Kasaysayan ng mga sinaunang mosaic: Byzantium, Florence, Rome, Venice. Byzantine mosaic technique Byzantine mosaic na may imahe ng Birheng Maria

Ang Byzantine mosaic ay pangunahing mosaic na gawa sa smalt. Ang mga Byzantine ang bumuo ng teknolohiya para sa paggawa ng smalt, salamat sa kung saan ang medyo matipid at madaling hawakan na salamin ay naging pangunahing materyal sa monumental na pagpipinta. Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng iba't ibang mga metal (ginto, tanso, mercury) sa iba't ibang sukat sa hilaw na pagtunaw ng salamin, natutunan ng mga Byzantine na gumawa ng ilang daang iba't ibang kulay ng smalt, at sa tulong mga simpleng kasangkapan Ang mga elemento ng mosaic ay maaaring bigyan ng mga elementarya na geometric na hugis, na maginhawa para sa paglalagay sa isang mosaic na canvas. Gayunpaman, ang mga cube ay naging pangunahing elemento ng mosaic - ito ay ang mga komposisyon ng maayos na inilatag na maliit at higit pa o hindi gaanong magkapareho sa laki ng mga cube na lumikha ng kaluwalhatian ng Byzantine mosaic.

Ang pinakasinaunang nakaligtas na mga halimbawa ng mga Byzantine mosaic ay nagmula noong ika-3-4 na siglo, at dalawang kasaganaan ang naganap noong ika-6-7 siglo (Golden Age) at ika-9-14 na siglo (pagkatapos ng iconoclasm - ang Macedonian revival, Komnenian conservatism at ang Palaiologan renaissance ). Ang pinakasikat na Byzantine mosaic ay ang kay Ravenna at mga larawan ng Hagia Sophia (Constantinople). Kung ang mga mosaic ng Romano ay malulutas ang mga problema sa paggana kasama ng mga problema sa estetika, ang mga Byzantine mosaic ay naging pangunahing elemento ng artistikong dekorasyon ng mga katedral, libingan, basilica, at mga problema sa paningin. Romano mga larawang mitolohiya, kadalasang mapaglaro at tumukoy sa genre, maganda ang hitsura sa mga pribadong atrium at pampublikong paliguan, ay pinalitan ng mga monumental na canvases na napakaganda sa konsepto at pagpapatupad mga kuwento sa Bibliya. Mga kwentong Kristiyano maging sentral na tema mosaic, ang pagnanais na makamit ang pinakamataas na impression mula sa imahe ay naging puwersang nagtutulak sa likod ng pagpapabuti ng pamamaraan ng pagtula ng mga mosaic at pagbuo ng mga bagong kulay at maliliit na komposisyon.

Ang isang tampok ng Byzantine mosaic sa mga simbahan ay ang paggamit ng kamangha-manghang ginintuang background. Ang mga mosaic ay inilatag gamit ang direktang set na paraan, at ang bawat elemento sa pag-install ay nakikilala sa pamamagitan ng natatanging ibabaw nito at ang posisyon nito na nauugnay sa iba pang mga elemento at base. Isang nag-iisa at tila buhay na ginintuang patlang ang nilikha, na kumikislap sa natural na liwanag at kapag naiilawan ng mga kandila. Ang natatanging paglalaro ng mga kulay na kulay at liwanag na pagmuni-muni sa isang ginintuang background ay lumikha ng epekto ng paggalaw ng buong larawan.

Ang pamamaraan ng paggawa ng mga contour ng mga katawan, mga bagay, mga bagay ay naging sapilitan para sa mga masters ng Byzantine. Ang balangkas ay inilatag sa isang hilera ng mga cube at elemento sa gilid ng pigura o bagay, at gayundin sa isang hilera sa gilid ng background. Ang tuwid na linya ng naturang mga contour ay nagbigay ng kalinawan sa mga imahe laban sa kumikislap na background.

04-04-2015

Ang mga Byzantine mosaic ay karaniwang binubuo ng smalt. Ilang siglo na ang nakalilipas, ang mga manggagawa mula sa Byzantium ang nakatuklas ng paraan ng paggawa ng mga mosaic mula sa smalt. Ang pagtuklas na ito ay naging posible na gumamit ng medyo mura at madaling iproseso na salamin sa paggawa ng mga napakasining na mosaic na pagpipinta.

