Mahusay na kompositor ng Russia. Mga mahuhusay na kompositor ng musikang klasikal Anong mga kompositor ang nariyan?
Ano kaya ang buhay natin kung walang musika? Sa loob ng maraming taon, ang mga tao ay nagtanong sa kanilang sarili ng tanong na ito at dumating sa konklusyon na kung wala ang magagandang tunog ng musika, ang mundo ay magiging ibang-iba. Tinutulungan tayo ng musika na makaramdam ng kagalakan nang mas ganap, mahanap ang ating panloob na sarili at makayanan ang mga paghihirap. Ang mga kompositor, na gumagawa ng kanilang mga gawa, ay naging inspirasyon ng iba't ibang bagay: pag-ibig, kalikasan, digmaan, kaligayahan, kalungkutan at marami pang iba. Ang ilan sa mga musikal na komposisyon na kanilang nilikha ay mananatili magpakailanman sa puso at alaala ng mga tao. Narito ang isang listahan ng sampu sa mga pinakadakila at pinaka mahuhusay na kompositor sa lahat ng panahon. Sa ilalim ng bawat kompositor makikita mo ang isang link sa isa sa kanyang pinakasikat na mga gawa.
10 LARAWAN (VIDEO)
Si Franz Peter Schubert ay isang Austrian na kompositor na nabuhay lamang ng 32 taon, ngunit ang kanyang musika ay mananatili sa mahabang panahon. Sumulat si Schubert ng siyam na symphony, humigit-kumulang 600 vocal compositions, at malaking halaga ng chamber at solo piano music.
"Serenade sa Gabi"
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor2.jpg)
Aleman na kompositor at pianista, may-akda ng dalawang serenade, apat na symphony, pati na rin ang mga konsyerto para sa violin, piano at cello. Nagtanghal siya sa mga konsyerto mula sa edad na sampu, at nagbigay ng kanyang unang solong konsiyerto sa edad na 14. Sa kanyang buhay, nakakuha siya ng katanyagan pangunahin dahil sa mga waltze at Hungarian na sayaw na kanyang isinulat.
"Hungarian Dance No. 5".
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor3.jpg)
Si George Frideric Handel ay isang Aleman at Ingles na kompositor ng panahon ng Baroque; sumulat siya ng mga 40 opera, maraming organ concert, at chamber music. Ang musika ni Handel ay pinatugtog sa koronasyon mga haring Ingles, mula noong 973, ito ay nilalaro sa mga seremonya ng kasal sa hari at ginagamit pa nga bilang anthem ng UEFA Champions League (na may maliit na kaayusan).
"Musika sa tubig"
![](https://i1.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor4.jpg)
Si Joseph Haydn ay isang sikat at prolific na kompositor ng Austrian ng klasikal na panahon, tinawag siyang ama ng symphony, dahil gumawa siya ng makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng genre ng musikal na ito. Si Joseph Haydn ay may-akda ng 104 symphony, 50 piano sonata, 24 na opera at 36 na konsiyerto
"Symphony No. 45".
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor5.jpg)
Si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay ang pinakasikat na kompositor ng Russia, may-akda ng higit sa 80 mga gawa, kabilang ang 10 opera, 3 ballet at 7 symphony. Siya ay napaka-tanyag at kilala bilang isang kompositor sa panahon ng kanyang buhay, at gumanap sa Russia at sa ibang bansa bilang isang konduktor.
"Waltz of the Flowers" mula sa ballet na "The Nutcracker".
![](https://i0.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor6.jpeg)
Si Frédéric François Chopin ay isang Polish na kompositor na itinuturing din na isa sa mga pinakamahusay na pianista sa lahat ng panahon. Marami siyang sinulat mga gawang musikal para sa piano, kabilang ang 3 sonata at 17 waltzes.
"Rain waltz".
![](https://i1.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor7.jpg)
Ang Venetian composer at virtuoso violinist na si Antonio Lucio Vivaldi ay ang may-akda ng higit sa 500 concerto at 90 opera. Malaki ang impluwensya niya sa pag-unlad ng sining ng Italyano at mundo ng violin.
"Kanta ng Duwende".
![](https://i2.wp.com/fullpicture.ru/wp-content/uploads/2016/03/compositor8.jpg)
Si Wolfgang Amadeus Mozart ay isang Austrian na kompositor na humanga sa mundo sa kanyang talento mula pagkabata. Nasa edad na limang taong gulang na, si Mozart ay bumubuo ng mga maiikling dula. Sa kabuuan, sumulat siya ng 626 na gawa, kabilang ang 50 symphony at 55 concerto. 9.Beethoven 10.Bach
Si Johann Sebastian Bach ay isang Aleman na kompositor at organista ng panahon ng Baroque, na kilala bilang isang master ng polyphony. Siya ang may-akda ng higit sa 1000 mga gawa, na kinabibilangan ng halos lahat ng mahahalagang genre noong panahong iyon.
"Joke sa musika"
Kabilang sa mga melodies na ito ay may tune para sa anumang mood: romantiko, positibo o malungkot, upang makapagpahinga at hindi mag-isip tungkol sa anuman o, sa kabaligtaran, upang kolektahin ang iyong mga iniisip.
twitter.com/ludovicoeinaudGumagana ang Italyano na kompositor at pianist sa direksyon ng minimalism, madalas na lumiliko sa ambient na musika at mahusay na pinagsasama ang klasikal na musika sa iba. mga istilo ng musika. Sa isang malawak na bilog kilala siya sa kanyang mga komposisyon sa atmospera na naging mga soundtrack ng pelikula. Halimbawa, malamang na nakilala mo ang musika mula sa French film na "1 + 1", na isinulat ni Einaudi.
![](https://i1.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/Philip_Glass_1494607775-e1494933808491-1600x800.jpg)
Ang salamin ay isa sa mga pinakakontrobersyal na personalidad sa mundo ng mga modernong klasiko, na kung minsan ay pinupuri sa kalangitan, minsan sa mga siyam. Siya ay tumutugtog sa kanyang sariling banda, ang Philip Glass Ensemble, sa loob ng kalahating siglo at nagsulat ng musika para sa higit sa 50 mga pelikula, kabilang ang The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life at Fantastic Four. Ang mga melodies ng Amerikanong minimalist na kompositor ay nagpapalabo ng linya sa pagitan ng klasikal at sikat na musika.
