Spomeňte si na vám známe diela rôznych druhov umenia. Spomeňte si na diela hudby, literatúry a umenia, ktoré poznáte, stelesňujúce text
Výtvarné umenie
- Portrét
- Historický žáner
- Mytologický žáner
- Bojový žáner
- Domáce žáner
- Krajina
- Marína
- Zátišie
- Živočíšny žáner
Grafika a jej typy
- Gravírovanie- kresba nanesená na rovný povrch hmoty, pokrytá farbou na tlač na papier. Materiály na gravírovanie zahŕňajú: kov (oceľ, zinok, meď), drevo, plast, kartón.
- Tlačiť Je potlač z gravírovacej dosky, ktorá je stojanovým dielom umeleckej grafiky. Tlače zahŕňajú gravírovanie, litografiu, sieťotlač, monotyp.
- Knižná grafika - súčasťou dizajnu knihy je jej dekoratívne prevedenie, ilustrácia.
- Ex-libris- znak, ktorý označuje majiteľa knihy. Značka sa nachádza na vnútornej strane väzby alebo obálky.
- plagát- obrázok zameraný na upútanie pozornosti každého, ktorý je vytvorený na vzdelávacie alebo kampaňové účely.
- Linoryt- gravírovanie na linoleum.
- Drevorez- drevoryt.
- Leptanie- kovový vzhľad rytiny.
- Počítačová grafika- obrázky zostavené v počítači, dynamické alebo statické.
Sochárstvo
Definícia 2
Forma umenia, ktorá vznikla v staroveku. Nájdené sochy pozostávali z hliny, dreva, kameňa a zobrazovali ľudí a zvieratá, dosť podobné originálom.
Socha je rozdelená na okrúhlu, ktorá sa rozprestiera v priestore a na reliéfe vo forme objemových obrazov v rovine. V maliarstve aj v sochárstve existujú stojanové a monumentálne formy.
Monumentálna plastika je určená do ulíc a námestí a na dlhodobé používanie, preto sa na tento typ sôch používa bronz, mramor, žula.
Stojanové sochárstvo zahŕňa portréty, malé žánrové skupiny, ktoré sú realizované v dreve, sadre a iných materiáloch.
umenie a remeslá
Hlavnými cieľmi tvorcov diel dekoratívneho a úžitkového umenia sú $ 2 $:
- Vytvorenie veci potrebnej pre každodenný život
- Vybaviť vec určitými umeleckými kvalitami
Predmety a veci súvisiace s každodenným životom by teda mali človeku slúžiť nielen na praktické účely, ale aj zdobiť jeho život.
Dnes má väčšina diel dekoratívneho a úžitkového umenia predovšetkým estetickú funkciu, no nebolo tomu tak vždy.
Medzi druhy umenia a remesiel patria:
- Batika - ručne maľovaná na látku.
- Vyšívanie
- Macrame
- Pletenie
- Korálkovanie
- Výroba čipky
- Tapiséria
- Keramika
- Mozaika
- Umelecká maľba na drevo, keramiku a kov
- Farebné sklo
- Origami
- Graffiti
Maľovanie
Monumentálna maľba, prezentovaná vo forme mozaík a fresiek, tiež odkazuje na veľmi starú formu umenia.
Stojanová maľba zahŕňa obrazy rôznych žánrov, ktoré sú maľované na plátno, papier olejovou farbou.
Medzi maliarske žánre patria:
Nevizuálne umenie
Architektúra
Definícia 3
Architektúra Je umenie navrhovať a stavať budovy. Architektonické štruktúry môžu byť prezentované vo forme samostatne stojacich budov, ako aj vo forme architektonických súborov. Súbory môžu vznikať aj historicky.
Architektúra umožňuje analyzovať technický pokrok a umelecké štýly z rôznych období. Napríklad egyptské pyramídy, ktoré umožňujú posúdiť štýl toho obdobia, chrámy Staroveké Grécko, Rím atď.
Literatúra
V najširšom zmysle slova možno za literatúru považovať celý súhrn písaných textov.
Typy literatúry zahŕňajú:
- čl
- Próza
- Memoáre
- Vedecká a populárna veda
- Odkaz
- Školenie
- Technická
V závislosti od určitých kritérií literárnych diel sú zaradené do jedného alebo druhého žánru:
Kritériá.
- Forma - poviedka, opus, óda, náčrt, príbeh, príbeh, hra, román, epos, epos, esej.
- Obsah - komédia, tragédia, fraška, paródia, medzihra, dráma.
- Epický rod
- Lyrický rod
- Dramatický rod
Hudba
Hudba je umelecká forma, ktorá využíva zvuk a ticho, ktoré sú usporiadané v čase, na stelesnenie umeleckých obrazov.
Druhy hudby:
- klasické
- Populárne
- Neeurópske
- Etnický
- Rozmanitosť
- Predvoj
- Alternatívne
- Inštrumentálne
- komora
- Sonáta
- Nokturno
- Predohra
Poznámka 1
Medzi umenie patrí aj:
- Kino
- Divadlo
- Choreografia
Umenie a fantázia
- Realita a fantázia v ľudskom živote.
