Mga hindi kilalang katotohanan tungkol sa mga sikat na manunulat. Ivan Bunin
Nagbukas siya ng mga bagong abot-tanaw para sa pinaka-hinihingi na mga mambabasa. Mahusay siyang sumulat ng mga kuwento at kwentong nakabibighani. Siya ay may matalas na pakiramdam ng panitikan at ang kanyang sariling wika. Si Ivan Bunin ay isang manunulat, salamat kung kanino iba ang tingin ng mga tao sa pag-ibig.
Noong Oktubre 10, 1870, isang batang lalaki, si Vanya, ay ipinanganak sa Voronezh. Siya ay lumaki at lumaki sa pamilya ng isang may-ari ng lupa sa mga lalawigan ng Oryol at Tula, na naging mahirap dahil sa kanyang pagmamahal sa mga baraha. Gayunpaman, sa kabila ng katotohanang ito, ang aristokrasya ay naramdaman sa manunulat para sa isang kadahilanan, dahil ang mga ugat ng kanyang pamilya ay humahantong sa amin sa makata na si A.P. Bunina at ang ama ni V.A. Zhukovsky, si A.I. Bunin. Ang pamilyang Bunin ay isang karapat-dapat na kinatawan ng mga marangal na pamilya ng Russia.
Pagkalipas ng tatlong taon, lumipat ang pamilya ng batang lalaki sa isang estate sa bukid ng Butyrka sa lalawigan ng Oryol. Marami sa mga alaala ng pagkabata ni Bunin ay nauugnay sa lugar na ito, na makikita natin sa pagitan ng mga linya sa kanyang mga kuwento. Halimbawa, sa "Antonov Apples" inilalarawan niya nang may pagmamahal at paggalang ang mga pugad ng pamilya ng mga kamag-anak at kaibigan.
Kabataan at edukasyon
Noong 1881, matagumpay na naipasa ang mga pagsusulit, pumasok si Bunin sa Yelets Gymnasium. Ang batang lalaki ay nagpakita ng interes sa pag-aaral at isang napakahusay na mag-aaral, ngunit hindi ito naaangkop sa natural at eksaktong mga agham. Sa kanyang liham sa kanyang nakatatandang kapatid na lalaki, isinulat niya na ang pagsusulit sa matematika ay "pinakamahirap" para sa kanya. Hindi siya nakapagtapos ng high school, dahil siya ay pinatalsik dahil sa pagliban sa bakasyon. Ipinagpatuloy niya ang kanyang pag-aaral kasama ang kanyang kapatid na si Julius sa kanyang parental estate na Ozerki, kung saan naging malapit siya sa kalaunan. Alam ang mga kagustuhan ng bata, ang mga kamag-anak ay nakatuon sa mga humanidad.
Ang kanyang unang mga akdang pampanitikan ay nagmula sa panahong ito. Sa 15 batang manunulat lumilikha ng nobelang "Passion", ngunit hindi ito nai-publish kahit saan. Ang unang nai-publish na tula ay "Over the grave of S. Ya. Nadson" sa magazine na "Rodina" (1887).
Malikhaing landas
Dito nagsisimula ang panahon ng paglalagalag ni Ivan Bunin. Simula noong 1889, nagtrabaho siya ng 3 taon sa Orlovsky Vestnik magazine, na naglathala ng kanyang maikling mga akdang pampanitikan at artikulo. Nang maglaon ay lumipat siya sa kanyang kapatid sa Kharkov, kung saan nakuha niya siya ng trabaho sa pamahalaang panlalawigan bilang isang librarian.
Noong 1894 nagpunta siya sa Moscow, kung saan nakilala niya si Leo Tolstoy. Tulad ng nabanggit kanina, ang makata noon ay banayad na naramdaman ang nakapaligid na katotohanan, kaya naman sa mga kwentong "Antonov Apples", "New Road" at "Epitaph" nostalgia para sa nakalipas na panahon ay masusubaybayan nang husto at ang kawalang-kasiyahan sa kapaligiran ng lunsod ay makikita. madama.
Ang 1891 ay ang taon ng paglalathala ng unang koleksyon ng mga tula ni Bunin, kung saan unang nakatagpo ng mambabasa ang tema ng pait at tamis ng pag-ibig, na tumatagos sa mga gawa na nakatuon sa hindi maligayang pag-ibig para kay Paschenko.
Noong 1897, lumitaw ang pangalawang aklat sa St. Petersburg - "Hanggang sa Dulo ng Mundo at Iba Pang Mga Kuwento."
Nakilala rin ni Ivan Bunin ang kanyang sarili bilang tagasalin ng mga gawa nina Alcaeus, Saadi, Francesco Petrarch, Adam Mickiewicz at George Byron.
Ang pagsusumikap ng manunulat ay nagbunga ng mga resulta. Sa Moscow noong 1898, lumitaw ang koleksyon ng tula na "Under the Open Air". Noong 1900, isang koleksyon ng mga tula na "Falling Leaves" ay nai-publish. Noong 1903, si Bunin ay iginawad sa Pushkin Prize, na natanggap niya mula sa St. Petersburg Academy of Sciences.
Taun-taon ay higit na pinayayaman ng mahuhusay na manunulat ang panitikan. 1915 ang kanyang taon malikhaing tagumpay. Ang kanyang pinakatanyag na mga gawa ay nai-publish: "The Mister from San Francisco", "Easy Breathing", "Chang's Dreams" at "The Grammar of Love". Ang mga dramatikong kaganapan sa bansa ay lubos na nagbigay inspirasyon sa master.
Sa kanyang aklat ng buhay siya nagsimula bagong pahina matapos lumipat sa Constantinople noong 20s. Kalaunan ay napunta siya sa Paris bilang isang political emigrant. Hindi niya tinanggap ang kudeta at buong puso niyang kinondena ang bagong pamahalaan. Ang pinakamahalagang nobela na nilikha sa panahon ng paglipat ay "Ang Buhay ni Arsenyev." Para dito natanggap ng may-akda Nobel Prize noong 1933 (ang una para sa isang manunulat na Ruso). Ito ay isang napakagandang kaganapan sa ating kasaysayan at isang malaking hakbang pasulong para sa panitikang Ruso.
Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang manunulat ay namumuhay nang napakahirap sa Villa Janet. Ang kanyang trabaho sa ibang bansa ay hindi nakakahanap ng gayong tugon tulad ng sa bahay, at ang may-akda mismo ay naghihirap mula sa pananabik katutubong lupain. Ang huling akdang pampanitikan ni Bunin ay nai-publish noong 1952.
Personal na buhay
- Ang una ay si Varvara Pashchenko. Hindi matatawag na masaya ang love story na ito. Sa una, ang hadlang sa kanilang relasyon ay ang mga magulang ng dalaga, na tiyak na tutol sa kasal ng kanilang anak na babae sa isang nabigong binata, na mas bata rin sa kanya ng isang taon. Pagkatapos ang manunulat mismo ay naging kumbinsido sa hindi pagkakatulad ng mga karakter. Bilang isang resulta, nagpakasal si Pashchenko sa isang mayamang may-ari ng lupa, kung saan mayroon siyang malapit na relasyon na lihim mula kay Bunin. Inialay ng may-akda ang tula sa puwang na ito.
- Noong 1898, pinakasalan ni Ivan ang anak na babae ng migranteng rebolusyonaryong A. N. Tsakni. Siya ang naging "sunstroke" para sa manunulat. Gayunpaman, ang kasal ay hindi nagtagal, dahil ang babaeng Griego ay hindi nakaranas ng parehong malakas na pagkahumaling sa kanyang asawa.
- Ang kanyang ikatlong muse ay ang kanyang pangalawang asawa, si Vera Muromtseva. Ang babaeng ito ay tunay na naging anghel na tagapag-alaga ni Ivan. Tulad ng pagkatapos ng pagkawasak ng isang barko sa panahon ng isang bagyo ay may kalmado na paghina, kaya lumitaw si Vera sa pinaka-kinakailangang sandali para kay Bunin. Nabuhay sila sa kasal sa loob ng 46 na taon.
- Ngunit ang lahat ay maayos lamang hanggang sa dinala ni Ivan Alekseevich ang kanyang mag-aaral, ang naghahangad na manunulat na si Galina Kuznetsova, sa bahay. Ito ay isang nakamamatay na pag-ibig - pareho ay hindi libre, pareho ay pinaghiwalay ng isang agwat sa edad (siya ay 26, at siya ay 56 taong gulang). Iniwan ni Galina ang kanyang asawa para sa kanya, ngunit hindi pa handa si Bunin na gawin iyon kay Vera. Kaya nagsama silang tatlo ng 10 taon hanggang sa lumitaw si Marga. Si Bunin ay nasa kawalan ng pag-asa: ang kanyang pangalawang asawa ay kinuha ng ibang babae. Ang pangyayaring ito ay isang malaking dagok para sa kanya.
Kamatayan
Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Bunin ay naging nostalhik para sa Russia at talagang gustong bumalik. Ngunit hindi natupad ang kanyang mga plano. Nobyembre 8, 1953 ang petsa ng pagkamatay ng dakilang manunulat ng Panahon ng Pilak, si Ivan Bunin.
Malaki ang kontribusyon niya sa pag-unlad pagkamalikhain sa panitikan sa Russia, naging isang simbolo ng Russian emigrant prosa noong ika-20 siglo.
Kung may kulang ka sa artikulong ito, sumulat sa mga komento at idaragdag namin ito.
I. A. Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 22, 1870 sa Voronezh. Ang kanyang pagkabata ay ginugol sa isang ari-arian ng pamilya na matatagpuan sa lalawigan ng Oryol.
Sa edad na 11, nagsimulang mag-aral si Bunin sa Yeletsk gymnasium. Sa kanyang ikaapat na taon ng pag-aaral, dahil sa isang karamdaman, napilitan siyang iwanan ang kanyang pag-aaral at manirahan sa nayon. Pagkatapos ng paggaling, ipinagpatuloy ni Ivan Bunin ang kanyang pag-aaral kasama ang kanyang nakatatandang kapatid; kapwa interesado sa panitikan. Sa edad na 19, napilitan si Bunin na umalis sa ari-arian at tustusan ang kanyang sarili. Nagpalit siya ng ilang posisyon, nagtatrabaho bilang extra, proofreader, librarian, at kailangang lumipat nang madalas. Mula noong 1891, nagsimula siyang mag-publish ng mga tula at kuwento.
Ang pagkakaroon ng pag-apruba mula sa L. Tolstoy at A. Chekhov, itinuon ni Bunin ang kanyang mga aktibidad sa literary sphere. Bilang isang manunulat, natanggap ni Bunin ang Pushkin Prize at naging honorary member ng Russian Academy of Sciences. Ang kuwento ni Bunin na "Ang Nayon" ay nagdala sa kanya ng mahusay na katanyagan sa mga bilog na pampanitikan.
Negatibo niyang nakita ang Rebolusyong Oktubre, at samakatuwid ay umalis siya sa Russia, lumipat sa France. Sa Paris, nagsusulat siya ng maraming mga gawa tungkol sa kalikasan ng Russia.
Namatay si I. A. Bunin noong 1953, na nakaligtas sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig.
Maikling talambuhay ni Ivan Alekseevich Bunin, ika-4 na baitang
Pagkabata
Si Bunin Ivan Alekseevich ay ipinanganak noong Oktubre 10 o 22, 1870 sa lungsod ng Voronezh. Maya-maya, lumipat siya at ang kanyang mga magulang sa isang estate sa lalawigan ng Oryol.
Ginugugol niya ang kanyang pagkabata sa ari-arian, sa gitna ng kalikasan.
Hindi nagtapos sa gymnasium sa lungsod ng Yelets (1886), natanggap ni Bunin ang kanyang kasunod na edukasyon mula sa kanyang kapatid na si Yuli, na nagtapos sa unibersidad na may mahusay na mga marka.
Malikhaing aktibidad
Ang mga unang gawa ni Ivan Alekseevich ay nai-publish noong 1888, at ang unang koleksyon ng kanyang mga tula na may parehong pamagat ay nai-publish noong 1889. Salamat sa koleksyong ito, dumating ang katanyagan sa Bunin. Di-nagtagal, noong 1898, ang kanyang mga tula ay nai-publish sa koleksyon ng "Open Air", at nang maglaon, noong 1901, sa koleksyon ng "Leaf Fall".
Nang maglaon, iginawad si Bunin ng titulong akademiko sa Academy of Sciences of St. Petersburg (1909), pagkatapos nito ay umalis siya sa Russia, bilang isang kalaban ng rebolusyon.
Buhay sa ibang bansa at kamatayan
Sa ibang bansa hindi iniiwan ni Bunin ang kanyang malikhaing aktibidad at nagsusulat ng mga akdang mapapahamak sa tagumpay sa hinaharap. Noon ay isinulat niya ang isa sa mga pinakatanyag na gawa, "Ang Buhay ni Arsenyev." Para sa kanya ang manunulat ay tumatanggap ng Nobel Prize.
Ang huling gawain ni Bunin, ang imaheng pampanitikan ni Chekhov, ay hindi nakumpleto.
