikasyon. Ang kahulugan ng pangalan. Pagninilay ng personal na trahedya at pambansang kalungkutan.
Target: ipakilala ang tulang “Requiem”; sa pamamagitan ng pagsusuri ng tekstong liriko-epiko, akayin ang mga mag-aaral na maunawaan ang sariling katangian ng makata sa paglalahad ng tema ng akda, upang i-highlight sentral na mga imahe, mga storyline; bumuo ng kakayahang sinasadya na maunawaan ang mga salita ng guro, tingnan ang pangunahing bagay, gumawa ng mga pangkalahatan at konklusyon; linangin ang isang kultura ng komunikasyon, ang kakayahang makinig sa opinyon ng kausap, ipahayag ang sariling pananaw, at ang kakayahang makipag-ugnayan sa isang pangkat; pukawin ang interes sa kasaysayan ng Inang-bayan sa pamamagitan ng gawain ni A. A. Akhmatova.
Kagamitan: aklat-aralin, diksyunaryo, "Requiem" ni Mozart at "Requiem" ni A. Akhmatova (mga audio recording); multimedia board (pagtatanghal "Noon ay kasama ko ang aking mga tao,
Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay...").
Uri ng aralin: aral sa pag-aaral ng bagong kaalaman.
Sa panahon ng mga klase
I. Pansamahang sandali.
II. Mensahe ng paksa, layunin ng aralin.
Epigraph
Si Anna Akhmatova ay isang buong panahon sa tula ng ating bansa.
Mapagbigay niyang pinagkalooban ang kanyang mga kapanahon ng dignidad ng tao,
kasama ang libre at may pakpak na tula nito - mula sa mga unang libro tungkol sa pag-ibig
sa napakalalim na "Requiem" .
K. Paustovsky .
Kasama ko noon ang aking mga tao,
Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay...
A. Akhmatova .
III. Ang pang-unawa at asimilasyon ng mga mag-aaral sa materyal na pang-edukasyon.
1. Salita ng guro .
Anna Akhmatova…. Anong pagmamalaki, marilag na pangalan! Sinubukan nilang burahin ang pangalang ito mula sa mga tapyas ng panitikang Ruso, burahin ito sa alaala ng mga tao, ngunit ito ay palaging nananatiling pamantayan ng pagiging disente at maharlika, isang beacon para sa mga mahihina at nawalan ng pananampalataya.
Napag-aralan na natin ang gawain ng makata na ito nang pag-usapan natin ang tungkol sa " panahon ng pilak"Mga tula ng Russia. Naaalala mo siya bilang liriko, medyo maluho, nababalot ng isang mahiwagang ulap ng pag-ibig.
Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa ibang Akhmatova, ang isa na kumuha sa kanyang sarili ng lakas ng loob na maging tinig ng "daang-milyong tao", ang isa na ang kalungkutan ng ina, na itinapon sa mga linya ng laconic, ay nabigla sa kapangyarihan ng kanyang pagdurusa kahit ngayon. .
Sisimulan natin ang ating pagkilala sa "Requiem" na may mensahe tungkol sa masalimuot na kasaysayan ng paglikha at mga publikasyon nito.
2. Mensahe ng mag-aaral.
Ang sakit sa isip na isinilang ng kawalang-katarungan ng kapalaran sa kanyang anak, ang mortal na takot para sa kanya, pinipiga ang dumudugong puso ng ina - lahat ng ito ay nabuhos sa tula. Ang "REQUIEM" ay isinilang sa sakit ng isip.
Ang batayan ng tula ay ang personal na trahedya ni Akhmatova. Ang kanyang anak na si Lev ay inaresto ng tatlong beses. Siya ay naaresto sa unang pagkakataon noong 1935. Siya ay naaresto sa ikalawang pagkakataon noong 1938. at sinentensiyahan ng 10 taon sa mga kampo, susunod na mga araw nabawasan sa 5 taon. Siya ay inaresto sa ikatlong pagkakataon noong 1949, hinatulan ng kamatayan, na pagkatapos ay pinalitan ng pagkatapon. Ang kanyang pagkakasala ay hindi napatunayan; siya ay na-rehabilitate pagkatapos. Si Akhmatova mismo ay tiningnan ang unang 2 pag-aresto bilang paghihiganti mula sa mga awtoridad para sa katotohanan na si Lev ay anak ni Nikolai Gumilyov. Ang pag-aresto noong 1949, ayon kay Akhmatova, ay bunga ng kilalang Resolusyon ng Komite Sentral ng All-Union Communist Party of Bolsheviks, at ngayon ang anak ay nabilanggo dahil sa kanya. Sa buong buhay niya, babayaran ni Lev Gumilyov ang katotohanan na siya ay anak ng mga dakilang magulang.
Ang tula ay isinulat noong 1935-1940. Natakot si Akhmatova na isulat ang kanyang mga tula at samakatuwid ay nagsabi ng mga bagong linya sa kanyang mga kaibigan (lalo na, si Lydia Chukovskaya), na pagkatapos ay pinanatili ang "Requiem" sa kanilang memorya. Kaya't nabuhay ang tula sa loob ng maraming taon nang imposible ang pag-imprenta nito. Naalala iyon ng isa sa mga tagahanga ni Akhmatova sa kanyang tanong: "Paano mo nagawang mapanatili ang isang talaan ng mga tulang ito sa lahat ng mahihirap na taon?", Sumagot siya: "Ngunit hindi ko isinulat ang mga ito. Dinala ko sila sa dalawang atake sa puso sa aking memorya.
Noong 1962, nang isulat ang lahat ng mga tula, buong pagmamalaking inihayag ni Akhmatova: 11 tao ang nakakaalam ng "Requiem" sa puso, at walang sinuman ang nagkanulo sa akin.
Noong 1963, ang tula ay nai-publish sa ibang bansa at noong 1987 lamang ito nakilala sa isang malawak na mambabasa sa Russia. Ang "Requiem" ay natigilan maging ang pangingibang-bansa ng Russia. Narito ang patotoo ni Boris Zaitsev: "Posible bang isipin noon na ang marupok at payat na babaeng ito ay magsasabi ng ganoong sigaw - pambabae, ina, isang sigaw hindi lamang para sa kanyang sarili, ngunit para sa lahat ng nagdurusa - mga asawa, ina, nobya. , sa pangkalahatan para sa lahat ng ipinako sa krus?”
3. Ang salita ng guro.
Ang "Requiem" ay unti-unting nabuo. Binubuo ito ng mga indibidwal na talata na nakasulat sa magkaibang panahon. Ngunit, sa paghahanda ng mga tulang ito para sa paglalathala, tinawag ni Akhmatova ang siklo ng isang tula.
Ang komposisyon ng tula ay tatlong bahagi: ito ay binubuo ng isang prologue, isang pangunahing bahagi, isang epilogue, ngunit sa parehong oras mayroon itong kumplikadong istraktura. Nagsisimula ang tula sa isang epigraph. Ang sumusunod ay isang paunang salita, na isinulat sa prosa at tinawag na "Sa halip na isang Preface" ni Akhmatova.