- Transmutácia tvorivá predstavivosť v umeleckých dielach (na príklade „Waltz-Fantasy“ od M. Glinku).
Hudobný materiál:
- M. Glinka. "Waltz-Fantasy". Fragment (počúvanie);
- M. Glinka. Romantika "Pamätám si nádherný okamih" (na žiadosť učiteľa).
- G. Struve, verše K. Ibrjajeva. Školská loď (spev);
- A. Rybnikov, básne I. Kochanovského. "Veríš mi?" (spev).
Popis aktivít:
- Identifikovať možnosti emocionálneho vplyvu hudby na človeka.
- Uvedomte si intonačno-figuratívne, žánrové základy hudby ako umeleckej formy.
- Preskúmajte rozmanitosť žánrových inkarnácií hudobných diel.
V ľudskom živote sú akoby dve roviny, dva prúdy. Jedným z nich sú vonkajšie udalosti. Napríklad vieme, v akom dome človek býva, ako sa oblieka, aké má zvyky atď.
Tým druhým sú najvnútornejšie myšlienky, hlboké pocity, duchovné hľadanie človeka. Často sa v ňom sústreďuje hlavná náplň ľudského života. Koniec koncov, Exupery povedal: „Len srdce je bystrozraké. Svojimi očami nevidíte to najdôležitejšie."
Samozrejme, len pri pohľade na človeka je ťažké rozpoznať jeho sklony, chute, pripútanosti. Jeho vnútorný svet sa však často prejavuje navonok: pohľadom, úsmevom, intonáciami hlasu.
Hovoríme: „tento človek je duchovne bohatý“, keď nás jeho slová a činy presviedčajú o existencii zvláštneho vnútorného sveta, ktorý zafarbuje vonkajšie prejavy úprimnosťou a hĺbkou. Rovnakým spôsobom si všimneme niečiu prázdnotu a duchovné ochudobnenie, keď vidíme, že človek žije výlučne s materiálnymi, praktickými záujmami.
Hudobné diela sú istým spôsobom podobné ľuďom. Môžu mať tiež svoju hĺbku a charakter: niekedy ťažké, niekedy ľahkomyseľné. Preto Iný ľudia milujú inú hudbu: niektorí počúvajú Mozarta a Brahmsa, iní sa uspokoja s jednoduchými pesničkami. Hudba môže byť predsa iná.
Vypočujte si napríklad hudbu M. Glinku.
Vo „Waltz-Fantasy“ sa majstrovsky spájajú dva princípy vyjadrené v názve diela.
Na jednej strane je to valčík – plynulý, vírivý tanec s trojdobým rytmom. Je známe, že valčíky môžu byť rôzne - veselé a slávnostné, smutné a chvenie.
Na druhej strane v tomto diele Glinka stelesňuje jemnú, letmú rotáciu, ktorá pohltí našu predstavivosť báječný svet fantázie.
Michail Ivanovič Glinka sa stretol s očarujúcim dievčaťom, žiačkou Smolného inštitútu, Jekaterinou Kernovou, dcérou legendárnej Anny Kernovej, ktorej je venovaná báseň A. Puškina „Pamätám si nádherný okamih“. Glinka z nej bola vážne unesená.
Sluch: M. Glinka. Romantika "Pamätám si nádherný okamih" (na žiadosť učiteľa).
Catherine venoval románik napísaný na Puškinových básňach venovaných jej matke a zároveň začal pracovať na klavíri „Waltz-Fantasy“ - druh valčíkovej básne inšpirovanej obrazom Jekateriny Ermolajevnej, akoby ju kreslil. v prostredí lopty.
Glinkina láska bola vzájomná, ale romantika sa čoskoro skončila: obaja neboli slobodní, okrem toho Ekaterina Ermolaevna čoskoro odišla na radu lekárov na Kaukaz. V roku 1842 sa Kern vrátil do Petrohradu, no stretnutie s Glinkou preňho už nemalo rovnaký význam. Čoskoro jej prostredníctvom spoločného priateľa vrátil jej listy a potom bez ľútosti odišiel do zahraničia.
Krátke obdobie aféry s E. Kernom je charakteristické vzostupom tvorivá činnosť Glinka. „Waltz-Fantasy“ je jedným z vrcholov tohto obdobia, skutočnou perlou ruskej hudobnej klasiky.
V hudbe "Waltz-Fantasy" sa odrážala všetka poézia tohto pocitu, ktorý Glinke priniesol veľa radostných aj trpkých zážitkov.
Vo Waltz-Fantasy sa Glinka obracia k žánru tanečnej hudby, ktorý bol v tom čase najpopulárnejší. Z malého kúska aplikovaného účelu však skladateľ vytvára rozšírenú symfonickú báseň, ktorá absorbuje najbohatšiu škálu ľudských pocitov. Toto Glinkovo dielo bolo zárodkom, z ktorého v budúcnosti vyrastie ruská lyrická a psychologická symfonická hudba.