![](https://i0.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/la-ca-cm-max-richter-20150830_1494608694-e1494934690736-1600x800.jpg)
May-akda ng maraming soundtrack, pinakamahusay na kompositor ng pelikula noong 2008 ayon sa European Film Academy at post-minimalist. Nanalo siya sa mga kritiko sa kanyang unang album na Memoryhouse, kung saan ang musika ni Richter ay pinatong sa mga pagbabasa ng tula, at ang mga sumunod na album ay gumamit din ng literary prosa. Bilang karagdagan sa pagsusulat ng sarili niyang mga ambient na komposisyon, inaayos ni Max ang mga gawa ng mga klasiko: Ang "The Four Seasons" ni Vivaldi ay nanguna sa mga iTunes chart sa kanyang pag-aayos.
Ang creator na ito instrumental na musika mula sa Italya ay hindi nauugnay sa kahindik-hindik na sinehan, ngunit kilala na bilang isang kompositor, birtuoso at may karanasang guro ng piano. Kung ilalarawan natin ang gawa ni Marradi sa dalawang salita, magiging “sensual” at “magical” ang mga ito. Ang kanyang mga komposisyon at pabalat ay mag-aapela sa mga mahilig sa retro classics: ang mga tala ng huling siglo ay makikita sa mga motif.
![](https://i0.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/twitter.com-coslive_1494616042-e1494935272538.png)
Ang sikat na kompositor ng pelikula ay lumikha ng musikal na saliw para sa maraming mga box-office na pelikula at cartoon, kabilang ang "Gladiator", "Pearl Harbor", "Inception", "Sherlock Holmes", "Interstellar", "Madagascar", "The Lion King". Ang kanyang bituin ay nasa Hollywood Walk of Fame, at nasa kanyang istante ang Oscars, Grammys at Golden Globes. Ang musika ni Zimmer ay iba-iba gaya ng mga nakalistang pelikula, ngunit anuman ang tono, nakakaantig ito sa puso.
![](https://i0.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/JoeHisaishi_1494610482-e1494935990972.jpg)
Si Hisaishi ay isa sa mga pinakatanyag na kompositor ng Hapon, na nakatanggap ng apat na Japanese Academy Film Awards para sa Pinakamahusay na Marka ng Pelikula. Naging tanyag si Joe sa pagsulat ng soundtrack para sa anime na Nausicaä ng Valley of the Wind. Kung fan ka ng mga likha ng Studio Ghibli o ng mga pelikula ni Takeshi Kitano, malamang na hinahangaan mo ang musika ni Hisaishi. Ito ay halos magaan at magaan.
![](https://i2.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/Olafur_1494606398-e1494936344325.jpg)
Ang Icelandic multi-instrumentalist na ito ay isang batang lalaki lamang kumpara sa mga nakalistang masters, ngunit sa edad na 30 siya ay naging isang kinikilalang neoclassicist. Nag-record siya ng saliw para sa isang ballet, nanalo ng BAFTA award para sa soundtrack sa British TV series na "Murder on the Beach" at naglabas ng 10 studio album. Ang musika ni Arnalds ay nagpapaalala sa isang malakas na hangin sa isang desyerto na dalampasigan.
![](https://i0.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/01-46933_1494612760-e1494936765845.jpg)
Ang pinaka mga tanyag na gawa Lee Ruma - Halik sa Ulan at Agos ng Ilog sa Iyo. Ang kompositor at pianista ng Korean New Age ay nagsusulat ng mga sikat na classic na naiintindihan ng mga tagapakinig sa anumang kontinente, na may anumang panlasa sa musika at edukasyon. Ang kanyang magaan at senswal na melodies ay naging simula ng isang pag-ibig sa piano music para sa marami.
![](https://i1.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/dustin-pic_1494611801-e1494937078456.jpg)
Ang Amerikanong kompositor ay kawili-wili dahil, sa parehong oras, isinulat niya ang pinaka-kaaya-aya at medyo sikat na musika. Ang mga himig ni O'Halloran ay ginamit sa Top Gear at ilang mga pelikula. Marahil ang pinakamatagumpay na soundtrack album ay para sa melodrama na "Like Crazy."
![](https://i1.wp.com/cdn.lifehacker.ru/wp-content/uploads/2017/05/20111213190918_Fotoufficialecacciapaglia_1494611118-e1494937189481-1600x800.jpg)
Ang kompositor at pianist na ito ay maraming nalalaman tungkol sa parehong sining ng pagsasagawa at kung paano lumikha ng elektronikong musika. Ngunit ang kanyang pangunahing larangan ay mga modernong klasiko. Ang Cacciapaglia ay nagtala ng maraming mga album, tatlo sa kanila kasama ang Royal Philharmonic Orchestra. Ang kanyang musika ay umaagos tulad ng tubig, ito ay isang mahusay na paraan upang makapagpahinga kasama nito.
Sa bawat isa sa kanila ay masasabing may katiyakan na siya ang pinakadakilang kompositor na nabuhay kailanman, bagaman sa katunayan imposible, at sa katunayan imposible, upang ihambing ang musikang isinulat sa loob ng ilang siglo. Gayunpaman, lahat ng mga kompositor na ito ay namumukod-tangi sa kanilang mga kontemporaryo bilang mga kompositor na bumuo ng musika ng pinakamataas na kalibre at naghangad na itulak ang mga hangganan ng klasikal na musika sa mga bagong limitasyon. Ang listahan ay hindi naglalaman ng anumang pagkakasunud-sunod, tulad ng kahalagahan o personal na kagustuhan. 10 magagaling na kompositor lang ang dapat mong malaman.
1. Ludwig van Beethoven (1770-1827) Ang pinakamahalagang pigura sa klasikal na musika sa mundo. Isa sa mga pinaka gumanap at iginagalang na kompositor sa mundo. Gumawa siya sa lahat ng genre na umiral sa kanyang panahon, kabilang ang opera, ballet, musika para sa mga dramatikong pagtatanghal, at mga choral na gawa. Ang pinakamahalaga sa kanyang pamana ay itinuturing na mga instrumental na gawa: piano, violin at cello sonatas, concertos para sa piano, violin, quartets, overtures, symphony. Ang nagtatag ng romantikong panahon sa klasikal na musika.