Mga prinsipyo ng paggawa ng mga Byzantine mosaic

Ang teknolohiya ng pagmamanupaktura ay ang mga sumusunod: iba't ibang mga materyales (ginto, tanso o mercury) ay idinagdag sa hilaw na masa ng salamin sa kinakailangang proporsyon. Kaya, bilang isang resulta, ang mga manggagawang Byzantine ay nakatanggap ng higit sa isang daang iba't ibang kulay ng smalt. Gamit ang mga simpleng tool, ang mga elemento ng mosaic ay binigyan ng kinakailangang geometric na hugis upang mailagay ang mga ito sa canvas at lumikha ng kinakailangang imahe. Kadalasan, ang mga manggagawa ay gumagamit ng mga elementong hugis parisukat. Ang pinakadakilang kaluwalhatian para sa species na ito sining biswal Nagdala sila ng mga canvases na inilatag mula sa maliliit na cubes na humigit-kumulang magkapareho ang laki.

Mga pangunahing pagkakaiba mula sa istilong Romano ng mosaic

Nalutas ng mga mosaic ng Romano ang mga isyu sa praktikal na paggana at mga aesthetic. Sa kaibahan sa diskarteng ito, sa Byzantium mosaic ay sa halip ay isang purong masining na desisyon at alinman sa pinalamutian na mga katedral, basilica at mga libingan. Mga mosaic ng Byzantine Una sa lahat, nalutas ang mga isyu sa visual na disenyo.

Ang mga paksa sa Roman mosaic ay napaka-magkakaibang - mula sa pang-araw-araw na mga eksena hanggang sa mga mitolohiyang imahe. Ang ganitong uri ng dekorasyon ay ginamit kapwa sa mga pribadong atrium at pampublikong paliguan, gayundin sa mga gusaling pang-administratibo at relihiyon. Sa Byzantium, ang mga kuwadro ay napakalaki at engrande sa sukat at karamihan ay may eksklusibong mga paksang pangrelihiyon. Ang mga paksang Kristiyano ay naging sentro ng mosaic sining. Ang pagnanais na gumawa ng pinakamalakas at pinaka-magalang na impresyon sa manonood gamit ang canvas ay naging isa sa mga puwersang nagtutulak para sa paghahanap ng mga bagong teknolohiya, komposisyon at mga solusyon sa kulay.

Mga natatanging tampok ng mga kuwadro na Byzantine

Ang pangunahing tampok ng relihiyosong mosaic ng istilong Byzantine ay ang paggamit ng isang nagpapahayag na ginintuang background. Kapag naglalagay ng mga indibidwal na elemento, ginamit ang direktang set na pamamaraan. Dapat pansinin na ang bawat elemento ay may mga pagkakaiba sa kulay at lunas sa ibabaw at ang posisyon nito sa canvas na may kaugnayan sa iba pang mga elemento at base. Mayroon ding kakaiba ng gawain ng mga alahas ng Byzantine sa teknikal na pagpapatupad ng mga hugis ng mga bagay - ang mga balangkas ng mga bagay ay nagbigay ng isang malinaw na imahe sa isang kumikinang na ginintuang background. Sa kultura ng Byzantine, ang mga mosaic ay gumaganap ng mas makabuluhang papel kaysa sa Kanlurang Europa. Karaniwan, ang dekorasyon ng simbahan sa Byzantium ay binubuo ng mga gintong mosaic.

Mga Sample ng Sining ng Mosaic

Ang sining ng mosaic ay umunlad sa Imperyong Byzantine mula ikaanim hanggang ikalabinlimang siglo. Karamihan sa mga painting ay nawala sa panahon ng maraming pananakop at digmaan. Ngunit ang mga nakaligtas hanggang sa araw na ito ay nagbibigay ng ideya ng kadakilaan ng kalakaran na ito sa pandekorasyon na sining.

Sa mga sikat, ngunit hindi umiiral na mga halimbawa ng Byzantine mosaic, mapapansin natin ang gusali ni Emperor Justinian sa Constantinople, na matatagpuan sa Hagia Sophia, at ang Church of the Nativity sa Bethlehem.