Prvý dojem zo zoznámenia sa s "Waltz-Fantasy" je pocit úžasného šarmu, sofistikovanosti a nehy. Hlavná téma valčíka je presiaknutá zádumčivou a smutnou náladou. Striedajú sa u nej motívy, ktoré sprostredkúvajú iné odtiene cítenia – niekedy elegicko-smutné, niekedy dramaticko-vzrušené, niekedy podmanivo ladné.
Je také úžasné byť nedorobený
Neťahanie mašle
Alebo podmaľovať štetcom, zaspať,
To dokáže len génius
A valčík do oblakov
Magické melódie sa rozliehajú...
N. Gubin
Sluch: M. Glinka. "Waltz-Fantasy".
Umenie prebúdza fantáziu, evokuje obrazy ďalekých krajín, v ktorých azda človeku nikdy nie je súdené navštíviť, rozpráva o udalostiach a hrdinoch, ktorých nikdy nestretne, dáva zážitok, ktorý by sám nikdy nezískal. Umenie rodí sen a sen je vždy bohatší ako realita. Vedeli to básnici všetkých čias, ktorí obdarili fantáziu čarovnými krídlami, ktoré človeka prenesú do kráľovstva nebývalých zázrakov.
Realita a fantázia - tieto dva svety neustále koexistujú a rodia nielen básnikov a hudobníkov, ale aj ľudí iných romantických profesií - pilotov, geológov, cestovateľov.
Jedného daždivého dňa, v neľudskej melanchólii,
Neznášať útrapy, pod škrípaním kotiev,
Nastupujeme na loď – a koná sa stretnutie
Nesmiernosť snov s hranicou morí.
Tieto riadky sú z básne „Plávanie“ od francúzskeho básnika C. Baudelaira.
Pozor: „stretnutie nesmiernosti snov s hranicou morí“ označuje také horizonty ľudskej meta, v porovnaní s ktorými sa aj moria – tieto večné symboly bezhraničného priestoru – zdajú extrémne, úzke a stiesnené.
čo je fantázia?
Prečo sa to niekedy nazýva najvyššia realita, duša všetkého, čo existuje?
Je to pravdepodobne spôsobené tým, že bez fantázie nie je možné vytvoriť čokoľvek: od najjednoduchšej veci až po umelecké dielo.
Mnohí básnici, umelci a skladatelia – ľudia žijúci vo svete svojich fantázií – boli prekvapení, že v každodennej realite ničomu nerozumejú. Zároveň všetkých šokovali znalosťou človeka, najtajnejších zákutí jeho duše.
„Som na 85 percent hudobník, len na 15 percent som človek,“ povedal Sergej Rachmaninov a v týchto slovách je počuť všetku tú predstaviteľnú posadnutosť umením, akej je veľký umelec schopný.
Veď život každého umelca plynie v zložitom prelínaní reality a tvorivej predstavivosti, v prelínaní, z ktorého vzniká úplne nový, osobitý svet jeho diel. A prekvapivo nás tieto diela učia hlbšie a presnejšie pochopiť živý život.
Otázky a úlohy:
- Spomeňte si na vám známe diela rôznych druhov umenia, kde sa zároveň spája realita aj fantázia.
- Prečo básnik v básni „Plávanie“ od S. Baudelaira porovnáva „nesmiernosť snov“ s „hranicou morí“ v prospech snov?
- Zamyslite sa nad tým, o akých „útrapách“, „melanchólii“ a „zlom počasí“ hovoril Baudelaire vo svojej básni.
- Prečo si myslíte, že M. Glinka stelesnil fantasy v žánri valčík? Možno bolo lepšie použiť na to iný žáner (napríklad pochod)?
- Myslíte si, že Symfónia č. 3 od I. Brahmsa patrí k hudbe, ktorá prebúdza fantáziu? Aké obrazy to vo vás vyvoláva?
Prezentácia
V cene:
1. Prezentácia, ppsx;
2. Zvuky hudby:
Glinka. Valčík-fantasy, mp3;
Glinka. Pamätám si nádherný moment (v španielčine od N. Kopylova), mp3;
3. Sprievodný článok, docx.
Umenie sa objavilo takmer okamžite po vzniku ľudstva av priebehu storočí mnohé najväčšie diela v maliarstve, sochárstve a iných oblastiach umenia. Ktorý z nich je považovaný za najlepší, je veľmi kontroverzná otázka, pretože v tejto veci sa nezhodujú ani odborníci. Dnes sa pokúsime zostaviť rebríček desiatich najznámejších umeleckých diel všetkých čias.
10 FOTOGRAFIÍ
1. "Hviezdna noc" od Van Gogha.