Kawili-wiling katotohanan: Unang nais ni Beethoven na ialay ang kanyang ikatlong symphony (1804) kay Napoleon.Ang kompositor ay nabihag ng taong ito, na tila sa marami sa simula ng kanyang paghahari ay isang tunay na bayani. Ngunit nang ipahayag ni Napoleon ang kanyang sarili na emperador, tinawid ni Beethoven ang kanyang dedikasyon kay Napoleon sa pahina ng pamagat at nagsulat lamang ng isang salita - "Kabayanihan".
Moonlight Sonata Beethoven:
2. Johann Sebastian Bach (1685-1750) Aleman na kompositor at organista, kinatawan ng panahon ng Baroque. Isa sa mga pinakadakilang kompositor sa kasaysayan ng musika. Sa kanyang buhay, sumulat si Bach ng higit sa 1000 mga gawa. Kinakatawan ng kanyang gawa ang lahat ng mahahalagang genre ng panahong iyon, maliban sa opera; ibinubuod niya ang mga nagawa ng sining ng musika noong panahon ng Baroque. Ang nagtatag ng pinakasikat na musical dynasty.
Kagiliw-giliw na katotohanan: Sa panahon ng kanyang buhay, si Bach ay masyadong underrated na wala pang isang dosenang mga gawa niya ang nai-publish.
Toccata at Fugue sa D Minor ni J. S. Bach:
3. Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Ang mahusay na Austrian kompositor, instrumentalist at konduktor, kinatawan ng Vienna Classical School, birtuoso violinist, harpsichordist, organist, konduktor, siya ay may isang kahanga-hangang tainga para sa musika, memorya at ang kakayahang mag-improvise. Bilang isang kompositor na mahusay sa anumang genre, siya ay nararapat na ituring na isa sa mga pinakadakilang kompositor sa kasaysayan ng klasikal na musika.
Kawili-wiling katotohanan: Noong bata pa si Mozart, isinaulo at itinala ang Miserere (Katoliko na awit batay sa teksto ng ika-50 Awit ni David) ng Italyano na si Gregorio Allegri, nang minsan lamang itong nakinig.
Ang munting harana sa gabi ni Mozart:
4. Richard Wagner (1813-1883) German kompositor, conductor, playwright, pilosopo. Ibinigay makabuluhang impluwensiya sa kulturang Europeo sa pagpasok ng ika-19 at ika-20 siglo, lalo na ang modernismo. Ang mga opera ni Wagner ay napakaganda sa kanilang napakagandang sukat at walang hanggang mga halaga ng tao.
Kawili-wiling katotohanan: Nakibahagi si Wagner sa nabigong rebolusyon noong 1848-1849 sa Alemanya, at napilitang umiwas sa pag-aresto ni Franz Liszt.
"Ride of the Valkyries" mula sa opera ni Wagner na "Die Walküre":
5. Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) Ang kompositor ng Russia, isa sa mga pinakamahusay na melodista, konduktor, guro, kritiko ng musika. Ang kanyang mga gawa ay gumawa ng isang napakahalagang kontribusyon sa kultura ng musika sa mundo. Isa sa pinakasikat na kompositor sa mga mahilig sa klasikal na musika, matagumpay na pinagsama ng natatanging istilo ni Tchaikovsky ang Western symphonic heritage ng Beethoven at Schumann sa mga tradisyong Ruso na minana kay Mikhail Glinka.
Kagiliw-giliw na katotohanan: Mula sa kanyang kabataan, si Tchaikovsky ay nagkaroon ng hindi mapaglabanan na pagkauhaw sa kaalaman, at sa karamihan. iba't ibang lugar. Kaya, isa siya sa mga nauna sa kanyang mga kontemporaryo na nakilala ang isang bagong imbensyon noong ika-19 na siglo, na nakalaan para sa isang magandang kinabukasan. Ito ay ang ponograpo ni Edison, na nagpasimula sa panahon ng sound recording.
"Waltz of the Flowers" mula sa ballet ni Tchaikovsky na "The Nutcracker":
6. Giuseppe Verdi (1813-1901) Italyano na kompositor, sentral na pigura ng paaralan ng opera ng Italya. Si Verdi ay may pakiramdam ng entablado, ugali at hindi nagkakamali na kasanayan. Hindi niya itinanggi ang mga tradisyon ng opera (hindi katulad ni Wagner), ngunit sa kabaligtaran ay binuo ang mga ito (ang mga tradisyon ng Italian opera), binago niya ang Italian opera, pinunan ito ng realismo, at binigyan ito ng pagkakaisa ng kabuuan.
Kawili-wiling katotohanan: Si Verdi ay isang nasyonalistang Italyano at nahalal sa unang parlyamento ng Italya noong 1860, kasunod ng deklarasyon ng kalayaan ng Italya mula sa Austria.
Overture sa opera ni Verdi na La Traviata:
7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971) Russian (American - pagkatapos ng emigration) kompositor, konduktor, pianista. Isa sa mga pinakamahalagang kompositor ng ikadalawampu siglo. Ang trabaho ni Stravinsky ay pare-pareho sa kanyang buong karera, bagaman sa iba't ibang panahon Ang estilo ng kanyang mga gawa ay naiiba, ngunit ang core at mga ugat ng Ruso ay nanatili, na maliwanag sa lahat ng kanyang mga gawa; siya ay itinuturing na isa sa mga nangungunang innovator ng ikadalawampu siglo. Ang kanyang makabagong paggamit ng ritmo at pagkakatugma ay nagbigay inspirasyon at patuloy na nagbibigay inspirasyon sa maraming musikero, hindi lamang sa klasikal na musika.
Kawili-wiling katotohanan: Noong Unang Digmaang Pandaigdig, kinumpiska ng mga opisyal ng customs ng Roma ang larawan ni Pablo Picasso ni Stravinsky nang umalis ang kompositor sa Italya. Ang larawan ay pininturahan sa isang futuristic na paraan at napagkamalan ng mga opisyal ng customs ang mga bilog at linyang ito para sa ilang uri ng naka-encrypt na mga lihim na materyales.
