Karakteristike glavnih likova djela Na donjim dubinama, Gorki. Njihove slike i opis

] Centralno u ranom Gorkom je ponosna i snažna ličnost koja utjelovljuje ideju slobode . Dakle, Danko, koji se žrtvuje zarad ljudi, ravan je pijancu i lopovu Čelkašu, koji ne čini nikakve podvige ni za koga. „Snaga je vrlina“, rekao je Niče, i za Gorkog, lepota čoveka leži u snazi ​​i podvigu, čak i besciljnim: jaka osoba ima pravo da bude „izvan dobra i zla“, da bude izvan etičkih principa, poput Čelkaša, a podvig je, sa ove tačke gledišta, otpor opštem toku života.
Posle serije romantična djela Devedesetih godina, prepun buntovnih ideja, Gorki je stvorio predstavu koja je postala, možda, najvažnija karika u cjelokupnom filozofskom i umjetničkom sistemu pisca - dramu "Na donjim dubinama" (1902). Hajde da vidimo koji heroji naseljavaju „dno“ i kako žive.

II. Razgovor o sadržaju predstave “Na dubinama”
- Kako je scena radnje prikazana u predstavi?
(Lokacija radnje opisana je u napomenama autora. U prvom činu je “podrum nalik pećini”, “teški, kameni svodovi, zamrljani od dima, sa trošnim malterom”. Važno je da pisac daje uputstva o tome kako je scena osvetljena: "od gledaoca i od vrha do dna" svjetlost dopire do noćnih skloništa sa podrumskog prozora, kao da traži ljude među stanarima podruma. Tanke pregrade od Ashove sobe.
“Svuda duž zidova ima kreveta”. Osim Kvašnje, Barona i Nastje, koji žive u kuhinji, niko nema svoj kutak. Sve je izloženo jedno pred drugim, osamljeno mjesto je samo na peći i iza cincane baldahina koji odvaja krevet umiruće Ane od ostalih (time je ona već, takoreći, odvojena od života). Svuda ima prljavštine: "prljavi chintz baldahin", nefarbani i prljavi stolovi, klupe, taburei, pohabani kartoni, komadi uljanih krpa, krpe.
Treći čin odvija se u rano prolećno veče na praznom mestu, “dvorište zatrpano raznim smećem i zaraslo u korov”. Obratimo pažnju na bojanje ovog mjesta: tamni zid štale ili štale “siva, prekrivena ostacima gipsa” zid kuće na sprat, crveni zid vatrozida od cigle koji blokira nebo, crvenkasto svetlo zalazećeg sunca, crne grane bazge bez pupoljaka.
U postavci četvrtog čina dešavaju se značajne promjene: razbijene su pregrade bivše Ashove sobe, nestao je Tickov nakovanj. Radnja se odvija noću, a svjetlost iz vanjskog svijeta više ne prodire u podrum - scena je osvijetljena lampom koja stoji na sredini stola. Međutim, posljednji "čin" drame odvija se na praznom mjestu - tamo se glumac objesio.)

- Kakvi su ljudi stanovnici skloništa?
(Ljudi koji su potonuli na dno života završavaju u skloništu. Ovo je posljednje utočište za skitnice, marginalizirane ljude, “ bivši ljudi" Ovdje su svi društveni slojevi društva: bankrotirani plemić Baron, vlasnik hostela Kostylev, policajac Medvedev, bravar Kleshch, tvornica kapa Bubnov, trgovac Kvashnya, oštra Satin, prostitutka Nastja, lopov Ash. Svi su izjednačeni statusom taloga društva. Ovdje žive vrlo mladi (obućar Aljoška ima 20 godina) i još ne stari ljudi (najstariji, Bubnov, ima 45 godina). Međutim, njihov život je skoro gotov. Umiruća Ana nam se čini kao starica, a ispostavilo se da ima 30 godina.
Mnoga noćna skloništa nemaju čak ni imena, ostali su samo nadimci koji ekspresivno opisuju njihove nosioce. Jasni su izgled prodavača knedli Kvašnje, lik Klešča i baronova ambicija. Glumac je nekada nosio zvučno prezime Sverchkov-Zadunaisky, ali sada gotovo da više nema uspomena - "Sve sam zaboravio.")

- Šta je tema slike u predstavi?
(Tema drame “Na dnu” je svijest ljudi bačenih kao rezultat dubokih društvenih procesa na “dno” života).

- U čemu je sukob drame?
(Društveni sukob ima nekoliko nivoa u predstavi. Društveni polovi su jasno naznačeni: na jednoj vlasnik skloništa Kostylev i policajac Medvedev koji podržava njegovu moć, na drugoj suštinski nemoćni cimeri. Tako je očigledno sukoba između vlasti i obespravljenih ljudi. Ovaj sukob se jedva razvija, jer Kostylev i Medvedev nisu tako daleko od stanovnika skloništa.
Svaki od noćnih skloništa doživio je u prošlosti vaš društveni sukob , zbog čega se našao u ponižavajućem položaju.)
referenca:
Oštra konfliktna situacija, odigrana pred publikom, najvažnija je odlika drame kao vrste književnosti.

- Šta je dovelo njegove stanovnike - Satina, Barona, Klešča, Bubnova, Glumca, Nastju, Asha - u sklonište? Koja je pozadina ovih likova?
(Saten pao “na dno” nakon što je odležao u zatvoru zbog ubistva: “Ubio sam nitkova u strasti i razdraženosti... zbog sopstvene sestre”; Barone bankrotirao; Mite ostao bez posla: “Ja sam radna osoba... Radim od malih nogu”; Bubnov otišao je od kuće da ne bi ubio svoju ženu i njenog ljubavnika, iako i sam priznaje da je „len“ i teški pijanac, „popio bi radionicu“; Glumac napio se do smrti, “ispio svoju dušu... umro”; sudbina Ashes bio je predodređen već pri rođenju: „Ja sam lopov od malena... svi su mi uvek govorili: Vaska je lopov, Vaskin sin je lopov!“
Baron detaljnije govori o fazama svog pada (četvrti čin): „Čini mi se da sam se čitavog života samo presvlačio... ali zašto? Ne razumijem! Učio sam i nosio uniformu plemićkog instituta... a šta sam studirao? Ne sećam se... Oženio sam se, obukao frak, pa ogrtač... i uzeo gadnu ženu i - zašto? Ne razumem... Preživeo sam sve što se desilo - nosio sam nekakvu sivu jaknu i crvene pantalone... i kako sam švorc? Nisam primetio... Služio sam u Vladinoj odaji... uniforma, kačket sa kokardom... razbacio državni novac - stavili su mi zarobljeničku haljinu... onda sam obukao ovo... I sve ...kao u snu.. A? To je smiješno? Čini se da je svaka faza života tridesettrogodišnjeg Barona obilježena određenim kostimom. Ove promjene simboliziraju postepeni pad društveni status, i ništa ne stoji iza ovih „presvlačenja“, život je prošao „kao u snu“.)

- Kako je društveni sukob povezan sa dramaturškim sukobom?
(Društveni sukob je skinut sa scene, gurnut u prošlost, ne postaje osnova dramatičnog sukoba. Mi samo posmatramo rezultat sukoba van scene.)

- Koje su vrste sukoba, osim društvenih, istaknute u predstavi?
(Predstava ima tradicionalno ljubavni sukob . Određuju ga odnosi između Vaske Peple, Vasilise, supruge vlasnika skloništa, Kostyljeva i Nataše, Vasilisine sestre.
Izlaganje ovog sukoba- razgovor između skloništa, iz kojeg se jasno vidi da Kostylev u skloništu traži svoju suprugu Vasilisu, koja ga vara sa Vaskom Ašom.
Poreklo ovog sukoba- pojava Nataše u skloništu, zbog koje Ashes napušta Vasilisu.
Tokom razvoj ljubavnog sukoba postaje jasno da veza s Natashom oživljava Ash, on želi otići s njom i početi novi zivot.
Vrhunac sukoba skinut sa scene: na kraju trećeg čina iz Kvašnjinih reči saznajemo da su „kipuću vodu devojci skuvali noge“ - Vasilisa je srušila samovar i opekla Natašine noge.
Ispostavilo se da je ubistvo Kostyljeva od strane Vaske Asha tragičan ishod ljubavnog sukoba. Nataša prestaje da veruje Ešu: „U isto vreme! Proklet bio! Oboje...")

- Šta je jedinstveno u ljubavnom sukobu?
(Ljubavni sukob postaje na ivici društvenog sukoba . To pokazuje antihumani uslovi osakaćuju čoveka, a čak ni ljubav čoveka ne spasava, već vodi u tragediju: do smrti, ranjavanja, ubistva, teškog rada. Kao rezultat toga, Vasilisa sama postiže sve svoje ciljeve: osveti se bivši ljubavnik Ash i njena suparnička sestra Natasha, oslobađaju se svog nevoljenog i zgroženog muža i postaju jedina gazdarica skloništa. U Vasilisi nije ostalo ništa ljudsko, a to pokazuje monstruoznost društvenih uslova koji su unakazili i stanovnike skloništa i njegove vlasnike. Noćna skloništa nisu direktno uključena u ovaj sukob, oni su samo posmatrači trećih strana.)

III. Završna riječ nastavnici
Sukob u kojem učestvuju svi junaci je drugačije vrste. Gorki prikazuje svijest ljudi na „dnu“. Radnja se odvija ne toliko u vanjskoj akciji - u svakodnevnom životu, koliko u dijalozima likova. Upravo određuju razgovori noćnih skloništa razvoj dramatičnog sukoba . Radnja se prenosi u seriju bez događaja. Ovo je tipično za žanr filozofska drama .
dakle, žanr drame se može definisati kao socio-filozofska drama .

Dodatni materijal za nastavnike
Za snimanje na početku lekcije možete ponuditi sljedeće: plan za analizu dramskog djela:
1. Vrijeme nastanka i objavljivanja drame.
2. Mjesto koje zauzima dramaturg.
3. Tema predstave i odraz određenog životnog materijala u njoj.
4. Likovi i njihovo grupisanje.
5. Konflikt dramskog djela, njegova originalnost, stepen novine i oštrine, njegovo produbljivanje.
6. Razvoj dramske radnje i njene faze. Ekspozicija, zaplet, preokreti, vrhunac, rasplet.
7. Kompozicija predstave. Uloga i značaj svakog čina.
8. Dramski likovi i njihova povezanost s radnjom.
9. Karakteristike govora karaktera. Veza između lika i riječi.
10. Uloga dijaloga i monologa u predstavi. Riječ i akcija.
11. Identifikacija autorske pozicije. Uloga scenskih režija u drami.
12. Žanrovska i specifična posebnost predstave. Odgovaranje žanra autorovim sklonostima i preferencijama.
13. Komedija znači (ako je komedija).
14. Tragični ukus (u slučaju analize tragedije).
15. Povezanost predstave sa estetskim pozicijama autora i njegovim pogledima na pozorište. Svrha predstave za određenu scenu.
16. Pozorišna interpretacija drame u vrijeme njenog nastanka i kasnije. Najbolji glumački ansambli, izvanredne rediteljske odluke, nezaboravna oličenja pojedinačnih uloga.
17. Predstava i njene dramske tradicije.

Zadaća
Identifikujte Lukeovu ulogu u predstavi. Zapišite njegove izjave o ljudima, o životu, o istini, o vjeri.

Lekcija 2. „Ono u šta veruješ je ono što jeste.“ Uloga Luke u drami "Na dnu"
Svrha lekcije: stvoriti problematičnoj situaciji i potaknuti učenike da izraze vlastito gledište o Lukinoj slici i njegovom položaju u životu.
Metodičke tehnike: diskusija, analitički razgovor.

Tokom nastave
I. Analitički razgovor
Okrenimo se vandogađajnoj seriji drame i vidimo kako se sukob razvija ovdje.

- Kako stanovnici skloništa doživljavaju svoju situaciju prije nego se Luka pojavi?
(IN izlaganje mi vidimo ljude, u suštini, pomirili se sa svojom ponižavajućom situacijom. Noćni skloništa tromo, po navici se svađaju, a Glumac kaže Satinu: „Jednog dana će te potpuno ubiti... do smrti...“ „A ti si budala“, odbrusi Satin. "Zašto?" - iznenađen je Glumac. "Zato što ne možete ubiti dvaput."
Ove Satenove riječi pokazuju njegov odnos prema egzistenciji koju svi oni vode u skloništu. Ovo nije život, svi su već mrtvi. Sve izgleda jasno.
Ali je zanimljiv odgovor Glumca: "Ne razumem... Zašto ne?" Možda je glumac, koji je više puta umro na sceni, taj koji dublje od drugih razumije užas situacije. Na kraju krajeva, on je taj koji izvrši samoubistvo na kraju predstave.)

- Šta je značenje upotrebe prošlo vrijeme u samokarakteristikama heroja?
(Ljudi osećaju "bivši":
“Saten. I bio obrazovana osoba(paradoks je da je prošlo vrijeme nemoguće u ovom slučaju).
“Bubnov. Ja sam krznar bio ».
Bubnov izgovara filozofsku maksimu: “Ispostavilo se - nemojte se slikati kako izgledate spolja, sve će biti izbrisano... sve će biti izbrisano, Da!")

- Koji od likova se suprotstavlja ostalima?
(Samo jedan Krpelj se još nije smirio sa svojom sudbinom. Odvaja se od ostalih noćnih skloništa: „Kakvi su to ljudi? Odrpano, zlatno društvo... ljudi! Ja sam radnik... Stid me je da ih gledam... Od malih nogu radim... Mislite li da neću pobjeći odavde? Izaći ću... otkinuću kožu, i izaći ću... Samo čekaj... žena će mi umrijeti...”
Kleščov san o drugačijem životu povezan je sa oslobođenjem koje će mu doneti smrt njegove žene. On ne osjeća veličinu svoje izjave. I san će se pokazati izmišljenim.)

- Koja scena je početak sukoba?
(Početak sukoba je pojava Luke. Odmah saopštava svoje poglede na život: „Baš me briga! Poštujem i prevarante, po mom mišljenju nijedna buva nije loša: svi su crni, svi skaču... tako je to.” I još nešto: "Za starca, gde je toplo, tu je zavičaj..."
Luka se ispostavi da jeste u centru pažnje gostiju: “Kako si dovela zanimljivog starca, Nataša...” - i cijeli razvoj radnje je koncentrisan na njega.)

- Kako se Luka ponaša sa svakim od stanovnika skloništa?
(Luka brzo pronalazi prilaz skloništima: „Gledat ću vas, braćo – život vaš – oh-oh!..”
Žao mu je Aljoške: "Eh, momče, zbunjen si..."
Ne odgovara na bezobrazluk, vješto izbjegava pitanja koja su mu neugodna i spreman je da pomete pod umjesto kreveta.
Luka postaje neophodan Ani, sažali se na nju: "Je li moguće napustiti takvu osobu?"
Luka vješto laska Medvedevu, nazivajući ga "ispod", i on odmah pada na ovaj mamac.)

- Šta znamo o Lukeu?
(Luka o sebi ne govori praktički ništa, samo saznajemo: „Mnogo su zgnječili, zato je mekan...“)

- Kako Luka utiče na noćna skloništa?
(U svakom skloništu, Luke vidi osobu, otkriva njihove svijetle strane, suštinu ličnosti , i proizvodi revolucija u životu heroji.
Ispostavilo se da prostitutka Nastya sanja o lijepoj i svijetloj ljubavi;
pijani Glumac dobija nadu u lek za alkoholizam - Luka mu kaže: "Čovek može sve, samo da hoće...";
Lopov Vaska Pepel planira da ode u Sibir i tamo započne novi život sa Natašom, postajući jak gospodar.
Luka daje Ani utjehu: „Ništa, draga! Ti - nada... To znači da ćeš umrijeti, i bit ćeš miran... ništa ti više neće trebati, i nemaš čega da se plašiš! Tišina, mir – lezi!”
Luka otkriva dobro u svakoj osobi i ulijeva vjeru u najbolje.)