Obraz holandského umelca Vincenta Van Gogha z roku 1889. Inšpiráciou pre toto umelecké dielo bola nočná obloha, ktorú pozoroval z okna svojej izby v Sirotinci svätého Pavla.
2. Kresby v jaskyni Chauvet.
Praveké jaskynné maľby zvierat, vytvorené asi pred 30 tisíc rokmi. Jaskyňa Chauvet sa nachádza na juhu Francúzska.
3. Sochy Moai.
Monolitické kamenné sochy nachádzajúce sa na Veľkonočnom ostrove v Tichom oceáne. Predpokladá sa, že sochy vytvorili domorodí obyvatelia ostrova v rokoch 1250 až 1500 nášho letopočtu.
4. Mysliteľ, Rodin.
Najslávnejšie dielo francúzskeho sochára Augusta Rodina, vytvorené v roku 1880.
5. "Posledná večera" od da Vinciho.
Tento obraz, ktorý namaľoval Leonardo da Vinci v rokoch 1494 až 1498, je scénou Ježišovho posledného jedla s jeho učeníkmi, ako je opísané v biblickom Jánovom evanjeliu.
6. "Stvorenie Adama" od Michelangela.
Jedna z najznámejších fresiek od Michelangela, ktorá sa nachádza v r Sixtínska kaplnka Apoštolský palác vo Vatikáne. Freska ilustruje príbeh o stvorení Adama z biblickej knihy Genezis.
7. "Venus de Milo", autor neznámy.Jedno z najznámejších starogréckych sochárskych diel, ktoré vzniklo niekedy v rokoch 130 až 100 pred Kristom. Mramorová socha bola objavená v roku 1820 na ostrove Milos.
8. "Zrodenie Venuše" Botticelli.
Obraz od talianskeho umelca Sandra Botticelliho zobrazuje scénu vynorenia sa bohyne Venuše z mora. Obraz je v Galérii Uffizi vo Florencii v Taliansku. 10. "Mona Lisa", da Vinci.
Majstrovské dielo Leonarda da Vinciho, vytvorené asi v rokoch 1503 až 1506. Obraz je v múzeu Louvre v Paríži.
Jeseň je jasne oranžová, hypnotizujúca svojou krásou, ročné obdobie. Ale napriek množstvu farieb je jeseň uznávaná ako smutné obdobie v živote každého živého tvora. Aktivita klesá, zvieratá a vtáky si izolujú hniezda a nory. A človek začne bilancovať a premýšľať o živote.
Práve jeseň radi zobrazujú na svojich obrazoch. slávnych umelcov, a lyrickému obrazu jesenného smútku hudobníci venujú celé sonáty a skladby.
Slávne hudobné skladby o jeseni
Zvážte najdojemnejšie a najpamätnejšie hudobné skladby:
- "Ročné obdobia". Koncert č. 3 "Jeseň" Antonia Vivaldiho;
- "Jesenná melódia" od Alexeja Rybnikova je neuveriteľne krásna a jemná melódia, pod ktorou je veľmi pohodlné sedieť zabalený v teplej deke a pozerať sa z okna na jesenný dážď;
- „Jeseň“ od ruského sovietskeho klaviristu Georgija Sviridova, ktorý vedel precítiť náladu jesennej prírody ako nikto iný, a preto vytvoril takú melódiu, na ktorú bude spomínať nejedna generácia.
Slávne jesenné maľby
Kreslenie jesene je jednou z obľúbených zábav veľkých aj začínajúcich umelcov. Práve na jeseň sa môžete ponoriť do svojho vnútorného sveta, porozumieť sebe a reflektovať na plátne prekrásna krajina s jemným smútkom spojeným s jeseňou.
- "Zlatá jeseň" od Isaaca Levitana;
- "Jesenné dažde. Puškin „Victor Popkov;
- "Jesenná kytica" od Ilya Repin;
- "Jesenná pieseň" od Viktora Borisova-Musatova.
Všimli sme si, že v minulých storočiach umelci radšej maľovali jesenné krajiny, ktoré zobrazovali lesy, polia a záhrady. A tu súčasných umelcovčastejšie maľujú jesenné mesto: lavičky v parku pokryté žltým lístím, osamelé stĺpy lámp v daždi, páry kráčajúce pod dáždnikom.
V každom prípade, ktorýkoľvek z týchto jesenných obrázkov vytvára zodpovedajúcu príjemno-smutnú náladu.
Jeseň v literatúre
Básnici a spisovatelia všetkých čias a národov píšu eseje o jeseni s potešením. Práve na jeseň sa v živote hrdinov často dejú významné udalosti. K „jesenným“ dielam študovaným v škole patria títo autori:
- Fjodor Tyutchev "Jeseň je v origináli ...";
- Ivan Turgenev "Jeseň";
- Alexander Blok "Jesenný deň je vysoký a tichý ...";
- A.S. Pushkin "Jesenné ráno".