Suite mula sa ballet ni Stravinsky na "Firebird":
8. Johann Strauss (1825-1899) Austrian na kompositor ng magaan na musika, konduktor at biyolinista. "King of Waltzes" - nilikha niya sa genre ng dance music at operettas. Kasama sa kanyang musikal na pamana ang higit sa 500 waltzes, polkas, quadrilles at iba pang uri ng dance music, pati na rin ang ilang operetta at ballet. Salamat sa kanya, ang waltz ay naging napakapopular sa Vienna noong ika-19 na siglo.
Kawili-wiling katotohanan: Ang ama ni Johann Strauss ay si Johann din at isa ring sikat na musikero, at samakatuwid ang "Waltz King" ay tinatawag na bunso o anak, ang kanyang mga kapatid na sina Joseph at Eduard ay mga sikat na kompositor din.
Ang Waltz ni Strauss na "On the Beautiful Blue Danube":
9. Sergei Vasilievich Rachmaninov (1873-1943) Ang kompositor ng Ruso, pianista at konduktor, ang pinakamalaking kinatawan ng Ruso at mundo kultura ng musika huli XIX- unang kalahati ng ika-20 siglo. Ang istilo ni Rachmaninov, na lumaki mula sa huli na romantikismo, ay lumampas sa post-romantic na tradisyon at sa parehong oras ay hindi kabilang sa alinman sa mga istilong uso ng musikal na avant-garde noong ika-20 siglo. Ang gawa ni Rachmaninov ay namumukod-tangi sa musika sa mundo noong ika-20 siglo; ang kanyang estilo ay nanatiling natatanging indibidwal at orihinal, na walang mga analogue sa sining ng mundo.
Kawili-wiling katotohanan: Ang premiere ng Unang Symphony ni Rachmaninoff ay natapos sa kumpletong kabiguan, kapwa dahil sa hindi magandang kalidad ng pagganap at ang makabagong katangian ng musika, na nauna sa panahon nito. Ang kaganapang ito ay nagdulot ng malubhang sakit sa nerbiyos.
Rachmaninoff Piano Concerto 4 – Movement 1:
10. Franz Peter Schubert (1797-1828) Austrian kompositor, isa sa mga natitirang kinatawan ng Viennese classical paaralan ng musika at isa sa mga nagtatag ng romanticism sa musika. Sa kanyang maikling buhay, gumawa si Schubert ng makabuluhang kontribusyon sa musikang orkestra, silid at piano na nakaimpluwensya sa isang buong henerasyon ng mga kompositor. Gayunpaman, ang kanyang pinaka-kapansin-pansing kontribusyon ay sa pagbuo ng mga romantikong Aleman, kung saan nilikha niya ang higit sa 600.
Kawili-wiling katotohanan: Ang mga kaibigan at kapwa musikero ni Schubert ay magsasama-sama at magtanghal ng musika ni Schubert. Ang mga pulong na ito ay tinawag na "Schubertiads". Ilang unang fan club!
Ave Maria Schubert:
Ludwig van Beethoven
Ludwig van Beethoven- Ang pinakadakilang kompositor ng unang bahagi ng ika-19 na siglo. Ang Requiem at Moonlight Sonata ay agad na nakikilala ng sinuman. Walang kamatayang mga gawa Noon pa man at magiging sikat ang kompositor dahil sa kakaibang istilo ni Beethoven.
- Aleman na kompositor ng ika-18 siglo. Walang alinlangan ang tagapagtatag modernong musika. Ang kanyang mga gawa ay batay sa versatility ng harmonies ng iba't ibang mga instrumento. Nilikha niya ang ritmo ng musika, kung kaya't ang kanyang mga gawa ay madaling ipahiram sa mga modernong instrumental na pagproseso.
- Ang pinakasikat at naiintindihan na kompositor ng Austrian noong huling bahagi ng ika-18 siglo. Ang lahat ng kanyang mga gawa ay simple at mapanlikha. Ang mga ito ay napaka melodic at kaaya-aya. Ang isang maliit na harana, isang bagyong may pagkulog at maraming iba pang mga komposisyon na inayos ng bato ay magkakaroon ng isang espesyal na lugar sa iyong koleksyon.
- Austrian kompositor ng huling bahagi ng ika-18, unang bahagi ng ika-19 na siglo. Isang tunay na klasikal na kompositor. Ang biyolin ay may espesyal na lugar para kay Haydn. Siya ay isang soloista sa halos lahat ng mga gawa ng kompositor. Napakaganda at nakakabighaning musika.
- Italyano na kompositor ng unang kalahati ng ika-18 siglo No. Ang pambansang ugali at isang bagong diskarte sa pag-aayos ay literal na nagpasabog sa Europa noong kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang "Seasons" symphony ay business card kompositor.
- Polish na kompositor ng ika-19 na siglo. Ayon sa ilang impormasyon, siya ang nagtatag ng pinagsamang genre ng konsiyerto at katutubong musika. Ang kanyang mga polonais at mazurka ay walang putol na pinaghalo sa orkestra na musika. Ang tanging disbentaha sa gawa ng kompositor ay itinuturing na masyadong malambot na istilo (kawalan ng malakas at maapoy na motibo).
- Aleman na kompositor ng huling bahagi ng ika-19 na siglo. Siya ay binanggit bilang ang dakilang romantiko sa kanyang panahon, at ang kanyang "German Requiem" ay nalampasan ang iba pang mga gawa ng kanyang mga kontemporaryo sa katanyagan nito. Ang istilo sa musika ni Brahms ay naiiba sa mga istilo ng iba pang mga klasiko.
- Austrian kompositor ng unang bahagi ng ika-19 na siglo. Isa sa mga pinakadakilang kompositor na hindi nakilala sa kanyang buhay. Isang napakaagang pagkamatay sa 31 ang pumigil kay Schubert na ganap na mapaunlad ang kanyang potensyal. Ang mga kanta na isinulat niya ay ang pangunahing pinagkukunan ng kita noong ang pinakadakilang symphony ay nangongolekta ng alikabok sa mga istante. Pagkatapos lamang ng pagkamatay ng kompositor na ang mga gawa ay lubos na pinahahalagahan ng mga kritiko.