- Da li je Luka lagao noćnim skloništima?
(Možda postoje različita mišljenja o ovom pitanju.
Luka nesebično pokušava pomoći ljudima, usaditi im vjeru u sebe i probuditi najbolje strane prirode.
Iskreno želi dobro pokazuje prave načine za postizanje novih stvari, bolji život . Uostalom, bolnice za alkoholičare zaista postoje, Sibir je zaista „zlatna strana“, a ne samo mesto progonstva i teškog rada.
Što se tiče zagrobnog života kojim on poziva Anu, pitanje je složenije; to je stvar vjere i vjerskog uvjerenja.
Šta je lagao? Kada Luka ubijedi Nastyu da vjeruje u njena osećanja, u njenu ljubav: „Ako veruješ, imao si Prava ljubav... to znači da je to bila ona! Bio!" - on joj samo pomaže da pronađe snagu za život, za pravu, a ne fiktivnu ljubav.)

- Kako stanovnici skloništa reaguju na Lukine riječi?
(Stanari su isprva s nevjericom na Lukine riječi: „Zašto stalno lažeš?“ Luka to ne poriče, već na pitanje odgovara pitanjem: „A... šta ti to očajnički treba... razmisli o tome ona zaista može, dupe za tebe..."
Čak i na direktno pitanje o Bogu, Luka odvratno odgovara: „Ako vjerujete, on je; Ako ne verujete, ne... Ono u šta verujete je ono što jeste...")

- U koje grupe se mogu podijeliti likovi drame?
(Likovi u predstavi se mogu podijeliti na "vjernici" i "nevjernici" .
Anna vjeruje u Boga, Tatar vjeruje u Alaha, Nastya vjeruje u "fatalnu" ljubav, Baron vjeruje u svoju prošlost, možda izmišljenu. Kleshch više ne vjeruje ni u šta, a Bubnov nikada ni u šta nije vjerovao.)

- Koje je sveto značenje imena “Luka”?
(ime "Luke" dvostruko značenje: ovo ime podsjeća Evanđelist Luka, znači "svjetlo", a u isto vrijeme povezan s riječju "lukav"(eufemizam za "sranje").)

- Kako se to izražava? autorski stav u vezi sa Lukom?
(Autorov stav je izražen u razvoju radnje.
Nakon što je Luke otišao sve se uopšte ne dešava onako kako je Luke ubedio i kako su junaci očekivali .
Vaska Pepel zaista završava u Sibiru, ali samo na teškom radu, zbog ubistva Kostyljeva, a ne kao slobodni naseljenik.
Glumac, koji je izgubio veru u sebe i u svoju snagu, tačno ponavlja sudbinu junaka Lukine parabole o pravednoj zemlji. Luka, ispričavši prispodobu o čovjeku koji se, izgubivši vjeru u postojanje pravedne zemlje, objesio, smatra da čovjek ne treba biti lišen snova, nada, čak ni izmišljenih. Gorki, prikazujući sudbinu Glumca, uvjerava čitaoca i gledatelja u to to je lažna nada koja može dovesti osobu do samoubistva .)
Sam Gorki je pisao o svom planu: „ Glavno pitanje koje sam želio postaviti je šta je bolje, istina ili saosjećanje. Šta je potrebnije? Da li je potrebno saosećanje dovesti do tačke upotrebe laži, poput Luke? Ovo nije subjektivno, već opšte filozofsko pitanje.”

- Gorki ne suprotstavlja istinu i laž, već istinu i saosećanje. Koliko je ovo protivljenje opravdano?
(Diskusija.)

- Kakav je značaj Lukinog uticaja na skloništa?
(Svi likovi se slažu sa tim Luke ih je usadio lažna nada . Ali nije obećao da će ih podići s dna života, samo je pokazao njihove vlastite sposobnosti, pokazao da postoji izlaz, a sada sve ovisi o njima.)

- Koliko je jako samopouzdanje koje budi Luka?
(Ova vjera nije imala vremena da se uhvati u glavama noćnih skloništa; ispostavilo se da je krhka i beživotna; nestankom Luke nada nestaje)

- Šta je razlog brzog opadanja vjere?
(Možda i jeste u slabostima samih heroja , u svojoj nesposobnosti i nespremnosti da učine barem nešto na realizaciji novih planova. Nezadovoljstvo realnošću i oštro negativan stav prema njoj kombinovani su sa potpunom nespremnošću da se bilo šta preduzme kako bi se ova realnost promenila.)

- Kako Luke objašnjava neuspjehe u životu noćnih skloništa?
(Luke objašnjava neuspjesi u životu skloništa za beskućnike zbog vanjskih okolnosti , uopšte ne krivi same heroje za njihove propale živote. Zato ju je toliko privukao i toliko se razočarala, jer je Lukinim odlaskom izgubila vanjsku podršku.)

II. Završne reči nastavnika
Gorki ne prihvata pasivnu svest, čijim ideologom smatra Luku.
Prema piscu, to može samo pomiriti osobu sa vanjskim svijetom, ali ga neće ohrabriti da promijeni ovaj svijet.
Iako Gorki ne prihvata Lukin stav, ova slika izgleda kao da je van autorove kontrole.
Prema memoarima I.M. Moskvina, u produkciji iz 1902. Luka se pojavljuje kao plemeniti tješitelj, gotovo spasilac mnogih očajnih stanovnika skloništa. Neki kritičari su u Luki videli „Danka, kome su date samo prave crte“, „izrazitelja najviše istine“, a u Beranžeovim pesmama našli su elemente Lukine egzaltacije, koje Glumac uzvikuje:
Gospodo! Ako je istina sveta
Svet ne zna kako da nađe put -
Poštujte luđaka koji inspiriše
Zlatni san za čovečanstvo!
K. S. Stanislavsky, jedan od reditelja predstave, planirao je put "smanjenje" heroj.“Luka je lukav”, “lukavo izgleda”, “lukavo se smiješi”, “zadovoljno, meko”, “jasno je da laže”.
Luka je živa slika upravo zato što je kontradiktoran i dvosmislen.

Zadaća
U predstavi saznajte kako se rješava pitanje istine. Pronađite izreke različiti heroji o istini.

Lekcija 3. Pitanje istine u drami Gorkog "Na dubinama"
Svrha lekcije: identificirati pozicije likova u komadu i autorovu poziciju u odnosu na pitanje istine.
Metodičke tehnike: analitički razgovor, diskusija.

Tokom nastave
I. Riječ nastavnika
Filozofsko pitanje koje je sam Gorki postavio: Šta je bolje - istina ili saosećanje? Pitanje istine je višestruko. Svaka osoba razumije istinu na svoj način, imajući na umu još neku konačnu, najvišu istinu. Pogledajmo kakav je odnos istina i laž u drami “Na dnu”.

II. Rad sa rječnikom
- Šta likovi u predstavi podrazumevaju pod „istinom“?
(Diskusija. Ova riječ ima mnogo značenja. Savjetujemo vam da pogledate Rječnik i identificirati značenje riječi „istina“.

Komentar nastavnika:
Možete odabrati dva nivoa "istine".
jedan je " privatna istina koju junak brani, uvjerava svakoga, a prije svega sebe, u postojanje izuzetne, svijetle ljubavi. Baron je u postojanju svoje prosperitetne prošlosti. Svoju situaciju, koja se pokazala beznadežnom i nakon smrti njegove supruge, Kleshch iskreno naziva: „Nema posla... nema snage! To je istina! Sklonište... skloništa nema! Morate disati... evo je, istina!” Za Vasilisu je „istina“ da je „umorna“ od Vaske Asha, da se ruga sestri: „Ne hvalim se – govorim istinu“. Takva “privatna” istina je na nivou činjenica: bilo je – nije.
Još jedan nivo "istine" "pogled na svijet"- u Lukeovim komentarima. Lukina "istina" i njegove "laži" izražene su formulom: „Ono u šta veruješ to i jeste.”

III. Razgovor
- Da li je istina uopšte neophodna?
(Diskusija.)

- Koja pozicija lika u suprotnosti sa Lukinom pozicijom?
(Lukov stav, kompromis, utjeha, Bubnovljev stav je protivan .
Ovo je najmračnija figura u predstavi. Bubnov ulazi u argument implicitno, kao da pričam sam sa sobom , podržavajući polifoniju (polilog) predstave.
Čin 1, scena uz krevet umiruće Ane:
Nataša (do krpelja). Samo da se sada prema njoj ophodiš ljubaznije...neće proći dugo...
Mite. Znam...
Natasha. Znaš... Nije dovoljno znati, ti - razumiješ. Uostalom, umiranje je strašno...
Ash. Ali ne plašim se...
Natasha. Kako!.. Hrabrost...
Bubnov (zviždi). I konci su truli...
Ova fraza se ponavlja nekoliko puta kroz predstavu, kao da

Maksim Gorki je književni pseudonim Alekseja Maksimoviča Peškova (16. (28. marta) 1868. Nižnji Novgorod, Rusko carstvo- 18. juna 1936, Gorki, Moskovska oblast, SSSR) - ruski pisac, prozni pisac, dramaturg.

Posvećeno Konstantinu Petroviču Pjatnickom

likovi:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 godine, vlasnik hostela.

Vasilisa Karpovna, njegova žena, 26 godina.

Nataša, njena sestra, 20 godina.

Medvedev, njihov ujak, policajac, 50 godina.

Vaska Pepel, 28 godina.

Klesch, Andrej Mitrich, mehaničar, 40 godina.

Ana, njegova žena, 30 godina.

Nastya, djevojka, 24 godine.

Kvashnya, prodavač knedli, star oko 40 godina.

Bubnov, proizvođač kapa, 45 godina.

Baron, 33 godine.

Saten, glumac - približno iste dobi: oko 40 godina.

Luka, lutalica, 60 godina.

Aljoška, ​​obućar, 20 godina.

Crooked Zob, Tatar - kurve.

Nekoliko skitnica bez imena i govora.

Analiza drame „Na nižim dubinama“ Gorkog M.Yu.

Drama je, po svojoj prirodi, zamišljena da se izvodi na sceni.. Fokus na scensku interpretaciju ograničava umjetnikova sredstva izražavanja autorske pozicije. Ne može, za razliku od autora epsko delo direktno izrazite svoj stav - izuzeci su samo komentari autora, koji su namenjeni čitaocu ili glumcu, ali koje gledalac neće videti. Autorska pozicija izražena je u monolozima i dijalozima likova, u njihovim postupcima, u razvoju radnje. Osim toga, dramaturg je ograničen u obimu djela (predstava može trajati dva, tri ili najviše četiri sata) i u broju karaktera(svi moraju da „stanu” na sceni i imaju vremena da se realizuju u ograničenom vremenu izvođenja i prostoru bine).

zato , akutni sukob između heroja oko za njih veoma značajnog i značajnog pitanja. U suprotnom, junaci jednostavno neće moći da se realizuju u ograničenom volumenu dramskog i scenskog prostora. Dramaturg veže takav čvor, kada ga rasplete, osoba se pokazuje sa svih strana. Gde U drami ne može biti „dodatnih“ likova- svi likovi moraju biti uključeni u sukob, kretanje i tok predstave moraju ih sve obuhvatiti. Stoga se oštra, konfliktna situacija koja se odigrava pred očima gledatelja pokazuje kao najvažnija odlika drame kao vrste književnosti.

Tema slike u drami Gorkog "Na dnu"(1902) postaje svijest ljudi bačena kao rezultat dubokih društvenih procesa na dno života. Da bi takav predmet prikazivanja utjelovio scenskim sredstvima, autor je trebao pronaći odgovarajuću situaciju, odgovarajući sukob, usljed kojeg bi se najpotpunije razotkrile kontradiktornosti u svijesti skloništa, njegovih snaga i slabosti. Da li je društveni sukob pogodan za to?

Zaista, društveni sukob je u predstavi predstavljen na nekoliko nivoa. Prvo, ovo je sukob između vlasnika skloništa Kostilevih i njegovih stanovnika. To osjećaju likovi kroz cijelu predstavu, ali ispada da je statičan, lišen dinamike, nerazvijajući se. Ovo se dešava zato što Sami Kostilevi u socijalnom smislu nisu toliko udaljeni od stanovnika skloništa. Odnos između vlasnika i stanovnika može samo stvoriti napetost, ali ne i postati osnova dramatičnog sukoba koji može „pokrenuti“ dramu.

Osim toga , svaki od junaka je u prošlosti doživio svoj društveni sukob, uslijed čega su se našli na „dnu“ života, u skloništu.

Ali ovi društveni sukobi su suštinski skinuti sa scene, gurnuti u prošlost i stoga ne postaju osnova dramaturškog sukoba. Vidimo samo rezultat društvenih previranja, koja su imala tako tragičan uticaj na živote ljudi, ali ne i same sukobe.

Prisustvo socijalne napetosti ukazuje već u samom naslovu predstave. Uostalom, sama činjenica postojanja „dna“ života pretpostavlja i prisustvo „brze struje“, njenog gornjeg toka, kojem likovi teže. Ali to ne može postati osnova dramatičnog sukoba - uostalom, i ova napetost je lišena dinamike, svi pokušaji junaka da pobjegnu s "dna" pokazuju se uzaludni.Čak ni pojava policajca Medvedeva ne daje podsticaj razvoju dramatičnog sukoba.

Možda, Da li je drama organizirana tradicionalnim ljubavnim sukobom? stvarno, takav sukob je prisutan u predstavi. Određuju ga odnosi između Vaske Peple, Vasilise, Kostyljeve supruge, vlasnika skloništa i Nataše.

Izlaganje ljubavnog zapleta je pojava Kostyljeva u cimeru i razgovor cimera, iz kojih se jasno vidi da Kostylev u cimeru traži suprugu Vasilisu koja ga vara sa Vaskom Ašom. Početak ljubavnog sukoba je pojava Nataše u stambenoj kući, zbog koje Ashes napušta Vasilisu. Kako se ljubavni sukob razvija, postaje jasno da veza s Natašom obogaćuje Asha i oživljava ga u novi život.

Vrhunac ljubavnog sukoba u osnovi je skinut sa scene: ne vidimo kako je tačno Vasilisa vrela Natašu kipućom vodom, o tome saznajemo samo iz buke i vriska iza bine i razgovora cimera. Ispostavlja se da je ubistvo Kostyljeva od strane Vaske Asha tragičan ishod ljubavnog sukoba.

Naravno ljubavni sukob je takođe aspekt društvenog sukoba. On pokazuje da antiljudski uslovi „dna“ osakaćuju čoveka, a najuzvišenija osećanja, čak i ljubav, ne vode do ličnog bogaćenja, već do smrti, sakaćenja i teškog rada. Otpustivši tako ljubavni sukob, Vasilisa iz njega izlazi kao pobjednica, postiže sve svoje ciljeve odjednom: osveti se svom bivšem ljubavniku Vaski Ashu i svojoj suparnici Nataši, rješava se nevoljenog muža i postaje jedina gospodarica klozeta. U Vasilisi više nije ostalo ništa ljudsko, a njeno moralno osiromašenje pokazuje monstruoznost društvenih uslova u koje su uronjeni i stanovnici skloništa i njegovi vlasnici.

Ali ljubavni sukob ne može organizirati scensku radnju i postati osnova dramatičnog sukoba, makar samo zato što, odvijajući se ispred noćnih skloništa, ne pogađa njih same. . Oniživo se zanimaju za peripetije ovih odnosa, ali ne učestvuju u njima, ostajući samo od strane spoljnih gledalaca. dakle, ljubavni sukob takođe ne stvara situaciju koja bi mogla biti osnova dramatičnog sukoba.