Nakarating na sa amin ang mga fragment ng mosaic floor sa Great Palace of Constantinople, na nilikha noong panahon ni Justinian. Ang mga halaman, hayop at numero ay inilalarawan sa isang klasikong istilo sa isang medyo ordinaryo, maingat na background. Mula sa humigit-kumulang sa parehong panahon ay isang larawan ng isang lalaki na may bigote, na malamang na isang pinuno ng Gothic. Kapansin-pansin din ang maliit na tinatawag na "secreton" ng palasyo, na itinayo noong ikaanim na siglo ni Justin II. Ginagamit dito ang mga klasikong motif ng ubas, na nakapagpapaalaala sa gawa mula sa Santa Constanza. Pinapanatili din ang mga elemento ng dekorasyon na may mga bulaklak sa Church of Acheiropoitos sa Thessaloniki, na itinayo noong ikalima at ikaanim na siglo. Ang nakaligtas na imahe ni St. Demetrius sa Basilica ng Thessaloniki ay kahanga-hanga.

Noong ika-anim na siglo, ang Ravenna ay naging sentro ng pag-unlad ng sining ng mosaic. Ang Istria ay isa ring makabuluhang sentro para sa kilusang sining na ito. Ang basilica sa Parentium, na itinayo noong kalagitnaan ng ika-anim na siglo, ay may mosaic ng Birheng Maria na napapalibutan ng mga prangkang mga santo at mga anghel. Nakarating na rin sa atin ang mga elemento ng mosaic sa simbahan sa Pola Santa Maria Formosa, na mula pa noong ika-anim na siglo. Ang mga kuwadro na ito ay ginawa sa istilong klasiko ng mga masters ng Constantinople.

Maraming mga painting ang nasira noong ikawalong siglo dahil sa iconoclastic movement.

Mga kaugnay na materyales:

Ang mga mosaic na ito ay may iba't ibang layunin, iba't ibang mga teknolohiya at pukawin ang ganap na magkakaibang mga damdamin. Sa unang kaso, tayo ay dinala sa banal na mundo, sa pangalawa ay naiwan tayong hinahangaan ang mga mosaic sa mundong lupa.

Mosaic. Ravenna. Roman mosaic.

Byzantine mosaic. Ang pinakasinaunang nakaligtas na mga halimbawa ng mga Byzantine mosaic ay nagmula noong ika-3-4 na siglo, at dalawang kasaganaan ang naganap noong ika-6-7 siglo (Golden Age) at ika-9-14 na siglo (pagkatapos ng iconoclasm - ang Macedonian revival, Komnenian conservatism at ang Palaiologan renaissance ). Ang pinakasikat na Byzantine mosaic ay ang kay Ravenna at mga larawan ng Hagia Sophia (Constantinople).
Mga natatanging tampok:
1. Layunin: upang ilipat ang tumitingin mula sa makalupang mundo patungo sa banal (dahil sa teknolohiya, nagniningning na kulay, manipis na ulap, ginto).
2. Mga Paksa: mga monumental na canvases batay sa mga paksa sa Bibliya, engrande sa konsepto at pagpapatupad. Ang mga kwentong Kristiyano ay naging pangunahing tema ng mga mosaic; ang pagnanais na makamit ang pinakamataas na impresyon mula sa imahe ay naging puwersang nagtutulak sa likod ng pagpapabuti ng pamamaraan ng pagtula ng mga mosaic at pagbuo ng mga bagong kulay at maliliit na komposisyon.

3. Ang materyal ay pangunahing mosaic ng smalt (iba't ibang metal (ginto, tanso, mercury) ang idinagdag sa hilaw na salamin na natunaw sa iba't ibang sukat at natutunan nila kung paano gumawa ng ilang daang iba't ibang kulay ng smalt). Ang mga kulay ng smalt ay naging maliwanag, dalisay, transparent, nagliliwanag, banal. Ito ay isang pahiwatig ng isang di-makalupa, banal na mundo. Ang liwanag ng araw, na bumabagsak sa smalt, ay nabubuhay at nagiging kulay nito.