- Austrian kompositor ng huling bahagi ng ika-19 na siglo. Ang nagtatag ng waltzes at martsa. Sinasabi namin na Strauss - ang ibig naming sabihin ay waltz, sinasabi namin na waltz - ang ibig naming sabihin ay Strauss. Lumaki si Johann Jr. sa pamilya ng kanyang ama, isang kompositor. Tinatrato ng matanda na si Strauss ang mga gawa ng kanyang anak nang may paghamak. Naniniwala siya na ang kanyang anak ay gumagawa ng walang kapararakan at samakatuwid ay pinahiya siya sa lahat ng posibleng paraan sa mundo. Ngunit si Johann the Younger ay matigas ang ulo na nagpatuloy sa kanyang minamahal, at ang rebolusyon at ang martsa na isinulat ni Strauss bilang karangalan nito ay pinatunayan ang henyo ng kanyang anak sa mga mata ng European high society.
- Isa sa mga pinakadakilang kompositor ng ika-19 na siglo. Master ng Opera. Ang Aida at Othello ni Verdi ay napakapopular ngayon salamat sa tunay na talento ng kompositor na Italyano. Ang kalunos-lunos na pagkawala ng kanyang pamilya sa edad na 27 ay napilayan ang kompositor, ngunit hindi siya sumuko at sumibak sa pagkamalikhain, sumulat ng ilang mga opera nang sabay-sabay sa maikling panahon. Mataas na lipunan Ang talento ni Verdi ay lubos na pinahahalagahan at ang kanyang mga opera ay itinanghal sa pinakaprestihiyosong mga sinehan sa Europa.
- Kahit na sa edad na 18, ang talentadong Italyano na kompositor na ito ay nagsulat ng ilang mga opera na naging napakapopular. Ang pinakamataas na tagumpay ng kanyang nilikha ay ang binagong dula na "The Barber of Seville." Matapos siyang iharap sa publiko, literal na dinala si Gioachino sa kanyang mga bisig. Ang tagumpay ay nakalalasing. Pagkatapos nito, naging malugod na panauhin si Rossini sa mataas na lipunan at nakakuha ng matatag na reputasyon.
- Aleman na kompositor ng unang bahagi ng ika-18 siglo. Isa sa mga nagtatag ng opera at instrumental na musika. Bilang karagdagan sa pagsusulat ng mga opera, sumulat din si Handel ng musika para sa “mga tao,” na napakapopular noong mga panahong iyon. Daan-daang kanta at himig ng sayaw ng kompositor ang dumagundong sa mga lansangan at mga parisukat noong mga panahong iyon.
- Ang prinsipe at kompositor ng Poland ay itinuro sa sarili. Nang walang anumang musical education, naging sikat siyang kompositor. Ang kanyang sikat na polonaise ay kilala sa buong mundo. Sa panahon ng kompositor, isang rebolusyon ang nagaganap sa Poland, at ang mga martsa na isinulat niya ay naging mga awit ng mga rebelde.
- Hudyo kompositor ipinanganak sa Germany. Ang kanyang martsa sa kasal at "A Midsummer Night's Dream" ay naging sikat sa daan-daang taon. Ang mga symphony at komposisyon na kanyang isinulat ay matagumpay na natanggap sa buong mundo.
- Aleman na kompositor ng ika-19 na siglo. Ang kanyang mystically anti-Semitic na ideya ng superiority ng Aryan race sa ibang lahi ay pinagtibay ng mga pasista. Ang musika ni Wagner ay ibang-iba sa musika ng kanyang mga nauna. Ito ay pangunahing naglalayon sa pag-uugnay ng tao at kalikasan sa isang halo ng mistisismo. Ang kanyang pinakatanyag na opera na "The Ring of the Nibelungs" at "Tristan and Isolde" ay nagpapatunay sa rebolusyonaryong diwa ng kompositor.
- Pranses na kompositor noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Lumikha ng "Carmen". Mula sa kapanganakan siya ay isang anak ng henyo at sa edad na 10 ay nakapasok na siya sa conservatory. Sa kanyang maikling buhay (namatay siya bago siya ay 37), nagsulat siya ng dose-dosenang mga opera at operetta, iba't ibang mga orkestra na gawa at ode-symphony.
- Norwegian kompositor at lyricist. Ang kanyang mga gawa ay puno ng himig. Sa kanyang buhay ay sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga kanta, romansa, suite at etudes. Ang kanyang komposisyon na "Cave" hari ng bundok" ay madalas na ginagamit sa sinehan at modernong yugto.
- Amerikanong kompositor ng unang bahagi ng ika-20 siglo - may-akda ng "Rhapsody in Blue," na partikular na sikat hanggang ngayon. Sa edad na 26, siya na ang unang kompositor ng Broadway. Mabilis na kumalat ang kasikatan ni Gershwin sa buong America, salamat sa maraming kanta at sikat na palabas.
- Ruso na kompositor. Ang kanyang opera na "Boris Godunov" ay ang tanda ng maraming mga sinehan sa buong mundo. Ang kompositor sa kanyang mga gawa ay umasa sa alamat, isinasaalang-alang ang katutubong musika bilang musika ng kaluluwa. Ang "Night on Bald Mountain" ni Modest Petrovich ay isa sa sampung pinakasikat na symphonic sketch sa mundo.
Ang pinakasikat at pinakadakilang kompositor ng Russia ay siyempre. " Swan Lake" at "Sleeping Beauty", "Slavic March" at "The Nutcracker", "Eugene Onegin" at "The Queen of Spades". Ang mga ito at marami pang iba pang mga obra maestra ng musikal na sining ay nilikha ng aming Russian kompositor. Si Tchaikovsky ang ipinagmamalaki ng Russia . "Balalaika" ay kilala sa buong mundo ", "Matryoshka", "Tchaikovsky"...
- kompositor ng Sobyet. Paborito ni Stalin. Lubos na inirerekomenda ni Mikhail Zadornov ang pakikinig sa opera na "The Tale of a Real Man." Ngunit karamihan sa trabaho ni Sergei Sergeich ay seryoso at malalim. "Digmaan at Kapayapaan", "Cinderella", "Romeo at Juliet", maraming makikinang na symphony at gumagana para sa orkestra.
- Ruso kompositor na lumikha ng kanyang sariling walang katulad na estilo sa musika. Siya ay isang malalim na relihiyoso na tao at isang espesyal na lugar sa kanyang trabaho ay ibinigay sa pagsusulat ng relihiyosong musika. Sumulat din si Rachmaninov ng maraming musika ng konsiyerto at ilang mga symphony. Ang kanyang huling obra, "Symphonic Dances," ay kinikilala bilang pinakadakilang gawa ng kompositor.