Ponovimo još jednom: predmet prikaza u Gorkijevoj drami nisu samo i ne toliko društvene kontradikcije stvarnosti ili mogući načini njihovog rješavanja; njegov zainteresovani za svest noćnih skloništa u svim njenim kontradiktornostima. Takav predmet prikaza tipičan je za žanr filozofske drame. Štaviše, zahtijeva i netradicionalne forme umjetnički izraz: tradicionalno vanjsko djelovanje (serija događaja) ustupa mjesto takozvanom unutrašnjem djelovanju. Na sceni se reproducira svakodnevni život: između noćnih skloništa dolazi do manjih svađa, pojavljuju se i nestaju neki likovi. Ali ove okolnosti nisu one koje oblikuju zaplet. Filozofska pitanja prisiljavaju pisca da transformiše tradicionalne oblike drame: radnja se ne manifestuje u postupcima likova, već u njihovim dijalozima; Gorki prevodi dramatičnu radnju u seriju ekstra-događaja.

Na izložbi vidimo ljude koji su se, u suštini, pomirili sa svojom tragičnom situacijom na dnu svog života. Početak sukoba je pojava Luke. Spolja, to ni na koji način ne utiče na živote skloništa, ali u njihovim umovima počinje naporan rad. Luka odmah postaje centar njihove pažnje, a čitav razvoj radnje je koncentrisan na njega. U svakom od junaka on vidi svijetle strane svoje ličnosti, pronalazi ključ i pristup svakom od njih. I to proizvodi pravu revoluciju u životima heroja. Razvoj unutrašnje akcije počinje u trenutku kada junaci otkriju u sebi sposobnost da sanjaju o novom i boljem životu.

Ispostavilo se da oni svijetle strane,Šta Luka je pogodio svaki lik drame, i činio njegovu pravu suštinu. Ispada, prostitutka Nastya snovi o lijepoj i svijetloj ljubavi; glumac, pijani muškarac se seća kreativnosti i ozbiljno razmišlja o povratku na scenu; "nasljedni" lopov Vaska Pepel pronalazi u sebi želju za poštenim životom, želi otići u Sibir i tamo postati snažan vlasnik.

Snovi otkrivaju pravu ljudsku suštinu Gorkijevih junaka, njihovu dubinu i čistoću.

Tako se pojavljuje još jedan aspekt društvenog sukoba: dubina ličnosti junaka, njihove plemenite težnje nalaze se u očiglednoj suprotnosti s njihovim trenutnim društvenim položajem. Struktura društva je takva da čovjek nema mogućnosti da spozna svoju pravu suštinu.

Luke od prvog trenutka kada se pojavio u skloništu odbija da prihvati skloništa kao prevarante. “I ja poštujem prevarante, po mom mišljenju nijedna buva nije loša: sve su crne, sve skaču.”- tako kaže, pravdajući svoje pravo da zove nove komšije "pošteni ljudi" i odbacujući Bubnovljev prigovor: "Bio sam iskren, ali pretprošlo proleće." Poreklo ove pozicije je u naivnom antropologizmu Luke, koji u to veruje osoba je u početku dobra i samo je društvene okolnosti čine lošom i nesavršenom.

Ova priča-parabola iz Luke pojašnjava razlog njegovog toplog i prijateljskog odnosa prema svim ljudima - uključujući i one koji se nalaze na „dnu“ života. .

Lukin položaj se u drami čini vrlo složenim, i stav autora izgleda ambivalentno prema njemu . S jedne strane, Luka je potpuno nesebičan u svom propovijedanju i želji da u ljudima probudi najbolje, do sada skrivene strane njihove prirode, za koje oni nisu ni slutili – tako su upadljivo u suprotnosti sa svojim položajem na samom dnu društva. . Iskreno želi sve najbolje svojim sagovornicima i pokazuje prave načine za postizanje novog, boljeg života. I pod uticajem njegovih reči, junaci zaista doživljavaju metamorfozu.

Glumac prestaje da pije i štedi novac kako bi otišao u besplatnu bolnicu za alkoholičare, ni ne sluteći da mu to ne treba: san o povratku kreativnosti daje mu snagu da prebrodi svoju bolest.

Ash Svoj život podređuje želji da sa Natašom ode u Sibir i tamo stane na noge.

Snovi Nastje i Ane, Kleščove žene, potpuno su iluzorni, ali im ovi snovi daju i priliku da se osjećaju sretnijima.

Nastya zamišlja sebe kao junakinju pulp romana, pokazujući u svojim snovima nepostojeće Raulove ili Gastonove podvige samožrtvovanja za koje je zaista sposobna;

umiruća Ana, sanjajući o zagrobnom životu, takođe djelimično bježi od osjećaja beznađa: Samo Bubnov Da Barone, ljudi potpuno ravnodušni prema drugima, pa i prema sebi, ostaju gluvi na Lukine riječi.

Lukin stav je razotkriven kontroverzom O šta je istina, koji je nastao između njega i Bubnova i Barona, kada ovaj nemilosrdno razotkriva Nastjine neutemeljene snove o Raulu: „Evo... istina je ono što kažeš... Istina je, nije uvek zbog bolesti čoveka... nije uvijek vjeran duši koju ćeš izliječiti...” Drugim riječima, Luka potvrđuje dobročinstvo utješne laži za osobu. Ali da li su to samo laži koje Luka tvrdi?

Našom književnom kritikom dugo je dominirao koncept prema kojem Gorki nedvosmisleno odbacuje Lukinu utješnu propovijed. Ali pozicija pisca je komplikovanija.

Vaska Pepel će zaista otići u Sibir, ali ne kao slobodni naseljenik, već kao osuđenik za ubistvo Kostyljeva.

Glumac, koji je izgubio veru u sopstvene sposobnosti, tačno će ponoviti sudbinu junaka parabole o pravednoj zemlji, koju je ispričao Luke. Vjerujući junaku da ispriča ovu zaplet, sam Gorki će ga pobijediti u četvrtom činu, izvodeći upravo suprotne zaključke. Luka, ispričavši prispodobu o čovjeku koji se, izgubivši vjeru u postojanje pravedne zemlje, objesio, smatra da čovjek ne treba biti lišen nade, čak i iluzorne. Gorki, kroz sudbinu Glumca, uvjerava čitaoca i gledatelja da je lažna nada koja može dovesti osobu u omču. Ali da se vratimo na prethodno pitanje: Kako je Luka prevario stanovnike skloništa?

Glumac ga optužuje da nije napustio adresu besplatne bolnice . Svi likovi se slažu sa tim nada, koje je Luka usadio u njihove duše, - false. Ali ipak nije obećao da će ih izvući sa dna života - samo je podržavao njihovu plašljivu vjeru da postoji izlaz i da im nije zatvoren. To samopouzdanje koje se budilo u glavama noćnih skloništa pokazalo se isuviše krhkim i nestankom heroja koji ga je mogao izdržavati, odmah je nestalo. Čitava poenta je u slabosti junaka, u njihovoj nesposobnosti i nespremnosti da učine barem malo kako bi se oduprli nemilosrdnim društvenim okolnostima koje ih osuđuju na postojanje u skloništu Kostilevih.

Stoga autor glavnu optužbu ne upućuje Luki, već junacima koji ne mogu smoći snage da svoju volju suprotstave stvarnosti. Tako Gorki uspeva da otvori jednu od njih karakteristične karakteristike ruski nacionalni karakter: nezadovoljstvo realnošću, oštar kritički stav prema njoj i potpuna nespremnost da se bilo šta učini da se ova realnost promeni . Zato Luke nalazi tako topao odgovor u njihovim srcima: na kraju krajeva, neuspjehe njihovih života objašnjava vanjskim okolnostima i uopće nije sklon da za njihove propale živote krivi same heroje. A pomisao da pokušamo nekako promijeniti ove okolnosti ne pada na pamet ni Luki ni njegovom stadu. Zato je tako Junaci dramatično doživljavaju Lukin odlazak: nada probuđena u njihovim dušama ne može naći unutrašnji oslonac u njihovim likovima; uvijek će im trebati vanjska podrška, čak i od tako bespomoćne osobe u praktičnom smislu kao što je “bez zakrpa” Luka.

Luka je ideolog pasivne svijesti, tako neprihvatljive za Gorkog.

Prema piscu, pasivna ideologija može samo pomiriti heroja sa njegovom trenutnom situacijom i neće ga ohrabriti da pokuša da promeni ovu situaciju, kao što se desilo sa Nastom, sa Anom, sa Glumcem. . Ali ko bi to heroju mogao prigovoriti, ko bi mogao suprotstaviti barem nešto njegovoj pasivnoj ideologiji? U skloništu nije bilo takvog heroja. Stvar je u tome da dno ne može razviti drugačiju ideološku poziciju, zbog čega su Lukine ideje tako bliske njegovim stanovnicima. Ali njegovo propovijedanje dalo je poticaj za nastanak nove životne pozicije. Satin je postao njegov glasnogovornik.

Dobro je svjestan da je njegovo stanje duha reakcija na Lukine riječi: „Da, on je, stari kvasac, fermentirao naše cimere... Starče? Pametan je!.. Nije stari šarlatan! Šta je istina? Čoveče - to je istina! On je ovo razumeo... ti ne razumeš!.. On... delovao je na mene kao kiselina na starom i prljavom novčiću...” Satenov čuveni monolog o ličnosti, u kome on afirmiše potrebu za poštovanjem umesto sažaljenja. , a sažaljenje smatra poniženjem – izražava drugačiju životnu poziciju. Ali to je još uvijek samo prvi korak ka formiranju aktivne svijesti sposobne da mijenja društvene okolnosti.

Tragični završetak drame (samoubistvo glumca) postavlja pitanje žanrovske prirode predstave „Na dnu“. Dozvolite mi da se setim glavnih žanrova drame. Razlika između njih određena je predmetom slike. Komedija je moralno deskriptivan žanr, pa je tema komedije portret društva u neherojskom trenutku njegovog razvoja. Predmet prikazivanja u tragediji najčešće postaje tragični, nerazrješivi sukob heroja-ideologa s društvom, vanjskim svijetom i nepremostivim okolnostima. Ovaj sukob se može preći iz vanjske sfere u sferu svijesti junaka. U ovom slučaju govorimo o unutrašnjem sukobu. Drama je žanr koji teži da istražuje filozofska ili društvena pitanja..

Imam li razloga da predstavu “Na dnu” smatram tragedijom? Zaista, u ovom slučaju, glumca ću morati definirati kao heroja-ideologa, a njegov sukob s društvom smatrati ideološkim, jer heroj-ideolog svoju ideologiju potvrđuje smrću. Tragična smrt je posljednja i često jedina prilika da se ne pokleknemo pred protivničkom silom i da se afirmišu ideje.

Mislim da ne. Njegova smrt je čin očaja i neverice vlastitu snagu do preporoda. Među junacima „dna“ nema očiglednih ideologa suprotstavljenih stvarnosti. Štaviše, vlastitu situaciju oni ne shvataju kao tragičnu i beznadežnu. Oni još nisu dostigli onaj nivo svijesti kada je moguć tragični svjetonazor života, jer on pretpostavlja svjesno suprotstavljanje društvenim ili drugim okolnostima.

Gorki očigledno ne nalazi takvog heroja u Kostyljevovoj kući, na „dnu“ života. Stoga bi logičnije bilo „Na donjim dubinama“ smatrati socio-filozofskom i društveno-svakodnevnom dramom.

Kada razmišljate o žanrovskoj prirodi drame, morate otkriti koji su sukobi u fokusu pažnje pisca, koji postaje glavni predmet slike. U drami „Na nižim dubinama“ predmet Gorkog istraživanja su društveni uslovi ruske stvarnosti na prelazu vekova i njen odraz u glavama likova. Istovremeno, glavni, glavni predmet slike je upravo svijest noćnih skloništa i aspekti ruskog nacionalnog karaktera koji se u njemu manifestiraju.

Gorki pokušava da utvrdi koje su društvene okolnosti uticale na karaktere likova. Da bi to učinio, on pokazuje pozadinu likova, koja postaje jasna gledaocu iz dijaloga likova. No, važnije mu je da pokaže te društvene prilike, okolnosti „dna“ u kojem se junaci sada nalaze. Upravo ta pozicija izjednačava bivšeg aristokratu Barona sa oštrijim Bubnovom i lopovom Vaskom Peplom i čini zajednička obeležja svesti za sve: odbacivanje stvarnosti i istovremeno pasivan odnos prema njoj.

Unutar ruskog realizma, počevši od 40-ih godina prošlog veka, nastaje pravac koji karakteriše patos društvene kritike u odnosu na stvarnost. Upravo je ovaj pravac, koji je predstavljen, na primjer, imenima Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, dobio ime kritički realizam.

Gorki u drami „Na donjim dubinama“ nastavlja te tradicije, što se očituje u njegovom kritičkom odnosu prema društvenim aspektima života i, u mnogo čemu, junacima koji su uronjeni u ovaj život i njime oblikovani.

Tipično ne znači najčešće: naprotiv, tipično se češće manifestuje u izuzetnom. Prosuditi tipičnost znači prosuditi koje su okolnosti izazvale ovaj ili onaj lik, šta je uzrokovalo ovaj lik, kakva je pozadina junaka, koji su ga obrti sudbine doveli do sadašnjeg položaja i odredili određene kvalitete njegove svijesti.

Analiza predstave "Na nižim dubinama" (opozicija)

Čehovljeva tradicija u dramaturgiji Gorkog. Gorki je prvobitno rekao o inovaciji Čehova, koji "ubijeni realizam"(tradicionalna drama), podizanje slika na "duhovljeni simbol". To je označilo odlazak autora “Galeba” iz akutnog sukoba likova i iz napete radnje. Slijedeći Čehova, Gorki je nastojao prenijeti ležeran ritam svakodnevnog, „bezdogađajnog“ života i u njemu istaknuti „podvodnu struju“ unutrašnjih motiva likova. Naravno, Gorki je na svoj način shvatio značenje ovog „trenda“. Čehovljeve drame sadrže istančana raspoloženja i doživljaje. Kod Gorkog postoji sukob heterogenih pogleda na svet, isti „ferment” misli koji je Gorki posmatrao u stvarnosti. Jedna za drugom pojavljuju se njegove drame, mnoge od njih se značajno nazivaju "scenama": "Buržuj" (1901), "Na nižim dubinama" (1902), "Ljetnjaci" (1904), "Djeca sunca" (1905), “Varvari” (1905).

“Na dnu” kao socio-filozofska drama. Iz ciklusa ovih radova „Na dnu“ izdvaja se dubinom misli i savršenstvom konstrukcije. Postavljena u Umjetničkom pozorištu i doživjela rijedak uspjeh, predstava je zadivila svojim „vanscenskim materijalom“ – iz života skitnica, varalica, prostitutki – i, uprkos tome, svojim filozofskim bogatstvom. Autorov poseban pristup stanovnicima mračne, prljave kuće pomogla je da se "prevlada" sumorni kolorit i zastrašujući način života.

Predstava je dobila svoje konačno ime na pozorišnom plakatu nakon što je Gorki prošao kroz druge: “Bez sunca”, “Nochlezhka”, “Dno”, “Na dnu života”. Za razliku od originalnih, koji su naglašavali tragičnu situaciju skitnica, potonji je očito imao dvosmislenost i bio je široko percipiran: “na dnu” ne samo života, već prije svega ljudske duše.

Bubnov govori o sebi i svojim cimerima: "...sve je izblijedjelo, ostao je samo jedan goli muškarac." Zbog svoje „senovitosti“ i gubitka prijašnjeg položaja, junaci drame zapravo zaobilaze pojedinosti i gravitiraju nekim univerzalnim konceptima. U ovoj varijanti se pojavljuje vidljivo unutrašnje stanje ličnost. " Dark Kingdom” omogućio je da se istakne gorak smisao postojanja, neprimetan u normalnim uslovima.