Ang prologue ay binubuo ng dalawang bahagi ("Dedikasyon" at "Introduction").
Pagkatapos nito ay dumating ang pangunahing bahagi, na binubuo ng 10 maliliit na kabanata, tatlo sa mga ito ay may pamagat - ang ikapito: "Sentence", ang ikawalo: "To Death", ang ikasampu: "Crucifixion", na binubuo ng dalawang bahagi. Ang natitirang mga kabanata ay sumusunod sa pamagat ng unang linya. Ang tula ay nagtatapos sa isang Epilogue, na binubuo rin ng dalawang bahagi.
Pakitandaan ang mga petsa kung kailan isinulat ang mga kabanata. Malinaw na tumutugma ang mga ito sa oras ng pag-aresto sa kanyang anak. Ngunit ang Preface at Epigraph ay petsa mula sa mas huling mga taon.
- Isipin kung paano ito maipaliwanag? (Ang paksang ito, ang sakit na ito ay hindi nawala para sa Akhmatova sa loob ng maraming taon.)
4. Katuwiran sa pagpili ng pamagat ng tula.
Bago pakinggan ang tula, isipin natin ang pamagat, dahil napakahusay ng semantic load ng pamagat.
- Alamin natin kung ano ang ibig sabihin ng salitang "requiem" sa diksyunaryo? (SA Simbahang Katoliko misa ng libing. Ang pangalan ay ibinigay mula sa unang salita ng Latin na awit: “Bigyan mo sila ng walang hanggang kapahingahan, O Panginoon”; gawaing polyphonic sa libing).
Hindi nagkataon na binigyan ni A. Akhmatova ang kanyang tula ng ganoong pangalan. Sa palagay ko, magiging mas madali para sa iyo na maunawaan ang gawaing ito at mauunawaan ito kung makikinig ka sa isang maikling sipi mula sa"Requiem" ni Mozart . Ito ay isa sa mga paboritong gawa ni Anna Andreevna.
- Anong mood ang nilikha ng musikang ito?
(Solemne, nagdadalamhati, malungkot.)
- Anong mood ang dapat magkaroon ng isang mambabasa kapag kumukuha ng isang akda na may ganoong pamagat? (Ang pamagat mismo ay nagmumungkahi na ang isang akda na pinangalanan ay ilalaan sa mga kalunos-lunos na pangyayari. Kaya, agad na ipinahayag ng may-akda ang tema ng kalungkutan, kalungkutan, at pag-alala.)
5. Salita ng guro .
Ngayon ay bumaling tayo sa problemadong tanong na kailangan nating sagutin sa pagtatapos ng aralin. Upang gawin ito, isulat natin ang mga salita ni Solzhenitsyn sa isang kuwaderno.
A.I. Sinabi ito ni Solzhenitsyn tungkol sa tula: "Ito ay isang trahedya para sa mga tao, at para sa iyo - isang ina at isang anak na lalaki" . Kailangan nating kumpirmahin o pabulaanan ang pananaw ni Solzhenitsyn:
Ang tulang "Requiem" - isang trahedya ng mga tao o isang trahedya ng mag-ina?
6. Pagbasa at pagsusuri ng tula.
1) Ang tula ay nagsisimula sa isang paunang salita. Magbasa tayo "Sa halip na isang Paunang Salita" .
− Ipaliwanag natin ang hindi maintindihang pananalitang "Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina ..."
(Nikolai Ivanovich Yezhov - People's Commissar of Internal Affairs mula 1936 hanggang 1938. Ang mga taon ng Yezhovism ay kakila-kilabot sa malupit na panunupil).
"Sa halip na isang Preface" ay nakasulat sa prosa .
− Sa iyong palagay, bakit ipinakilala ni Akhmatova ang autobiographical na detalyeng ito sa teksto? (Ito ang susi sa pag-unawa sa tula. Dinadala tayo ng paunang salita sa linya ng bilangguan sa Leningrad noong 1930s. Isang babaeng nakatayo kasama si Akhmatova sa linya ng bilangguan ay nagtanong "upang... ilarawan ito." Nakikita ito ni Akhmatova bilang isang uri ng pagkakasunud-sunod, isang uri ng tungkulin sa mga taong nakasama niya ng 300 oras sa kakila-kilabot na pila. Sa bahaging ito ng tula, ipinahayag ni Akhmatova sa unang pagkakataon ang posisyon ng makata.)
− Anong bokabularyo ang tumutulong sa iyo na isipin ang oras na iyon? (Si Akhmatova ay hindi nakilala, ngunit tulad ng madalas nilang sinasabi noon"nakilala" . Ang bawat isa ay nagsasalita lamang sa isang bulong at lamang "sa tainga"; pamamanhid na karaniwan sa lahat. Sa maliit na sipi na ito, kitang-kitang lumilitaw ang panahon.)
2) Ang salita ng guro.
Ngayon ay maririnig mo ang tinig ni A. Akhmatova na nagbabasa ng simula ng Requiem. Makinig sa kanya. Ito ay mapanlinlang na monotonous, mapurol, pinipigilan, ngunit kamangha-manghang malalim, na parang puspos ng sakit ng naranasan nito (larawan ni Akhmatova.Ang kabanata ay tinatawag na "Dedikasyon" ).
3) Pakikipag-usap sa mga mag-aaral.
− Kanino inialay ni Akhmatova ang tula? (Mga kababaihan, mga ina, "mga kaibigan ng dalawang baliw na taon" na kasama ko sa mga pila sa bilangguan sa loob ng 17 buwan.)
− Paano inilarawan ni Akhmatova ang kalungkutan ng ina? "Ang buong buhay ng mga tao ngayon ay nakasalalay sa hatol na ipapasa sa isang minamahal. Sa karamihan ng mga kababaihan na umaasa pa rin sa isang bagay, ang nakarinig ng hatol ay pakiramdam na napunit, nahiwalay sa buong mundo sa mga kagalakan at pag-aalala.)
− Anong masining na ibig sabihin ay nakakatulong na maihatid ang kalungkutan na ito? Hanapin ang mga ito sa teksto. Ano ang kanilang papel?
EPITHETS
Ang mga bundok ay yumuko bago ang kalungkutan na ito,
Hindi tumutulomalaking ilog ,
Pero malakaspintuan ng bilangguan ,
At sa likod nila"mga butas ng convict "
ATmortal mapanglaw .
… Naririnig lang namin ang mga susinakasusuklam na paggiling
Oomabigat ang mga hakbang sundalo.
… Saan ngayonhindi sinasadyang mga kasintahan
aking dalawanakakabaliw na mga taon ?
Lumilikha sila ng isang imahe ng isang bansang nakakulong, kung saan ang pangunahing pakiramdam na nabubuhay ang mga tao ay kawalan ng pag-asa, mortal na kapanglawan, at ang kawalan ng kahit katiting na pag-asa para sa pagbabago.
Ang "mga butas ng hukom" ay nagpapataas ng pakiramdam ng kalubhaan at trahedya ng nangyayari.
Dito nailalarawan ang oras at espasyo kung saan matatagpuan ang liriko na bayani. Wala nang oras, tumigil na, manhid na, tumahimik na.