Namatay si Ivan Bunin sa kabisera ng France - sa lungsod ng Paris at inilibing doon.
Ika-4 na baitang para sa mga bata, ika-11 baitang
Buhay at gawain ni Ivan Bunin
Ang 1870 ay isang landmark na taon para sa Russia. Noong Oktubre 10 (Oktubre 22), isang napakatalino na makata at manunulat na nanalo ng katanyagan sa mundo, si I.A. Bunin, ay isinilang sa isang pamilyang Voronezh ng mga maharlika. Mula sa edad na tatlo, ang lalawigan ng Oryol ay naging tahanan ng magiging manunulat. Ginugol ni Ivan ang kanyang pagkabata sa kanyang pamilya; sa edad na 8 sinimulan niyang subukan ang kanyang sarili sa larangan ng panitikan. Dahil sa sakit, hindi niya natapos ang kanyang pag-aaral sa Yeletsk gymnasium. Pinabuti niya ang kanyang kalusugan sa nayon ng Ozerki. Hindi tulad ng kanyang nakababatang kapatid, ang isa pang miyembro ng pamilya Bunin, si Yuli, ay nag-aaral sa unibersidad. Ngunit pagkatapos na gumugol ng isang taon sa bilangguan, ipinadala din siya sa nayon ng Ozerki, kung saan siya ay naging guro ni Ivan, na nagtuturo sa kanya ng maraming agham. Ang mga kapatid ay lalo na mahilig sa literatura. Ang pasinaya sa pahayagan ay naganap noong 1887. Pagkalipas ng dalawang taon, dahil sa pangangailangang kumita ng pera, umalis si Ivan Bunin sa kanyang tahanan. Ang mga katamtamang posisyon bilang empleyado ng pahayagan, extra, librarian, at proofreader ay nagdala ng maliit na kita para sa ikabubuhay. Madalas niyang kailangang baguhin ang kanyang lugar ng paninirahan - Orel, Moscow, Kharkov, Poltava ang kanyang pansamantalang tinubuang-bayan.
Ang mga pag-iisip tungkol sa kanyang katutubong rehiyon ng Oryol ay hindi umalis sa manunulat. Ang kanyang mga impresyon ay makikita sa kanyang unang koleksyon na pinamagatang "Mga Tula," na inilathala noong 1891. Lalo na humanga si Bunin sa kanyang pakikipagpulong sa sikat na manunulat na si Leo Tolstoy 3 taon pagkatapos ng paglabas ng "Mga Tula". Naalala niya ang susunod na taon bilang taon na nakilala niya si A. Chekhov; bago iyon, si Bunin ay nakipag-ugnayan lamang sa kanya. Ang kuwento ni Bunin na "To the End of the World" (1895) ay mahusay na tinanggap ng mga kritiko. Pagkatapos nito ay nagpasya siyang italaga ang kanyang sarili sa sining na ito. Ang mga kasunod na taon ng buhay ni Ivan Bunin ay ganap na konektado sa panitikan. Salamat sa kanyang mga koleksyon na "Under the Open Air" at "Leaf Fall", noong 1903 ang manunulat ay naging panalo ng Pushkin Prize (ang premyong ito ay iginawad sa kanya ng dalawang beses). Ang kasal kay Anna Tsakni, na naganap noong 1898, ay hindi nagtagal; namatay ang kanilang nag-iisang 5 taong gulang na anak. Pagkatapos ay nakatira siya kasama si V. Muromtseva.
Sa panahon mula 1900 hanggang 1904, ang mga kilalang kuwento na minamahal ng marami ay nai-publish: "Chernozem", "Antonov Apples", hindi gaanong makabuluhang "Pines" at "New Road". Ang mga gawang ito ay gumawa ng isang hindi maalis na impresyon kay Maxim Gorky, na lubos na pinahahalagahan ang gawa ng manunulat, na tinawag siyang pinakamahusay na estilista sa ating panahon. Lalo na nagustuhan ng mga mambabasa ang kuwentong "Ang Nayon".
Noong 1909, ang Russian Academy of Sciences ay nakakuha ng bagong honorary member. Si Ivan Alekseevich ay nararapat na naging ito. Hindi matanggap ni Bunin Rebolusyong Oktubre, nagsalita nang matalas at negatibo tungkol sa Bolshevism. Ang mga makasaysayang pangyayari sa kanyang tinubuang-bayan ay nagpipilit sa kanya na umalis sa kanyang bansa. Ang kanyang landas ay patungo sa France. Sa pagtawid sa Crimea at Constantinople, nagpasya ang manunulat na huminto sa Paris. Sa isang dayuhang lupain, ang lahat ng kanyang mga iniisip ay tungkol sa kanyang tinubuang-bayan, mga taong Ruso, natural na kagandahan. Aktibo gawaing pampanitikan nagresulta sa makabuluhang mga gawa: "Lapti", "Mitya's Love", "Mowers", "Distant", short story " Madilim na eskinita", sa nobelang "The Life of Arsenyev", na isinulat noong 1930, pinag-uusapan niya ang tungkol sa kanyang pagkabata at kabataan. Ang mga gawaing ito ay tinawag na pinakamahusay sa gawain ni Bunin.
Pagkalipas ng tatlong taon, isa pang makabuluhang kaganapan ang naganap sa kanyang buhay - si Ivan Bunin ay iginawad sa isang honorary Nobel Prize. Ang mga sikat na libro tungkol kina Leo Tolstoy at Anton Chekhov ay isinulat sa ibang bansa. Isa sa kanyang mga huling libro, Memoirs, ay lumabas sa France. Si Ivan Bunin ay nakaranas ng mga makasaysayang kaganapan sa Paris - ang pag-atake ng pasistang hukbo, at nakita ang kanilang pagkatalo. Ang kanyang aktibong gawain ay ginawa siyang isa sa pinakamahalagang pigura ng Russian Abroad. Ang petsa ng pagkamatay ng sikat na manunulat ay Nobyembre 8, 1953.
Talambuhay ayon sa mga petsa at Interesanteng kaalaman. Ang pinakamahalagang.
Iba pang talambuhay:
- Vasily I Dmitrievich
Ang Grand Duke ng Moscow ay ang kahalili ng negosyo ng pamilya - pagkolekta ng lupain ng Russia at pagtagumpayan ang pyudal na pagkapira-piraso. Ang kanyang paghahari ay naipit sa pagitan ng maluwalhating mga gawa ng kanyang ama, si Dmitry Donskoy
- Vladimir Galaktionovich Korolenko
Si Korolenko ay isa sa mga pinaka-underrated literary figure sa kanyang panahon. Sumulat siya ng maraming kahanga-hangang mga gawa kung saan hinawakan niya ang iba't ibang mga paksa, mula sa pagtulong sa mga mahihirap.
- Kuzma Minin
Si Kuzma Minin ay isang pambansang bayani ng Russia, isang napakatapang na tao na, sa kabila ng panganib ng kamatayan at pinsala, sa ilalim ng presyon ng kaaway ay nagsimulang labanan siya, at, bukod dito, upang labanan ang lubos na matagumpay
- Vsevolod ang Malaking Pugad
Noong 1154, ang bunsong anak na si Vsevolod, ay ipinanganak sa pamilya ni Prinsipe Yuri Dolgoruky mula sa kanyang pangalawang kasal. Matapos ang pagkamatay ng papa, ang panganay na anak na si Andrei Yuryevich ay naging pinuno ng estado ng Vladimir-Suzdal.
- Robert Koch
Si Robert Koch ay ipinanganak noong Disyembre 11, 1843 sa Clausthal-Zellerfeld. Ang ama ay may posisyon ng isang high-mountain engineer, at ang ina ay anak ng isang maimpluwensyang opisyal.
Mga gawa ni Ivan Bunin (1870-1953)
- Ang simula ng trabaho ni Bunin
- Lyrics ng pag-ibig ni Bunin
- Mga liriko ng magsasaka ni Bunin
- Pagsusuri ng kwentong "Antonov Apples"
- Bunin at rebolusyon
- Pagsusuri sa kwentong "Nayon"
- Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"
- Pagsusuri ng kwentong "Mr. from San Francisco"
- Pagsusuri ng kwentong "Mga Pangarap ni Chang"
- Pagsusuri ng kwentong "Madaling Paghinga"
- Pagsusuri sa aklat na "Cursed Days"
- Pangingibang bayan ng Bunin
- Dayuhang tuluyan ng Bunin
- Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"
- Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Dark Alleys"
- Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"
- Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arsenyev"
- Buhay ni Bunin sa France
- Bunin at ang Great Patriotic War
- Ang kalungkutan ni Bunin sa pagkatapon
- Ang pagkamatay ni Bunin
- Ang simula ng trabaho ni Bunin
Ang malikhaing landas ng natitirang manunulat ng prosa ng Russia at makata huli XIX- ang unang kalahati ng ika-20 siglo, isang kinikilalang klasiko ng panitikang Ruso at ang unang Nobel laureate nito, I. A. Bunin, ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagiging kumplikado, pag-unawa na hindi isang madaling bagay, dahil sa kapalaran at mga libro ng manunulat ang kapalaran ng Russia at ang mga tao nito, ang pinaka matinding salungatan at kontradiksyon ng panahon.
Si Ivan Alekseevich Bunin ay ipinanganak noong Oktubre 10 (22), 1870 sa Voronezh, sa isang mahirap na marangal na pamilya. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa bukid ng Butyrki sa distrito ng Yelets ng lalawigan ng Oryol.
Ang pakikipag-usap sa mga magsasaka, kasama ang kanyang unang tagapagturo, ang guro ng tahanan na si N. Romashkov, na nagtanim sa batang lalaki ng pag-ibig sa magagandang panitikan, pagpipinta at musika, ang buhay sa gitna ng kalikasan ay nagbigay sa hinaharap na manunulat ng hindi mauubos na materyal para sa pagkamalikhain, at tinutukoy ang mga tema ng marami sa mga gawa niya.
Ang mga pag-aaral sa Yeletsk gymnasium, kung saan pumasok si Bunin noong 1881, ay naantala dahil sa pinansiyal na pangangailangan at sakit.
Natapos niya ang kanyang kurso sa high school sa agham sa bahay, sa nayon ng Yelets ng Ozerki, sa ilalim ng patnubay ng kanyang kapatid na si Julius, isang edukadong tao na nakikilala sa kanyang mga demokratikong pananaw.
Noong taglagas ng 1889, nagsimulang makipagtulungan si Bunin sa pahayagan na "Orlovsky Vestnik", pagkatapos ay nanirahan ng ilang oras sa Poltava, kung saan, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, "marami siyang nakipag-ugnayan sa mga pahayagan, nag-aral nang mabuti, nagsulat ...".
Ang isang espesyal na lugar sa buhay ng batang Bunin ay inookupahan ng isang malalim na damdamin para kay Varvara Pashchenko, ang anak na babae ng isang doktor ng Yelets, na nakilala niya noong tag-araw ng 1889.
Sa kalaunan ay sasabihin ng manunulat ang kuwento ng kanyang pagmamahal sa babaeng ito, kumplikado at masakit, na nagtatapos sa isang kumpletong pahinga noong 1894, sa kuwentong "Lika," na nabuo ang huling bahagi ng kanyang autobiographical na nobelang "The Life of Arsenyev."
Sinimulan ni Bunin ang kanyang aktibidad sa panitikan bilang isang makata. Sa mga tulang nakasulat sa pagdadalaga, ginaya niya si Pushkin, Lermontov, gayundin ang idolo ng kabataan noon, ang makata na si Nadson. Noong 1891, ang unang libro ng mga tula ay nai-publish sa Orel, noong 1897 - ang unang koleksyon ng mga kuwento "Hanggang sa Dulo ng Mundo", at noong 1901 - muli ang koleksyon ng mga tula na "Falling Leaves".
Ang nangingibabaw na motif ng tula ni Bunin noong 90s - unang bahagi ng 900s ay ang mayamang mundo ng katutubong kalikasan at damdamin ng tao. Ang mga tula sa tanawin ay nagpapahayag ng pilosopiya sa buhay ng may-akda.
Ang motif ng kahinaan ng pag-iral ng tao, na tumutunog sa isang bilang ng mga tula ng makata, ay balanse ng kabaligtaran na motif - ang paninindigan ng kawalang-hanggan at kawalan ng pagkasira ng kalikasan.
Ang aking tagsibol ay lilipas, at ang araw na ito ay lilipas,
Ngunit nakakatuwang gumala at malaman na lumilipas ang lahat,
Samantala, ang kaligayahan ng buhay ay hindi mamamatay, -
bulalas niya sa tulang “Forest Road”.
Sa mga tula ni Bunin, hindi tulad ng mga dekada, walang pesimismo, hindi paniniwala sa buhay, o adhikain sa “ibang mundo.” Naglalaman ang mga ito ng kagalakan ng pagiging, isang pakiramdam ng kagandahan at nagbibigay-buhay na kapangyarihan ng kalikasan at ng nakapaligid na mundo, ang mga kulay at kulay na sinisikap ng makata na ipakita at makuha.
Sa tula na "Falling Leaves" (1900), na nakatuon kay Gorky, malinaw at patula na pininturahan ni Bunin ang landscape ng taglagas at inihatid ang kagandahan ng kalikasan ng Russia.