Atmosfera duhovne odvojenosti ljudi. Uloga poliloga. Karakteristično za svu književnost ranog 20. veka. bolna reakcija na razjedinjeni, spontani svijet u Gorkijevoj drami dobila je rijetke razmjere i uvjerljivo oličenje. Autor je u originalnom obliku „poliloga“ preneo stabilnost i ekstremno međusobno otuđenje Kostyljevih gostiju. U činu I Svi likovi govore, ali svaki, gotovo ne slušajući druge, priča o svojim stvarima. Autor naglašava kontinuitet takve „komunikacije“. Kvašnja (predstava počinje njenom opaskom) nastavlja raspravu koja je započela iza kulisa sa Kleshchom. Ana traži da se zaustavi ono što se dešava „svakog dana“. Bubnov prekida Satina: "Čuo sam to stotinu puta."

U toku fragmentarnih primjedbi i prepirki zasjenjene su riječi koje imaju simboličan zvuk. Bubnov ponavlja dva puta (dok je radio kao krznar): „Ali konci su truli...“ Nastja karakteriše odnos između Vasilise i Kostyljeva: „Vežite svakog živog čoveka za takvog muža...“ Bubnov primećuje Nastjinu situaciju: “Ti si onaj čudan svuda.” Fraze izgovorene u određenoj prilici otkrivaju „podtekstualno“ značenje: imaginarne veze, identitet nesretnika.

Originalnost unutrašnjeg razvoja drame. Situacija se mijenja sa pojava Luke. Uz njegovu pomoć iluzorni snovi i nade oživljavaju u zabitima duša noćnih skloništa. II i III čin drame dozvoli nam da u „golom muškarcu“ vidimo privlačnost prema drugom životu. Ali, na osnovu lažnih ideja, završava se samo nesrećom.

Lukina uloga u ovom ishodu je veoma značajna. Pametan, obrazovan starac ravnodušno gleda na svoju stvarnu okolinu, smatra da „ljudi žive najbolje... Sto godina, a možda i više - za bolji čovjek uživo." Stoga ga zablude Asha, Nataše, Nastje i Glumca ne dotiču. Ipak, Gorki uopće nije ograničio ono što se događalo na Lukeov utjecaj.

Pisac, ništa manje od ljudske razjedinjenosti, ne prihvata naivnu veru u čuda. Upravo je to čudo koje Ash i Natasha zamišljaju u nekoj „pravednoj zemlji“ Sibira; za glumca - u mramornoj bolnici; Tik - u poštenom radu; Nastja - zaljubljena sreća. Lukini govori bili su efektni jer su pali na plodno tlo tajno negovanih iluzija.

Atmosfera II i III čina je drugačija u odnosu na prvi čin. Pojavljuje se svestrani motiv odlaska stanovnika skloništa u nepoznati svijet, raspoloženje uzbudljivog iščekivanja i nestrpljenja. Luke savjetuje Asha: „...odavde, korak po korak! - odlazi! Odlazi..." Kaže glumac Nataši: "Odlazim, odlazim...<...>I ti idi...” Ash nagovara Natašu: “...moraš u Sibir svojom voljom... Idemo tamo, u redu?” Ali onda zvuče druge, gorke riječi beznađa. Natasha: "Nema kud." Bubnov je jednom „na vrijeme došao k sebi“ - udaljio se od zločina i zauvijek ostao u krugu pijanaca i varalica. Satin, prisjećajući se svoje prošlosti, strogo tvrdi: "Poslije zatvora nema pomaka." I Kleshch bolno priznaje: "Nema skloništa... nema ničega." U ovim primjedbama stanovnika skloništa osjeća se varljivo oslobođenje od okolnosti. Gorkijeve skitnice, zbog svog odbacivanja, doživljavaju ovu vječnu čovjekovu dramu sa rijetkom golotinjom.

Krug postojanja kao da se zatvorio: od ravnodušnosti do nedostižnog sna, od njega do stvarnih šokova ili smrti. U međuvremenu, upravo u takvom stanju likova dramaturg nalazi izvor njihove duhovne prekretnice.

Značenje čina IV. U činu IV situacija je ista. A ipak se događa nešto sasvim novo - ranije pospane misli skitnica počinju fermentirati. Nastja i glumac po prvi put ljutito osuđuju svoje glupe drugove iz razreda. Tatar izražava uvjerenje koje mu je ranije bilo strano: potrebno je duši dati "novi zakon". Krpelj odjednom mirno pokušava da prepozna istinu. Ali glavnu stvar izražavaju oni koji dugo ne vjeruju u nikoga i ništa.

Baron, priznajući da „nikada ništa nije razumio“, zamišljeno napominje: „...na kraju krajeva, iz nekog razloga sam rođen...“ Ova zbunjenost sve veže. A pitanje "Zašto si rođen?" je izuzetno intenziviran. Saten. Pametan, hrabar, on ispravno procjenjuje skitnice: „glupe kao cigle“, „grube“ koji ništa ne znaju i ne žele da znaju. Zato Satin (on je „ljubazan kad je pijan“) pokušava da zaštiti dostojanstvo ljudi, da im otvori mogućnosti: „Sve je u čoveku, sve je za čoveka“. Satinovo rezonovanje se vjerojatno neće ponoviti, život nesretnika se neće promijeniti (autor je daleko od bilo kakvog uljepšavanja). Ali Satinov let misli fascinira slušaoce. Po prvi put se odjednom osjećaju kao mali dio velikog svijeta. Zato glumac ne može da izdrži svoju propast, okončavši svoj život.

Čudno, neu potpunosti ostvareno zbližavanje "gorke braće" poprima novu nijansu dolaskom Bubnova. "Gdje su ljudi?" - viče i predlaže “pevati... celu noć”, “plakati” svoju sudbinu. Zato Satin oštro reaguje na vest o Glumčevom samoubistvu: "Eh... pokvario pesmu... budalo."

Filozofski podtekst drame. Komad Gorkog je socio-filozofski žanr i, unatoč vitalnoj konkretnosti, nesumnjivo je bio usmjeren ka univerzalnim ljudskim konceptima: otuđenju i mogućim kontaktima ljudi, imaginarnom i stvarnom prevladavanju ponižavajuće situacije, iluzijama i aktivnom razmišljanju, snu i buđenju duše. Likovi u “Na dnu” samo su intuitivno dotakli istinu, ne savladavajući osjećaj beznađa. Takav psihološki sudar uveličao je filozofski zvuk drame, koji je otkrio univerzalni značaj (čak i za izopćene) i neuhvatljivost istinskih duhovnih vrijednosti. Kombinacija vječnog i trenutnog, stabilnosti i istovremeno nestabilnosti uobičajenih ideja, malog scenskog prostora (prljavog klozeta) i razmišljanja o veliki svijetčovječanstvo je omogućilo piscu da kompleksne životne probleme utjelovljuje u svakodnevnim situacijama.

Na dnu je moj sažetak po poglavlju

Prvi čin

Podrum nalik pećini. Plafon je težak, sa trošnim malterom. Svjetlo iz publike. Desno iza ograde je Ashov ormar, pored Bubnovljevog kreveta, u uglu je velika ruska peć, naspram vrata u kuhinju u kojoj žive Kvašnja, Baron i Nastja. Iza peći je široki krevet iza zavjese od cinca. Svuda su kreveti. U prvom planu, na komadu drveta, je škripac sa nakovnjem. Kvašnja, Baron i Nastja sjede u blizini i čitaju knjigu. Na krevetu iza zavjese, Ana teško kašlje. Na krevetu, Bubnov ispituje stare, poderane pantalone. Pored njega, Satin, koji se upravo probudio, laže i reži. Glumac se petlja sa šporetom.

Početak proljeća. Jutro.

Kvashnya, razgovarajući s Baronom, obećava da se više nikada neće udati. Bubnov pita Satina zašto "grunta"? Kvashnya nastavlja da razvija svoju ideju da ona slobodna žena i nikada neće pristati da se „prepusti tvrđavi“. Krpelj joj grubo viče: „Lažeš! Sam ćeš se udati za Abramku.”

Baron otima knjigu od Nastje, koja čita, i smeje se vulgarnom naslovu „Fatalna ljubav“. Nastja i Baron se svađaju oko knjige.

Kvašnja grdi Klešča kao starog jarca koji je usmrtio svoju ženu. Krpelj lijeno grdi. Kvashnya je siguran da Kleshch ne želi čuti istinu. Ana traži tišinu kako bi umrla u miru, Klešč nestrpljivo reaguje na reči svoje žene, a Bubnov filozofski primećuje: „Buka nije prepreka smrti.

Kvashnya je iznenađena kako je Ana živjela sa takvim "zlokobnim"? Žena na samrti traži da je ostave na miru.

Kvašnja i Baron idu na pijacu. Anna odbija ponudu da jede knedle, ali Kvashnya ipak ostavlja knedle. Baron zadirkuje Nastju, pokušava da je naljuti, a zatim žurno odlazi po Kvašnju.

Satin, koji se konačno probudio, pita ko ga je pretukao dan ranije i zašto. Bubnov tvrdi da to nije važno, ali su ga tukli za karte. Glumac viče sa šporeta da će jednog dana Satin biti potpuno ubijen. Krpelj zove Glumca da siđe sa šporeta i počne čistiti podrum. Glumac prigovara, red je na Barona. Baron, koji proviruje iz kuhinje, opravdava se da je zauzet - ide sa Kvašnjom na pijacu. Pusti glumca da radi, on nema šta da radi, ili Nastja. Nastya odbija. Kvashnya traži od Glumca da ga odnese, neće se slomiti. Glumac koristi bolest kao izgovor: štetno mu je udisati prašinu, tijelo mu je zatrovano alkoholom.

Saten izgovara nerazumljive riječi: “sycambre”, “macrobiotics”, “transcendental”. Anna poziva svog muža da pojede knedle koje je ostavila Kvashnya. Ona sama vene, iščekujući skori kraj.

Bubnov pita Satina šta znače ove reči, ali Satin je već zaboravio njihovo značenje, i generalno mu je dosta svih ovih priča, svih „ljudskih reči“ koje je čuo verovatno hiljadu puta.

Glumac se priseća da je jednom igrao grobara u Hamletu i citira Hamletove reči odatle: „Ofelija! Oh, seti me se u svojim molitvama!”

Krpelj, sjedi na poslu, škripi turpijom. A Satin se prisjeća da je jednom u mladosti služio u telegrafskoj kancelariji, čitao puno knjiga i bio obrazovan čovjek!

Bubnov skeptično napominje da je ovu priču čuo "sto puta!", ali i sam je bio krznar i imao je svoj establišment.

Glumac je uvjeren da je obrazovanje glupost, glavna stvar je talenat i samopouzdanje.

U međuvremenu, Ana traži da otvori vrata, zagušljivo joj je. Krpelj se ne slaže: hladno mu je na podu, prehlađen je. Glumac prilazi Ani i nudi joj da je izvede u hodnik. Podržavajući pacijentkinju, on je diže u zrak. Kostylev, koji ih sretne, smeje im se, kakav su oni „divan par“.

Kostylev pita Klešča da li je Vasilisa bila ovde jutros? Nisam video krpelja. Kostylev grdi Klešča da zauzima mesto u skloništu za pet rubalja, ali plaća dve, trebalo je da ubaci pedeset dolara; „Bolje je baciti omču“, uzvraća Klešč. Kostylev sanja da će sa ovih pedeset dolara kupiti ulje za lampu i moliti se za svoje i tuđe grijehe, jer Kleshch ne misli na svoje grijehe, pa je svoju ženu doveo u grob. Krpelj ne podnosi i počinje da vrišti na svog vlasnika. Glumac koji se vratio kaže da je Anu dobro uredio u ulazu. Vlasnik napominje da će dobar Glumac biti zaslužan za sve na onom svijetu, ali bi Glumac bio zadovoljniji kada bi Kostylev sada otpisao polovinu svog duga. Kostylev odmah menja ton i pita: „Može li se dobrota srca uporediti sa novcem?“ Dobrota je jedno, a dužnost je drugo. Glumac Kostyljeva naziva nitkovom. Vlasnik kuca na Ashov ormar. Satin se smije da će ga Ash otvoriti, a Vasilisa je s njim. Kostylev je ljut. Otvarajući vrata, Eš traži novac od Kostileva za sat, a kada sazna da nije doneo novac, naljuti se i grdi vlasnika. On grubo protrese Kostyljeva, tražeći od njega dug od sedam rubalja. Kada vlasnik odlazi, Ashu objašnjavaju da je tražio svoju ženu. Satin je iznenađen što Vaska još nije ubio Kostyljeva. Ash odgovara da "neće uništiti svoj život zbog takvog smeća." Satin uči Asha da "pametno ubije Kostyljeva, a zatim oženi Vasilisu i postane vlasnik klozeta". Ash nije zadovoljan ovom perspektivom, cimeri će popiti svu njegovu imovinu u kafani, jer je ljubazan. Ash je ljut što ga je Kostylev probudio u pogrešno vrijeme, samo je sanjao da je ulovio ogromnu deveriku. Satin se smije da to nije bila deverika, nego Vasilisa. Ash šalje sve i Vasilisu u pakao. Krpelj koji se vraća sa ulice nezadovoljan je hladnoćom. Nije doveo Anu - Nataša ju je odvela u kuhinju.

Satin traži od Asha novčić, ali glumac kaže da između njih treba novčić. Vasilij daje dok ne zatraže rublju. Satin se divi ljubaznosti lopova, "nema boljih ljudi na svijetu." Mite primjećuje da lako dolaze do novca, zato su ljubazni. Satin prigovara: „Mnogi lako dobijaju novac, ali se malo njih lako odvaja od njega“, smatra da bi, ako je posao prijatan, mogao raditi. „Kada je posao zadovoljstvo, život je dobar! Kad je posao obaveza, život je ropstvo!”

Saten i Glumac idu u kafanu.

Ash pita Kleshcha o Anninom zdravlju, on odgovara da će uskoro umrijeti. Ash savjetuje Tiku da ne radi. "Kako živjeti?" - zainteresovan je. „Drugi žive“, primećuje Ash. Krpelj s prezirom govori o onima oko sebe, vjeruje da će pobjeći odavde. Ash se protivi: oni oko njega nisu ništa gori od Tika i „nemaju koristi od časti i savjesti. Ne možete ih nositi umjesto čizama. Oni koji imaju moć i snagu trebaju čast i savjest.”

Ulazi ohlađeni Bubnov i na Ashovo pitanje o časti i savjesti kaže da mu savjest ne treba: "Nisam bogat." Ash se slaže s njim, ali Tick je protiv. Bubnov pita: da li Klešč želi da okupira svoju savest? Ash savjetuje Tika da razgovara o savjesti sa Satinom i Baronom: oni su pametni, iako su pijanice. Bubnov je siguran: "Ko je pijan i pametan, ima u sebi dve zemlje."

Ash se prisjeća kako je Satin rekao da je zgodno imati savjesnog susjeda, ali biti savjestan i sam „nije isplativo“.

Nataša dovodi lutalicu Luku. Učtivo pozdravlja prisutne. Nataša predstavlja novog gosta, pozivajući ga da ode u kuhinju. Luka uvjerava: za stare ljude, gdje je toplo, tu je zavičaj. Natasha kaže Kleshchu da dođe po Anu kasnije i bude ljubazan prema njoj, ona umire i uplašena je. Ash kaže da umiranje nije strašno, a ako ga Natasha ubije, onda će i on rado umrijeti od čiste ruke.

Nataša ne želi da ga sluša. Ash se divi Nataši. Pita se zašto ga ona odbija, ionako će nestati.

“Nestaće kroz tebe”— uverava Bubnov.

Kleshch i Bubnov kažu da će to biti loše za oboje, ako Vasilisa sazna za Ashov odnos prema Nataši.