Ang mga Byzantine ang bumuo ng teknolohiya para sa paggawa ng smalt.
4. Teknolohiya: ang mga elemento ay inilatag sa iba't ibang mga anggulo sa dingding at nagkaroon ng hindi pantay na ibabaw, ito ay nagpapahintulot sa liwanag (liwanag ng araw at mga kandila) na maaninag sa kulay na smalt at magbigay ng manipis na ulap na kapansin-pansin sa katawan sa ibabaw ng mosaic. Ang mga mosaic ay inilatag gamit ang direktang set na paraan, at ang bawat elemento sa pag-install ay nakikilala sa pamamagitan ng natatanging ibabaw nito at ang posisyon nito na nauugnay sa iba pang mga elemento at base. Isang nag-iisa at tila buhay na ginintuang patlang ang nilikha, na kumikislap sa natural na liwanag at kapag naiilawan ng mga kandila. Ang natatanging paglalaro ng mga kulay ng kulay at mga pagmuni-muni ng liwanag sa isang ginintuang background ay lumikha ng epekto ng paggalaw ng buong larawan, ang isang tao ay dinala sa banal na mundo.
5. Ang hugis ng mga elemento ng mosaic - pangunahin ang mga cube - ito ay ang mga komposisyon ng maayos na inilatag na maliit at higit pa o hindi gaanong magkapareho sa laki ng mga cube na lumikha ng kaluwalhatian ng Byzantine mosaic.

6. Mga Pag-andar: ang mga visual na gawain ay dumating sa unahan (ang pangunahing elemento ng artistikong dekorasyon ng mga katedral, libingan, basilicas).
7. Ang isang tampok ng Byzantine mosaic sa mga templo ay ang paggamit ng isang kamangha-manghang ginintuang background. Ang ginto ay banal na liwanag.

8. Ang pamamaraan ng paggawa ng mga contour ng mga katawan, mga bagay, mga bagay ay naging sapilitan para sa mga masters ng Byzantine. Ang balangkas ay inilatag sa isang hilera ng mga cube at elemento sa gilid ng pigura o bagay, at gayundin sa isang hilera sa gilid ng background. Ang tuwid na linya ng naturang mga contour ay nagbigay ng kalinawan sa mga imahe laban sa kumikislap na background.

XII siglo Byzantine mosaic sa conch ng apse ng katedral sa Cefalu, Sicily. Kristo Pantocrator
Mosaic ng Ravenna.
Mausoleum ng Galla Placidia.


"Hardin ng Eden" - mosaic sa kisame


Ang krus at ang mabituing kalangitan ay isang mosaic sa simboryo. Ang mosaic na ito ay nagpapakita ng tagumpay ni Kristo laban sa kamatayan, ang Kanyang ganap na kapangyarihan sa nilikhang mundo.

Mosaic "Si Kristo ang Mabuting Pastol". Ang paglalarawan kay Hesus ay hindi talaga kanonikal.

Ang usa ay umiinom mula sa isang bukal. Ang balangkas ng mosaic ay kinasihan ng mga talata ng Awit 41: “Kung paanong ang usa ay nananabik sa mga batis ng tubig, gayon ang aking kaluluwa ay nananabik sa Iyo, O Diyos!” .

Mosaic sa Simbahan ng San Vitale
Ang kulay ay banal, ang mga kulay ay tunay na maliwanag.

Emperador Justinian.

Empress Theodora kasama ang kanyang mga kasama. ika-6 na siglo sa Simbahan ng San Vitale sa Ravenna. 526-547

Simbahan ng San Apolinare.

At ito ay isang prusisyon ng mga martir mula sa isa sa mga pader sa Simbahan ng San Apolinar sa Ravenna.

Ravenna. Mosaic sa apse ng San Apollinare

Ravenna. Mosaic sa Simbahan ng Sant'Apollinare Nuovo ng Saint Apollinaris ng Ravenna

Mosaic na naglalarawan sa lungsod at daungan sa Classe

Barbarically bihis matalino mga tao na naghahandog ng mga regalo kay Kristo, fragment

Tula ng Byzantine mosaic

Sa kumikislap na smalt oriental mosaic,

Nang walang mga kagalakan ng pag-iral sa lupa

Dumating ang isang malupit na edad. At mukha ng Diyos

Naging canon, nakatingin mula sa apse.

Ang mga regulasyon ay nagpapanatiling matatag sa buhay,

Ngunit ang luho ng mga kulay ay nalampasan ang Roma.