Ang mga paglalarawan ni Bunin sa kalikasan ay hindi patay, frozen wax cast, ngunit dynamic na pagbuo ng mga painting, na puno ng iba't ibang mga amoy, ingay at kulay. Ngunit ang kalikasan ay umaakit sa Bunin hindi lamang sa iba't ibang kulay ng mga kulay at amoy.
Ang makata ay kumukuha mula sa mundo sa paligid niya malikhaing kapangyarihan at sigla, nakikita ang pinagmumulan ng buhay. Sa kanyang tula na "The Thaw" isinulat niya:
Hindi, hindi ang tanawin ang umaakit sa akin,
Hindi ito ang mga kulay na sinusubukan kong pansinin,
At kung ano ang kumikinang sa mga kulay na ito -
Pag-ibig at kagalakan ng pagiging.
Ang pakiramdam ng kagandahan at kadakilaan ng buhay sa mga tula ni Bunin ay tinutukoy ng relihiyosong pananaw sa mundo ng may-akda. Nagpapahayag sila ng pasasalamat sa Lumikha nitong buhay, masalimuot at magkakaibang mundo:
Sa lahat, Panginoon, salamat!
Ikaw, pagkatapos ng isang araw ng pagkabalisa at kalungkutan,
Bigyan mo ako ng madaling araw ng gabi,
Ang luwang ng mga bukid at ang lambot ng asul na distansya.
Ang isang tao, ayon kay Bunin, ay dapat na maging masaya dahil lamang binigyan siya ng Panginoon ng pagkakataong makita ang hindi nasisira na kagandahang ito na natunaw sa mundo ng Diyos:
At mga bulaklak, at mga bumblebee, at damo, at mga uhay ng mais,
At ang azure at ang init ng tanghali - Darating ang oras -
Tatanungin ng Panginoon ang alibughang anak:
"Masaya ka ba sa iyong buhay sa lupa?"
At kakalimutan ko ang lahat - ito lang ang tatandaan ko
Mga landas sa pagitan ng mga tainga at damo -
At mula sa matamis na luha ay wala akong oras upang sagutin,
Bumagsak sa maawaing mga tuhod.
(“At mga bulaklak at bumblebee”)
Ang tula ni Bunin ay malalim na pambansa. Ang imahe ng Inang Bayan ay nakunan dito sa pamamagitan ng maingat ngunit maliwanag na mga larawan ng kalikasan. Maibigin niyang inilalarawan ang mga kalawakan ng gitnang Russia, ang kalayaan ng kanyang katutubong mga bukid at kagubatan, kung saan ang lahat ay puno ng liwanag at init.
Sa "satin shine" ng kagubatan ng birch, kasama ng mga amoy ng mga bulaklak at kabute, na pinapanood kung paano ang mga crane ay umaabot sa timog sa huling bahagi ng taglagas, ang makata ay nararamdaman nang may partikular na puwersa sa kanyang masakit na pag-ibig para sa Inang-bayan:
Mga katutubong steppes. mahihirap na nayon -
Aking tinubuang-bayan: Ibinalik ko ito,
Pagod nang gumala mag-isa,
At napagtanto ang kagandahan sa kanyang kalungkutan
At ang kaligayahan ay nasa malungkot na kagandahan.
("Sa steppe")
Sa pamamagitan ng damdamin ng kapaitan sa mga kaguluhan at paghihirap na dinanas ng kanyang tinubuang-bayan, ang mga tula ni Bunin ay nagpaparinig ng pagmamahal at pasasalamat para sa kanya, pati na rin ang isang mahigpit na pagsaway sa mga taong walang malasakit sa kanyang kapalaran:
Kinukutya ka nila
Sila, O Inang Bayan, nanunuya
Ikaw sa iyong pagiging simple,
Kawawang mukhang itim na kubo.
Kaya anak, mahinahon at walang pakundangan,
Nahihiya siya sa kanyang ina -
Pagod, mahiyain at malungkot
Sa kanyang mga kaibigan sa lungsod.
Nakatingin na may ngiti ng habag
Sa taong gumala ng daan-daang milya
At para sa kanya, sa petsa ng petsa,
Nailigtas niya ang kanyang huling sentimos.
("Inang Bayan")
- Lyrics ng pag-ibig ni Bunin
Ang mga tula ni Bunin tungkol sa pag-ibig ay kasinglinaw, malinaw at konkreto. Maliit lang ang love lyrics ni Bunin. Ngunit siya ay nakikilala sa pamamagitan ng malusog na kahalayan, pagpigil, matingkad na mga larawan ng mga liriko na bayani at mga heroine, malayo sa kagandahan at labis na sigasig, pag-iwas sa kapurihan, mga parirala, at mga poses.
Ito ang mga tula na "Pinasok ko siya sa oras ng hatinggabi...", "Kanta" ("I am a simple girl on the bashtan"), "Nagkataon kaming nagkita sa kanto...", "Loneliness" at ilang iba pa.
Gayunpaman, ang mga liriko ni Bunin, sa kabila ng panlabas na pagpigil, ay nagpapakita ng pagkakaiba-iba at kapunuan ng damdamin ng tao, isang mayamang hanay ng mga mood. Nariyan ang pait ng paghihiwalay at pag-ibig na hindi nasusuklian, at ang mga karanasan ng isang nagdurusa, malungkot na tao.
Ang mga tula ng unang bahagi ng ika-20 siglo ay karaniwang nailalarawan sa pamamagitan ng matinding suhetibismo at pagtaas ng pagpapahayag. Sapat na isipin ang mga liriko ng Blok, Tsvetaeva, Mandelstam, Mayakovsky at iba pang mga makata.
Sa kaibahan sa kanila, si Bunin ang makata, sa kabaligtaran, ay nailalarawan sa pamamagitan ng artistikong lihim, pagpigil sa pagpapakita ng mga damdamin at sa anyo ng kanilang pagpapahayag.
Ang isang mahusay na halimbawa ng naturang pagpigil ay ang tula na "Kalungkutan" (1903), na nagsasabi tungkol sa kapalaran ng isang tao na inabandona ng kanyang minamahal.
...Gusto kong sumigaw sa kanya:
"Bumalik ka, naging malapit na ako sa iyo!"
Ngunit para sa isang babae walang nakaraan:
Siya ay nahulog sa pag-ibig - at naging isang estranghero sa kanya -
Well! Sindihin ko ang fireplace at iinom...
Ang sarap bumili ng aso!
Ang nakakaakit ng pansin sa tulang ito ay, una sa lahat, ang kamangha-manghang pagiging simple nito. masining na paraan, kumpletong kawalan ng trope.
Ang istilong neutral, sadyang prosaic na bokabularyo ay binibigyang diin ang pang-araw-araw na buhay, ang pang-araw-araw na sitwasyon - isang walang laman na malamig na dacha, isang maulan na gabi ng taglagas.
Isang pintura lang ang ginagamit ni Bunin dito - kulay abo. Ang mga syntactic at rhythmic pattern ay simple din. Ang malinaw na paghahalili ng tatlong pantig na metro, mahinahon na intonasyon ng pagsasalaysay, kawalan ng pagpapahayag at pagbabaligtad ay lumikha ng pantay at tila walang malasakit na tono ng buong tula.
Gayunpaman, sa isang buong hanay ng mga diskarte (patalasin, pag-uulit ng salitang "isa", gamit ang mga impersonal na form ng pandiwa "ito ay madilim para sa akin", "Gusto kong sumigaw", "masarap bumili ng aso").
Binibigyang-diin ni Bunin ang talamak, nakakulong sakit sa isip ng isang taong nakakaranas ng isang drama. Ang pangunahing nilalaman ng tula ay nawala sa subtext, na nakatago sa likod ng isang sadyang mahinahon na tono.
Medyo malawak ang range ng lyrics ni Bunin. Sa kanyang mga tula ay tinutukoy niya ang kasaysayan ng Russia ("Svyatogor", "Prinsipe Vseslav", "Mikhail", "Medieval Archangel"), muling nililikha ang kalikasan at buhay ng ibang mga bansa, pangunahin ang Silangan ("Ormuzd", "Aeschylus", " Jericho" , "Flight to Egypt", "Ceylon", "Off the Coast of Asia Minor" at marami pang iba).
Ang mga liriko na ito ay pilosopikal sa kanilang kaibuturan. Pagsilip sa nakaraan ng tao, sinisikap ni Bunin na ipakita ang mga walang hanggang batas ng pag-iral.
Hindi pinabayaan ni Bunin ang kanyang patula na mga eksperimento sa buong buhay niya, ngunit sa isang malawak na bilog Kilala siya ng mga mambabasa "pangunahin bilang isang manunulat ng prosa, bagaman ang patula na "ugat" ay tiyak na makikita sa kanyang mga akdang prosa, kung saan mayroong maraming liriko at emosyonalidad, walang alinlangan na dinala sa kanila ng makatang talento ng manunulat.
Nasa maagang prosa na ni Bunin ang kanyang malalim na pag-iisip tungkol sa kahulugan ng buhay at ang kapalaran ng kanyang sariling bansa. Ang kanyang mga kuwento noong dekada 90 ay malinaw na nagpapakita na ang batang manunulat ng prosa ay sensitibong nakakuha ng marami sa pinakamahalagang aspeto ng realidad ng panahong iyon.
- Mga liriko ng magsasaka ni Bunin
Ang mga pangunahing tema ng mga unang kuwento ni Bunin ay ang paglalarawan ng mga magsasaka ng Russia at ang mahihirap na maliliit na maharlika. Mayroong napakalapit na koneksyon sa pagitan ng mga temang ito, na tinutukoy ng pananaw sa mundo ng may-akda.
Ipininta niya ang malungkot na mga larawan ng resettlement ng mga pamilyang magsasaka sa mga kwentong "On the Foreign Side" (1893) at "To the End of the World" (1894); ang masayang buhay ng mga batang magsasaka ay inilalarawan sa mga kwentong "Tanka" ( 1892), "Balita mula sa Inang Bayan." Ang buhay ng isang magsasaka ay naghihirap, ngunit ang kapalaran ng lokal na maharlika ay walang pag-asa ("Bagong Daan", "Pines").
Lahat sila - kapwa magsasaka at maharlika - ay pinagbabantaan ng kamatayan sa pagdating ng isang bagong master ng buhay sa nayon: isang boorish, uncultured burges na walang awa para sa mahina sa mundong ito.
Hindi tinatanggap ang alinman sa mga pamamaraan o mga kahihinatnan ng naturang capitalization ng Russian village, si Bunin ay naghahanap ng isang ideal sa ganoong paraan ng pamumuhay nang, ayon sa manunulat, mayroong isang malakas na koneksyon sa dugo sa pagitan ng magsasaka at ng may-ari ng lupa.
Ang pagkawasak at pagkabulok ng mga marangal na pugad ay nagdudulot sa Bunin ng isang pakiramdam ng pinakamalalim na kalungkutan tungkol sa nawalang pagkakaisa ng patriyarkal na buhay, ang unti-unting pagkawala ng isang buong uri na lumikha ng pinakadakilang pambansang kultura.
- Pagsusuri ng kwentong "Antonov Apples"
Ang epitaph para sa lumang nayon na umuurong sa nakaraan ay malinaw na tunog lalo na sa liriko na kuwento "Antonov mansanas"(1900). Ang kwentong ito ay isa sa mga kahanga-hanga sa masining mga gawa ng manunulat.
Pagkatapos basahin ito, sumulat si Gorky kay Bunin: "At maraming salamat sa" Mansanas. Mabuti ito. Dito, kumanta si Ivan Bunin, tulad ng isang batang Diyos. Maganda, makatas, madamdamin.”
Sa "Antonov Apples," ang isa ay tinatamaan ng pinakamadaling pang-unawa sa kalikasan at ang kakayahang ihatid ito sa malinaw na visual na mga imahe.
Gaano man ang ideya ni Bunin sa buhay ng matandang maharlika, hindi ito ang pinakamahalagang bagay sa kanyang kuwento modernong mambabasa. Ang pakiramdam ng tinubuang-bayan, na ipinanganak mula sa pakiramdam ng kakaiba, kakaiba, bahagyang malungkot na kalikasan ng taglagas, ay palaging lumitaw kapag binabasa ang "Antonov Apples".
Ganito ang mga yugto ng pagkolekta ng mga mansanas ng Antonov, paggiik at lalo na sa mahusay na nakasulat na mga eksena sa pangangaso. Ang mga kuwadro na ito ay organikong pinagsama sa taglagas na tanawin, ang mga paglalarawan kung saan ay puno ng mga palatandaan ng bagong katotohanan na nakakatakot kay Bunin sa anyo ng mga poste ng telegrapo, na "nag-iisang bumubuo ng kaibahan sa lahat ng bagay na nakapaligid sa lumang pugad ng tiyahin."