Nararamdaman ng mga mahal sa buhay ang lahat: ang "malakas na pintuan ng bilangguan" at ang mortal na kapanglawan ng mga bilanggo.
PAGHAHAMBING
… Bumangon kami na parang maagang misa ,
Naglakad sila sa ligaw na kabisera,
Doon kami nagkitamas walang buhay kaysa sa mga patay ,
Ang araw ay mas mababa at ang Neva ay mahamog,
At umaawit pa rin sa malayo.
Ang hatol... At agad na tumulo ang mga luha,
Nahiwalay na sa lahat,
Para bang sa sakit ay tinanggal ang buhay sa puso,
Para bang walang pakundangan na natumba ,
Pero naglalakad siya... Nagsusuray-suray... Mag-isa...
Binibigyang-diin nila ang lalim ng kalungkutan, ang lawak ng pagdurusa.
ANTITHESIS
Para sa isang taosariwa ang ihip ng hangin ,
Para sa isang tao ang paglubog ng araw ay nagbabadya -
Hindi namin alam, pareho kami sa lahat ng dako
Naririnig lang namin ang mapoot na paggiling ng mga susi
Oomabibigat na hakbang ng isang sundalo .
Sa tulong ng masining na paraan na ito, ipinakita ng may-akda na ang mundo ay, parang, nahahati sa dalawang bahagi: mga berdugo at biktima, mabuti at masama, kagalakan at kalungkutan. Isang sariwang hangin, isang paglubog ng araw - lahat ng ito ay gumaganap bilang isang uri ng personipikasyon ng kaligayahan at kalayaan, na ngayon ay hindi naa-access sa mga nakakulong sa mga linya ng bilangguan at sa mga nasa likod ng mga bar.
− Bakit inilalagay ni Akhmatov ang "mga butas ng convict" sa mga panipi? Saang gawa galing ang quote?
(A.S. Pushkin "Sa kailaliman ng Siberian ores ..."
Nasa iyo ang pagmamahal at pagkakaibigan
Darating sila sa madilim na pintuan,
As in sayomga butas ng convict
Dumating ang aking libreng boses.)
− Para sa anong layunin isinama ni Akhmatova ang isang quote mula kay Pushkin sa kanyang teksto?
(Ito ay partikular na nagbubunga sa amin ng mga asosasyon sa mga Decembrist, dahil sila ay nagdusa at namatay para sa isang mataas na layunin.)
− At bakit ang mga kontemporaryo ni Akhmatova ay nagdurusa at namamatay o napupunta sa mahirap na paggawa? (Ito ay walang kabuluhang pagdurusa, sila ay mga inosenteng biktima ng takot ni Stalin. Ang walang katuturang pagdurusa at kamatayan ay palaging mas mahirap na nararanasan, kaya naman ang mga salita tungkol sa "nakamamatay na mapanglaw" ay lumilitaw sa tula. Ang presensya dito ng linya ni Pushkin mula sa tula na "Sa kalaliman ng Siberian ores...” nagpapalawak ng espasyo, nagbibigay ng daan palabas sa kasaysayan.)
− Anong panghalip ang ginagamit ni Akhmatova sa Dedikasyon? Bakit? (Ang panghalip na "ako" ay nagpapahiwatig lamang ng pansariling kalungkutan; ang panghalip na "kami" ay nagbibigay-diin sa pangkalahatang sakit at kasawian. Ang kanyang kalungkutan ay walang kapantay na sumasama sa kalungkutan ng bawat babae. Mahusay na Ilog ang kalungkutan ng tao, na labis sa sakit nito, ay sumisira sa mga hangganan sa pagitan ng "ako" at "tayo". Ito ang aming kalungkutan, kami ang "pareho sa lahat ng dako", kami ang nakakarinig ng "mabibigat na hakbang ng mga sundalo", kami ang lumalakad sa malupit na kabisera).
4) Ang salita ng guro.
Sa simula pa lang, binibigyang-diin ni Akhmatova na ang tula ay nababahala hindi lamang sa kanyang mga kasawian bilang isang ina, kundi tungkol sa kalungkutan ng bansa.Pagbasa ng Panimula .
5) Pakikipag-usap sa mga mag-aaral .
− Anong masining na imahe ang nilikha ni Akhmatova sa kabanatang ito?
Sa mga aralin sa panitikan nakipag-usap kami sa iyo tungkol sa St. Petersburg ng Pushkin, Nekrasov, Dostoevsky. Si Akhmatova ay labis na mahilig sa lungsod kung saan siya ay naging isang makata, na nagbigay sa kanya ng katanyagan at pagkilala; isang lungsod kung saan alam niya ang kaligayahan at pagkabigo.
(“At sa ilalim ng mga gulong ng itim na marusya...” - ang itim na marusya ay kapareho ng isang itim na uwak, isang makina para sa pagdadala ng mga bilanggo).
− Paano niya ipininta ang lungsod na ito ngayon? Anong masining na paraan ang ginagamit niya para dito? Hanapin sila sa teksto, gumawa tayo ng konklusyon tungkol sa kanilang papel sa bahaging ito ng tula.
MGA METAPOORA
… At isang maikliawit ng paghihiwalay
Umawit ang mga sipol ng lokomotibo ,
Nakataas sa amin ang mga death star
At namilipit ang inosenteng si Rus …
PAGHAHAMBING
… At umindayog gamit ang hindi kinakailangang pendant
Ang Leningrad ay malapit sa mga kulungan nito...
EPITHETS
… ATinosente namilipitRus
Sa ilalimduguan na bota
At sa ilalimitim na gulong ng marus
(Ang mga masining na nangangahulugang ito ay napakatumpak na nagpapakilala sa oras na iyon, na nagpapahintulot sa amin na makamit ang kamangha-manghang kaiklian at pagpapahayag. Ang minamahal na lungsod ng Akhmatova ay hindi lamang kulang sa karilagan ni Pushkin, ito ay mas madilim pa kaysa sa Petersburg na inilarawan sa nobela ni Dostoevsky. Sa harap natin ay isang lungsod, isang appendage sa isang napakalaking bilangguan, na ikinakalat ang mga gusali nito sa mga patay at hindi gumagalaw na Neva. Ang simbolo ng panahon dito ay isang bilangguan, mga regimen ng mga bilanggo na napupunta sa pagkatapon, mga duguang bota at itim na marusi. At mula sa lahat ng ito ay "nagalit ang inosenteng Rus.")
− Ang metapora ng "death star" ay nangangailangan ng komento.
6) Mensahe ng mag-aaral.
Ang Bituin ng Kamatayan" ay isang biblikal na imahe na lumilitaw sa Apocalypse.
"Ang ikalimang anghel ay humihip ng kanyang trumpeta, at nakita ko ang isang Bituin na nahulog mula sa langit patungo sa Lupa, at ang susi sa balon ng kalaliman ay ibinigay dito. Binuksan niya ang malalim na balon, at lumabas ang usok mula sa balon na parang usok mula sa isang malaking hurno; at ang araw at ang hangin ay nagdilim sa pamamagitan ng usok mula sa balon. Mula sa usok ay nagmula ang mga balang sa Lupa..."