Ang artista ay isang uod sa harap ng isang pagpipinta sa dingding,

Walang pangalan, kahit na ang templo ay nilikha niya.

Ang ebanghelyo ay pumailanglang sa ilalim ng napakagandang arko,

Ang mga banal ay nakatayo sa nagniningning na damit,

Tulad ng mga bantay ng pananampalataya sa mga maharlikang lugar** -

Isang linya ng mga mahigpit na bantay na sundalo.

Sa Europa ang espiritu ay mas malaya

Sa pamumulaklak ng mga fresco ng madilim na mga simbahan.

05/20/2011 Vladimir Gogolitsin

*Ang Concha ay isang semi-domed na takip ng apse sa loob ng simbahan.

**Sa unang bahagi ng Romanesque Byzantine na mga simbahan sa pangunahing bulwagan

Kadalasan mayroong isang lugar malapit sa haligi para sa pinuno ng estado.

ROMAN mosaic

Ang mga pinakalumang halimbawa ng Roman mosaic na natagpuan noong archaeological excavations, noong ika-4 na siglo BC. At sa panahon ng kasagsagan ng Imperyo ng Roma, ang mga mosaic ay naging pinakakaraniwang paraan ng panloob na dekorasyon, kapwa sa mga palasyo at sa mga pampublikong paliguan at pribadong atrium.

Mga natatanging tampok:
1. Layunin: upang aliwin ang beholder (beauty) at functionality, tibay.

2. Three-dimensional na mosaic na may three-dimensional na hugis.
3. Materyal: ang kagustuhan ay ibinibigay sa marmol at natural na mga bato. Ang kulay ng mga bato ay matte, naka-mute, hindi malinaw, hindi ito nagbibigay ng glow na likas sa Byzantine mosaic.
4. Mga Paksa - araw-araw, makalupa, tunay (isda, hayop, tao, ibon, korona ng mga dahon ng ubas at mga eksena sa pangangaso na may mga detalyadong larawan ng mga hayop, mga tauhan sa mitolohiya at mga kampanya ng kabayanihan, mga kuwento ng pag-ibig at mga eksena sa genre mula sa pang-araw-araw na buhay, mga paglalakbay sa dagat at mga labanang militar, mga maskara sa teatro at mga hakbang sa sayaw. Ang pagpili ng paksa para sa isang partikular na mosaic ay tinutukoy ng customer (kung minsan ang mosaic ay naglalarawan ng isang larawan ng may-ari ng bahay, halimbawa), o sa pamamagitan ng layunin ng gusali).
5. Teknolohiya: ang mga elemento ay inilatag parallel sa dingding nang sunud-sunod sa isang tuwid na linya. Ang ibabaw ng mga elemento ay makinis. Makalupang damdamin.

6. Anyo: ang mga elemento ng background ng Roman mosaic ay karaniwang magaan at medyo malaki, ang background ay kadalasang nabubuo ng isang kulay na mga bato na may magulong pagkakalagay nang walang tiyak na pagkakasunud-sunod. Ang mga elemento ng mga larawan at figure ay mas maliit, ngunit kadalasan ay malaki pa rin para sa napiling larawan. Ang iba't ibang mga kulay ay madalas na nakasalalay sa mga kakayahan ng craftsman sa isang partikular na settlement o, tila, ang mga kakayahan sa pananalapi ng mga customer. Kung minsan namamangha ang mga mosaic ng malalaking palasyo sa kanilang pagiging sopistikado hanay ng kulay, kung gayon ang maliliit na komposisyon ay tila limitado sa pagpili ng mga kulay.

7. Ang mga mosaic ng Romano ay nailalarawan sa kadalian ng pang-unawa at sa parehong oras ang impresyon ng karangyaan at kayamanan. Kabaligtaran sa madamdamin at monumental na mga imahe ng Byzantine mosaic, na gagawin mamaya, ang Roman mosaic ay mas karaniwan at sa parehong oras ay matikas, pandekorasyon, at maligaya.

Mga manlalaban ng kamao. Sinaunang Romanong mosaic

Sa pampang ng Nile. Sinaunang Romanong mosaic

Labanan ng gladiator.