U kuhinji Luka pjeva tugaljivu pjesmu. Eš se pita zašto ljudi odjednom osete tugu? Viče na Luku da ne zavija. Vaska je voleo da sluša lepo pevanje, a ovaj urlik izaziva melanholiju. Luke je iznenađen. Mislio je da je dobar pevač. Luka kaže da Nastja sjedi u kuhinji i plače nad knjigom. Baron uvjerava da je to bilo iz gluposti. Ash nudi Baronu da laje kao pas na sve četiri za pola boce pića. Baron je iznenađen koliko je Vaska srećan zbog toga. Na kraju krajeva, sada su jednaki. Luka prvi put vidi baruna. Prvi put sam vidio grofove, prinčeve i barona, “a čak je i tada bio razmažen.”

Luke kaže da noćna skloništa imaju dobar život. Ali baron se sjeća kako je još u krevetu pio kafu sa vrhnjem.

Luka napominje: ljudi vremenom postaju pametniji. “Žive sve gore i gore, ali žele sve bolje, tvrdoglavi!” Baron je zainteresovan za starca. Ko je to? On odgovara: lutalica. Kaže da su svi na svijetu lutalice, a “naša zemlja je lutalica na nebu”. Baron odlazi sa Vaskom u kafanu i, opraštajući se od Luke, naziva ga nevaljalom. Aljoša ulazi sa harmonikom. Počinje da vrišti i da se ponaša kao budala, što nije ništa gore od drugih, pa zašto mu Medjakin ne dozvoli da hoda ulicom. Pojavljuje se Vasilisa i takođe psuje Aljošu, terajući ga iz vida. Naređuje Bubnovu da otjera Aljošu ako se pojavi. Bubnov odbija, ali ga Vasilisa ljutito podsjeća da, pošto živi iz milosti, neka se pokorava svojim gospodarima.

Zainteresovana za Luku, Vasilisa ga naziva nevaljalom, jer nema dokumenta. Domaćica traži Asha i, ne pronalazeći ga, odbrusi Bubnovu tražeći prljavštinu: "Da nema mrlja!" Ona ljutito viče na Nastju da počisti podrum. Saznavši da je njena sestra ovdje, Vasilisa se još više ljuti i viče na skloništa. Bubnov je iznenađen koliko ljutnje ima u ovoj ženi. Nastja odgovara da će sa mužem poput Kostyljeva svi podivljati. Bubnov objašnjava: "gospodarica" ​​je došla do svog ljubavnika i nije ga tamo zatekla, zato je ljuta. Luka pristaje očistiti podrum. Bubnov je od Nastje saznao razlog Vasilisine ljutnje: Aljoška je rekla da je Vasilisa umorna od Asha, pa je otjerala momka. Nastja uzdahne da je ovde suvišna. Bubnov odgovara da je ona svuda suvišna...i svi ljudi na zemlji su suvišni...

Medvedev ulazi i pita za Luku, zašto ga ne poznaje? Luka odgovara da nije svo zemljište u njegovoj parceli, ostalo je. Medvedev pita za Asha i Vasilise, ali Bubnov poriče da ne zna ništa. Kvashnya se vraća. Žali se da je Medvedev traži da se uda. Bubnov odobrava ovu uniju. Ali Kvašnja objašnjava: ženi je bolje u rupi nego u braku.

Luke dovodi Anu. Kvašnja, pokazujući na bolesnu ženu, kaže da ju je usmrtila buka u ulazu. Kostylev zove Abrama Medvedeva: da zaštiti Natašu, koju tuče njena sestra. Luka pita Anu šta sestre nisu podijelile. Ona odgovara da su oboje dobro uhranjeni i zdravi. Anna kaže Luki da je ljubazan i nježan. Objašnjava: "Zdrobili su ga, zato je mekano."

Drugi čin

Ista situacija. Večernje. Na krevetima Satin, Baron, Krivi Zob i Tatar igraju karte, Kleshch i Actor gledaju utakmicu. Bubnov igra dame sa Medvedevim. Luka sjedi kraj Anninog kreveta. Scena je slabo osvijetljena sa dvije lampe. Jedan gori kod kockara, drugi kod Bubnova.

Tatar i Crooked Zob pevaju, Bubnov takođe. Anna priča Luki o svom teškom životu, u kojem se ne sjeća ničega osim batina. Luke je tješi. Tatar viče na Satina koji vara u kartanju. Ana se priseća kako je celog života bila gladna, plašila se da pojede svoju porodicu, da pojede još jedan komad; Može li je zaista muka čekati na drugom svijetu? U podrumu se čuje vrisak kockara, Bubnov, a onda peva pesmu:

Čuvajte se kako želite...

ionako necu pobeci...

Želim da budem slobodan - oh!

Ne mogu prekinuti lanac...

Crooked Zob pjeva zajedno. Tatar viče da Baron krije kartu u rukavu i vara. Satin smiruje Tatarina govoreći da on zna: oni su prevaranti, zašto je pristao da se igra s njima? Baron ga uvjerava da je izgubio desetke, ali viče na njega za novčanicu od tri rublje. Krivi Zob objašnjava Tataru da će, ako skloništa počnu pošteno živjeti, umrijeti od gladi za tri dana! Satin grdi Barona: on je obrazovan čovjek, ali nije naučio da vara na kartama. Abram Ivanovič je izgubio od Bubnova. Saten broji dobitak - pedeset tri kopejke. Glumac traži tri kopejke, a onda se i sam pita zašto su mu potrebne? Satin poziva Luku u kafanu, ali on odbija. Glumac želi da čita poeziju, ali sa užasom shvata da je sve zaboravio, da je popio svoje pamćenje. Luka uvjerava Glumca da postoji lijek za pijanstvo, ali je zaboravio u kojem se gradu nalazi bolnica. Luka uvjerava Glumca da će se izliječiti, pribrati se i ponovo početi dobro živjeti. Anna zove Luku da razgovara s njom. Krpelj stoji ispred svoje žene, a zatim odlazi. Luki je žao Klešča - loše mu je, Ana odgovara da nema vremena za muža. Uvenula je od njega. Luka tješi Anu da će umrijeti i da će joj biti bolje. “Smrt – sve smiruje... nežna je za nas... Ako umreš, odmorićeš se!” Ana se boji da će je patnja iznenada dočekati na drugom svijetu. Luka kaže da će je Gospod pozvati i reći da je teško živjela, neka se sada odmori. Anna pita šta ako se oporavi? Luka pita: za šta, za novo brašno? Ali Ana želi da živi duže, čak pristaje da pati ako je kasnije dočeka mir. Ash dolazi i vrišti. Medvedev pokušava da ga smiri. Luka traži šutnju: Ana umire. Ash se slaže s Lukom: "Ako hoćeš, deda, poštovaću te!" Brate, super si. Lepo lažeš... lepo pričaš bajke! Laži, nema šta... nema dovoljno prijatnih stvari na svetu, brate!”

Vaska pita Medvedeva da li je Vasilisa gadno pretukla Natašu? Policajac se opravdava: "To je porodična stvar, a ne njegova, Ashova, stvar." Vaska uvjerava da će Nataša, ako želi, otići s njim. Medvedev je ogorčen što se lopov usuđuje da pravi planove o svojoj nećakinji. Prijeti da će razotkriti Asha. Vaska isprva strastveno kaže: probaj. Ali onda prijeti da, ako ga odvedu istražitelju, neće šutjeti. Reći će vam da su ga Kostyljev i Vasilisa gurnuli u krađu; Medvedev je siguran: lopovu niko neće verovati. Ali Ash samouvjereno kaže da će vjerovati u istinu. Ash također prijeti Medvedevu da će i sam biti zbunjen. Policajac odlazi da ne bi upao u nevolje. Ash samodopadno primjećuje: Medvedev je otrčao da se požali Vasilisi. Bubnov savjetuje Vasku da bude oprezan. Ali pepeo Jaroslavlja ne možete uzeti golim rukama. „Ako bude rata, mi ćemo se boriti“, prijeti lopov.

Luka savjetuje Asha da ode u Sibir, Vaska se šali da će sačekati dok ga ne odvedu o državnom trošku. Luka uvjerava da su ljudi poput Pepela potrebni u Sibiru: "Tamo su potrebni." Ash odgovara da mu je put bio unaprijed određen: „Moj put je označen za mene! Moj roditelj je ceo život proveo u zatvoru i isto mi je naredio... Kad sam bio mali, tada su me zvali lopov, sin lopova...” Luka hvali Sibir, naziva ga “zlatnom stranom” .” Vaska se pita zašto Luka stalno laže. Starac odgovara: „A šta ti baš treba... razmisli! Ona bi zaista mogla biti previše za tebe...” Ash pita Lukea da li postoji Bog? Starac odgovara: „Ako veruješ, jeste; Ako ne verujete, ne... Ono u šta verujete je ono što jeste.” Bubnov odlazi u kafanu, a Luka, zalupivši vratima kao da odlazi, oprezno se penje na šporet. Vasilisa odlazi u Ashovu sobu i tamo zove Vasilija. On odbija; on je bio umoran od svega, a i ona. Ash gleda Vasilisu i priznaje da, uprkos njenoj lepoti, nikada nije imao srca za nju. Vasilisa je uvrijeđena što ju je Ash odjednom prestao voljeti. Lopov objašnjava da to nije odjednom, ona nema dušu, kao životinje, ona i njen muž. Vasilisa priznaje Ashu da je u njemu voljela nadu da će je izvući odavde. Ona nudi Ashu svoju sestru ako je oslobodi muža: "Skini ovu omču s mene." Eš se ceri: smislila je sve sjajno: muža - u kovčegu, ljubavnika - na teškom radu, i sebe... Vasilisa ga moli da pomogne preko njenih prijatelja, ako sam Eš ne želi. Natalija će biti njegova isplata. Vasilisa tuče sestru iz ljubomore, a onda plače od sažaljenja. Kostylev, koji je tiho ušao, pronalazi ih i viče svojoj ženi: „Prosjak... svinja...”

Eš vozi Kostiljeva, ali on je gospodar i odlučuje gde treba da bude. Pepeo snažno trese Kostileva za kragnu, ali Luka zabruči na peći, a Vaska pušta vlasnika. Ash je shvatio da je Luke sve čuo, ali nije to poricao. Namjerno je počeo da diže buku kako Ash ne bi zadavio Kostyljeva. Starac savetuje Vasku da se kloni Vasilise, da uzme Natašu i ode sa njom odavde. Ash ne može odlučiti šta da radi. Luke kaže da je Ash još mlad, imat će vremena da "navede ženu, bolje je otići odavde sam prije nego što ga ovdje ubiju".

Starac primećuje da je Ana umrla. Ashes ne voli mrtve ljude. Luke odgovara da moramo voljeti žive. Odlaze u kafanu da obaveste Klešča o smrti njegove žene. Glumac se prisjetio pjesme Paula Berangera, koju je ujutro htio reći Luku:

Gospodo! Ako je istina sveta

Svet ne zna kako da nađe put,

Poštujte luđaka koji inspiriše

Zlatni san za čovečanstvo!

Kad bi sutra naša zemlja bila pravi put

Naše sunce je zaboravilo da osvetli

Sutra bi ceo svet bio osvetljen

Pomisao na nekog ludaka...

Nataša, koja je slušala Glumca, smeje mu se, a on pita gde je Luka otišao? Čim zagrije, Glumac će krenuti da traži grad u kojem se može liječiti od pijanstva. Priznaje da mu je umetničko ime Sverčkov-Zavolžski, ali niko ovde ne zna niti želi da zna, šteta je izgubiti ime. „Čak i psi imaju nadimke. Bez imena nema osobe."

Natasha vidi pokojnu Anu i govori glumcu i Bubnovu o tome. Bubnov napominje: noću neće imati ko da kašlje. Upozorava Natašu: Pepeo će joj „razbiti glavu“, Natašu nije briga od koga će umrijeti. Oni koji uđu pogledaju Anu, a Nataša se čudi što Anu niko ne žali. Luke objašnjava da treba sažaljevati žive. "Ne žalimo živih... ne možemo sami sebe sažaljevati... gdje je!" Bubnov filozofira - svi će umrijeti. Svi savjetuju Klesha da prijavi smrt svoje žene policiji. On tuguje: ima samo četrdeset kopejki, čime bi sahranio Anu? Krivi Gušavac obećava da će za svako noćno sklonište prikupiti novčić ili desetku. Nataša se boji proći mračnim hodnikom i zamoli Luku da je prati. Starac je savjetuje da se boji živih.

Glumac viče Luki da imenuje grad u kojem se liječi od pijanstva. Satin je uvjeren da je sve fatamorgana. Ne postoji takav grad. Tatar ih zaustavlja da ne viču pred mrtvom ženom. Ali Satin kaže da mrtvima nije stalo. Luka se pojavi na vratima.

Treći čin

Prazan prostor zatrpan raznim smećem. Sa zadnje strane je zid od vatrostalne cigle, desno je zid od balvana i sve je zaraslo u korov. Levo je zid Kostilevog skloništa. U uskom prolazu između zidova nalaze se daske i grede. Večernje. Nataša i Nastja sjede na daskama. Na ogrjevu su Luka i Baron, do njih su Klesh i Baron.

Nastja priča o svom navodnom bivšem sastanku sa studentom zaljubljenim u nju, koji je bio spreman da se upuca zbog ljubavi prema njoj. Bubnov se smeje Nastjinim fantazijama, ali baron traži da joj ne smeta da dalje laže.

Nastya i dalje mašta da roditelji učenika ne daju pristanak na njihov brak, ali on ne može živjeti bez nje. Navodno se nježno oprašta od Raoula. Svi se smiju - prošli put se ljubavnik zvao Gaston. Nastya je ogorčena što joj ne vjeruju. Ona tvrdi: imala je pravu ljubav. Luka tješi Nastju: "Kaži, curo, nije ništa!" Natasha uvjerava Nastju da se svi tako ponašaju iz zavisti. Nastja nastavlja da mašta o nježnim riječima koje je izgovorila svom ljubavniku, uvjeravajući ga da si ne oduzme život, da ne uznemirava svoje voljene roditelje/Smije se Baron - priča je iz knjige “Fatalna ljubav”. Luka tješi Nastju i vjeruje joj. Baron se smeje Nastjinoj gluposti, iako je primetio njenu ljubaznost. Bubnov se pita zašto ljudi toliko vole laži. Nataša je sigurna: prijatnije je od istine. Tako ona sanja da će sutra doći poseban stranac i da će se dogoditi nešto potpuno posebno. A onda shvati da nema šta da čeka. Baron hvata njenu frazu da nema šta da se čeka, i ne očekuje ništa. Sve se već... dogodilo! Nataša kaže da ponekad zamišlja sebe mrtvu i postaje preplašena. Baron se sažali na Natašu, koju muči njena sestra. Ona pita: kome je lakše?

Odjednom Mite vikne da se ne osjećaju svi loše. Da bar svi ne bi bili tako tužni. Bubnov je iznenađen Kleščovim krikom. Baron ide da se pomiri sa Nastom, inače mu neće dati novac za piće.

Bubnov je nezadovoljan što ljudi lažu. U redu, Nastja je navikla da "dodiruje lice... to joj pocrveni na duši." Ali zašto Luka laže bez ikakve koristi za sebe? Luka prekori barona da ne uznemirava Nastjinu dušu. Neka plače ako želi. Baron se slaže. Nataša pita Luku zašto je ljubazan. Starac je siguran da neko treba da bude ljubazan. „Vrijeme je da se čovjek sažali... dobro biva...“ Priča o tome kako mu je, kao čuvaru, bilo žao lopova koji su provaljivali u vikendicu koju je čuvao Luka. Onda su se ovi lopovi pokazali kao dobri ljudi. Luka zaključuje: „Da ih nisam sažalio, možda bi me ubili... ili nešto drugo... A onda - suđenje, zatvor, i Sibir... šta je poenta? Zatvor te neće naučiti dobroti, a Sibir te neće naučiti... ali će te naučiti čovjek... da! Čovjek može naučiti dobroti... vrlo jednostavno!”