Para sa manunulat, ang pagdating ng mandaragit na pinuno ng buhay ay isang malupit, hindi mapaglabanan na puwersa, na nagdadala ng kamatayan ng dating, marangal na paraan ng pamumuhay. Sa harap ng gayong panganib, ang paraan ng pamumuhay na ito ay nagiging mas mahal sa manunulat, ang kanyang kritikal na saloobin sa madilim na panig ng nakaraan ay humina, at ang ideya ng pagkakaisa sa pagitan ng mga magsasaka at mga may-ari ng lupa, na ang mga tadhana, sa opinyon ni Bunin , ay nasa panganib na ngayon, lumalakas.
Marami ang isinulat ni Bunin sa mga taong ito tungkol sa mga matatanda ("Kastriuk", "Meliton", atbp.), at ang interes na ito sa katandaan, ang pagbaba ng pag-iral ng tao, ay ipinaliwanag ng tumaas na pansin ng manunulat sa mga walang hanggang problema ng buhay at kamatayan, na hindi tumigil sa pag-aalala sa kanya hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw .
Nasa unang bahagi na ng trabaho ni Bunin, ang kanyang pambihirang sikolohikal na kasanayan, ang kakayahang bumuo ng isang balangkas at komposisyon ay ipinakita, at ang kanyang sariling espesyal na paraan ng paglalarawan sa mundo at espirituwal na mga paggalaw ng tao ay nabuo.
Ang manunulat, bilang panuntunan, ay umiiwas sa mga matulis na plot device; ang aksyon sa kanyang mga kwento ay umuunlad nang maayos, mahinahon, kahit na dahan-dahan. Ngunit ang kabagalan na ito ay panlabas lamang. Tulad ng sa buhay mismo, ang mga hilig ay kumukulo sa mga gawa ni Bunin, iba't ibang mga karakter ang nagbanggaan, at ang mga salungatan ay lumitaw.
Isang master ng isang napakadetalyadong pangitain ng mundo, pinipilit ni Bunin ang mambabasa na maunawaan ang paligid na may literal na lahat ng mga pandama: paningin, amoy, pandinig, panlasa, paghipo, pagbibigay ng libreng kontrol sa isang buong stream ng mga asosasyon.
"Ang malamig na lamig ng bukang-liwayway" ay amoy "matamis, ng kagubatan, mga bulaklak, mga halamang-damo," ang lungsod sa isang nagyelo na araw "lahat ng mga langitngit at hiyawan mula sa mga hakbang ng mga nagdaraan, mula sa mga tumatakbo ng mga paragos ng magsasaka," ang lawa ay kumikinang " mainit at nakakainip," ang mga bulaklak ay naaamoy ng "karangyang pambabae," ang mga dahon ay "nagbubulungan tulad ng isang tahimik na dumadaloy na ulan sa labas ng mga bukas na bintana," atbp.
Ang teksto ni Bunin ay puno ng mga kumplikadong asosasyon at makasagisag na koneksyon. Ang isang partikular na mahalagang papel sa pamamaraang ito ng paglalarawan ay ginampanan ng artistikong detalye, na nagpapakita ng pananaw ng may-akda sa mundo, ang sikolohikal na kalagayan ng karakter, ang kagandahan at pagiging kumplikado ng mundo.
- Bunin at rebolusyon
Hindi tinanggap ni Bunin ang rebolusyon noong 1905. Pinasindak niya ang manunulat sa kanyang kalupitan sa magkabilang panig, ang anarkikong pagkukusa ng ilan sa mga magsasaka, ang pagpapakita ng ganid at madugong malisya.
Ang mitolohiya ng pagkakaisa ng mga magsasaka at may-ari ng lupa ay nayanig, at ang ideya ng magsasaka bilang isang maamo, mapagpakumbabang nilalang ay nawasak.
Ang lahat ng ito ay nagpatalas sa interes ni Bunin sa kasaysayan ng Russia at sa mga problema ng Ruso pambansang katangian, kung saan nakita na ngayon ni Bunin ang pagiging kumplikado at "variegation," isang interweaving ng mga positibo at negatibong katangian.
Noong 1919, pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, isinulat niya sa kanyang talaarawan: “Mayroong dalawang uri ng tao. Sa isa, nangingibabaw si Rus, sa isa pa - Chud, Merya. Ngunit sa parehong mayroong isang kahila-hilakbot na pagbabago ng mga mood, hitsura, "kawalang-tatag," tulad ng sinabi nila sa mga lumang araw.
Ang mga tao mismo ay nagsabi sa kanilang sarili: "Kami, tulad ng kahoy, ay parehong isang club at isang icon," depende sa mga pangyayari, kung sino ang nagpoproseso ng kahoy na ito: Sergius ng Radonezh o Emelyan Pugachev.
Ito ang "dalawang uri ng tao" na malalim na tutuklasin ni Bunin noong 1910s sa kanyang mga akda na "Village", "Sukhodol", " Sinaunang tao”, “Night Conversation”, “Merry Courtyard”, “Ignat”, “Zakhar Vorobyov”, “John the Weeper”, “Tahimik pa rin ako”, “Prince of Princes”, “Thin Grass” at marami pang iba, kung saan , ayon sa Ayon sa may-akda, interesado siya sa "kaluluwa ng taong Ruso sa isang malalim na kahulugan, ang imahe ng mga tampok ng pag-iisip ng Slav."
- Pagsusuri sa kwentong "Nayon"
Ang una sa isang serye ng naturang mga gawa ay ang kuwentong "The Village" (1910), na nagdulot ng kaguluhan ng kontrobersya sa mga mambabasa at kritiko.
Tumpak na tinasa ni Gorky ang kahulugan at kahalagahan ng gawain ni Bunin: "Ang Nayon," isinulat niya, "ay ang puwersang nagpilit sa nawasak at wasak na lipunang Ruso na mag-isip nang seryoso hindi tungkol sa magsasaka, hindi tungkol sa mga tao, ngunit tungkol sa mahigpit. tanong - maging o hindi maging Russia?
Hindi pa namin naiisip ang tungkol sa Russia sa kabuuan, ipinakita sa amin ng gawaing ito ang pangangailangang mag-isip tungkol sa buong bansa, mag-isip ayon sa kasaysayan... Walang sinuman ang kumuha ng nayon nang napakalalim, napakakasaysayan...” Ang "Village" ng Bunin ay isang dramatikong pagmuni-muni sa Russia, ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap, sa mga ari-arian ng makasaysayang itinatag na pambansang karakter.
Ang bagong diskarte ng manunulat sa tradisyonal na tema ng magsasaka ay nagpasiya rin sa kanyang paghahanap ng mga bagong paraan masining na pagpapahayag. Sa halip na ang madamdaming liriko na katangian ng mga nakaraang kwento ni Bunin tungkol sa mga magsasaka, sa "Ang Nayon" ay dumating ang isang mahigpit, matino na salaysay, malawak, laconic, ngunit sa parehong oras ay mayaman sa ekonomiya sa mga paglalarawan ng pang-araw-araw na mga bagay sa buhay nayon.
Ang pagnanais ng may-akda na maipakita sa kuwento ang isang malaking panahon sa buhay ng nayon ng Durnovka, na sumisimbolo, sa pananaw ni Bunin, ang nayon ng Russia sa pangkalahatan, at mas malawak, ang buong Russia ("Oo, ito ang buong nayon, ” sabi ng isa sa mga karakter sa kwento tungkol sa Russia), hiniling niya na magkaroon siya ng mga bagong prinsipyo para sa pagbuo ng isang gawa.
Sa gitna ng kuwento ay isang imahe ng buhay ng magkapatid na Krasov: ang may-ari ng lupain at innkeeper na si Tikhon, na bumangon mula sa kahirapan, at ang gumagala, self-taught na makata na si Kuzma.
Sa pamamagitan ng mga mata ng mga taong ito, ang lahat ng mga pangunahing kaganapan ng oras ay ipinapakita: ang Digmaang Ruso-Hapon, ang rebolusyon ng 1905, ang post-rebolusyonaryong panahon. Walang iisang patuloy na umuunlad na balangkas sa gawain; ang kuwento ay isang serye ng mga larawan ng nayon, at bahagyang buhay ng county, na pinagmamasdan ng mga Krasov sa loob ng maraming taon.
Ang pangunahing linya ng balangkas ng kuwento ay ang kwento ng buhay ng magkapatid na Krasov, ang mga apo ng isang serf. Ito ay sinasagisag ng maraming isisingit na maikling kwento at mga yugto na nagsasabi tungkol sa buhay ni Durnovka.
Ang imahe ng Kuzma Krasov ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pag-unawa sa ideolohikal na kahulugan ng gawain. Siya ay hindi lamang isa sa mga pangunahing tauhan ng akda, kundi pati na rin ang pangunahing exponent ng pananaw ng may-akda.
Si Kuzma ay isang talunan. "Nangarap siyang mag-aral at magsulat sa buong buhay niya," ngunit ang kanyang kapalaran ay palaging kailangan niyang gumawa ng isang bagay na kakaiba at hindi kasiya-siya. Sa kanyang kabataan, siya ay isang peddler, naglakbay sa buong Russia, nagsulat ng mga artikulo para sa mga pahayagan, pagkatapos ay nagtrabaho sa isang tindahan ng kandila, ay isang klerk, at, sa huli, lumipat kasama ang kanyang kapatid na lalaki, kung saan siya ay isang beses na matinding away.
Ang kamalayan ng isang buhay ay nabuhay nang walang layunin at ang malungkot na mga larawan ng nakapaligid na katotohanan ay mabigat sa kaluluwa ni Kuzma. Ang lahat ng ito ay nag-uudyok sa kanya na isipin kung sino ang dapat sisihin sa gayong istraktura ng buhay.
Ang isang pagtingin sa mga taong Ruso at ang kanilang makasaysayang nakaraan ay unang ipinahayag sa kuwento ng guro ni Kuzma, ang mangangalakal na si Balashkin. Binibigkas ni Balashkin ang mga salita na nagpapaalala sa atin ng sikat na "martyrology" ni Herzen: "Maawaing Diyos! Napatay si Pushkin, napatay si Lermontov, nalunod si Pisarev... Sinakal si Ryleev, naging sundalo si Polezhaev, na-caulked si Shevchenka sa loob ng 10 taon bilang sundalo... Kinaladkad si Dostoevsky para bitayin, nabaliw si Gogol... At si Koltsov, Reshetnikov, Nikitin, Pomyalovsky, Levitov?
Ang listahan ng mga pinakamahusay na kinatawan ng bansa na namatay nang wala sa oras ay napili nang lubos na nakakumbinsi, at ang mambabasa ay may lahat ng dahilan upang ibahagi ang galit ni Balashkin laban sa kalagayang ito.
Ngunit ang pagtatapos ng tirade ay hindi inaasahang muling naisip ang lahat ng sinabi: "Oh, mayroon pa bang ganoong bansa sa mundo, tulad ng mga tao, maaaring tatlong beses silang mapahamak?" Mariing tinututulan ito ni Kuzma: “Mga ganyang tao! Pinakamahusay na mga tao, at hindi “ganyan,” hayaan mong ituro ko sa iyo... Pagkatapos ng lahat, ang mga manunulat na ito ay mga anak ng mismong mga taong ito.”
Ngunit tinukoy ni Balashkin ang konsepto ng "mga tao" sa kanyang sariling paraan, na inilalagay sa tabi ng Platon Karataev at Razuvaev kasama si Kolupaev, at Saltychikha, at Karamazov kasama si Oblomov, at Khlestakov, at Nozdrev. Kasunod nito, habang in-edit ang kuwento para sa isang dayuhang publikasyon, idinagdag ni Bunin ang mga sumusunod na katangiang salita sa unang pangungusap ni Balashkin: "Sasabihin mo ba na ang gobyerno ang may kasalanan? Ngunit pagkatapos ng lahat, ang isang panginoon ay tulad ng isang alipin, at ang isang sumbrero ay parang Senka." Ang pananaw na ito ng mga tao sa kalaunan ay naging mapagpasyahan para kay Kuzma. Ang may-akda mismo ay may hilig na ibahagi ito.
Ang imahe ng Tikhon Krasov ay hindi gaanong mahalaga sa kuwento. Ang anak ng isang serf peasant, si Tikhon ay naging mayaman sa kalakalan, nagbukas ng isang tavern, at pagkatapos ay binili ang ari-arian na Durnovka mula sa isang naghihirap na inapo ng kanyang mga dating amo.
Mula sa isang dating pulubi at ulila, siya ay naging isang panginoon, isang banta sa buong county. Mahigpit, matigas sa pakikitungo sa mga lingkod at lalaki, siya ay matigas ang ulo na pumunta sa kanyang layunin, yumaman. “Mabangis! Ngunit siya rin ang may-ari, "sabi ng mga Durnovite tungkol sa Tikhon. Ang pakiramdam ng pagmamay-ari ay talagang ang pangunahing bagay sa Tikhon.
Ang bawat slacker ay pumupukaw sa kanya ng matinding pakiramdam ng poot: "Ang tamad na ito ay dapat na isang empleyado!" Gayunpaman, ang lahat-ng-ubos na simbuyo ng damdamin ng akumulasyon ay nakakubli sa pagkakaiba-iba ng buhay mula sa kanya at binaluktot ang kanyang damdamin.