Sinaunang Romanong mosaic sa dingding sa Bardo Museum


Museo ng Sinaunang Romanong Mosaic sa Tunisia

Mga pinagmumulan
larawan http://medieviste.livejournal.com/623641.html?view=4125721#t4125721
http://humus.livejournal.com/1616137.html?view=24140297#t24140297
http://mirandalina.livejournal.com/264857.html
Internet
Teksto ng panayam ni L. M. Popov, ang Internet

Byzantine mosaic

Inihanda ang pagtatanghal

Kaneva Tatyana Vasilievna

guro ng kasaysayan MBOU "Secondary School of the village" Petrun"

G. Inta, Komi Republic

• Mosaic- isang imahe o pattern na ginawa mula sa mga particle ng homogenous o iba't ibang mga materyales, isa sa mga pangunahing uri ng monumental at pandekorasyon na sining.

Ang kasaysayan ay nagsimula noong ikatlo o ikaapat na siglo AD. Ito ay mula sa oras na ito na ang ilan sa mga pinaka sinaunang halimbawa ng mga mosaic ay nagmula noon.

• Kapansin-pansin, ang sining na ito ay nasa tuktok nito noong ika-anim at ikapitong siglo, at pagkatapos ay muling binuhay at patuloy na ginagamit sa buong panahon mula ika-siyam hanggang ika-labing-apat na siglo. Karamihan sa mga halimbawa ng sining na ito ay kumakatawan sa mga eksena sa isang tema ng Bibliya, kaya naman marami sa mga ito ay matatagpuan sa iba't ibang mga relihiyosong gusali.

• Maliit.
• Sa esensya, ang materyal na ito ay salamin, kung saan ang mga particle ng metal ay idinagdag upang bigyan ito ng ilang mga shade. Kaya sa pagdaragdag ng ginto, ang salamin ay nakakuha ng ginintuang kinang. Ito ang ningning na nag-udyok sa maraming mga masters na pumili ng mga gintong mosaic para sa background ng mga pagpipinta.

Ang mga Byzantine, gamit ang mga simpleng tool, ay nagbigay ng mga elemento ng mosaic ng elementarya na geometric na mga hugis na maginhawa para sa paglalagay sa isang mosaic na canvas. Gayunpaman, ang mga cube ay naging pangunahing elemento ng mosaic.

Ang tanso at mercury ay idinagdag din sa tinunaw na masa ng smalt sa iba't ibang sukat. Ito ay kung paano tiniyak ng mga sinaunang masters na ang mga mosaic particle ay nakakuha ng iba't ibang mga kulay na kinakailangan upang lumikha ng komposisyon.

• Ang Byzantine mosaic ay pangunahing mosaic na gawa sa smalt. Ang mga Byzantine ang bumuo ng teknolohiya para sa paggawa ng smalt, salamat sa kung saan ang medyo matipid at madaling hawakan na salamin ay naging pangunahing materyal sa monumental na pagpipinta.

• Ang pangunahing tampok ng istilong Byzantine ay ang ginintuang background, na likas sa karamihan ng mga kuwadro na gawa. Ang direktang pagdayal ay karaniwang ginagamit bilang isang pamamaraan sa pag-type.

Ang isa pang tampok ay ang pagkakaroon ng malinaw na mga contour ng bawat bagay na ipinakita sa larawan. Kung ang larawan ay titingnan mula sa isang malaking distansya, kung gayon ang gayong mga contour ay gagawing mas nakikita ang mga character laban sa ginintuang shimmering na background.

• Ang paggamit ng smalt, ang background na nabuo sa pamamagitan ng mga iregularidad ng smalt cubes, ang makinis na mga contour ng mga hangganan ng mga bagay at ang background - ito ay isang klasikong mosaic, isang klasiko ng Byzantium

Ang pinakasikat na Byzantine mosaic ay ang kay Ravenna at mga larawan ng Hagia Sophia (Constantinople).

• Ang mga Byzantine mosaic ay naging pangunahing elemento ng artistikong dekorasyon ng mga katedral, libingan, at basilica.

Mosaic sa modernong panahon

Karamihan sa mga pamamaraan ng Byzantine mosaic ay ginagamit din sa mga modernong komposisyon ng mosaic.