Ang imahe ng bituin ang pangunahing simbolo ng darating na Apocalypse sa tula.
Ang katotohanan na ang bituin ay isang nagbabantang simbolo ng kamatayan ay ipinahiwatig ng konteksto ng tula.
Ang imahe ng bituin ay lilitaw muli sa Requiem sa kabanata na "Tungo sa Kamatayan".
7) Ang salita ng guro na may mga elemento ng pag-uusap.
− Panahon-Apocalypse. Saan ba nangyayari ang lahat ng ito? Sa Leningrad lang ba?
Mula sa mga artistikong detalye na nakakalat sa buong tula, pati na rin ang mga tiyak na heograpikal na pangalan, nabuo ang isang ideya ng buong espasyo ng Russia: ito ang Siberian blizzard, at tahimik Don, at ang Neva, at ang Yenisei, at ang mga tore ng Kremlin, at ang dagat, at ang mga hardin ng Tsarskoye Selo. Ngunit sa malalawak na lugar na ito ay may tanging pagdurusa, "ang mga patay lamang ang nakangiti, sila ay natutuwa para sa kapayapaan." Ang pagpapakilala ay ang background kung saan ang mga kaganapan ay magbubukas, ito ay sumasalamin sa lugar at oras ng aksyon, at pagkatapos lamang ng pagpapakilala nagsisimula ang tiyak na tema ng requiem - panaghoy para sa kanyang anak.
− Ang pangunahing bahagi ay bubukas sa tula na "Inilayo ka nila sa madaling araw..." Basahin natin ang unang kabanata.
− Anong pangyayari ang inilalarawan sa unang kabanata? Anong mga salita at ekspresyon ang nakakatulong sa iyo na madama ang kalubhaan ng nangyari? (Habang inilalabas sila, umiiyak ang mga bata, natunaw ang kandila, namumuo ang pawis ng kamatayan sa kanilang noo. Ang eksena ng pag-aresto ay nauugnay sa pagtanggal ng bangkay ng namatay. "Parang inilabas" - ito ay isang paalala ng libing. Ang kabaong ay inilalabas sa bahay. Sinusundan ito ng mga kamag-anak, kamag-anak, at umiiyak na mga bata; ito ay may namamagang kandila - lahat ng mga detalyeng ito ay isang uri ng karagdagan sa pininturahan na larawan).
− Kaninong pananaw ang isinasalaysay ng tula?
(Sa ngalan ng "Ako", i.e. ang persona ng liriko na pangunahing tauhang babae: ang may-akda ng tula at ang naghihirap na ina).
− Bakit ginagamit ni Akhmatova ang imahe ng isang "streltsy wife" dito?
(Mensahe tungkol sa Sagittarius)
"Ako, tulad ng mga asawang Streltsy, ay uungol sa ilalim ng mga tore ng Kremlin" - ang mga linyang ito ay nagdudulot ng kaugnayan sa panahon ni Peter the Great sa panahon ng pagsupil sa paghihimagsik ng Streltsy, nang sumunod ang isang malupit na paghihiganti ng mga rebelde, at daan-daang ng Streltsy ay pinatay at ipinatapon. Ang makasaysayang kaganapang ito ay naging batayan para sa balangkas ng pagpipinta ni Surikov na "The Morning of the Streltsy Execution."
− Paano nauugnay ang mga makasaysayang pangyayaring ito sa balangkas at tema ng tula? (Ang pag-apela sa imahe ng "streltsy wife" ay nakakatulong upang ikonekta ang mga oras, magsalita tungkol sa tipikal na kapalaran ng babaeng Ruso at bigyang-diin ang kalubhaan ng tiyak na pagdurusa, pati na rin ang pinaka-brutal na pagsugpo sa streltsy na pag-aalsa ay nauugnay sa paunang yugto ng mga panunupil ni Stalin. Si L.G., kumbaga, ay nagpapakilala sa kanyang sarili sa imahe ng babaeng Ruso noong panahong barbarismo, na bumalik muli sa Russia. Ang kahulugan ng paghahambing ay walang makapagbibigay-katwiran sa dumanak na dugo).
− Kaagad pagkatapos ng eksena ng pag-aresto sa anak, na nagtatapos sa "uungol" ng ina, nagsimula ang tema ng sakit ng ina. . Pagbasa sa ikalawang kabanata .
− Guys, ang mga linyang ito ba ay nagpapaalala sa iyo ng anumang bagay mula sa iyong pagkabata?
Tingnan natin kung paano konektado ang pag-iyak ng ina sa kabanatang ito sa alamat.
Lullaby - genre ng bibig katutubong sining. Ito ay isang kantang kung saan ang isang ina, na inuuga ang kanyang anak sa pagtulog, ay madalas na nag-iisip kung ano ang kanyang hinaharap.
− Anong kulay ang ibinigay sa ikalawang kabanata? Ano ang kulay na dilaw na tradisyonal na nauugnay sa panitikang Ruso? Ano ang ibig sabihin ng kulay na ito para sa Akhmatova?
(Kasama ang karamdaman, kamatayan, pinahuhusay ang pakiramdam ng trahedya.)
Balikan natin ang kabanata 3.
− Bakit ang ikatlong kabanata ay binubuo ng mga nakalilitong parirala? (The unrhymed, broken line emphasizes the unbearable suffering of the heroine. The suffering of L.G. is such that she almost notices anything around her. Ang kanyang asawa ay binaril, ang kanyang anak ay nasa bilangguan. Ang kanyang buong buhay ay naging parang isang walang katapusang bangungot.)
− Ano ang mangyayari sa pangunahing tauhang babae?
(Nangyari ang isang split personality)
Ang liriko na pangunahing tauhang babae ay nahahati sa dalawa: sa isang banda, ang kamalayan ay nagdurusa at hindi makatiis sa pagdurusa, sa kabilang banda, ang kamalayan ay nagmamasid sa pagdurusa na ito na parang mula sa labas.“Hindi, hindi ako, ibang tao ang naghihirap. hindi ko kaya yun" . Imposibleng ipahayag ang hindi masabi na kalungkutan sa pamamagitan ng simple at pigil na mga salita. Ang malinaw na lohika at magkatugmang taludtod ay nagambala - l.g. hindi makapagsalita, may pulikat na sumakit sa kanyang lalamunan. Nagtatapos ang taludtod sa kalagitnaan ng pangungusap, na may ellipsis.
Buksan natin ang chapter 4 .
…Tulad ng isang tatlong daan, na may transmission,
Tatayo ka sa ilalim ng mga Krus…
(Mga krus - kulungan sa Leningrad)
− Para kanino ang mga salita ng kabanata 4? (Sa kanyang sarili.).
− Bakit lumilitaw ang mga alaala ng kabataan? Paano kasama sa tula ang maliwanag na kabataan ni Akhmatova at ang kanyang kakila-kilabot na kasalukuyan?