“Kung nabubuhay tayo, hindi tayo nag-aaksaya ng oras, kung nahuli tayo, babalik tayo,” ang paborito niyang kasabihan, na naging gabay sa pagkilos. Ngunit sa paglipas ng panahon, nagsisimula siyang madama ang kawalang-kabuluhan ng kanyang mga pagsisikap at ng kanyang buong buhay.
Sa kalungkutan sa kanyang kaluluwa, ipinagtapat niya kay Kuzma: "Nawala ang aking buhay, kapatid! Mayroon akong, alam mo, isang piping tagapagluto, binigyan ko siya, ang tanga, isang dayuhang scarf, at kinuha niya ito at isinuot sa labas... Naiintindihan mo ba? Mula sa katangahan at kasakiman. Sayang ang pagsusuot nito kapag weekdays, - hihintayin ko ang holiday, - ngunit dumating ang holiday - mga basahan na lang ang natitira... Kaya eto ako... sa buhay ko."
Itong pagod, topsy-turvy scarf ay isang simbolo ng walang layunin na pamumuhay hindi lamang ng Tikhon. Ito ay umaabot sa kanyang kapatid, ang talunang si Kuzma, at sa madilim na pag-iral ng maraming magsasaka na inilalarawan sa kuwento.
Makikita natin dito ang maraming madilim na pahina kung saan ipinakita ang kadiliman, kawalang-malay, at kamangmangan ng mga magsasaka. Ito si Grey, marahil ang pinakamahirap na tao sa nayon, na hindi nakaahon sa kahirapan, na nabuhay sa buong buhay niya sa isang maliit na kubo na naninigarilyo, na parang isang yungib.
Ang mga ito ay episodiko, ngunit matingkad na mga larawan ng mga guwardiya mula sa ari-arian ng may-ari ng lupa, na dumaranas ng mga sakit mula sa walang hanggang malnutrisyon at isang miserableng pag-iral.
Ngunit sino ang dapat sisihin dito? Ito ay isang tanong na parehong pinaglalaban ng may-akda at ng kanyang mga pangunahing tauhan. “Kanino ko dapat kolektahin? - tanong ni Kuzma. "Malungkot na tao, una sa lahat - malungkot!.." Ngunit ang pahayag na ito ay agad na pinabulaanan ng kabaligtaran ng pag-iisip: "Oo, ngunit sino ang dapat sisihin para dito? Ang mga tao mismo!"
Tinutuligsa ni Tikhon Krasov ang kanyang kapatid para sa mga kontradiksyon: "Buweno, hindi mo na alam ang sukat ng anuman. Ikaw mismo ang magsasabi: malungkot na tao, malungkot na tao! At ngayon - isang hayop." Si Kuzma ay talagang nalilito: "Wala akong naiintindihan: siya ay kapus-palad o hindi ...", ngunit siya ay hilig pa rin (at gayundin ang may-akda) sa pagtatapos ng "pagkakasala."
Kunin muli ang parehong Gray. Sa pagkakaroon ng tatlong ektaryang lupain, hindi niya ito magagawa at ayaw niyang pagyamanin at mas pinili niyang mamuhay sa karalitaan, nagpapakasawa sa mga kaisipang walang ginagawa na, marahil, ang kayamanan ay dumaloy sa kanyang mga kamay.
Lalo na hindi tinatanggap ni Bunin ang pag-asa ng mga Durnovita para sa awa ng rebolusyon, na, sa kanilang mga salita, ay magbibigay sa kanila ng pagkakataong "hindi mag-araro, hindi maggapas, ngunit para sa mga batang babae na magsuot ng mga dalaga."
Sino, sa pang-unawa ni Bunin, ang "puwersang nagtutulak ng rebolusyon"? Ang isa sa kanila ay ang anak ng magsasaka na si Sery, ang rebeldeng si Denisk. Naakit sa lungsod ang batang tamad na ito. Ngunit hindi rin siya nag-ugat doon, at pagkaraan ng ilang sandali ay bumalik siya sa kanyang kaawa-awang ama na may dalang walang laman na knapsack at mga bulsang puno ng mga libro.
Ngunit anong uri ng mga libro ito: ang songbook na "Marusya", "The Debaucherous Wife", "The Innocent Girl in the Chains of Violence" at sa tabi nito - "The Role of the Proletariat ("Protaleriat", gaya ng binibigkas ni Deniska) sa Russia."
Ang sariling nakasulat na mga pagsasanay ni Deniska, na iniwan niya para kay Tikhon, na nag-udyok sa kanya na sabihin: "Ang tanga, patawarin mo ako, Panginoon," ay labis na katawa-tawa at karikatura. Si Deniska ay hindi lamang tanga, kundi malupit din.
Binugbog niya ang kanyang ama "hanggang sa kamatayan" dahil hinubaran niya ang kisame, na tinakpan ni Deniska ng mga pahayagan at mga larawan, para sa sigarilyo.
Gayunpaman, may mga maliliwanag na lugar sa kuwento. mga tauhang bayan, iginuhit ng may-akda na may halatang pakikiramay. Halimbawa, ang imahe ng babaeng magsasaka na si Odnodvorka ay hindi walang kaakit-akit.
Sa eksena nang makita ni Kuzma si Odnodvorka sa gabi, na nagdadala ng mga kalasag mula sa riles na ginagamit niya bilang panggatong, ang magaling at argumentative na babaeng magsasaka na ito ay medyo nakapagpapaalaala sa matapang at mapagmahal sa kalayaan na kababaihan mula sa mga tao sa mga maagang kwento Gorky.
Sa malalim na pakikiramay at pakikiramay, iginuhit din ni Bunin ang imahe ng balo na Bote, na pumunta sa Kuzma upang magdikta ng mga liham sa kanyang anak na si Misha, na nakalimutan na siya. Nakamit ng manunulat ang makabuluhang lakas at pagpapahayag sa kanyang paglalarawan ng magsasaka na si Ivanushka.
Ang napakatandang lalaki na ito, matatag na determinadong hindi sumuko sa kamatayan at umatras sa harap nito kapag nalaman niya na ang kanyang mga kamag-anak ay naghanda na ng isang kabaong para sa kanya, isang taong may malubhang sakit, ay isang tunay na epikong pigura.
Sa paglalarawan ng mga karakter na ito, malinaw na nakikita ang pakikiramay sa kanila ng may-akda mismo at ng isa sa mga pangunahing tauhan ng kuwento, si Kuzma Krasov.
Ngunit ang mga pakikiramay na ito ay lalo na ganap na ipinahayag na may kaugnayan sa karakter na tumatakbo sa buong kuwento at ang pangunahing interes para sa pag-unawa sa mga positibong mithiin ng may-akda.
Isa itong babaeng magsasaka na may palayaw na Young. Siya ay namumukod-tangi mula sa masa ng mga kababaihang Durnov dahil sa kanyang kagandahan, na binanggit ni Bunin nang higit sa isang beses sa kuwento. Ngunit ang kagandahan ni Young ay lumilitaw sa ilalim ng panulat ng may-akda bilang kagandahang tinatapakan.
Ang kabataang babae, nalaman namin, ay binubugbog "araw-araw at gabi-gabi" ng kanyang asawang si Rodka, siya ay binugbog ni Tikhon Krasov, siya ay nakatali nang hubo't hubad sa isang puno, sa wakas siya ay ibinigay sa kasal sa pangit na si Deniska. Ang imahe ng Young ay isang simbolikong imahe.
Ang Bunin's Young ay ang sagisag ng nilapastangan na kagandahan, kabaitan, pagsusumikap, siya ay isang pangkalahatan ng maliwanag at mabubuting prinsipyo ng buhay magsasaka, isang simbolo ng batang Russia (ang generalization na ito ay makikita na sa kanyang mismong palayaw - Young). Ang "Village" ni Bunin ay isa ring babala. Hindi nagkataon na natapos ito sa kasal nina Deniska at Molodoy. Sa paglalarawan ni Bunin, ang kasalang ito ay kahawig ng isang libing.
Ang pagtatapos ng kuwento ay malungkot: isang blizzard ay nagngangalit sa labas, at ang tatlong kasal ay lumilipad sa isang hindi kilalang destinasyon, "sa madilim na kadiliman." Ang imahe ng isang blizzard ay isa ring simbolo, ibig sabihin ay ang pagtatapos ng maliwanag na Russia na iyon na ipinakikita ng Molodaya.
Kaya, kasama ang isang buong serye ng mga simbolikong yugto at mga kuwadro na gawa, nagbabala si Bunin kung ano ang maaaring mangyari sa Russia kung ito ay "magpapakasal" sa mga rebelde tulad ni Deniska the Grey.
Nang maglaon, sumulat si Bunin sa kanyang kaibigan, ang artist na si P. Nilus, na hinulaan niya ang trahedya na nangyari sa Russia bilang resulta ng mga kudeta noong Pebrero at Oktubre sa kuwentong "The Village".
Ang kwentong "Village" ay sinundan ng isang buong serye ng mga kwento ni Bunin tungkol sa magsasaka, nagpapatuloy at pagbuo ng mga kaisipan tungkol sa "variegation" ng pambansang karakter, na naglalarawan sa "kaluluwang Ruso, ang mga kakaibang interweaving nito."
Inilalarawan ng manunulat na may simpatiya ang mga taong mababait at bukas-palad, masipag at mapagmalasakit. Ang mga nagdadala ng anarkiya, mapanghimagsik na mga prinsipyo, kusang-loob, malupit, tamad na mga tao ay nagbubunga sa kanya ng patuloy na antipatiya.
Minsan ang mga balangkas ng mga gawa ni Bunin ay batay sa banggaan ng dalawang prinsipyong ito: mabuti at masama. Ang isa sa mga pinaka-katangiang gawa sa bagay na ito ay ang kuwentong "The Cheerful Yard," kung saan ang dalawang karakter ay magkaiba ang inilalarawan: ang mapagpakumbaba, masipag na babaeng magsasaka na si Anisya, na namuhay ng isang mapait na buhay, at ang kanyang walang kabuluhan, malas na anak na lalaki, "walang laman- usapan” Yegor.
Ang mahabang pagtitiis, kabaitan, sa isang banda, at kalupitan, anarkiya, unpredictability, self-will, sa kabilang banda - ito ang dalawang prinsipyo, dalawang kategoryang imperatives ng Russian national character, gaya ng naunawaan ni Bunin.
Ang mga positibong tauhan ng bayan ang pinakamahalaga sa akda ni Bunin. Kasabay ng paglalarawan ng mapurol na kababaang-loob (ang mga kwentong "Lichard", "Ako ay tahimik pa rin" at iba pa), sa mga gawa ng 1911 -1913 ay may lumilitaw na mga karakter na may ibang uri ng kababaang-loob, Kristiyano.
Ang mga taong ito ay maamo, mahabang pagtitiis at sa parehong oras ay kaakit-akit sa kanilang kabaitan; init, kagandahan ng panloob na anyo. Sa isang unprepossessing, kahihiyan, sa unang tingin, ang tao, tapang at moral na katatagan ay ipinahayag (“Kuliglig”).
Ang siksik na pagkawalang-kilos ay sinasalungat ng malalim na espirituwalidad, katalinuhan, at pambihirang talento sa malikhaing (“Lyrnik Rodion”, “Good Bloods”). Mahalaga sa bagay na ito ang kwentong "Zakhar Vorobyov" (1912), kung saan ipinaalam ng may-akda sa manunulat na si N.D. Teleshov: "Poprotektahan niya ako."
Ang kanyang bayani ay isang bayani ng magsasaka, ang may-ari ng napakalaking ngunit hindi kilalang potensyal: isang uhaw sa tagumpay, pananabik para sa hindi pangkaraniwang, napakalaking lakas, espirituwal na maharlika.
Hayagan na hinahangaan ni Bunin ang kanyang pagkatao: ang kanyang maganda, espirituwal na mukha, bukas na tingin, tangkad, lakas, kabaitan. Ngunit ang bayaning ito, isang taong may marangal na kaluluwa, na nagniningas sa pagnanais na gumawa ng isang bagay mabuti sa mga tao, hindi kailanman nakahanap ng paggamit para sa kanyang mga kapangyarihan at namatay nang walang katotohanan at walang katuturan, na nakainom ng isang-kapat ng vodka sa isang dare.
Totoo, si Zakhar ay natatangi sa "maliit na tao". "May isa pang katulad ko," minsan niyang sinabi, "ngunit siya ay malayo, malapit sa Zadonsk." Ngunit "sa matanda, sabi nila, marami ang katulad niya, ngunit ang lahi na ito ay isinalin."
Ang imahe ni Zakhar ay sumisimbolo sa hindi mauubos na pwersa na nakatago sa mga tao, ngunit hindi pa talaga nakapasok sa kinakailangang kilusan. Kapansin-pansin ang pagtatalo tungkol sa Russia na isinagawa ni Zakhar at ng kanyang mga random na kaibigan sa pag-inom.
Sa pagtatalo na ito, si Zakhar ay tinamaan ng mga salitang "ang aming puno ng oak ay lumaki nang napakalaki ...", kung saan naramdaman niya ang isang kahanga-hangang pahiwatig ng mga kakayahan ng Russia.