Mosaic sa modernong panahon

Nananatili ang Byzantine mosaic

isa sa mga pangunahing uri ng masining at pandekorasyon na sining sa ating panahon.

Ang Byzantine mosaic ay pangunahing mosaic na gawa sa smalt.

Ang mga Byzantine ang bumuo ng teknolohiya para sa paggawa ng smalt, salamat sa kung saan ang medyo matipid at madaling hawakan na salamin ay naging pangunahing materyal sa monumental na pagpipinta. Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng iba't ibang mga metal (ginto, tanso, mercury) sa iba't ibang proporsyon sa hilaw na pagtunaw ng salamin, natutunan ng mga Byzantine na gumawa ng ilang daang iba't ibang kulay ng smalt, at sa tulong ng mga simpleng tool, ang mga elemento ng mosaic ay maaaring bigyan ng elementarya na mga geometric na hugis, maginhawa. para sa pagtula sa isang mosaic canvas.

Gayunpaman, ang mga cube ay naging pangunahing elemento ng mosaic - ito ay ang mga komposisyon ng maayos na inilatag na maliit at higit pa o hindi gaanong magkapareho sa laki ng mga cube na lumikha ng kaluwalhatian ng Byzantine mosaic. Ang pinakasinaunang nakaligtas na mga halimbawa ng mga Byzantine mosaic ay nagmula noong ika-3-4 na siglo, at dalawang kasaganaan ang naganap noong ika-6-7 siglo (Golden Age) at ika-9-14 na siglo (pagkatapos ng iconoclasm - ang Macedonian revival, Komnenian conservatism at ang Palaiologan renaissance ).

Ang pinakasikat na Byzantine mosaic ay ang kay Ravenna at mga larawan ng Hagia Sophia (Constantinople). Kung ang mga mosaic ng Romano ay malulutas ang mga problema sa paggana kasama ng mga problema sa estetika, ang mga Byzantine mosaic ay naging pangunahing elemento ng artistikong dekorasyon ng mga katedral, libingan, basilica, at mga problema sa paningin.

Ang mga imaheng mitolohiyang Romano, kadalasang mapaglaro at tumukoy sa genre, na maganda ang hitsura sa mga pribadong atrium at pampublikong paliguan, ay pinalitan ng mga monumental na pagpipinta ng mga paksa sa Bibliya, engrande sa disenyo at pagpapatupad. Ang mga kwentong Kristiyano ay naging pangunahing tema ng mga mosaic; ang pagnanais na makamit ang pinakamataas na impresyon mula sa imahe ay naging puwersang nagtutulak sa likod ng pagpapabuti ng pamamaraan ng pagtula ng mga mosaic at pagbuo ng mga bagong kulay at maliliit na komposisyon.

Ang isang tampok ng Byzantine mosaic sa mga simbahan ay ang paggamit ng isang kamangha-manghang ginintuang background. Ang mga mosaic ay inilatag gamit ang direktang set na paraan, at ang bawat elemento sa pag-install ay nakikilala sa pamamagitan ng natatanging ibabaw nito at ang posisyon nito na nauugnay sa iba pang mga elemento at base. Isang nag-iisa at tila buhay na ginintuang patlang ang nilikha, na kumikislap sa natural na liwanag at kapag naiilawan ng mga kandila. Ang natatanging paglalaro ng mga kulay na kulay at liwanag na pagmuni-muni sa isang ginintuang background ay lumikha ng epekto ng paggalaw ng buong larawan.

Ang pamamaraan ng paggawa ng mga contour ng mga katawan, mga bagay, mga bagay ay naging sapilitan para sa mga masters ng Byzantine. Ang balangkas ay inilatag sa isang hilera ng mga cube at elemento sa gilid ng pigura o bagay, at gayundin sa isang hilera sa gilid ng background. Ang tuwid na linya ng naturang mga contour ay nagbigay ng kalinawan sa mga imahe laban sa kumikislap na background.

Karamihan sa mga pamamaraan ng Byzantine mosaic ay ginagamit din sa mga modernong komposisyon ng mosaic. Ang paggamit ng smalt, ang background na nabuo sa pamamagitan ng mga iregularidad ng smalt cubes, ang makinis na contours ng mga hangganan ng mga bagay at ang background - ito ay isang klasiko ng mosaic, isang klasiko ng Byzantium.