Sa kabaligtaran, ibinabalik siya ng kanyang alaala sa kanyang masayang nakaraan. Sinusubukan ni L.G. na tingnan ang kanyang buhay mula sa labas at may kakila-kilabot na napansin ang kanyang sarili, ang dating "masayang makasalanan," sa karamihan ng tao sa ilalim ng mga Krus, kung saan napakaraming inosenteng buhay ang nagtatapos. Naisip ba niya na siya ay magiging tatlong daan sa linya ng bilangguan? Ngunit kung siya ay may lakas na alalahanin ang kanyang magandang kabataan, upang ngumiti ng mapait na ngiti sa kanyang walang malasakit na nakaraan, marahil sa loob nito ay makakahanap siya ng lakas upang malagpasan ang kakila-kilabot na ito at makuha ito para sa susunod na henerasyon.
Pagbasa ng kabanata 5.
− I-highlight ang mga pandiwa sa limang kabanata .
(Ako ay sumisigaw, tumawag, nagmamadali, hindi makalabas, maghintay, tumingin, nagbabanta)
− Ano ang ipinahihiwatig ng mga pandiwa? (Ang kawalan ng pag-asa ng ina, si L.G. sa unang pagkilos, ay sumusubok na gumawa ng isang bagay upang alamin ang tungkol sa kapalaran ng kanyang anak, ngunit wala nang lakas upang labanan, ang pamamanhid at sunud-sunod na pag-asa sa kamatayan ay pumasok. Lahat ay nalilito sa kanyang isip, siya Naririnig ang tugtog ng insenso, nakakita ng malalagong mga bulaklak at ang mga bakas ay napupunta sa kung saan, at ang makinang na bituin ay naging nakamamatay at nagbabanta sa nalalapit na kamatayan. Nataranta si L.G., at isa pang suntok na pangungusap ang bumagsak sa kanya).
Pagbasa sa ikapitong kabanata.
− Hatol para kanino? Anong kontekstwal na kasingkahulugan ang pinalitan nito sa Kabanata 7?
Ang Kabanata 7 ay ang kasukdulan ng kuwento tungkol sa kapalaran ng anak, ngunit nasa harapan ang reaksyon ng ina. Ang hatol ay binigkas, ang mundo ay hindi gumuho. Ngunit ang lakas ng sakit kaya ang boses ni L.G. pumapasok sa isang panloob na sigaw, pinipigilan ng isang sadyang araw-araw, walang pagbabago na listahan ng mga kakaibang bagay, na pumuputol sa pagsasalita sa kalagitnaan ng pangungusap. Ang hatol ay pumapatay, una sa lahat, ng pag-asa, na nakatulong sa L.G. mabuhay. Ngayon ang buhay ay walang kahulugan, higit pa, ito ay nagiging isang hindi mabata na pasanin. Ito ay binibigyang diin ng antithesis. Ang pagiging matapat sa pagpili ay ipinahiwatig hindi lamang ng pagtanggi na mabuhay, kundi pati na rin ng mariin na kalmado na paraan ng pangangatuwiran.
− Anong mga pagpipilian sa palagay mo ang kinakaharap ng ina sa mga kabanatang ito?
(Paano haharapin ang pagkamatay ng iyong anak)
− Ano sa tingin mo ang pinapatahimik ni L.G.? (Nakakita siya ng ibang paraan palabas - kamatayan.)
Ang gayong pagbabayad para sa pagkakaroon ay hindi katanggap-tanggap para sa kanya− pagbabayad sa halaga ng sariling kawalan ng malay. Mas gusto niya ang kamatayan kaysa sa ganoong kaligtasan. Ang kahalili sa buhay ay kamatayan.
Darating ka pa rin, bakit hindi pa ngayon? - ganito ang simula ng susunodKabanata 8 .
− Sa anong anyo ang l.g. handang tanggapin ang kamatayan?
Kumuha ng anumang anyo para dito,
Sumambulatmay lason na shell
Ile kasamalumabas na may bigat parang isang makaranasang bandido,
Illason na may typhus na bata .
O isang fairy tale na inimbento mo
At nakakasakit na pamilyar sa lahat, -
Para makita koasul ang tuktok ng sumbrero
At ang manager ng gusali, namumutla sa takot.
(Isang may lason na shell, ang bigat ng bandido. Typhoid fever at kahit na makita ang "tuktok ng isang asul na takip" ay ang pinakamasamang bagay sa oras na iyon; ang mga opisyal ng NKVD ay nagsuot ng asul na sumbrero. Sa panahon ng mga paghahanap at pag-aresto, ang presensya ng manager ng gusali ay sapilitan) .
Pagbasa ng kabanata 9.
− Kung ang kahalili sa buhay ay kamatayan, ano ang kahalili sa kamatayan?
Kabaliwan. Ang kabaliwan ay nagsisilbing huling limitasyon ng pinakamalalim na kawalan ng pag-asa at kalungkutan,"natakpan ng kabaliwan ang kalahati ng kaluluwa gamit ang pakpak", "kumakaway sa itim na lambak" . Binibigyang-diin ni Akhmatova ang ideyang ito gamit ang pag-uulit: walang makakasuporta sa katinuan at buhay ng ina.
− Bakit mas masahol pa ang kabaliwan kaysa kamatayan? At ito ay mas kakila-kilabot, dahil, nabaliw, nakalimutan ng isang tao ang tungkol sa kung ano ang mahal sa kanya(“At hindi ako papayag na magdala ng anuman sa akin... Hindi ang kakila-kilabot na mga mata ng anak ko... Hindi bahagi ng pagbisita sa bilangguan...” ). Ang kabaliwan ay ang kamatayan ng parehong memorya at kaluluwa. Ito ang ikatlong paraan. Pero hindi siya pinili ni L.G. mga tula.
− Aling landas ang pipiliin niya? (Mabuhay, at magdusa, at tandaan).
− Ang kasukdulan ng paghihirap ng ina sa tula ay Kabanata "Pagpapako sa Krus" . Sa kabanata na ito nabunyag ang lahat ng sakit ng isang ina na nawalan ng anak .
− Basahin ang pamagat ng kabanata 10, ano ang ibig sabihin nito?
(Direktang apela sa mga isyung evangelical)
− Paano natin maipapaliwanag ang hitsura ng Pagpapako sa Krus ni Kristo sa tula? (Ito ay lumilitaw sa isip ng pangunahing tauhang babae kapag siya ay nasa bingit ng buhay at kamatayan, kapag "natakpan ng kabaliwan ang kalahati ng kaluluwa ng pakpak").
Pagbasa ng kabanata 10 .
− Ano ang mga biblikal na larawan at motif sa kabanatang ito?
Ang pagiging malapit ng "Pagpapako sa Krus" sa pinagmulan nito - sa Banal na Kasulatan ay nakumpirma na ng epigraph sa kabanata: "Huwag mo Akong tumangis, Ina, tingnan mo sa libingan."
Ang pokus sa teksto ng Bibliya ay makikita rin sa mga unang linya ng kabanata - sa paglalarawan ng mga natural na sakuna na kasama ng pagbitay kay Kristo.
Sa Ebanghelyo ni Lucas mababasa natin: “...at nagdilim sa buong lupa hanggang sa oras na ikasiyam: at ang araw ay nagdilim, at ang tabing ng Templo ay napunit sa gitna.”