ÚVOD
Jednou z hlavných úloh našej spoločnosti, pred ktorou stojí systém moderného vzdelávania, je formovanie kultúry jednotlivca. Naliehavosť tejto úlohy je spojená s revíziou systému života a umeleckých a estetických hodnôt. Formovanie kultúry mladšej generácie je nemožné bez odkazu na umelecké hodnoty, ktoré spoločnosť nahromadila počas svojej existencie. Je teda zrejmé, že je potrebné študovať základy dejín umenia.
Aby sme plne porozumeli umeniu konkrétnej doby, je potrebné orientovať sa v terminológii umeleckej kritiky. Poznať a pochopiť podstatu každého z umení. Len v prípade držby kategoricko-pojmového systému si človek plne uvedomí estetickú hodnotu umeleckých pamiatok.
UMELECKÁ KLASIFIKÁCIA
Umenie (tvorivá reflexia, reprodukcia reality v umeleckých obrazoch.) Existuje a rozvíja sa ako systém vzájomne prepojených typov, ktorých rôznorodosť je spôsobená všestrannosťou samého seba (reálny svet zobrazený v procese umeleckej tvorby.
Druhy umenia sú historicky ustálené formy tvorivej činnosti, ktoré majú schopnosť umelecky realizovať obsah života a líšia sa spôsobmi materiálneho stvárnenia (slovo v literatúre, zvuk v hudbe, plastické a farebné materiály vo výtvarnom umení a pod.).
V modernej umenovednej literatúre sa vyvinula určitá schéma a systém klasifikácie umení, hoci stále neexistuje jediný a všetky sú relatívne. Najbežnejšou schémou je rozdelenie do troch skupín.
Prvý zahŕňa priestorové alebo plastické umenie. Pre túto skupinu umení je nevyhnutná priestorová konštrukcia v odhalení. umelecký obraz- Výtvarné umenie, Umenie a remeslá, Architektúra, Fotografia.
Druhá skupina zahŕňa dočasné alebo dynamické umenie. Kľúčový význam v nich nadobúda skladba, ktorá sa odvíja v čase – Hudba, Literatúra.
Tretiu skupinu predstavujú časopriestorové typy, ktoré sa nazývajú aj syntetické alebo spektakulárne umenia - Choreografia, Literatúra, Divadelné umenie, Kinematografia.
Existencia rôznych druhov umení je spôsobená tým, že žiadne z nich nemôže vlastnými prostriedkami podať umelecký ucelený obraz sveta. Takýto obraz môže vytvoriť len celá umelecká kultúra ľudstva ako celok, pozostávajúca z jednotlivých druhov umenia.
POPIS UMENÍ
ARCHITEKTURA
Architektúra (grécky „architecton“ – „majster, staviteľ“) je monumentálna forma umenia, ktorej účelom je vytvárať stavby a stavby potrebné pre život a činnosť ľudstva, reagujúc na úžitkové a duchovné potreby ľudí.
Formy architektonických štruktúr závisia od geografických a klimatických podmienok, od charakteru krajiny, intenzity slnečného žiarenia, seizmickej bezpečnosti atď.
Architektúra je tesnejšie ako iné umenie spojená s rozvojom výrobných síl, s rozvojom techniky. Architektúra sa dokáže spojiť s monumentálnou maľbou, sochárstvom, dekoratívnym a inými formami umenia. Základom architektonickej kompozície je objemovo-priestorová štruktúra, organické prepojenie prvkov budovy alebo súboru budov. Mierka stavby do značnej miery určuje charakter umeleckého obrazu, jeho monumentálnosť či intimitu.
Architektúra priamo nereprodukuje realitu, nie je obrazová, ale výrazová.
ART
Výtvarné umenie je skupina druhov umeleckej tvorby, ktorá reprodukuje vizuálne vnímanú realitu. Umelecké diela majú námetovú formu, ktorá sa nemení v čase a priestore. Medzi výtvarné umenie patrí: maľba, grafika, sochárstvo.
GRAFIKA
Grafika (v preklade z gréčtiny - "píšem, kreslím") sú predovšetkým kresby a umelecké tlačené práce (rytina, litografia). Je založený na možnostiach vytvorenia expresívneho umeleckého tvaru pomocou línií, ťahov a škvŕn rôznych farieb nanesených na povrch listu.
Maľbe predchádzala grafika. Najprv sa človek naučil zachytávať obrysy a plastické formy predmetov, potom rozlišovať a reprodukovať ich farby a odtiene. Zvládnutie farieb bol historický proces: nie všetky farby boli zvládnuté naraz.
Špecifikom grafiky sú lineárne vzťahy. Reprodukuje tvary predmetov, sprostredkúva ich osvetlenie, pomer svetla a tieňa atď. Maľba zachytáva skutočné vzťahy farieb sveta, farebne a prostredníctvom farieb vyjadruje podstatu predmetov, ich estetickú hodnotu, overuje ich spoločenský účel, ich korešpondencia alebo rozpor s prostredím ...