Sam Bubnov ne može da laže i uvek govori istinu. Krpelj skače kao uboden i vrišti, gde Bubnov vidi istinu?! “Nema posla – to je istina!” Krpelj mrzi sve. Luka i Nataša žale što Tick liči na luđaka. Ash pita za Ticka i dodaje da ga ne voli - bolno je ljut i ponosan. Čime se ponosi? Konji su najvrijedniji, pa da li su superiorniji od ljudi?

Luka, nastavljajući razgovor koji je Bubnov započeo o istini, priča sljedeću priču. U Sibiru je živeo čovek koji je verovao u „pravednu zemlju“ u kojoj žive posebno dobri ljudi. Ovaj čovjek je trpio sve uvrede i nepravde u nadi da će jednog dana otići tamo; A kada je naučnik došao i dokazao da te zemlje nema, ovaj čovek je udario naučnika, prokleo ga kao nitkova i obesio se. Luka kaže da će uskoro napustiti sklonište za "hohole" da pogledaju vjeru tamo.

Ash poziva Natašu da ode s njim, ona odbija, ali Ash obećava da će prestati krasti, on je pismen i radit će. Nudi se da ode u Sibir, uvjerava nas da moramo živjeti drugačije od onoga kako oni žive, bolje, „da se poštuješ“.

Od djetinjstva su ga zvali lopov, pa je postao lopov. „Zovi me drugačije, Nataša“, pita Vaska. Ali Nataša nikome ne veruje, čeka nešto bolje, srce je boli, a Nataša ne voli Vasku. Ponekad joj se sviđa, a ponekad joj je mučno kada ga gleda. Ash uvjerava Natašu da će ga s vremenom voljeti kao što on voli nju. Nataša podrugljivo pita kako Eš uspeva da voli dvoje ljudi istovremeno: nju i Vasilisu? Ash odgovara da se davi, kao u močvari, šta god da zgrabi, sve je trulo. Mogao je da voli Vasilisu da nije bila tako pohlepna za novcem. Ali ne treba joj ljubav, već novac, volja, razvrat. Ash priznaje da je Natasha druga stvar.

Luka nagovara Natašu da ode sa Vaskom, samo da ga češće podseća da je dobar. I s kim ona živi? Njeni rođaci su gori od vukova. A Ash je tvrd momak. Nataša nikome ne veruje. Ash je siguran: ona ima samo jedan put... ali on je neće pustiti tamo, radije bi je sam ubio. Nataša je iznenađena što Ash još nije njen muž, ali će je već ubiti. Vaska grli Natašu, a ona preti da ako je Vaska dodirne prstom neće tolerisati i da će se obesiti. Ash se kune da će mu ruke uvenuti ako uvrijedi Natašu.

Vasilisa, stojeći na prozoru, sve čuje i kaže: „Znači, vjenčali smo se! Savjet i ljubav!..” Natasha je uplašena, ali Ash je siguran: niko se sada neće usuditi da uvrijedi Natašu. Vasilisa prigovara da Vasilij ne zna ni da vređa ni da voli. Bio je hrabriji na riječima nego na djelima. Luka je iznenađen otrovnošću "gospodaričinog" jezika.

Kostylev vozi Nataliju da stavi samovar i postavi sto. Eš se zalaže, ali Nataša ga zaustavlja kako joj ne bi zapovedala: "Prerano je!"

Ash kaže Kostilevu da su se rugali Nataši i to je dovoljno. "Sada je moja!" Kostilevi se smeju: Natašu još nije kupio. Vaska preti da se neće mnogo zabavljati, da ne bi morali da plaču. Luka tjera Ashes, kojeg Vasilisa podstiče i želi da isprovocira. Ash prijeti Vasilisi, a ona mu govori da se Ashovi planovi neće ostvariti.

Kostylev se pita da li je istina da je Luka odlučio da ode. On odgovara da će ići kuda ga oči vode. Kostylev kaže da nije dobro lutati. Ali Luke sebe naziva lutalica. Kostylev grdi Luku što nema pasoš. Luka kaže da „postoje ljudi, a postoje i ljudi“. Kostylev ne razume Luku i naljuti se. A on odgovara da Kostylev nikada neće biti čovek, čak i ako mu „sam Gospod Bog zapoveda“. Kostylev otera Luku, Vasilisa se pridružuje mužu: Luka ima dug jezik, neka izađe. Luke obećava da će otići u noć. Bubnov potvrđuje da je uvijek bolje otići na vrijeme, priča o tome kako je, odlaskom na vrijeme, izbjegao teške poslove. Njegova žena se uplela u majstora krznara, i to tako pametno da bi, za svaki slučaj, otrovali Bubnova da se ne meša.

Bubnov je tukao svoju ženu, a gospodar je tukao njega. Bubnov je čak razmišljao kako da "ubije" svoju ženu, ali je došao k sebi i otišao. Radionica je registrovana na njegovu suprugu, pa je ispao gol kao soko. Tome doprinosi i činjenica da je Bubnov veliki pijanac i veoma lijen, kako i sam priznaje Luki.

Pojavljuju se Saten i Glumac. Satin traži da Luka prizna da je lagao Glumca. Glumac danas nije pio votku, već je radio i prao ulicu. Pokazuje novac koji je zaradio - dva pet-altina. Satin se nudi da mu da novac, ali glumac kaže da on zarađuje na svom putu.

Satin se žali da je raznio karte “sve u paramparčad”. Ima "oštrica pametnijih od mene!" Luke Satina naziva veselom osobom. Satin se prisjeća da je u mladosti bio zabavan, volio je nasmijavati ljude i predstavljati na sceni. Luke se pita kako je Satin došao do svog sadašnjeg života? Satenu je neprijatno da mu uzburka dušu. Luka želi da shvati kako je tako pametna osoba odjednom završila na samom dnu. Satin odgovara da je u zatvoru proveo četiri godine i sedam mjeseci, a nakon zatvora nema nikuda. Luka se pita zašto je Satin otišao u zatvor? On odgovara da je nitkov, kojeg je ubio u strasti i razdraženosti. U zatvoru sam naučio da kartam.

- Zbog koga si ubio? - pita se Luka. Satin odgovara da je zbog sopstvene sestre, ali ne želi ništa više da kaže, a sestra mu je umrla pre devet godina, bila je fina.

Satin pita krpelja koji se vraćao zašto je tako sumoran. Mehaničar ne zna šta da radi, nema alata - cijela sahrana je "pojela". Satin savjetuje da ne radite ništa - samo živite. Ali Kleshch se stidi što ovako živi. Satenski predmeti, jer se ljudi ne stide što su Tika osudili na tako zversko postojanje.

Natasha vrišti. Sestra je ponovo udari. Luka savjetuje da pozove Vaska Asha, a Glumac bježi za njim.

U tuči učestvuju Crooked Zob, Tatarin, Medvedev. Satin pokušava odgurnuti Vasilisu od Nataše. Pojavljuje se Vaska Pepel. On sve gura u stranu i trči za Kostilevom. Vaska vidi da su Natašine noge opečene kipućom vodom, ona, gotovo bez svesti, kaže Vasiliju: „Uzmi me, zakopaj me“. Pojavljuje se Vasilisa i viče da je Kostylev ubijen. Vasilij ništa ne razume, želi da odvede Natašu u bolnicu, a zatim da se obračuna sa njenim prestupnicima. (Gase se svjetla na bini. Čuju se pojedini iznenađeni uzvici i fraze.) Tada Vasilisa pobjedničkim glasom viče da je Vaska Ash ubio njenog muža. Zove policiju. Kaže da je sve sama vidjela. Ash prilazi Vasilisi, gleda Kostyljev leš i pita da li i nju treba ubiti, Vasilisa? Medvedev zove policiju. Satin uvjerava Asha: ubijanje u tuči nije baš ozbiljan zločin. On, Satin, je takođe pretukao starca i spreman je da bude svedok. Ash priznaje: Vasilisa ga je ohrabrila da ubije njenog muža. Natasha odjednom vikne da su Ash i njena sestra zajedno. Vasilisu su uznemirili muž i sestra, pa su joj ubili muža i opekli je tako što su prevrnuli samovar. Ash je zapanjen Natašinom optužbom. On želi da opovrgne ovu strašnu optužbu. Ali ona ne sluša i psuje svoje prestupnike. Satin je također iznenađen i kaže Ashu da će ga ova porodica "udaviti".

Nataša, gotovo u deliriju, vrišti da ju je sestra naučila, a Vaska Pepel je ubio Kostyljeva i traži da je strpa u zatvor.

Četvrti čin

Mjesto radnje prvog čina, ali nema sobe za pepeo. Kleshch sjedi za stolom i popravlja harmoniku. Na drugom kraju stola su Satin, Baron, Nastja. Piju votku i pivo. Glumac se petlja sa šporetom. Noć. Napolju je vetrovito.

Krpelj nije ni primijetio kako je Luka nestao u zbrci. Baron dodaje: “...kao dim sa lica vatre.” Satin kaže u riječima molitve: “Na ovaj način grešnici nestaju s lica pravednika.” Nastja se zauzima za Luku, nazivajući sve prisutne zarđalim. Satin se smije: Za mnoge je Luka bio kao mrvica za bezube, a Baron dodaje: “Kao gips za apscese.” Kleshch se također zauzima za Luku, nazivajući ga saosjećajnim. Tatar je uvjeren da Kuran treba da bude zakon za ljude. Mite se slaže - moramo živjeti po božanskim zakonima. Nastya želi otići odavde. Satin joj savjetuje da povede Glumca sa sobom, na putu su.

Satin i Baron navode muze umjetnosti, ali se ne mogu sjetiti zaštitnice pozorišta. Glumac im kaže - ovo je Melpomena, naziva ih neznalicama. Nastja vrišti i maše rukama. Satin savjetuje Barona da ne ometa susjede da rade što žele: neka vrište i odu Bog zna gdje. Baron Luku naziva šarlatanom. Nastya ga ogorčeno naziva šarlatanom.

Kleshch napominje da Luka "stvarno nije volio istinu i da se pobunio protiv nje". Satin viče: "Čovjek je istina!" Starac je lagao iz sažaljenja prema drugima. Satin kaže da je pročitao: postoji istina koja je utješna i pomirujuća. Ali ova laž je potrebna onima koji su slabi u duši, koji se iza nje kriju kao štit. Onaj ko je gospodar ne boji se života, njemu laži nisu potrebne. “Laži su religija robova i gospodara. Istina je Bog slobodan čovek».

Baron se prisjeća da je njihova porodica, koja je došla iz Francuske, bila bogata i plemenita pod Katarinom. Nastja prekida: Baron je sve izmislio. On je ljut. Satin ga uvjerava: "... zaboravi na djedove kočije... u kočiji prošlosti, nećeš nikuda...". Satin pita Nastju o Nataši. Ona odgovara da je Nataša davno izašla iz bolnice i nestala. Noćna skloništa raspravljaju ko će koga čvršće „smestiti“, Vaska Ashes Vasilisa ili ona Vaska. Dolaze do zaključka da je Vasilij lukav i da će se "izvući", a Vaska će otići na teški rad u Sibir. Baron se ponovo svađa sa Nastom, objašnjavajući joj da on nije dorastao njemu, Baronu. Nastja se smeje kao odgovor - Baron živi od njenih poklona, ​​„kao crv na jabuci“.

Videći da je Tatarin otišao da se moli, Satin kaže: „Čovek je slobodan... sve sam plaća, i zato je slobodan!.. Čovek je istina.” Satin tvrdi da su svi ljudi jednaki. “Samo čovjek postoji, sve ostalo je djelo njegovih ruku i njegovog mozga. Čovjek! Odlično je! To zvuči… ponosno!” Zatim dodaje da čovjeka treba poštovati, a ne ponižavati sažaljenjem. O sebi govori da je "kažnjenik, ubica, oštra" kada hoda

Uvodna lekcija o Gorkijevom komadu "Na dubinama".

Upoznajte heroje. Sukobi i problemi." Analiza 1. akcije.

Ciljevi lekcije:

obrazovni: promovirati razvoj kognitivnog interesa za Gorkijevo djelo; razviti sposobnost pažljivog čitanja spiska likova u dramskom djelu; negovati pažnju na riječi; promoviraju razvoj novih oblika pretraživanja, obrade i analize informacija; organizirati aktivnosti učenika kako bi se identificirala prediktivna moć Gorkyjeve drame u usporedbi s drugim djelima;

razvija : doprinosi razvoju komunikacijske kompetencije kod srednjoškolaca; stvoriti uslove za razvoj kreativnosti u učionici; koristiti pedagoške tehnike za povećanje motivacije s kasnijim razvojem kognitivna aktivnost; učvrstiti sposobnost analiziranja, istraživanja i vrednovanja umjetničkog djela i njegovih likova;

edukativni: upoznati učenike sa moralne vrijednosti; promovirati osjećaj kolektivne saradnje i građanske odgovornosti.

Oprema:

Projektor (prezentacija lekcije, slajdovi);

Portret M. Gorkog;

Ilustracije za roman;

Tabela: karakteristike heroja;

Vrsta lekcije : raditi na nova tema uz sveobuhvatnu primjenu učeničkih znanja, čas-razmišljanje (razgovor o problemima, asocijativno razmišljanje, popunjavanje tabele o likovima, ispisivanje citata i aforizama).

Rječnik: drama, igra, sukob, polilog.

Metodičke tehnike:

Istraživanje plakata: (naziv drame, značenje imena, zanimanja, godine likova; prototipovi likova);

Razumijevanje naslova djela “Na dnu”, rad sa riječju;

Popunjavanje tabele: citati o likovima, jezičke karakteristike - izražajno čitanje na osnovu uloga 1. čina.

udžbenik: „Ruski književnost 20. veka"priredio Yu.I. Lyssy

Glavno pitanje je to

Hteo sam to da stavim u predstavu

"Na dnu" je ono što je bolje:

Istina ili saosećanje?

M Gorky

Gorki je nagomilao planinu

najveća patnja...

i sjedinjen sa gorućom željom

do istine i pravde.

L. Andreev o predstavi "Na nižim dubinama"

Tokom nastave

Org moment. Tema časa: „Proučavanje filozofske drame o svrsi i mogućnostima čovjeka, o suštini ljudskog odnosa prema čovjeku. Obratiti se epigrafima lekcije, komentirati ih.

Ponavljanje . Dramska djela. Šta je jedinstveno u drami? Zašto je ovu vrstu umjetnosti najteže percipirati?

Odgovori učenika.

Drama (grč . - „akcija“) je najefikasnija vrsta književnosti. Namijenjena je izvođenju na sceni. Dakle, dramaturg, za razliku od autora epskog dela, ne može direktno da izrazi svoj stav - izuzeci su samo autorove primedbe, koje su namenjene čitaocu ili glumcu, a koje gledalac neće videti. Dramaturg je takođe ograničen u obimu dela (predstava može da traje dva do tri sata) i po broju likova (svi moraju da stanu na scenu i imaju vremena da se realizuju).

Učitelju . Stoga, u drami, poseban teret pada na sukob - akutni sukob između likova o vrlo značajnom pitanju za njih. U suprotnom, junaci jednostavno neće moći da se realizuju u ograničenom volumenu dramskog i scenskog prostora. Dramaturg veže takav čvor, kada ga rasplete, osoba se pokazuje sa svih strana. Istovremeno, u drami ne može biti dodatnih heroja – svi junaci moraju biti uključeni u sukob.

Prije nego počnete proučavati dramu, objasnite svoju povezanost s riječju „dno“.

Opcije odgovora učenika:dno je smeće, rupa, talog društva, pad, bankrot, beznađe.

Učitelj: Šta znači biti na „dnu“?

Studenti: biti nemoćan, ne raditi ništa, ne raditi, postati prosjak.

Učitelj: Gorki je ovu dramu napisao početkom prošlog veka. Da li se nešto promenilo?

Studenti : Skoro nikad. Ima skloništa, prosjaka i beskućnika.

Učitelj: pa je tema koju je autor definisao i danas aktuelna.