Ang tanong ni Hesus sa Ama, "Bakit niya ako pinabayaan?" bumabalik din sa Ebanghelyo, na halos masisipi ng mga salita ng ipinako sa krus na Kristo.
Ang mga salita ni Hesus na “Oh, huwag mo Akong tumangis...” sa teksto ng Ebanghelyo ay hindi nakadirekta sa kanyang ina, kundi sa mga babaeng kasama niya, “na umiyak at nananaghoy para sa Kanya.”
− Magkapareho ba ang tunog ng mga salitang itinuro sa Ama at Ina?
Inilalarawan ng unang bahagi ang mga huling minuto ni Jesus bago siya bitay, ang kanyang panawagan sa kanyang ina at ama. Ang kanyang mga salita para sa Diyos ay parang isang panunuya, isang mapait na panaghoy tungkol sa kanyang kalungkutan at pag-iiwan. Ang mga salitang sinabi sa ina - simpleng salita aliw, awa, isang tawag para sa kalmado.
− Sa tulong ng kung saan masining na imahe Ipinakita ni Akhmatova ang pinakamalaking sakuna, alin ang kamatayan ni Kristo?
Pinuri ng koro ng mga anghel ang dakilang oras,
At ang langit ay natunaw sa apoy .
Sa ikalawang bahagi, si Hesus ay patay na. Sa paanan ng Pagpapako sa Krus ay may tatlo: Magdalena, minamahal na alagad na si Juan at ang Birheng Maria - ang ina ni Kristo. Walang pangalan at apelyido sa Requiem, maliban sa pangalan ni Magdalena. Kahit si Kristo ay hindi pinangalanan. Si Maria ay "Ina", si Juan ay "minamahal na alagad".
− Ano ang kakaiba sa interpretasyon ni Akhmatova sa kuwento ng Ebanghelyo? (Sa pamamagitan ng direktang pagtugon sa mga salita ng Anak sa Ina, sa gayon ay muling pinag-isipan ni Akhmatova ang teksto ng Ebanghelyo (Itinuon ni Akhmatova ang kanyang pangunahing atensyon sa Ina at sa kanyang pagdurusa. ni Akhmatova ay hindi ang pagpapako sa krus ng anak, ngunit ng Ina, o sa halip at Anak at Ina)).
− Paano inihayag ang larawan ng Ina sa Kabanata 10? (Si Magdalene at ang kanyang minamahal na alagad ay tila isinasama ang mga yugto ng daan ng krus na nalampasan na ng Ina: Magdalena - mapanghimagsik na pagdurusa, nang ang tenyente ay "humagulgol sa ilalim ng mga tore ng Kremlin" at "iniluhod ang sarili sa paanan ng berdugo", John - ang tahimik na pamamanhid ng isang lalaki na sinusubukang "patayin ang alaala", baliw sa kalungkutan at pagtawag ng kamatayan. Ang kalungkutan ng ina ay walang hangganan - imposibleng tumingin sa kanyang direksyon, ang kanyang kalungkutan ay hindi maipahayag sa mga salita. Ang katahimikan ng Ina, na "walang sinuman ang nangahas na tumingin," ay nalutas sa pamamagitan ng isang sigaw-requiem. Hindi lamang para sa kanyang anak, kundi pati na rin sa lahat ng mga nawasak).
− Bakit ginamit ni Akhmatova ang partikular na kuwento mula sa Bibliya? (Sa tula, pinagsama ni Akhmatova ang kasaysayan ng Anak ng Diyos sa kapalaran ng kanyang sarili, at samakatuwid ang personal at ang unibersal ay pinagsama sa isa. Ang pagdurusa ng ina ay nauugnay sa kalungkutan ng Ina ng Diyos).
8) Epilogue . Ang mag-aaral ay nagbabasa sa pamamagitan ng puso.
9) Ang salita ng guro na may mga elemento ng pag-uusap.
− Tandaan kung anong utos ang natanggap ni Akhmatova habang nakatayo sa linya ng bilangguan na inilarawan sa paunang salita?
(Ang babaeng walang pangalan ay humihiling sa ngalan ng lahat na “Ilarawan ito.” At nangako ang makata: “Kaya ko”)
− Nagawa ba niya ito? (Sa Epilogue, iniulat niya sa kanila ang kanyang natupad na pangako. L.G., sa dulo ng kanyang patula na salaysay, muling nakita ang kanyang sarili sa pila ng bilangguan. Sa simula ng tula, isang tiyak na larawan ng pila ng bilangguan ang ibinigay).
Sa kauna-unahang pagkakataon sa tula ay nakita natin ang isang larawan na nilikha gamit ang isang pinahabang metapora.
− Kaninong portrait ito? O kanino? (Ito ay isang larawan ng mga pagod na kababaihan, mga ina.)
− Ito ba ay isang partikular na larawan o isang pangkalahatan?
Sa Epilogue, ang larawan ng pila ng bilangguan ay pangkalahatan. L.g. sumasama sa pila na ito, sumisipsip sa mga iniisip at nararamdaman nitong mga babaeng pagod na pagod. Ang epilogue ay nakasulat sa genre ng isang libing na panaghoy, isang panalangin sa libing:"At hindi ako nagdadasal para sa sarili ko..."
− Sino ang ipinagdarasal niya? (Tungkol sa mga nakatayo sa mga linya ng bilangguan na may mga parsela, na hindi tumalikod, na kusang-loob na nagbahagi ng pagdurusa sa mga mahal sa buhay, tungkol sa lahat ng kasama niya sa mga pagsubok na ito, kung saan siya ay naghabi ng isang "malawak na takip").
− Anong mga syntactic device ang tumutulong sa paglikha ng panalanging ito? (Anaphora - pag-uulit ng anumang katulad na elemento ng tunog sa simula ng katabing ritmikong serye)
Kung paano sumilip ang takot mula sa ilalim ng iyong mga talukap...
Matigas na pahina tulad ng cuneiform...
Parang kulot ng abo at itim...
At ang isa na halos hindi dinala sa bintana,
At ang hindi yumuyurak sa lupa para sa mahal,
At ang umiling sa kanyang magandang ulo...
Naaalala ko sila palagi at saanman,
Hindi ko sila makakalimutan kahit sa bagong problema...
Hindi malapit sa dagat, kung saan ako ipinanganak...
Hindi sa royal garden...
Kalimutan ang kulog ng itim na marus...
Para makalimutan kung gaano kasuklam ang pagsara ng pinto...
At hayaang ang bilangguan ay dumagundong sa malayo,
At ang mga barko ay tahimik na naglalayag sa kahabaan ng Neva.
− Tapusin kung anong papel ang kanilang ginagampanan? (Gumagawa sila ng espesyal na ritmo ng taludtod. Nagdaragdag sila ng trahedya at sakit sa pananalita. Tumutulong sila sa pagpapahayag ng kalungkutan).