Počas historický vývoj farba začala prenikať do kresby a tlačenej grafiky a v súčasnosti je už v grafike zahrnutá kresba pastelkami - pastel a farebná rytina a maľba vodovými farbami - vodové farby a gvaše. V rôznej literatúre o dejinách umenia existujú rôzne pohľady na grafiku. V niektorých zdrojoch: grafika je typ maľby, zatiaľ čo v iných ide o samostatný poddruh výtvarného umenia.
MAĽOVANIE
Maľba je plošné výtvarné umenie, ktorého špecifikum spočíva v stvárňovaní obrazu skutočného sveta, pretváraného tvorivou fantáziou umelca, pomocou farieb nanášaných na plochu.
Maľba sa delí na:
Monumental - freska (z tal. Fresco) - maľba na surovú omietku farbami riedenými vodou a mozaika (z franc. mosaiqe) obraz z farebných kamienkov, smaltu (Smalta - farebné priehľadné sklo.), Keramické obklady.
Stojan (od slova "stroj") - plátno, ktoré je vytvorené na stojane.
Maliarstvo je zastúpené rôznymi žánrami (Žáner (franc. žáner, z lat. Rod, genitív generis - rod, druh) je umelecké, historicky rozvinuté vnútorné členenie vo všetkých druhoch umenia.):
Portrét je hlavnou úlohou sprostredkovať myšlienku vonkajšieho vzhľadu človeka, odhaliť vnútorný svet človeka, zdôrazniť jeho individualitu, psychologický a emocionálny obraz.
Krajina – rozmnožuje sa svet v celej rozmanitosti svojich foriem. Zobrazenie prímorskej krajiny je definované pojmom prímorská krajina.
Zátišie - obraz domácich potrieb, nástrojov, kvetov, ovocia. Pomáha pochopiť svetonázor a životný štýl konkrétnej doby.
Historický žáner – rozpráva o historickom dôležité bodyživota spoločnosti.
Žáner domácnosti – odráža každodenný život ľudí, dispozície, zvyky, tradície konkrétneho etnika.
Ikonografia (v preklade z gréčtiny ako „modlitebný obraz“) je hlavným cieľom nasmerovania človeka na cestu premeny.
Animalizmus je obraz zvieraťa ako protagonistu umeleckého diela.
V XX storočí. povaha maľby sa mení pod vplyvom prostriedkov technického pokroku (vznik foto a video techniky), čo vedie k vzniku nových foriem umenia - Multimediálneho umenia.
SOCHA
Sochárstvo je priestorové - vizuálne umenie, osvojenie si sveta v plastických obrazoch.
Hlavné materiály používané v sochárstve sú kameň, bronz, mramor, drevo. V súčasnej fáze vývoja spoločnosti, technogénneho pokroku, sa počet materiálov používaných na vytvorenie sochy rozšíril: oceľ, plast, betón a iné.
Existujú dva hlavné typy sôch: trojrozmerné (kruhové) a reliéfne:
Vysoký reliéf - vysoký reliéf,
Basreliéf - nízky reliéf,
Protireliéf je prerezaný reliéf.
Podľa definície môže byť socha monumentálna, dekoratívna, stojan.
Monumentálne - používa sa na zdobenie ulíc a námestí mesta, označenie historicky významných miest, udalostí atď. Monumentálna socha zahŕňa:
pamiatky,
pamiatky,
Pamätníci.
Stojan - určený na prezeranie z blízka a je určený na dekoráciu interiéru.
Dekoratívne - používa sa na ozdobenie každodenného života (drobné plastové predmety).
DEKORATÍVNE UŽITENÉ UMENIE.
Dekoratívne a úžitkové umenie je druh tvorivej činnosti na vytváranie domácich potrieb, ktoré sú navrhnuté tak, aby vyhovovali úžitkovým a umeleckým a estetickým potrebám ľudí.
Umenie a remeslá zahŕňajú výrobky vyrobené z rôznych materiálov a s použitím rôznych technológií. Materiál pre dekoračný predmet môže byť kov, drevo, hlina, kameň, kosť. Technické a umelecké spôsoby výroby výrobkov sú veľmi rôznorodé: rezbárstvo, vyšívanie, maľovanie, naháňanie atď. Hlavnou charakteristickou črtou dekoratívneho umeleckého predmetu je dekoratívnosť, ktorá spočíva v obraznosti a túžbe zdobiť, robiť ho lepším, krajším. .
Dekoratívne a úžitkové umenie má národný charakter. Keďže vychádza zo zvykov, zvykov, presvedčenia určitého etnika, je mu blízky spôsob jeho života.
Významnou zložkou dekoratívneho a úžitkového umenia je ľudové umelecké remeslo - forma organizovania umeleckej práce založená na kolektívnej tvorivosti, rozvíjajúca kultúrnu miestnu tradíciu a zameraná na predaj remeselných výrobkov.
Kľúčovou kreatívnou myšlienkou tradičných remesiel je presadzovanie jednoty prírodného a ľudského sveta.