Sada odvojimo trenutak da pogledamo poster i upoznamo se sa likovima. Prisustvo sukoba je već naznačeno u naslovu predstave i plakatu.

projektor:

• Gorki je odbacio originalne naslove drame - "Bez sunca", "Nochlezhka", "Dno", "Na dnu života".
• Odlučujuća riječ o izboru imena "Na donjim dubinama" pripala je L.N.
• . 18. decembra 1902. godine održana je premijera Gorkijevog komada „Na dubinama“.
• Prvi put publika je na sceni videla užasan svet „bivših ljudi“, skitnica.

Učitelju dodaje: napeta tišina, povremeno prekidana jecajima i ljutitim povicima, svjedočila je koliko je sala bila šokirana... Svaka primjedba o „životu vuka“, da „nema posla, nema kruha“, da „tukli su za red“, izazvao je tako burnu reakciju publike da je Nemirovič-Dančenko iza kulisa šapnuo glumcima da igraju „lako“. Plašio se da policija neće dozvoliti da se nastup završi.

• Kako bi naslov predstave mogao privući gledaoce?

Hitrovsko tržište zvalo se „dno“. Svaka inteligentna osoba bi trebala biti upoznata s tim, smatrao je Gorki. Sukob je nesumnjivo već naznačeno u naslovu. Uostalom, sama činjenica postojanja „dna“ života pretpostavlja i prisustvo „uzvodnog“ kome likovi teže.

Pitanje : Zašto su neki likovi imenovani samo po prezimenu?

drugi - po imenu, drugi - u potpunosti, sa naznakom njihovog zanimanja?

• Sam naziv predstave i spisak likova govore o društvenim sukobima, čiji su žrtve bili junaci predstave, koji su se našli na „dnu“ života, u skloništu.

Prototipovi heroja

• Kako je sam Gorki istakao, u Nižnjem Novgorodu je posmatrao prototipove heroja. Skoro svaki heroj je imao svoj prototip:
• umjetnik Kolosovsky-Sokolovskyposlužio kao prototip za Glumca;
• Bubnova Gorki nije pisao samo od skitnice koju je poznavao, već i od intelektualca, svog učitelja;
• U Nižnjem Novgorodu, i na drugim mjestima, Gorki je vidio mnoge lutalice, pa je pisac nakupio ogromnu količinu materijala za stvaranje slika Luke.
• Saten takođe napisano od određene osobe.
  Junaci drame "Na nižim dubinama" pokazali su se generaliziranim, kolektivnim slikama, iako su, bez sumnje, tipični, poznati su i bliski Gorkom.

Hajde da pričamo o imenima i prezimenima

Koje asocijacije imate u vezi sa prezimenom LUKA?

Jedan od jevanđelista, Gorki, daje mu ime koje mu je drago. (Novine "Moskovskie Vedomosti", 23. decembar 1902: "Ovaj lutalica je ušao u podrum kao zračak jarkog sunca, obasjavši sve loše u njemu... i... probudivši klice dobrote u život.")

Ime Luke dolazi od reči "zao". Upravo tako Gorkijevi savremenici vide starca (D. Merežkovski: „Religija zlog starca je religija laži“).

U Krasnojarsku je živeo savremenik M. Gorkog, arhiepiskop Luka (1877-1961). Bio je čuveni sveštenik i hirurg, čovek dostojan postovanja. Naravno, bio je poznat Gorkom. Krasnojarski nadbiskup Luka proveo je dvanaest godina u Staljinovim logorima. U oktobru 2002. godine, u čast 125. godišnjice njegovog rođenja, otkriven je spomenik u Krasnojarsku. Sveštenik i hirurg u podstavljenoj jakni - ovako ga je video vajar.

Koje asocijacije imate u vezi sa prezimenom Satin?

• Saten - ovo ime sadrži zvuk riječi "Sotona". Ali kakav će test on smisliti? Možda Satin testira osobu sa mogućnošću nove vjere?

Na šta ukazuje zanimanje likova?

Klesh - bravar,

Kvashnya - prodavač knedli,

Aljoška je obućar,

Crooked Zob i Tatar su ključari.

odgovori: Sve su to neophodne profesije, odnosno ti ljudi mogu zarađivati ​​za život. Ali oni ne rade. Ovo također ukazuje na društveni sukob. Sam naziv predstave i spisak likova govore o društvenim sukobima, čije su žrtve bili junaci predstave, koji su se našli na „dnu“ života, u skloništu.

Dio društvenog sukoba jesteljubavni sukob(na posteru je naznačeno razlikom u godinama supružnika Kostylev, prisustvom devojke nežnog imena Natasha).

Jasno je da ovde, u „donjim“ uslovima, najuzvišenija osećanja neće doneti sreću.

Okrenimo se herojima. Koja je starost prenoćišta? Šta to znači?

Klesch i Kvashnya imaju 40 godina, Ana 30, Bubnov 45 godina. Ovo je najproduktivnije doba. A ovo je ujedno i dob u kojoj je čovjek već trebao da se razvije, da ima nešto iza sebe. Ali ti ljudi su u skloništu;

Baron ima 33 godine. Ovo je doba Isusa Hrista. Zašto Gorki (a znamo da se kod velikog umetnika ništa ne dešava slučajno) daje Hristovu starost jednom od svojih najmanje omiljenih heroja sa nadimkom Baron? Možda ćemo, analizirajući dramu, otkrivajući sliku heroja, odgovoriti na ovo pitanje.

Učitelj: prije prije nego počnete čitati uloge 1. čina, molim vas dajte kratke informacije o herojima. (Pojedinačne poruke) Učenici popunjavaju tabelu o likovima, nastavljaju rad kod kuće, izvode zaključke i predaju nakon proučavanja djela.

Tabela-studija o sudbini junaka u drami Gorkog „Na donjim dubinama“.

Upoznajte heroje. Mite.

• U skloništu je tek šest mjeseci.

• Njemu, radnom čovjeku, najbolnije je shvatiti da je osuđen da živi među ljudima koji se nađu bez posla.

• Krpelj živi od svoje želje da pobjegne na površinu.

• U 1. činu nalaze se dvije opaske “snuždeno”. Ovo je najmračnija figura. Pred sobom trezveno i sumorno gleda na život.

• Njegova sudbina je tragična, jer... na kraju predstave miri se sa životom: „Nema posla... nema snage! Nema skloništa. Moram da dišem..."

Glumac.

• U prošlosti, inteligentna osoba, umjetnik. Ljubazan je i saosećajan.
• Poetska priroda Glumca u koliziji je s grubošću i vulgarnošću noćnih skloništa.
• Trenutno pijanica, stalno se prisjeća svoje glumačke prošlosti. On je bezopasan, nikome ne čini zlo, pomaže Ani, sažaljuje se nad njom. Citirajući ih klasičnih djela govori u prilog heroju.
• Više voli usamljenost, društvo sa sobom, odnosno svoje misli, snove, uspomene. Tipične su primjedbe na njegove primjedbe: „nakon pauze“, „iznenada, kao da se budi“.
• On nema ime (zvao se Sverčkov-Zavolžski, ali „to niko ne zna“). Poput davljenika, on se hvata za svaku slamku ako stvara iluziju ovog imena, individualnosti. "Moje tijelo je otrovano alkoholom." Primjedba “s ponosom” objašnjava mnogo toga: tako da imam nešto što drugi nemaju.

Bubnov.

• Stigao sam do “mrtve tačke” svog pada i bio sam potpuno slomljen životom.
• Grubo, cinično. Na molbu umiruće Ane da prestane da vrišti zlostavljanje, ona mirno odgovara: "Buka nije prepreka smrti."
• Ravnodušan prema sudbini svojih drugova. Njegova ravnodušnost se manifestuje u trenutku Anine smrti. „Prestao sam da kašljem“, kaže on.
• Jednom sam imao radionicu... Popio sam je.
• "Ja sam lijen. Ne volim strast kao posao.”
• Već iz prvih primjedbi vidljiva je sporost i ravnodušnost.

Barone

• Potomak bogatih i plemenitih plemića, ali je u skloništu pao ispod svih ostalih. U ovoj osobi nema ni jedne svijetle ljudske kvalitete.
• Još je mlad, ima 33 godine, ali živi od Nastje, a Kvašnja ga hrani. Nastju naziva "glupom", "kurvom", "ološem" - a onda juri da se pomiri, cinično objašnjavajući: "Ako se ne pomiriš, nećeš joj dati novac za piće."
• „Izgubljena duša, prazan čovek“, kažu o njemu skitnice.

Vaska Ash.

• Heroj u svojoj snazi ​​i duhovnoj velikodušnosti;
• Pun protesta protiv „vučjeg života“, od ljutnje na nju postao je lopov;
• On ne krade iz pohlepe. Za njega, snažnom čoveku, besposleni život je dosadan;
• Svom dušom poseže za čistim, zbog čega se i zaljubio u poštenu Natašu.

Nastya.

• U prvom činu pojavljuje se s romanom "Fatalna ljubav". (Novine su pisale da su takvi romani sačinjavali tradicionalnu "kulturu" gradske prostitutke.)
• Već je pronašla "uzdižuću prevaru" prije nego što je Luke stigao.

Saten.

• Pojavljuje se ne riječima, već režanjem. Njegov prvi red kaže da je kartaški oštriji i pijanac.
• Jednom je služio u telegrafu i bio je obrazovan čovjek.
• Završio je ovdje jer je ubio zlikovca.
• Odležao je 4 godine zatvora i naučio da igra karte.
• Izgovara riječi koje su drugima nerazumljive. Organon u prijevodu znači „alat“, „organ znanja“, „um“. (Možda Satin znači da nije otrovano ljudsko tijelo, već sama racionalnost života.) Sikambrus je staro germansko pleme koje znači „mračni čovjek“. U ovim se riječima osjeća Satinova superiornost nad ostalim skloništima.
• Njegov monolog zvuči kao Gorkijev san o transformaciji života.
• Monolog o čovjeku: „Čovječe! to je super. Zvuči...ponosno!”

Luke.

• Pojavljuje se sa riječima: „Dobro zdravlje, pošteni ljudi. Na Vasilisino pitanje: „Ko si ti? - odgovara: "Prolazi... luta."
• Poznato je da je imao priliku da "okusi" Sibir.
• U skloništu pokušava sve pozvati na iskren razgovor, spreman je dati savjet.
• Za svakoga nađe lijepu riječ i utjehu.

Ali da li je to potrebno stanovnicima skloništa? Na ovo pitanje ćemo odgovoriti kasnije.

Čitanje 1. čina po ulozi. Tekst na projektoru.

(u drami je važan izgled likova i njihove prve rečenice).

Radnji Akta 1 prethodi detaljan opis podruma. Autor je želeo da odvede gledaoca u ovaj podrum. Izgleda kao pećina. Ali ovo je dom prenoćišta, oni su vezani za svoj dom. Hladno je iz drugog svijeta. „Hladno mi je“, kaže Bubnov, hladno je Aljoši i Tiku.

Učenici dobijaju zadatak: prilikom čitanja intonacijom prenesu lik svog junaka.

Zaključci nakon čitanja.

U prvom činu upoznali smo sve likove u predstavi. Ovi ljudi su uglavnom ravnodušni jedni prema drugima, često ne čuju šta drugi govore i ne pokušavaju razumjeti. U prvom činu svi likovi govore, ali svaki, gotovo ne slušajući druge, priča o svojim stvarima.

U izvornom polilogu autor prenosi međusobno otuđenje gostiju Kostilljevog skloništa, atmosferu duhovne razdvojenosti ljudi. (Polilog je oblik organizacije govora u drami, kombinacija primjedbi svih učesnika scene.) Gorkijevi likovi su namjerno razdvojeni - svaki govori o svome. Bez obzira o čemu junak predstave počne da priča, on će i dalje pričati o onome što boli. U govoru likova postoje riječi i fraze koje imaju simboličko značenje. (Bubnov: „I konci su truli...“; Bubnov Nastji: „Svuda si suvišan.“) Ove reči otkrivaju „podtekstualno značenje“: imaginarnu prirodu veza, beskorisnost ovih ljudi.

Uprkos obilju replika, radnja 1. čina je spora, „pospana“. Razvoj sukoba počinje pojavom Luke.

Glavno izdanje predstave:Šta je bolje: istina ili saosećanje? Šta je više potrebno?

Učitelj: Ovo zadaća, odgovori usmeno, na osnovu teksta, slike Satina i Luke, navodeći citate (popuni tabelu).

Refleksija: sastavite sinkvin na temu lekcije.

Autorova pozicija izražena je, prije svega, u dvosmislenom, nelinearnom razvoju radnje radnje. Na prvi pogled, kretanje radnje motivisano je dinamikom tradicionalnog „poligona sukoba“ - odnosima Kostyljeva, Vasilise, Asha i Nataše. Ali ljubavne afere, ljubomora i "vrhunac" scene ubistva - intriga koja povezuje ova četiri lika - samo izvana motiviraju scensku akciju. Neki od događaja koji čine okvir radnje drame odvijaju se van scene (borba između Vasilise i Nataše, Vasilisina osveta - prevrtanje uzavrelog samovara na njenoj sestri). Kostyljevo ubistvo se dešava iza ugla klupe i gotovo je nevidljivo za gledaoca. Svi ostali likovi u predstavi ostaju neupleteni u ljubavnu vezu. Autor sve te događaje namjerno izvlači „iz fokusa“, pozivajući gledatelja da izbliza pogleda, odnosno posluša nešto drugo – sadržaj brojnih razgovora i sporova noćnih skloništa.

Kompoziciono, radna razjedinjenost likova, njihova otuđenost jednih od drugih (svako misli „o svome“, brine o sebi) izražena je u organizaciji scenskog prostora. Likovi su raštrkani po različitim uglovima pozornice i „zatvoreni“ u nepovezanim, hermetičkim mikroprostorima. Gorki organizira komunikaciju između njih s obzirom na Čehovljeve principe kompozicije. Evo tipičnog fragmenta predstave:

„Ana. Ne sećam se kada sam bio sit... Ceo život sam hodao okolo u dronjcima... ceo svoj bedni život... Zbog čega?

Luke. Oh, dušo! Umoran? Ništa!

Glumac. Kreći se sa Jackom... Jack, dođavola!

Barone. A mi imamo kralja.

Mite. Uvek će te pobediti.

Saten. Ovo nam je navika...

Medvedev. Kralju!

Bubnov. A ja... pa...

Anna. Umirem, evo..."

U gornjem fragmentu svi se stihovi čuju iz različitih uglova: Anine riječi na samrti su pobrkane s povicima noćnih skloništa koji igraju karte (Satin i Baron) i dame (Bubnov i Medvedev). Ovaj polilog, sastavljen od replika međusobno neusklađenih, dobro prenosi autorovu želju da naglasi razjedinjenost noćnih skloništa: jasno su vidljivi propusti u komunikaciji koji zamjenjuju komunikaciju. Istovremeno, važno je da autor zadrži pažnju gledaoca na semantičkim osloncima teksta. Isprekidana linija lajtmotiva (istina - vjera, istina - laž) postaje takav oslonac u predstavi, organizirajući kretanje govornog toka.

Uočljive su i druge tehnike koje kompenzuju relativno slabljenje radnje radnje i produbljuju smisao drame. Ovo je, na primjer, upotreba epizoda "rimovanje" (tj. ponavljanje, preslikavanje). Tako se preslikavaju dva dijaloga između Nastje i Barona, simetrično smještena jedan u odnosu na drugi. Nastja se na početku drame brani od Baronovih skeptičnih opaski: njegov odnos prema Nastjinim pričama o „fatalnoj ljubavi“ i Gastonu formulisan je izrekom „Ako ti se ne sviđa, ne slušaj i ne slušaj“. ne trudim se da lažem.” Nakon Lukinog odlaska, Nastja i Baron kao da mijenjaju uloge: sve Baronove priče o „bogatstvu... stotinama kmetova... konja... kuvara... kočija s grbovima” popraćene su istom opaskom Nastja: "Nije!"