Ang paaralan ng komposisyon ng Russia, ang pagpapatuloy ng kung saan ang mga tradisyon ay ang Sobyet at ang mga paaralang Ruso ngayon, ay nagsimula noong ika-19 na siglo kasama ang mga kompositor na pinagsama ang European musical art sa Russian folk melodies, na nag-uugnay sa European form at ang Russian spirit.
Tungkol sa bawat isa sa mga ito mga sikat na tao marami kang masasabi, lahat ay hindi simple, at kung minsan kalunus-lunos na kapalaran, ngunit sa pagsusuring ito sinubukan naming magbigay lamang maikling paglalarawan buhay at gawain ng mga kompositor.
1. Mikhail Ivanovich Glinka
(1804-1857)
Mikhail Ivanovich Glinka sa panahon ng komposisyon ng opera na "Ruslan at Lyudmila". 1887, artist na si Ilya Efimovich Repin
"Upang lumikha ng kagandahan, ikaw mismo ay dapat na dalisay sa kaluluwa."
Si Mikhail Ivanovich Glinka ay ang nagtatag ng Russian classical music at ang unang Russian classical composer na nakamit ang katanyagan sa mundo. Ang kanyang mga gawa, batay sa mga siglo-lumang tradisyon ng Russian folk music, ay isang bagong salita sa musikal na sining ng ating bansa.
Ipinanganak sa lalawigan ng Smolensk, natanggap niya ang kanyang edukasyon sa St. Petersburg. Ang pagbuo ng pananaw sa mundo at ang pangunahing ideya ng gawain ni Mikhail Glinka ay pinadali ng direktang komunikasyon sa mga personalidad tulad ng A.S. Pushkin, V.A. Zhukovsky, A.S. Griboyedov, A.A. Delvig. Ang malikhaing impetus para sa kanyang trabaho ay idinagdag sa pamamagitan ng isang maraming taon na paglalakbay sa Europa noong unang bahagi ng 1830s at mga pagpupulong sa mga nangungunang kompositor noong panahong iyon - V. Bellini, G. Donizetti, F. Mendelssohn at kalaunan kasama si G. Berlioz, J. Meyerbeer.
Ang tagumpay ay dumating sa M.I. Glinka noong 1836, pagkatapos ng paggawa ng opera na "Ivan Susanin" ("Buhay para sa Tsar"), na masigasig na tinanggap ng lahat; sa unang pagkakataon sa musika sa mundo, sining ng koro ng Russia at ng symphonic at opera ng Europa ang pagsasanay ay pinagsama-samang organiko, at lumitaw din ang isang bayani tulad ni Susanin, na ang larawan ay nagbubuod ng mga pinakamahusay na katangian ng pambansang karakter.
Inilarawan ni V.F. Odoevsky ang opera bilang "isang bagong elemento sa Art, at nagsisimula ang isang bagong panahon sa kasaysayan nito - ang panahon ng musikang Ruso."
Ang pangalawang opera ay ang epikong "Ruslan at Lyudmila" (1842), ang gawain na kung saan ay isinagawa laban sa backdrop ng pagkamatay ni Pushkin at sa mahirap na mga kondisyon ng pamumuhay ng kompositor, dahil sa malalim na makabagong likas na katangian ng trabaho, ay natanggap nang hindi maliwanag. ng madla at ng mga awtoridad, at nagdala ng mahihirap na panahon para sa mga karanasan ng M.I. Glinka. Pagkatapos nito, naglakbay siya nang marami, salit-salit na naninirahan sa Russia at sa ibang bansa, nang walang tigil sa pag-compose. Kasama sa kanyang legacy ang mga romance, symphonic at chamber works. Noong 1990s, ang "Patriotic Song" ni Mikhail Glinka ay ang opisyal na awit ng Russian Federation.
Sipi tungkol sa M.I. Glinka:"Ang buong paaralan ng symphonic ng Russia, tulad ng isang buong puno ng oak sa isang acorn, ay nakapaloob sa symphonic fantasy na "Kamarinskaya". P.I.Tchaikovsky
Kawili-wiling katotohanan: Si Mikhail Ivanovich Glinka ay wala sa mabuting kalusugan, sa kabila nito ay napakadali niya at alam ang heograpiya; marahil, kung hindi siya naging isang kompositor, siya ay naging isang manlalakbay. Alam niya ang anim na wikang banyaga, kabilang ang Persian.
2. Alexander Porfirievich Borodin
(1833-1887)
Si Alexander Porfirievich Borodin, isa sa mga nangungunang kompositor ng Russia noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, bilang karagdagan sa kanyang talento bilang isang kompositor, ay isang chemist, doktor, guro, kritiko at may talento sa panitikan.
Ipinanganak sa St. Petersburg, mula pagkabata ay napansin ng lahat sa paligid niya ang kanyang hindi pangkaraniwang aktibidad, hilig at kakayahan sa iba't ibang larangan, pangunahin sa musika at kimika.
Si A.P. Borodin ay isang Russian composer-nugget, wala siyang propesyonal na mga guro ng musikero, lahat ng kanyang mga nagawa sa musika ay salamat sa pansariling gawain sa mastering compositing techniques.
Ang pagbuo ng A.P. Borodin ay naiimpluwensyahan ng gawain ng M.I. Si Glinka (tulad ng lahat ng mga kompositor ng Russia noong ika-19 na siglo), at ang impetus para sa masinsinang pag-aaral ng komposisyon noong unang bahagi ng 1860s ay ibinigay ng dalawang mga kaganapan - una, ang kanyang kakilala at kasal sa mahuhusay na pianist na si E.S. Protopopova, at pangalawa, isang pulong sa M.A. Balakirev at sumali sa malikhaing komunidad ng mga kompositor ng Russia, na kilala bilang "Mighty Handful".
Sa huling bahagi ng 1870s at 1880s, maraming naglakbay at naglibot si A.P. Borodin sa Europa at Amerika, nakilala ang mga nangungunang kompositor ng kanyang panahon, lumaki ang kanyang katanyagan, naging isa siya sa pinakasikat at tanyag na kompositor ng Russia sa Europa sa pagtatapos ng ika-19 siglo. ika siglo.