Hlavné ľudové remeslá v Rusku sú:
Drevorezba - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
Maľba na dreve - Khokhloma, Gorodetskaya, Polkhov-Maidanskaya, Mezenskaya;
Zdobenie výrobkov z brezovej kôry - razba na brezovú kôru, maľovanie;
Umelecké spracovanie kameňa - spracovanie tvrdého a mäkkého kameňa;
Vyrezávanie kostí - Kholmogorsk, Tobolsk. Chotkovskaja
Miniatúrna maľba na papier-mache - miniatúra Fedoskino, miniatúra Palekh, miniatúra Mster, miniatúra Kholuy
Umelecké spracovanie kovov - Veliky Ustyug niello strieborné, Rostovský email, Zhostovskaja maľba na kov;
Ľudová keramika - Gželská keramika, Skopinská keramika, Dymkovo hračky, Kargopolské hračky;
Výroba čipiek - vologdská čipka, michajlovská čipka,
Maľba na látku - Pavlovské šály a šály
Výšivka - Vladimirskaya, Farebné prepletenie, Zlatá výšivka.
LITERATÚRA
Literatúra je druh umenia, v ktorom je slovo materiálnym nosičom obraznosti.
Do sféry literatúry patria prírodné a spoločenské javy, rôzne spoločenské kataklizmy, duchovný život človeka, jeho pocity. Literatúra vo svojich rôznych žánroch pokrýva tento materiál buď prostredníctvom dramatickej reprodukcie akcie, alebo prostredníctvom epického rozprávania udalostí, alebo prostredníctvom lyrického sebaodkrývania vnútorného sveta človeka.
Literatúra sa delí na:
Umelecké
Vzdelávacie
Historický
Vedecké
Pozadie
Hlavné žánre literatúry sú:
- texty piesní- jeden z troch hlavných typov beletrie, odráža život zobrazením rôznych ľudských skúseností, rysom textov je poetická forma.
- Dráma- jeden z troch hlavných druhov beletrie, poviedkové dielo písané hovorovou formou a bez autorskej reči.
- Epické- Naratívna literatúra, jeden z troch hlavných typov beletrie, zahŕňa:
- Epické- hlavné dielo epického žánru.
- Novela- výpravný prozaický (oveľa menej často - poetický) žáner literatúry, predstavujúci malú rozprávačskú formu.
- Príbeh(príbeh) - literárny druh, ktorý sa líši menej výrazným objemom, menším počtom figúrok, životným obsahom a šírkou
- Príbeh- epické dielo malého rozsahu, ktoré sa od novely líši väčšou rozšírenosťou a svojvoľnou kompozíciou.
- Román- veľké výpravné dielo v próze, niekedy vo veršoch.
- Balada- lyricko-epické básnické príbehové dielo písané v strofách.
- Báseň- zápletkové literárne dielo lyrického a epického charakteru vo veršoch.
Špecifickosť literatúry je historický fenomén, všetky prvky a súčasti literárneho diela a literárneho procesu, všetky znaky literatúry sa neustále menia. Literatúra je živý, mobilný ideologický a umelecký systém, ktorý je citlivý na zmeny v živote. Predchodcom literatúry je ústna ľudová slovesnosť.
HUDOBNÉ UMENIE
Hudba - (z gréckeho musike - doslova - umenie múz), umelecký druh, v ktorom určitým spôsobom usporiadané hudobné zvuky slúžia ako prostriedok na stelesnenie umeleckých obrazov. Hlavnými prvkami a výrazovými prostriedkami hudby sú mod, rytmus, meter, tempo, dynamika hlasitosti, timbre, melódia, harmónia, polyfónia, inštrumentácia. Hudba je zaznamenaná v notovej osnove a je realizovaná počas predstavenia.
Akceptuje sa delenie hudby na svetskú a duchovnú. Hlavnou oblasťou sakrálnej hudby je kult. Rozvoj európskej hudobnej teórie hudobnej notácie a hudobnej pedagogiky je spojený s európskou kultovou hudbou (zvyčajne nazývanou cirkevnou hudbou). Podľa interpretačných prostriedkov sa hudba delí na vokálnu (spev), inštrumentálnu a vokálno-inštrumentálnu. Hudba sa často kombinuje s choreografiou, divadelným umením, kinom. Rozlišujte medzi monofónnou hudbou (monódia) a polyfónnou (homofónia, polyfónia). Hudba sa delí na:
Druhy a typy - divadelné (opera atď.), symfonické, komorné atď.;
Pre žánre - pieseň, chorál, tanec, pochod, symfónia, suita, sonáta atď.
Hudobné diela sa vyznačujú určitými, relatívne stabilnými typickými štruktúrami. Hudba využíva zvukové obrazy ako prostriedok na stelesnenie reality a ľudských pocitov.