− Anong tema ang narinig sa ikalawang bahagi ng epilogue? Sa mga gawa kung sinong mga makatang Ruso ang nakatagpo mo ng temang ito? (Si Pushkin ay may isang tula na "Monumento", kung saan sinabi niya na ang "landas ng mga tao" patungo sa "mapaghimala" na monumento ay hindi malalampasan, dahil "nagising ako ng magagandang damdamin sa aking lira"; pangalawa, "sa aking malupit na edad ay niluwalhati ko kalayaan"; pangatlo, ang pagtatanggol ng mga Decembrist ("at tumawag ako para sa awa para sa mga nahulog"))
− Anong hindi pangkaraniwang kahulugan ang nakuha ng paksang ito sa ilalim ng panulat ni Akhmatova? (Ang monumento na ito ay dapat tumayo sa kahilingan ng makata. Hindi inilalarawan ni Akhmatova ang mismong monumento. Tinutukoy niya ang lugar kung saan ito dapat tumayo. Nagbibigay siya ng pahintulot sa pagdiriwang ng pagtatayo ng monumento sa kanyang sarili sa bansang ito sa isang kondisyon lamang: ito ay magiging isang monumento sa makata malapit sa pader ng bilangguan.)
− Bakit niya hinihiling na magtayo ng monumento kung saan ito nakatayo sa loob ng 300 oras? (Ang monumento na ito ay hindi dapat tumayo sa mga lugar na mahal sa kanyang puso, kung saan siya ay masaya, dahil ang monumento ay hindi lamang para sa makata, kundi pati na rin sa lahat ng mga ina at asawa na tumayo sa mga linya ng bilangguan noong 30s. Ito ay isang monumento sa kalungkutan ng mga tao:
“Dahil kahit sa pinagpalang kamatayan ay natatakot ako
Kalimutan ang kulog ng itim na Marus »).
Guro: Ilang taon na ang nakalilipas (2006), isang monumento ni Anna Akhmatova ang lumitaw sa St. Petersburg, sa tapat ng kilalang bilangguan ng Kresty. Siya mismo ang nagpahiwatig ng lugar nito: "Kung saan ako nakatayo sa loob ng tatlong daang oras at kung saan ang bolt ay hindi nabuksan para sa akin." Kaya, sa wakas ay nabuhay ang patula na testamento: "Kung balang araw sa bansang ito ay plano nilang magtayo ng isang monumento para sa akin...". Nakatayo ang three-meter sculpture sa isang pedestal na gawa sa dark red granite. Nagyelo sa tanso, tinitingnan ni Akhmatova ang "Mga Krus", kung saan ang kanyang anak na si Lev Gumilyov ay nabilanggo, mula sa tapat na bangko ng Neva. Ang panloob na pagdurusa, na nakatago sa mga mata, ay ipinahayag sa kanyang marupok at manipis na pigura, sa tense na pagliko ng kanyang ulo.
Ngayon ay bumalik tayo sa epigraph, na isinulat 20 taon pagkatapos ng tula.
− Sa iyong palagay, bakit dalawang beses lumilitaw ang salitang mga tao sa epigraph sa tula tungkol sa personal na kalungkutan? (Si Akhmatova na nasa epigraph ay hayagang idineklara siya nangungunang papel sa buhay - ang papel ng isang makata na nagbahagi ng trahedya ng bansa sa kanyang mga tao.
"Noon ay kasama ko ang aking mga tao, kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang palad, ay naroroon" .
Hindi niya tinukoy kung saan, ito ay "doon" - sa isang kampo, sa likod ng barbed wire, sa pagkatapon, sa bilangguan; Ang ibig sabihin ng "doon" ay magkasama, sa pinakamalawak na kahulugan ng salita. Kaya, ang Requiem ay hindi lamang isang personal na trahedya, kundi isang pambansang trahedya).
− Ano ang nakikita ni Akhmatova bilang kanyang patula at misyon ng tao?
(Upang ipahayag at ihatid ang dalamhati at pagdurusa ng "daang milyong" mga tao).
Ang "Requiem" ay naging isang monumento sa mga salita sa mga kontemporaryo ni Akhmatova: parehong patay at buhay. Ang "Requiem" para sa isang anak na lalaki ay hindi maaaring hindi maisip bilang isang requiem para sa isang buong henerasyon. Ang pagkakaroon ng paglikha ng "Requiem", nagsilbi si Akhmatova ng isang serbisyong pang-alaala para sa mga inosenteng nahatulan. Isang serbisyong pang-alaala para sa aking henerasyon. Isang serbisyong pang-alaala para sa sarili kong buhay.
III . Pagsasama-sama ng materyal na pang-edukasyon.
1. Paglutas ng problemang isyu.
Balik tayo sa problemadong isyu. Ano ang maibibigay nating sagot dito batay sa pagsusuri ng tula? Upang gawin ito, gumamit ng mga tala sa iyong kuwaderno. A.I. Solzhenitsyn: "Ito ay isang trahedya ng mga tao, at para sa iyo ito ay isang trahedya ng mag-ina."
2. Magpatuloy pagmuni-muni.
Muling binabasa ang "Requiem", naisip ko...
Naiintindihan ko...
Napagtanto ko...
Tiningnan ko ito...
IV. Takdang aralin .
Maghanda para sa isang sanaysay sa mga gawa ni A. Akhmatova. Mga iminungkahing paksa sa sanaysay:
- "Ang imahe ng ina sa tula ni A. Akhmatova na "Requiem"."
- "Ang mga bituin ng kamatayan ay nakatayo sa itaas natin..." (Batay sa tula na "Requiem" ni A. Akhmatova).
- "Mga pasilidad masining na pagpapahayag sa tula ni A. Akhmatova na "Requiem".
- "Ang tema ng memorya sa tula ni A. A. Akhmatova na "Requiem."
- "Noon ay kasama ko ang aking mga tao ..." (batay sa tula ni A. Akhmatova na "Requiem").
Ang trahedya ng indibidwal, pamilya, at mga tao sa tula ni Akhmatova na "Requiem."
Mga aralin ng katapangan sa tula ni A. A. Akhmatova na "Requiem".
Ang tula ni Anna Akhmatova na "Requiem," na madamdamin sa antas ng trahedya nito, ay isinulat mula 1935 hanggang 1940. Hanggang sa 1950s, iningatan ng makata ang kanyang teksto sa kanyang memorya, hindi nangahas na isulat ito sa papel, upang hindi mapasailalim sa mga paghihiganti. Pagkatapos lamang ng kamatayan ni Stalin ay naisulat ang tula, ngunit ang katotohanang ipinahayag dito ay mapanganib pa rin, at imposible ang publikasyon. Ngunit "ang mga manuskrito ay hindi nasusunog," ang walang hanggang sining ay nananatiling buhay. Ang tula ni Akhmatova na "Requiem," na naglalaman ng sakit ng puso ng libu-libong kababaihang Ruso, ay inilathala noong 1988, nang ang may-akda nito ay namatay sa loob ng 22 taon.