Ang sentral na lugar sa gawain ng A.P. Borodin ay inookupahan ng opera na "Prince Igor" (1869-1890), na isang halimbawa ng pambansang kabayanihan epiko sa musika at kung saan siya mismo ay walang oras upang makumpleto (ito ay nakumpleto ng kanyang mga kaibigan na sina A.A. Glazunov at N.A. Rimsky-Korsakov). Sa "Prince Igor", laban sa backdrop ng mga maringal na larawan ng mga makasaysayang kaganapan, ay makikita ang pangunahing ideya sa buong gawain ng kompositor - tapang, kalmado na kadakilaan, espirituwal na maharlika ng pinakamahusay na mga mamamayang Ruso at ang makapangyarihang lakas ng buong mamamayang Ruso, na ipinakita sa pagtatanggol sa kanilang tinubuang-bayan.
Sa kabila ng katotohanan na si A.P. Borodin ay nag-iwan ng medyo maliit na bilang ng mga gawa, ang kanyang trabaho ay napaka-magkakaibang at siya ay itinuturing na isa sa mga ama ng Russian. symphonic music, na nakaimpluwensya sa maraming henerasyon ng mga Ruso at dayuhang kompositor.
Sipi tungkol sa A.P. Borodin:"Ang talento ni Borodin ay parehong makapangyarihan at kamangha-mangha sa symphony, opera at romance. Ang mga pangunahing katangian nito ay napakalaking lakas at lawak, napakalawak na saklaw, tulin at impetuosity, na sinamahan ng kamangha-manghang pagsinta, lambing at kagandahan.” V.V. Stasov
Kawili-wiling katotohanan: Pinangalanan pagkatapos ng Borodin kemikal na reaksyon mga pilak na asin ng mga carboxylic acid na may mga halogen, na nagreresulta sa mga halogenated hydrocarbons, na una niyang inimbestigahan noong 1861.
3. Mahinhin na Petrovich Mussorgsky
(1839-1881)
"Ang mga tunog ng pananalita ng tao, bilang panlabas na pagpapakita ng pag-iisip at damdamin, ay dapat, nang walang pagmamalabis at karahasan, ay maging musikang makatotohanan, tumpak, ngunit masining, napakasining."
Ang Modest Petrovich Mussorgsky ay isa sa pinakamatalino na kompositor ng Russia noong ika-19 na siglo, isang miyembro ng Makapangyarihang grupo" Ang makabagong gawain ni Mussorgsky ay nauna sa panahon nito.
Ipinanganak sa lalawigan ng Pskov. Tulad ng maraming mahuhusay na tao, mula pagkabata nagpakita siya ng mga kakayahan sa musika, nag-aral sa St. Petersburg, ay, tradisyon ng pamilya, militar. Ang mapagpasyang kaganapan na nagpasiya na si Mussorgsky ay ipinanganak hindi para sa serbisyo militar, ngunit para sa musika, ay ang kanyang pagpupulong kay M.A. Balakirev at sumali sa "Mighty Handful".
Mahusay si Mussorgsky dahil sa kanyang magarang mga gawa - ang mga opera na "Boris Godunov" at "Khovanshchina" - nakuha niya ang mga dramatikong milestone sa musika kasaysayan ng Russia na may isang radikal na bagong bagay na hindi pa alam ng musikang Ruso bago siya, na nagpapakita sa kanila ng isang kumbinasyon ng mga mass folk scene at isang magkakaibang kayamanan ng mga uri, ang natatanging katangian ng mga taong Ruso. Ang mga opera na ito, sa maraming mga edisyon ng parehong may-akda at iba pang mga kompositor, ay kabilang sa mga pinakasikat na Russian opera sa mundo.
Ang isa pang namumukod-tanging gawa ni Mussorgsky ay ang cycle ng mga piyesa ng piano na "Pictures at an Exhibition", makulay at mapag-imbento na mga miniature na natatakpan ng Russian theme-refrain at Orthodox faith.
Nasa buhay ni Mussorgsky ang lahat - parehong kadakilaan at trahedya, ngunit palagi siyang nakikilala sa pamamagitan ng tunay na espirituwal na kadalisayan at pagiging hindi makasarili.
Ang kanyang mga huling taon ay mahirap - hindi maayos na buhay, kawalan ng pagkilala sa pagkamalikhain, kalungkutan, pagkagumon sa alkohol, lahat ng ito ay nagpasiya sa kanyang maagang pagkamatay sa edad na 42, nag-iwan siya ng kaunting mga gawa, na ang ilan ay nakumpleto ng iba pang mga kompositor.
Ang tiyak na melody at makabagong pagkakatugma ng Mussorgsky ay inaasahan ang ilang mga tampok pag-unlad ng musika ika-20 siglo at may mahalagang papel sa pagbuo ng mga istilo ng maraming kompositor sa mundo.
Sipi tungkol kay M.P. Mussorgsky:"Ang orihinal na tunog ng Ruso sa lahat ng nilikha ni Mussorgsky" N.K. Roerich
Kawili-wiling katotohanan: Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Mussorgsky, sa ilalim ng panggigipit ng kanyang "mga kaibigan" na sina Stasov at Rimsky-Korsakov, ay tinalikuran ang copyright sa kanyang mga gawa at ibinigay ang mga ito kay Tertius Filippov.
4. Pyotr Ilyich Tchaikovsky
(1840-1893)
“Ako ay isang pintor na kaya at dapat magbigay ng karangalan sa aking Inang Bayan. Nakakaramdam ako ng malaking artistikong lakas sa aking sarili; hindi ko pa nagagawa kahit isang ikasampu ng kung ano ang maaari kong gawin. At gusto kong gawin ito nang buong lakas ng aking kaluluwa.
Si Pyotr Ilyich Tchaikovsky, marahil ang pinakadakilang kompositor ng Russia noong ika-19 na siglo, ay nagtaas ng sining ng musikal ng Russia sa hindi pa nagagawang taas. Isa siya sa pinakamahalagang kompositor ng musikang klasikal sa mundo.
Isang katutubo ng lalawigan ng Vyatka, kahit na ang kanyang mga pinagmulan ng ama ay nasa Ukraine, ipinakita ni Tchaikovsky mula pagkabata mga kakayahan sa musika, gayunpaman, ang aking unang edukasyon at trabaho ay nasa larangan ng jurisprudence.