Isa sa mga pinakakahanga-hangang kwento ni Bunin sa bagay na ito ay ang "The Thin Grass" (1913). Ang espirituwal na mundo ng manggagawang bukid na si Averky ay ipinahayag dito na may taos-pusong sangkatauhan.
Ang pagkakaroon ng malubhang karamdaman pagkatapos ng 30 taon ng pagsusumikap, unti-unting pumanaw si Averky, ngunit nakikita ang kamatayan bilang isang taong tumupad sa kanyang kapalaran sa mundong ito, namumuhay nang tapat at may dignidad.
Detalyadong ipinakita ng manunulat ang paghihiwalay ng kanyang pagkatao sa buhay, ang kanyang pagtalikod sa lahat ng bagay sa lupa at walang kabuluhan at ang kanyang pag-akyat sa dakila at maliwanag na katotohanan ni Kristo. Si Averky ay mahal kay Bunin dahil, sa pagkakaroon ng mahabang buhay, hindi siya naging alipin ng acquisitiveness at tubo, hindi naging masama ang loob, at hindi natukso ng pansariling interes.
Sa kanyang katapatan, kahinahunan, at kabaitan, si Averky ay pinakamalapit sa ideya ni Bunin ng ganoong uri ng Russian. karaniwang tao, na karaniwan sa Sinaunang Rus'.
Hindi sinasadya na pinili ni Bunin ang mga salita ni Ivan Aksakov, "Ang Sinaunang Rus' ay hindi pa lumilipas," bilang epigraph sa koleksyon na "John the Weeper," na kasama ang kwentong "The Thin Grass." Ngunit sa nilalaman nito, kapwa ang kuwentong ito at ang buong koleksyon ay hindi tinutugunan sa nakaraan, ngunit sa kasalukuyan.
- Pagsusuri ng kwentong "Sukhodol"
Noong 1911, nilikha ng manunulat ang isa sa kanyang pinakamalaking mga gawa ng pre-Oktubre period - ang kuwentong "Sukhodol", na tinawag ni Gorky na isang "memorial service" para sa marangal na klase, isang serbisyong pang-alaala na si Bunin "sa kabila ng kanyang galit, kanyang paghamak para sa ang walang kapangyarihang namatay, naglilingkod pa rin nang may matinding awa sa kanila."
Tulad ng "Antonov Apples," ang kuwentong "Sukhodol" ay nakasulat sa unang tao. Sa kanyang espirituwal na anyo, ang tagapagsalaysay ni Bunin mula sa Sukhodol ay siya pa rin ang tao, na nananabik sa dating kadakilaan ng mga ari-arian ng mga may-ari ng lupa.
Ngunit hindi tulad ng "Antonov Apples," si Bunin sa "Sukhodol" ay hindi lamang nanghihinayang sa namamatay na mga pugad ng maharlika, ngunit muling nililikha ang Sukhodol contrasts, ang kakulangan ng mga karapatan ng mga patyo at ang paniniil ng mga may-ari ng lupa.
Sa gitna ng kuwento ay ang kuwento ng marangal na pamilya Khrushchev, ang kuwento ng unti-unting pagkasira nito.
Sa Sukhodol, isinulat ni Bunin, ang mga kakila-kilabot na bagay ay nangyayari. Ang matandang master na si Pyotr Kirillich ay pinatay ng kanyang iligal na anak na si Geraska, ang kanyang anak na babae na si Antonina ay nabaliw sa hindi nasusuktong pag-ibig.
Ang selyo ng pagkabulok ay namamalagi din sa mga huling kinatawan ng pamilya Khrushchev. Inilalarawan sila bilang mga taong nawalan hindi lamang ng mga koneksyon sa labas ng mundo, kundi pati na rin sa mga relasyon sa pamilya.
Ang mga larawan ng buhay ng Sukhodolsk ay ibinigay sa kuwento sa pamamagitan ng pang-unawa ng dating serf na si Natalya. Nalason ng pilosopiya ng pagsunod at kababaang-loob, si Natalya ay hindi bumangon hindi lamang upang magprotesta laban sa pagiging arbitraryo ng master, ngunit kahit na kundenahin lamang ang mga aksyon ng kanyang mga amo. Ngunit ang kanyang buong kapalaran ay isang sakdal laban sa mga may-ari ng Sukhodol.
Noong siya ay bata pa, ang kanyang ama ay ipinadala upang maglingkod bilang isang sundalo para sa masamang pag-uugali, at ang kanyang ina ay namatay sa isang wasak na puso, na natatakot sa parusa dahil ang mga sisiw ng pabo na kanyang inaalagaan ay pinatay ng granizo. Iniwan ang isang ulila, si Natalya ay naging isang laruan sa mga kamay ng mga amo.
Bilang isang batang babae, umibig siya sa batang may-ari na si Pyotr Petrovich sa natitirang bahagi ng kanyang buhay. Ngunit hindi lamang siya hinagupit niya ng isang latigo nang siya ay "isang beses na nasa ilalim ng kaniyang mga paa," kundi ipinatapon din niya siya sa kahihiyan sa isang liblib na nayon, na inakusahan siyang nagnakaw ng salamin.
Ayon sa kanilang sarili artistikong katangian Ang "Sukhodol", higit sa anumang iba pang gawain ni Bunin na manunulat ng prosa ng mga taong ito, ay malapit sa tula ni Bunin. Ang malupit at malupit na istilo ng pagsasalaysay na katangian ng "The Village" ay pinalitan sa "Sukhodol" ng malambot na lyrics ng mga alaala.
Sa isang malaking lawak, ang liriko na tunog ng akda ay pinadali ng katotohanan na ang boses ng may-akda ay kasama sa salaysay, pagkomento at pagdaragdag sa mga kuwento ni Natalya sa kanyang mga obserbasyon.
Ang 1914-1916 ay isang napakahalagang yugto sa malikhaing ebolusyon ni Bunin. Ito ang oras ng pagwawakas ng kanyang istilo at pananaw sa mundo.
Ang kanyang prosa ay nagiging malawak at pino sa kanyang artistikong pagiging perpekto, pilosopiko - sa kahulugan at kahalagahan. Ang tao sa mga kwento ni Bunin sa mga taong ito, nang hindi nawawala ang kanyang pang-araw-araw na koneksyon sa mundo sa paligid niya, ay sabay na isinama ng manunulat sa Cosmos.
Malinaw na binabalangkas ni Bunin ang pilosopikal na ideyang ito sa kanyang aklat na "The Liberation of Tolstoy": "Dapat kilalanin ng isang tao ang kanyang pagkatao hindi bilang isang bagay na kabaligtaran sa mundo, ngunit bilang isang maliit na bahagi ng mundo, malaki at walang hanggang buhay."
Ang sitwasyong ito, ayon kay Bunin, ay naglalagay ng isang tao sa isang mahirap na sitwasyon: sa isang banda, siya ay bahagi ng isang walang katapusang at walang hanggang buhay, sa kabilang banda, ang kaligayahan ng tao ay marupok at ilusyon sa harap ng hindi maunawaan na mga puwersa ng kosmiko.
Ang diyalektikong pagkakaisa ng dalawang magkasalungat na aspeto ng pananaw sa mundo ay tumutukoy sa pangunahing nilalaman ng pagkamalikhain ni Bunin sa panahong ito, na sabay na nagsasabi tungkol sa pinakadakilang kaligayahan ng pamumuhay at ang walang hanggang trahedya ng pagkakaroon.
Si Bunin ay makabuluhang pinalawak ang saklaw ng kanyang pagkamalikhain, lumingon sa paglalarawan ng mga bansa at mga tao na malayo sa Russia. Ang mga akdang ito ay bunga ng maraming paglalakbay ng manunulat sa mga bansa sa Gitnang Silangan.
Ngunit hindi ang mapang-akit na exoticism ang nakaakit sa manunulat. Sa mahusay na kasanayan sa paglalarawan ng kalikasan at buhay ng malalayong lupain, pangunahing interesado si Bunin sa problema ng "tao at mundo." Sa kanyang 1909 na tula na "Aso," inamin niya:
Ako ay isang tao: tulad ng Diyos, ako ay napapahamak
Upang maranasan ang mapanglaw ng lahat ng mga bansa at lahat ng oras.
Ang mga damdaming ito ay malinaw na makikita sa mga obra maestra ni Bunin noong 1910s - ang mga kwentong "Mga Kapatid" (1914) at "The Gentleman from San Francisco" (1915), na pinagsama ng isang karaniwang konsepto ng buhay.
Binuo ng may-akda ang ideya ng mga gawang ito gamit ang isang epigraph sa "Sa ginoo mula sa San Francisco""Sa aba mo, Babylon, malakas na lungsod" - ang kakila-kilabot na mga salita ng Apocalypse na ito ay walang humpay na tumunog sa aking kaluluwa nang isulat ko ang "Mga Kapatid" at ipinaglihi ang "The Gentleman from San Francisco," ilang buwan bago ang digmaan," pag-amin ng manunulat.
Ang matinding pakiramdam ng sakuna na kalikasan ng mundo at ang kosmikong kasamaan na taglay ni Bunin sa mga taong ito ay umabot sa sukdulan nito dito. Ngunit kasabay nito, lumalalim ang pagtanggi ng manunulat sa kasamaan sa lipunan.
Sa diyalektikong paglalarawan ng dalawang kasamaang ito na nangingibabaw sa tao, si Bunin ang sumasakop sa lahat matalinghagang sistema gawa, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang binibigkas na two-dimensionality.
Ang tanawin sa mga kwento ay hindi lamang ang background at lugar ng aksyon. Ito ay sa parehong oras ng isang kongkretong sagisag ng kosmikong buhay na kung saan ang kapalaran ng tao ay nakamamatay.
Ang mga simbolo ng buhay sa kosmiko ay ang mga larawan ng kagubatan, kung saan "naghabulan ang lahat, nagalak sa isang maikling kagalakan, sinisira ang bawat isa," at lalo na ang karagatan - "walang lalim," "hindi matatag na kalaliman," "tungkol sa kung saan ang Napakasakit ng sinasabi ng Bibliya.”
Sabay-sabay na nakikita ng manunulat ang pinagmumulan ng kaguluhan, sakuna, at kahinaan ng buhay sa kasamaan sa lipunan, na isinapersonal sa kanyang mga kuwento sa mga larawan ng isang kolonyalistang Ingles at isang negosyanteng Amerikano.
Ang trahedya ng sitwasyon na inilalarawan sa kuwentong "Mga Kapatid" ay binibigyang-diin ng epigraph sa gawaing ito, na kinuha mula sa aklat na Budista na "Sutta Nipata":
Tingnan mo ang magkapatid na naghaharutan.
Gusto kong magsalita tungkol sa kalungkutan.
Tinutukoy din nito ang tono ng kuwento, na nakalagay sa masalimuot na oriental na script. Ang kuwento ng isang araw sa buhay ng isang batang Ceylonese rickshaw puller na nagpakamatay dahil kinuha ng mayayamang Europeo ang kanyang minamahal mula sa kanya ay tunog sa kuwentong "Mga Kapatid" bilang hatol sa katigasan at pagkamakasarili.
Ang manunulat ay gumuhit ng may galit sa isa sa kanila, isang Ingles, na nailalarawan sa pamamagitan ng kawalang-awa at malamig na kalupitan. "Sa Africa," mapang-uyam niyang pag-amin, "pinatay ko ang mga tao, sa India, ninakawan ng England, at samakatuwid, sa isang bahagi ng akin, nakakita ako ng libu-libong namamatay sa gutom, sa Japan bumili ako ng mga batang babae bilang buwanang asawa, sa China natalo ko ang walang pagtatanggol na unggoy. -parang matatandang lalaki sa ulo na may patpat. , sa Java at Ceylon, siya ay nagmaneho ng mga kalesa hanggang sa kanyang kamatayan ay kumakalampag...”
Mapait na panunuya ang maririnig sa pamagat ng kuwento, kung saan ang isang “kapatid,” na nasa tuktok ng panlipunang hagdan, ay nagtutulak at nagtutulak sa isa pa, na nakikipagsiksikan sa paanan nito, upang magpakamatay.
Ngunit ang buhay ng kolonyalistang Ingles, na walang mataas na panloob na layunin, ay lumilitaw sa gawain bilang walang kabuluhan, at samakatuwid ay nakamamatay din na napapahamak. At tanging sa katapusan ng kanyang buhay ay darating sa kanya ang pananaw.
Sa isang masakit na nasasabik na estado, tinuligsa niya ang espirituwal na kahungkagan ng kanyang sibilisadong mga kontemporaryo, nagsasalita tungkol sa kalunus-lunos na kawalan ng lakas. pagkatao ng tao sa mundong iyon, “kung saan ang lahat ay mamamatay-tao o pinapatay”: “Itinataas natin ang ating Pagkatao sa itaas ng mga langit, nais nating ituon ang buong mundo dito, anuman ang sabihin nila tungkol sa darating na mundong kapatiran at pagkakapantay-pantay - at tanging sa karagatan... pakiramdam mo "Habang ang isang tao ay natutunaw, natutunaw sa kadiliman, tunog, amoy, sa kakila-kilabot na All-Unity, doon lamang natin naiintindihan, sa isang mahinang antas, kung ano ang ibig sabihin ng ating pagkatao."