Si Anna Akhmatova, kasama ang kanyang mga tao, ay dumaan sa isang kakila-kilabot na panahon ng "unibersal na katahimikan," kapag ang pagdurusa ay lumampas, ay naging hindi mabata, at imposibleng sumigaw. Kalunos-lunos ang kanyang kapalaran. Ang asawa ni Akhmatova, ang kahanga-hangang makatang Ruso na si Nikolai Gumilyov, ay binaril noong 1921 sa mga maling akusasyon ng pagsasabwatan laban sa bagong pamahalaang Bolshevik. Ang talento at katalinuhan ay inuusig ng mga berdugo ni Stalin hanggang sa ikasampung henerasyon. Karaniwan, pagkatapos ng inaresto, ang kanyang asawa, dating asawa, ang kanilang mga anak at mga kamag-anak ay pumunta sa mga kampo. Ang anak nina Gumilyov at Akhmatova na si Lev, ay naaresto noong mga thirties at muli sa mga maling paratang. Ang asawa ni Akhmatova, si N.N. Punin, ay naaresto rin. Naghari ang arbitrariness sa bansa, ang isang kapaligiran ng hindi mabata na takot ay tumindi, at inaasahan ng lahat ang pag-aresto.
Ang pamagat na "Requiem," na nangangahulugang "funeral mass," ay tumpak na tumutugma sa damdamin ng makata, na naalaala: "Sa mga kakila-kilabot na taon ng Yezhovshchina, gumugol ako ng labimpitong buwan sa mga linya ng bilangguan sa Leningrad."
Kasama ko noon ang aking mga tao, Kung saan ang aking mga tao, sa kasamaang-palad, ay.
Sa tula, nagsasalita si Akhmatova sa ngalan ng milyun-milyong tao na hindi naiintindihan kung ano ang inakusahan ng kanilang mga kamag-anak at sinubukang makakuha ng hindi bababa sa ilang impormasyon mula sa mga awtoridad tungkol sa kanilang kapalaran. Ang “salitang bato” ay ang hatol ng kamatayan ng ina para sa kanyang anak, na kalaunan ay napalitan ng pagkakulong sa mga kampo. Hinintay ni Akhmatova ang kanyang anak sa loob ng dalawampung taon. Ngunit kahit na ito ay hindi sapat para sa mga awtoridad. Noong 1946, nagsimula ang pag-uusig sa mga manunulat. Sina Akhmatova at Zoshchenko ay sumailalim sa matalim na pagpuna, at ang kanilang mga gawa ay hindi na nai-publish. Ang matapang na makata ay nakatiis sa lahat ng suntok ng kapalaran.
Ang tulang "Requiem" ay nagpapahayag ng matinding kalungkutan ng mga tao, ang kawalan ng pagtatanggol ng mga tao, at ang pagkawala ng mga patnubay sa moral:
Ang lahat ay walang hanggan na halo-halong, At hindi ko maisip ngayon kung sino ang halimaw, kung sino ang tao, At gaano katagal maghintay para sa pagbitay.
Si Akhmatova, tulad ng walang iba, ay nagawang ipahayag ang matinding kalagayan ng kaisipan ng isang tao sa maikli, maikling mga linya ng kanyang mga tula. Ang sitwasyon ng kawalan ng pag-asa, kapahamakan at kalokohan ng nangyayari ay nagdududa sa may-akda sa kanyang sariling kalusugang pangkaisipan:
Natakpan na ng kabaliwan ang kalahati ng Kaluluwa ng kanyang pakpak, At pinapakain ito ng maapoy na alak, At umaakay sa itim na lambak. At napagtanto ko na dapat kong isuko ang tagumpay sa kanya, nakikinig sa sarili ko, na parang sa ibang tao, naghihibang.
Walang hyperbole sa tula ni Akhmatova. Ang dalamhati na nararanasan ng “people of a hundred million” ay hindi na maaaring palakihin. Sa takot na mabaliw, ang pangunahing tauhang babae ay inilayo ang sarili sa mga kaganapan at tinitingnan ang sarili mula sa labas:
Hindi, hindi ako, ibang tao ang naghihirap. Hindi ko magawa iyon, ngunit ang nangyari, Hayaan silang takpan ito ng itim na tela At hayaang alisin nila ang mga parol... Gabi.
Ang mga epithets sa tula ay nagpapatindi ng pagkasuklam ng takot laban sa sariling mga tao, nagpukaw ng isang pakiramdam ng kakila-kilabot, at inilarawan ang pagkawasak sa bansa: "nakamamatay na mapanglaw," "walang kasalanan" Rus', "mabibigat" na mga hakbang ng mga sundalo, "natatakot" paghihirap. Lumilikha ang may-akda ng imahe ng isang "bulag na pula" na pader ng kapangyarihan, kung saan lumalaban ang mga tao sa pag-asa ng katarungan:
At hindi ako nagdadasal para sa aking sarili lamang, ngunit para sa lahat na nakatayo roon kasama ko, kapwa sa matinding gutom at sa init ng Hulyo, sa ilalim ng nakabulag na pulang pader.
Sa tula, ginamit ni Akhmatova ang simbolismo ng relihiyon, halimbawa, ang imahe ng ina ni Kristo, ang Birheng Maria, na nagdusa din para sa kanyang anak.
Ang pagkakaroon ng karanasan sa gayong kalungkutan, hindi maaaring manatiling tahimik si Akhmatova, nagpapatotoo siya. Ang tula ay lumilikha ng epekto ng polyphony, na parang iba't ibang tao ang nagsasalita, at ang mga linya ay nakabitin sa hangin: Materyal mula sa site
Ang babaeng ito ay may sakit, Ang babaeng ito ay nag-iisa, Ang kanyang asawa ay nasa libingan, ang kanyang anak ay nasa bilangguan, Ipanalangin mo ako.
Ang tula ay naglalaman ng maraming talinghaga na humanga sa husay at lakas ng damdamin at hindi malilimutan: "bundok ay yumuko sa harap ng kalungkutan na ito," "ang mga bituin ng kamatayan ay nakatayo sa itaas natin," "...at nasusunog sa yelo ng Bagong Taon kasama ang iyong mainit na luha." Ang tula ay naglalaman din ng mga masining na paraan tulad ng mga alegorya, simbolo, at personipikasyon. Lahat sila ay lumikha ng isang kalunos-lunos na kahilingan para sa lahat ng mga inosenteng pinatay, sinisiraan, at nawala magpakailanman sa "black convict holes."
Ang tulang "Requiem" ay nagtatapos sa isang solemne na tula, kung saan ang isang tao ay nakadarama ng kagalakan ng tagumpay laban sa kakila-kilabot at pamamanhid ng maraming taon, ang pagpapanatili ng memorya at sentido komun. Ang paglikha ng naturang tula ay isang tunay na civic feat ng Akhmatova.
Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap
Sa pahinang ito mayroong materyal sa mga sumusunod na paksa:
- ang kahulugan ng pamagat ng tula a.a. Ang "Requiem" ni Akhmatova.
- personal at pambansang kalungkutan sa tula ni Akhmatova sa requiem
- bakit tinawag na requiem ang tula ni Anna Akhmatova
- sagot ibig sabihin ang pangalan ng tula requiem?
- ano ang kahulugan ng pamagat ng tulang requiem