Hudba vo zvukových obrazoch vyjadruje vo všeobecnosti podstatné procesy života. Emocionálny zážitok a pocitom podfarbená myšlienka, vyjadrená zvukmi zvláštneho druhu, ktoré vychádzajú z intonácie ľudskej reči – to je povaha hudobného obrazu.
CHOREOGRAFIA
Choreografia (gr. Choreia - tanec + grafo - píšem) je umelecká forma, ktorej materiálom sú pohyby a polohy ľudského tela, poeticky zmysluplné, usporiadané v čase a priestore, tvoriace umelecký systém.
Tanec je v interakcii s hudbou a spolu s ňou tvorí hudobný a choreografický obraz. V tomto spojení každá zložka závisí od druhej: hudba diktuje tancu svoje vlastné zákony a zároveň je tancom ovplyvnená. V niektorých prípadoch môže byť tanec vykonávaný bez hudby - sprevádzaný tlieskaním, klopkaním podpätkami atď.
Počiatky tanca boli: napodobňovanie pracovných procesov; rituálne slávnosti a obrady, ktorých plastická stránka mala určitú reguláciu a sémantiku; tanec spontánne vyjadrujúci v pohyboch v pohyboch vrchol citového rozpoloženia človeka.
Tanec bol vždy a v každej dobe spojený so životom a každodenným životom ľudí. Preto sa každý tanec stretáva s charakterom, duchom ľudí, z ktorých vzišiel.
DIVADELNÉ UMENIE
Divadlo je umelecká forma, ktorá umelecky asimiluje svet prostredníctvom dramatickej akcie realizovanej tvorivým tímom.
Divadlo je založené na dráme. Syntetická povaha divadelného umenia určuje jeho kolektívny charakter: hra spája tvorivé úsilie dramatika, režiséra, umelca, skladateľa, choreografa a herca.
Divadelné predstavenia sú rozdelené do žánrov:
- dráma;
- Tragédia;
- komédia;
- Muzikál atď.
Divadelné umenie má svoje korene v staroveku. Jeho najdôležitejšie prvky existovali už v primitívnych rituáloch, v totemických tancoch, v kopírovaní zvykov zvierat atď.
FOTO ART.
Fotografia (gr. Phos (fotky) svetlo + grafo píšem) je umenie, ktoré reprodukuje na rovine, pomocou čiar a tieňov, tým najdokonalejším spôsobom a bez možnosti chyby, obrys a tvar prenášaného objektu. tým.
Špecifikom fotografie je organická interakcia tvorivých a technologických procesov v nej. Fotografické umenie sa rozvíjalo na prelome 19. a 20. storočia ako výsledok interakcie umeleckého myslenia a pokroku fotografickej vedy a techniky. Jeho vznik historicky pripravil rozvoj maliarstva, ktoré sa zameriavalo na zrkadlovo presný obraz viditeľného sveta a na dosiahnutie tohto cieľa využívalo objavy geometrickej optiky (perspektíva) a optických zariadení (kamera - obscura).
Špecifikom fotografie je, že dáva obrazový obraz dokumentárneho významu.
Fotografia dáva umelecky výrazný obraz a spoľahlivo zachytáva podstatný moment reality v zamrznutom obraze.
Fakty života vo fotografii sa takmer bez dodatočného spracovania prenášajú zo sféry reality do sféry umenia.
FILMOVÉ UMENIE
Kino je umenie reprodukovať filmy zachytené na filme na plátno, aby sa vytvoril dojem živej reality. Filmový vynález XX storočia. Jeho vzhľad určujú výdobytky vedy a techniky v oblasti optiky, elektrickej a fotografickej techniky, chémie atď.
Kino vyjadruje dynamiku doby; kinematografia, ktorá pracuje s časom ako prostriedkom expresivity, dokáže sprostredkovať sled rôznych udalostí v ich vnútornej logike.
Kino je syntetické umenie, zahŕňa organické prvky, akými sú literatúra (scenár, piesne), maľba (karikatúra, scenéria v celovečerný film), divadelné umenie (herectvo), hudba, ktorá slúži ako prostriedok na doplnenie vizuálneho obrazu.
Kino možno podmienečne rozdeliť na vedecký dokument a hraný film.
Filmové žánre sú tiež definované:
tragédia,
fantastické,
komédia,
Historické atď.
ZÁVER
Kultúra zohráva osobitnú úlohu pri zdokonaľovaní osobnosti, pri formovaní jej individuálneho obrazu sveta, pretože zhromažďuje všetky emocionálne, morálne a hodnotiace skúsenosti ľudstva.
Problém umeleckej a estetickej výchovy pri formovaní hodnotových orientácií mladej generácie sa stal predmetom pozornosti sociológov, filozofov, kultúrnych teoretikov, kritikov umenia. Tento tutoriál je malým doplnkom k obrovskej nádrži učebný materiál súvisiace s oblasťou umenia. Autor vyjadruje nádej, že poslúži ako dobrá pomôcka pre študentov, žiakov a všetkých, ktorým umenie nie je ľahostajné.