Sa monologo na ito, walang alinlangang inilagay ni Bunin ang kanyang pang-unawa sa modernong buhay, na napunit ng mga trahedya na kontradiksyon. Sa ganitong diwa na dapat nating maunawaan ang mga salita ng asawa ng manunulat na si V.N. Muromtseva-Bunina: "Ang naramdaman ng Englishman (Bunin - A. Ch.) sa "Mga Kapatid" ay autobiographical."
Ang paparating na kamatayan ng mundo, kung saan “sa loob ng maraming siglo ang nagwagi ay tumayo nang may malakas na sakong sa lalamunan ng mga natalo,” kung saan ang mga batas moral ng kapatiran ng tao ay walang awang niyurakan, ay simbolikong inilarawan sa dulo ng kuwento ni ang sinaunang alamat ng Silangan tungkol sa isang uwak na sakim na sumugod sa bangkay ng isang patay na elepante at namatay, na dinala kasama niya sa malayong dagat.
- Pagsusuri ng kwentong "Mr. from San Francisco"
Ang makatao na pag-iisip ng manunulat tungkol sa kasamaan at pagkamakasalanan ng modernong sibilisasyon ay higit na malinaw na ipinahayag sa kuwentong "The Gentleman from San Francisco."
Kapansin-pansin na ang mga patula ng pamagat ng akda. Ang bida ng kuwento ay hindi isang tao, ngunit isang "master". Ngunit siya ay isang maginoo mula sa San Francisco. Sa pamamagitan ng tumpak na pagtatalaga ng nasyonalidad ng karakter, ipinahayag ni Bunin ang kanyang saloobin sa mga negosyanteng Amerikano, na kahit noon ay para sa kanya ay magkasingkahulugan ng anti-humanismo at kawalan ng espirituwalidad.
Ang "The Mister from San Francisco" ay isang parabula tungkol sa buhay at kamatayan. At kasabay nito, ang kuwento ay tungkol sa isang taong, habang nabubuhay, ay patay na sa espirituwal.
Ang bida ng kwento ay sadyang hindi binibigyan ng pangalan ng may akda. Walang personal o espirituwal sa taong ito, na nag-alay ng kanyang buong buhay sa pagpaparami ng kanyang kayamanan at na, sa edad na limampu't walo, ay naging kawangis ng isang gintong diyus-diyosan: "Tuyo, maikli, mahina ang hiwa, ngunit mahigpit. natahi... Ang kanyang malalaking ngipin ay kumikinang sa gintong mga palaman, ang kanyang matitibay na ngipin na may lumang garing na kalbong ulo".
Walang anumang damdamin ng tao, ang negosyanteng Amerikano mismo ay dayuhan sa lahat ng bagay sa paligid niya. Maging ang likas na katangian ng Italya, kung saan siya pumupunta upang magpahinga at tamasahin ang "pag-ibig ng mga batang babaeng Neapolitan - kahit na hindi ganap na walang interes," ay bumabati sa kanya ng hindi palakaibigan at malamig.
Lahat ng nakapaligid sa kanya ay nakamamatay at nakapipinsala; nagdadala siya ng kamatayan at kabulukan sa lahat. Sa pagsisikap na bigyan ang isang partikular na kaso ng isang mahusay na panlipunang generalisasyon, upang ipakita ang kapangyarihan ng ginto na nagpapawalang-bisa sa isang tao, inalis ng manunulat ang kanyang karakter ng mga indibidwal na katangian, na nagiging simbolo ng kakulangan ng espirituwalidad, negosyo at pagiging praktikal.
Tiwala na pinili niya ang tamang landas sa buhay, isang ginoo mula sa San Francisco, na hindi kailanman naisip ang kamatayan, ay biglang namatay sa isang mamahaling Capri hotel.
Ito ay malinaw na nagpapakita ng pagbagsak ng kanyang mga mithiin at prinsipyo. Ang lakas at kapangyarihan ng dolyar, na sinamba ng Amerikano sa buong buhay niya at siya mismo ay naging wakas, ay naging ilusyon sa harap ng kamatayan.
Ang barko mismo ay sinasagisag din, kung saan nagpunta ang negosyante upang magsaya sa Italya at kung saan siya dinadala, na patay na, sa isang kahon ng soda, pabalik sa Bagong Mundo.
Ang isang bapor na lumulutang sa gitna ng walang hangganang karagatan ay isang micromodel ng isang mundo kung saan ang lahat ay itinayo sa katiwalian at kasinungalingan (kung ano ang, halimbawa, isang magandang kabataang mag-asawa na inupahan upang gumanap bilang magkasintahan), kung saan ang mga ordinaryong manggagawa ay nanghihina dahil sa pagsusumikap. at kahihiyan at ginugugol ang kanilang oras sa karangyaan at saya sa mga kapangyarihan ng mundong ito: “... ang sirena na sinasaktan ng hamog ay umuungol sa mortal na dalamhati, ang mga bantay sa kanilang tore ng bantay ay nagyeyelo sa lamig at nabaliw sa hindi mabata na pilit ng atensyon. , ang makulimlim at maalinsangan na kailaliman ng underworld, ang huli, ikasiyam na bilog nito ay parang sinapupunan sa ilalim ng tubig ng isang bapor... at dito, sa bar, maingat na inihagis ang kanilang mga paa sa mga braso ng mga upuan, humigop ng cognac at liqueur, lumangoy. sa mga alon ng maanghang na usok, ang lahat sa dance hall ay nagniningning at nagbigay ng liwanag, init at kagalakan, ang mga mag-asawa ay umiikot sa waltzes, o pinaikot-ikot sa tango - at ang musika ay mapilit, sa ilang paraan... pagkatapos ay may matamis, walang kahihiyang kalungkutan na kanyang iningatan nananalangin para sa isang bagay, lahat para sa iisang bagay...”
Ang malawak at makabuluhang panahon na ito ay perpektong naghahatid ng saloobin ng may-akda sa buhay ng mga naninirahan sa Arka ni Noah.
Ang plastik na kalinawan ng kung ano ang inilalarawan, ang iba't ibang mga kulay at visual na mga impression ay isang bagay na patuloy na likas sa artistikong istilo ni Bunin, ngunit sa mga kuwentong ito ay nakakakuha ito ng espesyal na pagpapahayag.
Ang papel ng detalye sa "Ang Panginoon mula sa San Francisco" ay partikular na mahusay, kung saan ang mga pangkalahatang pattern ay inihayag sa pamamagitan ng pribado, konkreto, at araw-araw, at isang mahusay na paglalahat ay nakapaloob.
Kaya, ang eksena ng maginoo mula sa San Francisco na nagbibihis para sa hapunan ay napaka-espesipiko at sa parehong oras ay may katangian ng isang simbolikong foreshadowing.
Detalyadong inilarawan ng manunulat kung paano isiniksik ng bayani ng kuwento ang kanyang sarili sa isang suit na pumipigil sa kanyang “malakas na katawan ng matanda,” ikinakabit ang “sobrang sikip na kwelyo na pumipiga sa kanyang lalamunan,” at masakit na sinalo ang cufflink na “mahigpit na kumagat sa malambot na balat sa recess sa ilalim ng Adam's apple."
Sa ilang minuto ay mamamatay na ang ginoo sa inis. Ang kasuutan kung saan nagbibihis ang karakter ay isang hindi magandang katangian ng isang maling pag-iral, tulad ng barkong "Atlantis", tulad ng buong "sibilisadong mundo", ang mga haka-haka na halaga na hindi tinatanggap ng manunulat.
Ang kuwentong "Mr. mula sa San Francisco" ay nagtatapos sa parehong larawan kung saan ito nagsimula: ang higanteng "Atlantis" ay bumalik sa karagatan ng kosmikong buhay. Ngunit ang komposisyon ng singsing na ito ay hindi nangangahulugan na ang manunulat ay sumasang-ayon sa ideya ng walang hanggan at hindi nagbabagong siklo ng kasaysayan.
Sa buong sistema ng mga imahe at simbolo, iginiit ni Bunin ang eksaktong kabaligtaran - ang hindi maiiwasang pagkamatay ng isang mundo na nababalot sa pagkamakasarili, katiwalian at kawalan ng espirituwalidad. Ito ay pinatunayan ng epigraph sa kuwento, na gumuhit ng isang parallel sa pagitan ng modernong buhay at ang malungkot na kinalabasan ng sinaunang Babylon, at ang pangalan ng barko.
Ang pagkakaroon ng pagbibigay sa barko ng simbolikong pangalan na "Atlantis," itinuro ng may-akda ang mambabasa sa isang direktang paghahambing ng steamship - ang mundong ito sa miniature - kasama ang sinaunang kontinente, na nawala nang walang bakas sa kailaliman ng tubig. Ang larawang ito ay kinumpleto ng imahe ng Diyablo, na nanonood mula sa mga bato ng Gibraltar ng isang barko na umaalis hanggang sa gabi: Si Satanas ay "pinamamahalaan ang palabas" sa barko ng buhay ng tao.
Ang kwentong "Mr. from San Francisco" ay isinulat noong Unang Digmaang Pandaigdig. At ito ay malinaw na nagpapakilala sa kalooban ng manunulat sa panahong ito.
Pinilit ng digmaan si Bunin na tumingin nang mas malapit sa kailaliman ng kalikasan ng tao, sa isang libong taong kasaysayan na minarkahan ng despotismo, karahasan, at kalupitan. Noong Setyembre 15, 1915, sumulat si Bunin kay P. Nilus: “Hindi ko naaalala ang gayong kapuruhan at panlulumo sa isip kung saan ako ay matagal nang...
Ang digmaan ay humihina, nagpapahirap, at mga alalahanin. At marami pang iba." Sa totoo lang, halos walang mga gawa ang Bunin tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig, maliban sa mga kuwentong "The Last Spring" at "The Last Autumn," kung saan ang paksang ito ay nakakahanap ng ilang saklaw.
Hindi gaanong isinulat ni Bunin ang tungkol sa digmaan, ngunit, sa mga salita ni Mayakovsky, "sumulat tungkol sa digmaan," na inilalantad sa kanyang pre-rebolusyonaryong gawain ang trahedya at maging ang sakuna na kalikasan ng pagkakaroon.
- Pagsusuri ng kwentong "Mga Pangarap ni Chang"
Ang kuwento ni Bunin mula 1916 ay tipikal din sa bagay na ito. "Mga Pangarap ni Chang" Si Chang the Dog ang pinili ng manunulat bilang sentral na karakter hindi sa lahat ng pagnanais na pukawin ang mabait at magiliw na damdamin sa mga hayop, na karaniwang ginagabayan ng mga makatotohanang manunulat noong ika-19 na siglo.
Mula sa mga unang linya ng kanyang trabaho, isinalin ni Bunin ang kuwento sa eroplano ng pilosopikal na pagmumuni-muni sa mga misteryo ng buhay, sa kahulugan ng pag-iral sa lupa.
At kahit na tumpak na ipinahiwatig ng may-akda ang lokasyon ng aksyon - Odessa, inilarawan niya nang detalyado ang attic kung saan nakatira si Chang kasama ang kanyang may-ari - isang lasing na retiradong kapitan, sa pantay na karapatan Gamit ang mga kuwadro na ito, ang mga alaala at pangarap ni Chang ay pumasok sa kuwento, na nagbibigay sa gawain ng isang pilosopikal na aspeto.
Ang kaibahan sa pagitan ng mga larawan ng nakaraan masayang buhay Ang Changa kasama ang kanyang panginoon at ang kanilang kasalukuyang kalunos-lunos na pag-iral ay isang konkretong pagpapahayag ng pagtatalo sa pagitan ng dalawang katotohanan ng buhay, ang pagkakaroon nito na natutunan natin sa simula ng kuwento.
“Minsan ay may dalawang katotohanan sa daigdig, na patuloy na nagpapalit sa isa’t isa,” ang isinulat ni Bunin, “ang una ay ang buhay ay napakaganda, at ang isa pa ay ang buhay ay maiisip lamang para sa mga baliw. Ngayon sinasabi ng kapitan na mayroon, noon at magpakailanman ay isa lamang katotohanan, ang huli...” Anong klaseng katotohanan ito?
Sinabi ng kapitan sa kanyang kaibigan na artista tungkol sa kanya: "Aking kaibigan, nakita ko ang buong mundo - ang buhay ay ganito sa lahat ng dako! Ang lahat ng ito ay kasinungalingan at katarantaduhan, kung ano ang sinasabing ikinabubuhay ng mga tao: wala silang Diyos, o konsensiya, o makatwirang layunin para sa pag-iral, o pag-ibig, o pagkakaibigan, o katapatan - ni kahit simpleng awa.
Ang buhay ay isang nakakainip na araw ng taglamig sa isang maruming tavern, wala nang iba pa..." Talagang sumasang-ayon si Chang sa mga konklusyon ng kapitan.
Sa pagtatapos ng kuwento, namatay ang lasing na kapitan, at ang naulilang si Chang ay nauwi sa isang bagong may-ari - isang artista. Ngunit ang kanyang mga iniisip ay nakadirekta sa huling Guro - ang Diyos.