Tačnu semantičku rimu u predstavi čine Lukina parabola o pravednoj zemlji i epizoda sa Glumčevim samoubistvom. Oba fragmenta se doslovno poklapaju u završnim redovima: “I nakon toga sam otišao kući i objesio se...” / “Hej... ti! Dođi... dođi ovamo! Eto... Glumac... se objesio" -Takva kompoziciona veza otkriva autorovu poziciju u odnosu na rezultate Lukine "propovjedničke" aktivnosti! Međutim, kao što je već rečeno, autor je daleko od toga da svu krivicu za smrt Glumca svaljuje na Luku. Sudbina Glumca povezana je i sa dva puta ponovljenom epizodom u kojoj noćnici pjevaju svoju pjesmu - "Sunce izlazi i zalazi". Glumac je "upropastio" ovu pesmu - u završnom činu u njoj nikada nisu otpevani stihovi "Samo želim da budem slobodan... / Ne mogu prekinuti lanac".

"Rimovane" epizode ne nose nove informacije o likovima, već povezuju različite fragmente radnje, dajući im semantičko jedinstvo i integritet. Istoj svrsi služe i suptilnije tehnike kompozicionog „aranžiranja“, na primjer, sistem književnih i pozorišnih aluzija.

U jednoj od ranih epizoda, glumac spominje " dobra igra“, misleći na Šekspirovu tragediju Hamlet. Citat iz Hamleta („Ofelija! Oh... zapamti me u svojim molitvama!..”) već u prvom činu predviđa buduću sudbinu samog Glumca. Njegove posljednje riječi prije samoubistva, upućene Tatarinu, su: "Molite se za mene." Pored Hamleta, Glumac nekoliko puta citira kralja Lira (“Evo, moj vjerni Kente...”). Liru se pripisuje i fraza „Na putu sam ponovnog rođenja“, koja je važna za Glumca. Glumčeva omiljena pjesma bila je Berangerova pjesma, koja je u kontekstu predstave poprimila značenje filozofske deklaracije: „Čast luđaku koji će nadahnuti / Čovječanstvo zlatnim snom“. Uz citate iz zapadnih klasika, u Glumčev govor neočekivano se uvlači Puškinov stih: „Naše mreže donijele su mrtvaca“ (iz pjesme „Utopljenik“). Semantičko jezgro svih ovih književnih reminiscencija je odlazak iz života, smrt. Glumačeva radnja je tako postavljena na samom početku rada, a i kod njih umetničkim sredstvima, koji definišu njegovu profesiju - "stranom" riječju, citatom izgovaranim sa bine.

Uopšteno govoreći, govorni govor, u skladu sa dramatičnošću djela, pokazuje se kao važno sredstvo produbljivanja značenja radnje. Ono što je upečatljivo u predstavi je njen neverovatno gust aforizam na pozadini književne tradicije. Evo samo nekoliko primjera iz pravog vodopada aforizama i izreka: „Život koji te tjera da se ujutro probudiš i opet zavijaš“; “Očekujte razum od vuka”; “Kada je rad obaveza, život je ropstvo!”; “Nijedna buva nije loša: sve su crne, sve skaču”; “Gdje je starcu toplo, tamo mu je zavičaj”; “Svi žele red, ali nedostaje razum.”

Aforistički sudovi dobijaju poseban značaj u govoru glavnih „ideologa“ drame – Luke i Bubnova – junaka čije su pozicije najjasnije i najodređenije naznačene. Filozofski spor, u kojem svaki od likova u komadu zauzima svoj stav, podržan je zajedničkim narodna mudrost izraženo u poslovicama i izrekama. Istina, ta mudrost, kako autor suptilno pokazuje, nije apsolutna, ona je lukava. Previše „okrugla“ izjava može ne samo da „gura“ ka istini, već i od nje udalji. S tim u vezi, zanimljivo je da je Satinov najvažniji monolog u drami, takođe bogat „poteranim“ (i autoru jasno prenetim od strane autora) formulacijama, namerno prošaran elipsama, signalizirajući koliko je teško najvažnijim. riječi u njegovom životu da se rode u Satinovom umu.

Lisica zna mnoge istine, ali Jež zna jednu, ali veliku.
Archilochus

Predstava „Na dnu“ je socio-filozofska drama. Prošlo je više od sto godina od nastanka dela, društveni uslovi koje je Gorki izložio su se promenili, ali predstava još uvek nije zastarela. Zašto? Zato što pokreće „vječnu“ filozofsku temu koja nikada neće prestati uzbuđivati ​​ljude. Obično se za Gorkijevu dramu ova tema formuliše na sljedeći način: spor o istini i lažima. Takva formulacija je očito nedovoljna, jer istina i laž ne postoje same po sebi - one su uvijek povezane s osobom. Stoga bi bilo tačnije formulirati filozofsku temu „Na dnu“ na drugačiji način: spor o pravom i lažnom humanizmu. Sam Gorki, u čuvenom Satinovom monologu iz četvrtog čina, povezuje istinu i laž ne samo sa humanizmom, već i sa ljudskom slobodom: „Čovek je slobodan... on sam plaća za sve: za veru, za neveru, za ljubav, za inteligencija - čovjek On sve plaća sam, pa je stoga slobodan! Čovječe, to je istina!" Iz toga proizilazi da autor u predstavi govori o čovjeku – istini – slobodi, odnosno o glavnim moralnim kategorijama filozofije. Budući da je nemoguće nedvosmisleno definirati ove ideološke kategorije („poslednja pitanja čovječanstva“, kako ih je nazvao F.M. Dostojevski), Gorki je u svojoj drami iznio nekoliko gledišta na postavljene probleme. Drama je postala polifona (teorija polifonizma u umjetničko djelo razvio u svojoj knjizi „Poetika dela Dostojevskog“ M.M. Drugim riječima, u komadu je nekoliko ideoloških junaka, svaki sa svojim „glasom“, odnosno sa posebnim pogledom na svijet i čovjeka.

Općenito je prihvaćeno da je Gorki portretirao dva ideologa - Satina i Luku, ali zapravo ih ima najmanje četvorica: tim imenovanima treba dodati Bubnova i Kostyljeva. Prema Kostilevu, istina uopšte nije potrebna, jer ugrožava dobrobit „gospodara života“. U trećem činu Kostylev govori o pravim lutalicama i istovremeno izražava svoj odnos prema istini: „Čudna osoba... ne kao drugi... Ako je zaista čudan... zna nešto... tako nešto naučio. .. nikome ne treba... možda je tu saznao istinu... pa nije potrebna sva istina... da! On - zadrži to za sebe... i - ćuti! Ako je zaista čudan... on ćuti! Inače govori stvari koje niko ne razume... I ne želi ništa, ne meša se ni u šta, ne uznemirava ljude uzalud...” (III). Zaista, zašto je Kostilevu potrebna istina? Riječima je za poštenje i rad („Potrebno je da čovjek bude koristan... da radi...“ III), a u stvarnosti kupuje ukradeno od Asha.

Bubnov uvijek govori istinu, ali to je “istina činjenica” koja samo bilježi nered i nepravdu postojećeg svijeta. Bubnov ne vjeruje da ljudi mogu živjeti bolje, poštenije, pomažući jedni drugima, kao u pravednoj zemlji. Stoga sve snove o takvom životu naziva „bajkama“ (III). Bubnov iskreno priznaje: „Po mom mišljenju, izbacite celu istinu onakvu kakva jeste! Zašto se stideti? (III). Ali čovjek ne može biti zadovoljan beznadežnom “istinom o činjenicama”. Klešč govori protiv Bubnovove istine kada viče: „Koja istina? Gdje je istina? (...) Nema posla... nema struje! To je istina! (...) Morate disati... evo je, istina! (...) Šta će mi to – da li je istina?” (III). Drugi heroj takođe govori protiv „istine o činjenicama“, isti onaj koji je verovao u pravednu zemlju. Ova vjera mu je, kako kaže Luka, pomogla da živi. A kada je uništena vjera u mogućnost boljeg života, čovjek se objesio. Ne postoji pravedna zemlja - to je "istina činjenica", ali reći da ona nikada ne bi trebalo da postoji je laž. Zato Nataša ovako objašnjava smrt junaka parabole: „Nisam mogla tolerisati prevaru“ (III).

Najzanimljiviji junak-ideolog u predstavi je, naravno, Luka. Kritičari imaju različite ocjene o ovom čudnom lutalicu - od divljenja starčevoj velikodušnosti do razotkrivanja njegove štetne utjehe. Očigledno, ovo su ekstremne procjene i stoga jednostrane. Objektivna, mirna ocjena Luke, koja pripada I. M. Moskvinu, prvom izvođaču uloge starca na pozorišnoj sceni, djeluje uvjerljivije. Glumac je glumio Luku kao ljubaznog i pametna osoba, u čijoj utjehi nema vlastitog interesa. I Bubnov u drami bilježi isto: „Luka, na primjer, mnogo laže... i to bez ikakve koristi za sebe... Zašto bi?“ (III).

Zamjerke upućene Lukeu ne podnose ozbiljne kritike. Posebno treba napomenuti da starac nigde ne „leži“. On savjetuje Asha da ode u Sibir, gdje može započeti novi život. I to je istina. Njegova priča o besplatnoj bolnici za alkoholičare, koja je ostavila snažan utisak na Glumca, istinita je, što potvrđuju posebna istraživanja književnih naučnika (pogledajte članak Vs. Troitskog „Istorijske stvarnosti u drami M. Gorkog „Na donjem Dubine”” // Književnost u školi, 1980, br. 6). Ko može reći da je Luke bio neiskren opisujući Anin zagrobni život? On teši čoveka na samrti. Zašto ga kriviti? Kaže Nastji da vjeruje u njenu romansu s plemenitim Gastonom-Raulom, jer u priči o nesretnoj djevojci ne vidi samo laž, poput Bubnova, već poetski san.

Lukini kritičari također tvrde da je šteta od starčevih utjeha tragično utjecala na sudbinu noćnih skloništa: starac nikoga nije spasio, nikome zapravo nije pomogao, smrt Glumca je na Lukeovoj savjesti. Kako je lako kriviti jednu osobu za sve! Dolazio je do degradiranih ljudi do kojih niko nije mario i tešio ih kako je mogao. Nisu kriva ni država, ni službenici, ni sama skloništa za beskućnike – kriv je Luka! Istina, starac nije nikoga spasio, ali nije nikoga uništio - učinio je ono što je bilo u njegovoj moći: pomogao je ljudima da se osjećaju kao ljudi, ostalo je ovisilo o njima. A glumac, iskusni pijanac, nema apsolutno nikakvu snagu volje da prestane da pije. Vaska Pepel, u stresnom stanju, saznavši da je Vasilisa osakatila Nataliju, slučajno ubija Kostyljeva. Stoga se prigovori Lukeu čine neuvjerljivima: Luka nigdje ne „leži“ i nije kriv za nedaće koje su se dogodile noćnim skloništima.

Obično se istraživači, osuđujući Luku, slažu da Satin, za razliku od lukavog lutalice, formuliše ispravne ideje o slobodi – istini – čovjeku: „Laži su religija robova i gospodara... Istina je bog slobodnog čovjeka! ” Razloge za laž Satin objašnjava ovako: „Ko je slab u duši... i ko živi od tuđih sokova - oni kojima laž treba... jedni se time podržavaju, drugi se kriju iza toga... A ko je njihov sopstveni gospodar... koji je samostalan i ne jede tuđi - zašto mu treba laž?" (IV). Ako dešifrujemo ovu izjavu, dobijamo sledeće: Kostylev laže zato što „živi na tuđim sokovima“, a Luka laže jer je „slab u duši“. Kostyljev stav, očigledno, treba odmah odbaciti. Lukin stav zahteva ozbiljnu analizu. Satin traži da život pogleda pravo u oči, a Luka gleda okolo u potrazi za utješnom prevarom. Satinova istina se razlikuje od istine Bubnova: Bubnov ne vjeruje da se osoba može uzdići iznad sebe; Satin, za razliku od Bubnova, vjeruje u čovjeka, u njegovu budućnost, u njegov kreativni talenat. Odnosno, Satin je jedini junak u komadu koji zna istinu.

Kakav je stav autora u raspravi o istini – slobodi – čovjeku? Neki književnici tvrde da samo riječi Satina iznose autorov stav, međutim, može se pretpostaviti da autorova pozicija objedinjuje ideje Satina i Luke, ali nije potpuno iscrpljena čak ni kod njih dvojice. Drugim riječima, kod Gorkog Satin i Luka kao ideolozi nisu suprotstavljeni, već se nadopunjuju.

S jedne strane, sam Satin priznaje da ga je Luke svojim ponašanjem i utješnim razgovorima natjerao (nekada školovanog telegrafista, a sada skitnice) da razmišlja o Čovjeku. S druge strane, i Luka i Satin govore o dobroti, o vjeri u najbolje što uvijek živi u ljudskoj duši. Satin se prisjeća kako je Luke odgovorio na pitanje: "Za šta ljudi žive?" Starac je rekao: "Za najbolje!" (IV). Ali zar Satin, kada raspravlja o čovjeku, ne ponavlja istu stvar? Luka o ljudima kaže: „Ljudi... Sve će pronaći i izmisliti! Samo im treba pomoći... treba ih poštovati...” (III). Satin formuliše sličnu misao: „Moramo poštovati osobu! Ne žali... nemoj ga ponižavati sažaljenjem... moraš ga poštovati!" (IV). Jedina razlika između ovih izjava je u tome što se Luka fokusira na poštovanje određene osobe, a Satin - na Osobu. Razilazeći se u pojedinostima, slažu se u glavnom – u tvrdnji da je čovjek najviša istina i vrijednost svijeta. U Satinovom monologu suprotstavljaju se poštovanje i sažaljenje, ali se ne može sa sigurnošću reći da je to autorov konačni stav: sažaljenje, kao i ljubav, ne isključuje poštovanje. S treće strane, Luka i Satin su izuzetne ličnosti koje se u predstavi nikada ne sukobljavaju u svađi. Luka shvaća da Satin ne treba njegove utjehe, a Satin ga, pažljivo promatrajući starca u skloništu, nikada nije ismijao niti ga prekinuo.

Da sumiramo rečeno, treba napomenuti da je u socio-filozofskoj drami „Na dnu“ glavni i najzanimljiviji filozofski sadržaj. Ovu ideju dokazuje sama struktura Gorkyjeve drame: gotovo svi likovi učestvuju u raspravi filozofski problemčovjek - istina - sloboda, dok je u svakodnevnom životu priča Samo njih četvero rješavaju stvari (Ashes, Natalya, bračni par Kostylev). Napisane su mnoge drame koje prikazuju beznadežan život sirotinje u predrevolucionarnoj Rusiji, ali je vrlo teško nazvati drugu predstavu osim drame „Na donjim dubinama“, u kojoj se, uz društvene probleme, „posljednji“ postavljala bi se i uspješno rješavala filozofska pitanja.

Autorska pozicija (peta po redu, ali možda ne i posljednja) u predstavi „Na nižim dubinama“ nastala je kao rezultat odbojnosti od lažnih gledišta (Kostylev i Bubnov) i komplementarnosti dvije druge tačke gledišta. pogled (Luka i Satin). Autor u polifonom djelu, prema definiciji M.M. Bahtina, ne pristaje ni na jedno od iznesenih stajališta: rješenje postavljenih filozofskih pitanja ne pripada jednom junaku, već je rezultat traganja svih učesnika. akcija. Autor, poput dirigenta, organizuje polifoni hor likova koji „pevaju“ istu temu različitim glasovima.

Ipak, nema konačnog rješenja za pitanje istine – slobode – čovjeka u drami Gorkog. Međutim, tako bi trebalo biti u predstavi koja postavlja “vječna” filozofska pitanja. Otvoreni završetak djela tjera samog čitaoca da razmišlja o njima.