Si Tchaikovsky ay isa sa mga unang "propesyonal" na kompositor ng Russia, nag-aral siya ng teorya ng musika at komposisyon sa bagong St. Petersburg Conservatory.
Si Tchaikovsky ay itinuturing na isang "Western" na kompositor, kumpara sa mga sikat na figure ng "Mighty Handful", kung saan siya ay may mahusay na malikhain at palakaibigan na relasyon, ngunit ang kanyang trabaho ay hindi gaanong natatakpan ng espiritu ng Russia, pinamamahalaan niyang natatanging pagsamahin ang Western symphonic heritage ng Mozart, Beethoven at Schumann kasama ang mga tradisyon ng mga Ruso na minana kay Mikhail Glinka.
Ang kompositor ay humantong sa isang aktibong buhay - siya ay isang guro, konduktor, kritiko, pampublikong pigura, nagtrabaho sa dalawang kabisera, naglibot sa Europa at Amerika.
Si Tchaikovsky ay isang medyo emosyonal na hindi matatag na tao; sigasig, kawalan ng pag-asa, kawalang-interes, mainit na ugali, marahas na galit - lahat ng mga mood na ito ay madalas na nagbago sa kanya; bilang isang napaka-sociable na tao, palagi siyang nagsusumikap para sa kalungkutan.
Ang pagpili ng isang bagay na pinakamahusay mula sa trabaho ni Tchaikovsky ay isang mahirap na gawain; mayroon siyang maraming pantay na mga gawa sa halos lahat ng mga genre ng musika - opera, ballet, symphony, chamber music. At ang nilalaman ng musika ni Tchaikovsky ay unibersal: na may walang katulad na melodicism ay tinatanggap nito ang mga imahe ng buhay at kamatayan, pag-ibig, kalikasan, pagkabata, ipinapakita nito ang mga gawa ng panitikan ng Russia at mundo sa isang bagong paraan, at sumasalamin sa malalim na proseso ng espirituwal na buhay.
quote ng kompositor:"Ang buhay ay may kagandahan lamang kapag ito ay binubuo ng paghalili ng kagalakan at kalungkutan, ng pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama, ng liwanag at anino, sa isang salita - ng pagkakaiba-iba sa pagkakaisa."
"Ang mahusay na talento ay nangangailangan ng mahusay na pagsusumikap."
Quote tungkol sa kompositor: "Handa akong tumayo bilang isang bantay ng karangalan araw at gabi sa beranda ng bahay kung saan nakatira si Pyotr Ilyich - kung gaano ko siya iginagalang." A.P. Chekhov
Kawili-wiling katotohanan: Ang Unibersidad ng Cambridge ay iginawad kay Tchaikovsky ang titulong Doctor of Music in absentia at nang hindi nagtatanggol sa isang disertasyon, at ang Paris Academy of Fine Arts ay naghalal sa kanya ng isang kaukulang miyembro.
5. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov
(1844-1908)
![](https://i0.wp.com/moiarussia.ru/wp-content/uploads/2015/10/03-e1445607481464.jpg)
Si Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ay isang mahuhusay na kompositor ng Russia, isa sa pinakamahalagang pigura sa paglikha ng isang napakahalagang pamana ng musikal na Ruso. Ang kanyang natatanging mundo at pagsamba sa walang hanggang lahat-lahat na kagandahan ng sansinukob, paghanga sa himala ng pagkakaroon, pagkakaisa sa kalikasan ay walang mga analogue sa kasaysayan ng musika.
Ipinanganak sa lalawigan ng Novgorod, ayon sa tradisyon ng pamilya siya ay naging isang opisyal ng hukbong-dagat, at naglakbay sa maraming bansa sa Europa at sa dalawang Amerika sa isang barkong pandigma. Natanggap muna niya ang kanyang edukasyon sa musika mula sa kanyang ina, pagkatapos ay kumuha ng pribadong mga aralin mula sa pianist na si F. Canille. At muli, salamat kay M.A. Balakirev, ang tagapag-ayos ng "Mighty Handful," na nagpakilala kay Rimsky-Korsakov sa komunidad ng musika at naimpluwensyahan ang kanyang trabaho, ang mundo ay hindi nawalan ng isang mahuhusay na kompositor.
Ang sentral na lugar sa pamana ni Rimsky-Korsakov ay binubuo ng mga opera - 15 na gawa na nagpapakita ng pagkakaiba-iba ng genre, stylistic, dramatic, compositional na solusyon ng kompositor, gayunpaman, mayroong isang espesyal na istilo - kasama ang lahat ng kayamanan ng bahagi ng orkestra, ang mga pangunahing. ay melodic vocal lines.
Dalawang pangunahing direksyon ang nakikilala ang gawain ng kompositor: ang una ay ang kasaysayan ng Russia, ang pangalawa ay ang mundo ng mga engkanto at epiko, kung saan natanggap niya ang palayaw na "kuwento."
Bilang karagdagan sa direktang independyente malikhaing aktibidad N.A. Rimsky-Korsakov ay kilala bilang isang publicist, compiler ng mga koleksyon mga awiting bayan, kung saan siya ay nagpakita ng malaking interes, at bilang isang completer ng mga gawa ng kanyang mga kaibigan - Dargomyzhsky, Mussorgsky at Borodin. Si Rimsky-Korsakov ay ang lumikha ng isang paaralan ng komposisyon, bilang isang guro at direktor ng St.
Quote tungkol sa kompositor:"Si Rimsky-Korsakov ay isang napaka Ruso na tao at isang napaka Ruso na kompositor. Naniniwala ako na ang pangunahing kakanyahan nitong Ruso, ang malalim na batayan ng folklore-Russian ay dapat na lalo na pahalagahan ngayon." Mstislav Rostropovich
Katotohanan tungkol sa kompositor: Sinimulan ni Nikolai Andreevich ang kanyang unang counterpoint na aralin tulad nito:
- Ngayon marami akong magsasalita, at makikinig ka nang mabuti. Pagkatapos ay magsasalita ako ng mas kaunti, at makikinig ka at mag-iisip, at sa wakas, hindi ako magsasalita, at mag-iisip ka sa iyong sariling ulo at magtrabaho nang nakapag-iisa, dahil ang aking gawain bilang isang guro ay maging hindi kailangan sa iyo...