“Sa daigdig na ito dapat mayroon lamang isang katotohanan, ang ikatlo,” ang isinulat ng may-akda, “at kung ano ito, alam ng huli ang tungkol doon. Ang may-ari, kung kanino dapat bumalik si Chang.” Ang kwento ay nagtatapos sa konklusyong ito.
Hindi siya nag-iiwan ng pag-asa para sa posibilidad na muling ayusin ang buhay sa lupa alinsunod sa mga batas ng una, maliwanag na katotohanan at nagtitiwala sa pangatlo, mas mataas, hindi makalupa na katotohanan.
Ang buong kwento ay tinatagos ng isang pakiramdam ng trahedya ng buhay. Ang biglaang pagbabago sa buhay ng kapitan, na naging dahilan ng kanyang kamatayan, ay nangyari dahil sa pagtataksil ng kanyang asawa, na kanyang mahal na mahal.
Ngunit ang asawa, sa esensya, ay hindi dapat sisihin, siya ay hindi kahit na masama, sa kabaligtaran, siya ay maganda, ang buong punto ay na ito ay paunang itinakda ng kapalaran, at walang makawala mula dito.
Isa sa mga pinakakontrobersyal na isyu sa mga pag-aaral ng Bunin ay ang tanong ng mga positibong adhikain ng manunulat ng mga taon bago ang rebolusyonaryo. Ano ang tinututulan ni Bunin - at sinasalungat ba niya ito - sa unibersal na trahedya ng pag-iral, ang sakuna na kalikasan ng buhay?
Ang konsepto ng buhay ni Bunin ay ipinahayag sa pormula tungkol sa dalawang katotohanan mula sa "Mga Pangarap ni Chang": "ang buhay ay hindi masabi na maganda" at sa parehong oras "ang buhay ay maiisip lamang para sa mga baliw na tao."
Ang pagkakaisa ng magkasalungat na ito - isang maliwanag at nakamamatay na madilim na pananaw sa mundo - ay magkakasamang nabubuhay sa marami sa mga gawa ni Bunin noong 10s, na tumutukoy sa isang uri ng "tragic major" ng kanilang ideolohikal na nilalaman.
Sa pagkondena sa kawalang-katauhan ng walang kaluluwa, egoistic na mundo, inihambing ito ni Bunin sa moralidad ng mga ordinaryong tao na nabubuhay sa mahirap, ngunit malusog sa moral, at nagtatrabaho na buhay. Ito ang matandang rickshaw puller mula sa kwentong “Mga Kapatid,” “driven by love not for himself, but for his family, para sa kanyang anak gusto niya ang kaligayahang hindi nakatadhana, na hindi ibinigay sa kanya.”
Ang malungkot na lasa ng salaysay sa kuwentong "The Gentleman from San Francisco" ay nagbibigay daan sa paliwanag pagdating sa mga ordinaryong tao ng Italy:
tungkol sa matandang boatman na si Lorenzo, "isang walang malasakit na mahilig magsaya at makisig na lalaki," sikat sa buong Italya, tungkol sa bellhop ng Capri hotel na si Luigi, at lalo na tungkol sa dalawang Abruzzese highlander na nagbibigay ng "mapagpakumbaba na masayang papuri sa Birheng Maria": "lumakad sila - at ang buong bansa, masaya, maganda, maaraw, nakaunat sa kanila."
At sa mga taong ito, si Bunin ay patuloy na naghahanap ng isang positibong simula sa karakter ng isang simpleng taong Ruso, nang hindi lumalayo sa paglalarawan ng kanyang "variegation." Sa isang banda, sa walang awa na kahinahunan ng isang realista, patuloy niyang ipinapakita ang "kapal ng buhay nayon."
At sa kabilang banda, inilalarawan nito ang malusog na bagay na dumadaan sa kapal ng kamangmangan at kadiliman sa magsasaka ng Russia. Sa kwentong "Spring Evening" (1915), pinatay ng isang ignorante at lasing na lalaki ang isang matandang pulubi para sa pera.
At ito ay isang gawa ng desperasyon ng tao, kapag "kahit mamatay sa gutom." Nakagawa ng isang krimen, napagtanto niya ang katakutan ng kanyang ginawa at itinapon ang anting-anting ng pera.
Ang mala-tula na imahe ng batang babaeng magsasaka na si Parasha, na ang romantikong pag-ibig ay halos tinapakan ng mandaragit at malupit na mangangalakal na si Nikanor, ay nilikha ni Bunin sa kuwento. "Nasa kalsada"(1913).
Tama ang mga mananaliksik kapag binibigyang-diin nila ang patula, batayan ng alamat ang imahe ng Parasha, na nagpapakilala sa mga maliliwanag na panig ng karakter ng katutubong Ruso.
Malaki ang papel ng kalikasan sa pagtukoy sa mga prinsipyo ng buhay na nagpapatibay sa buhay sa mga kuwento ni Bunin. Siya ay isang moral na katalista para sa maliwanag, maasahin na mga katangian ng buhay.
Sa kwentong "The Mister from San Francisco," ang kalikasan ay nabago at dinadalisay pagkatapos ng pagkamatay ng isang Amerikano. Nang umalis sa Capri ang barko na may katawan ng mayamang Yankee, “idiniin ng may-akda na naghari ang kapayapaan at katahimikan sa isla.”
Sa wakas, ang pessimistic forecast para sa hinaharap ay nagtagumpay sa mga kuwento ng manunulat sa pamamagitan ng apotheosis ng pag-ibig.
Napagtanto ni Bunin ang mundo sa hindi malulutas na pagkakaisa ng mga kaibahan nito, sa pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho nito. Ang buhay ay parehong kaligayahan at trahedya.
Para kay Bunin, ang pinakamataas, misteryoso at kahanga-hangang pagpapakita ng buhay na ito ay pag-ibig. Ngunit para kay Bunin, ang pag-ibig ay isang simbuyo ng damdamin, at sa pagnanasa na ito, na siyang pinakamataas na pagpapakita ng buhay, ang isang tao ay nasusunog. Sa pagdurusa, ang sabi ng manunulat, mayroong kaligayahan, at ang kaligayahan ay napakasakit na ito ay katulad ng pagdurusa.
- Pagsusuri ng kwentong "Madaling Paghinga"
Ang maikling kuwento ni Bunin noong 1916 ay nagpapahiwatig sa bagay na ito. "Madaling hininga". Ito ay isang kwentong puno ng mataas na liriko tungkol sa kung paano ang namumulaklak na buhay ng isang batang pangunahing tauhang babae - ang high school student na si Olya Meshcherskaya - ay hindi inaasahang nagambala ng isang kakila-kilabot at sa unang tingin ay hindi maipaliwanag na sakuna.
Ngunit ang sorpresang ito - ang pagkamatay ng pangunahing tauhang babae - ay may sariling nakamamatay na pattern. Upang ilantad at ibunyag ang pilosopikal na batayan ng trahedya, ang kanyang pag-unawa sa pag-ibig bilang ang pinakadakilang kaligayahan at sa parehong oras ang pinakamalaking trahedya, binuo ni Bunin ang kanyang trabaho sa isang natatanging paraan.
Ang simula ng kuwento ay nagdadala ng balita ng trahedya na kinalabasan ng balangkas: "Sa sementeryo, sa itaas ng isang sariwang putik na luwad, mayroong isang bagong krus na gawa sa oak, malakas, mabigat, makinis...".
“Naka-embed dito... ay isang matambok na porselana na medalyon, at sa medalyon ay isang photographic na larawan ng isang mag-aaral na babae na may masaya, kamangha-manghang buhay na buhay na mga mata."
Pagkatapos ay magsisimula ang isang maayos na retrospective na salaysay, na puno ng masayang kagalakan ng buhay, na pinabagal ng may-akda at pinipigilan ng mga epikong detalye: bilang isang batang babae, si Olya Meshcherskaya "ay hindi tumayo sa anumang paraan sa karamihan ng mga brown na damit ng paaralan... Pagkatapos ay nagsimula siyang mamulaklak... sa pamamagitan ng paglukso at hangganan. ...Walang sumayaw sa mga bola tulad ni Olya Meshcherskaya, walang tumakbo sa mga isketing tulad niya, walang sinuman ang nag-aalaga sa mga bola gaya niya.
Sa kanyang huling taglamig, si Olya Meshcherskaya ay nabaliw sa kasiyahan, tulad ng sinabi nila sa gymnasium ... " At pagkatapos ay isang araw, sa isang malaking pahinga, nang siya ay nagmamadali sa paligid ng bulwagan ng paaralan tulad ng isang ipoipo mula sa mga unang-graders na masigasig na humahabol sa kanya, siya ay hindi inaasahang tinawag sa pinuno ng gymnasium. Pinagsabihan siya ng amo dahil sa hindi pagkakaroon ng high school na hairstyle, ngunit sa hairstyle ng isang babae, at sa pagsusuot ng mamahaling sapatos at suklay.
“Hindi ka na babae... pero hindi rin babae,” ang iritadong sinabi ng amo kay Ole, “... tuluyang nawala sa isip mo ang katotohanan na ikaw ay isang high school student pa lamang...”. At pagkatapos ay magsisimula ang isang matalim na pagbabago sa balangkas.
Bilang tugon, binibigkas ni Olya Meshcherskaya ang mga makabuluhang salita: "Patawarin mo ako, ginang, nagkakamali ka: ako ay isang babae. At alam mo ba kung sino ang may kasalanan dito? Kaibigan at kapitbahay ni Tatay, at ang iyong kapatid ay si Alexey Mikhailovich Malyutin. Nangyari ito noong nakaraang tag-araw sa nayon."
Sa sandaling ito ng pinakamataas na interes ng mambabasa linya ng kwento nagtatapos bigla. At nang hindi pinupunan ang pag-pause ng anuman, tinamaan kami ng may-akda ng isang bagong nakamamanghang sorpresa, sa panlabas na hindi konektado sa una - ang mga salitang binaril si Olya ng isang opisyal ng Cossack.
Ang lahat na humantong sa pagpatay, na dapat, tila, ay bumubuo sa balangkas ng kuwento, ay itinakda sa isang talata, nang walang mga detalye at walang anumang emosyonal na overtones - sa wika ng rekord ng korte: "Sinabi ng opisyal sa forensic imbestigador na si Meshcherskaya ay naakit siya, malapit sa kanya, nanumpa na maging kanyang asawa, at sa istasyon, sa araw ng pagpatay, nakita siya sa Novocherkassk, bigla niyang sinabi sa kanya na hindi niya naisip na mahalin siya... ”
Ang may-akda ay hindi nagbibigay ng anumang sikolohikal na pagganyak para sa kwentong ito. Bukod dito, sa sandaling ang atensyon ng mambabasa ay nakadirekta sa pinakapangunahing linya ng balangkas na ito (ang koneksyon ni Oli sa opisyal at sa kanyang pagpatay), pinuputol ito ng may-akda at inaalis ito ng inaasahang retrospective na pagtatanghal.
Ang kuwento tungkol sa makalupang paglalakbay ng pangunahing tauhang babae ay tapos na - at sa sandaling ito ang maliwanag na himig ni Olya, isang batang babae na puno ng kaligayahan at pag-asa ng pag-ibig, ay sumabog sa salaysay.
Ang cool na ginang na si Olya, isang sobrang hinog na dalaga na pumupunta sa libingan ng kanyang estudyante tuwing holiday, ay naaalala kung paano niya minsan hindi sinasadyang narinig ang pag-uusap ni Olya sa kanyang kaibigan. "Ako ay nasa isa sa mga libro ng aking ama," sabi ni Olya, at binasa kung anong uri ng kagandahan ang dapat taglayin ng isang babae.
Ang mga itim na mata ay kumukulo sa dagta, ang mga pilikmata ay itim na parang gabi, isang malumanay na mapaglarong pamumula, slim figure, mas mahaba kaysa sa ordinaryong braso... maliit na binti, sloping shoulders... but most importantly, you know what? - Madaling hininga! Ngunit mayroon ako," pakinggan kung paano ako nagbubuntong-hininga, "Talagang mayroon ako?"
Kaya nakakakumbinsi, na may matalim na mga break, ang balangkas ay ipinakita, kung saan marami ang nananatiling hindi malinaw. Para sa anong layunin sinasadya ni Bunin na hindi obserbahan ang temporal na pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan, at higit sa lahat, sinira ang sanhi-at-bunga na relasyon sa pagitan nila?
Upang bigyang-diin ang pangunahing ideyang pilosopikal: Si Olya Meshcherskaya ay hindi namatay dahil ang buhay ay unang humarap sa kanya sa isang "matandang babaero, at pagkatapos ay sa isang bastos na opisyal. Iyon ang dahilan kung bakit walang pag-unlad ng balangkas para sa dalawang pagtatagpo ng pag-ibig na ito, dahil ang mga dahilan ay maaaring makatanggap ng isang napaka-espesipiko, pang-araw-araw na paliwanag at akayin ang mambabasa mula sa pangunahing bagay.
Ang trahedya ng kapalaran ni Olya Meshcherskaya ay nakasalalay sa kanyang sarili, sa kanyang kagandahan, sa kanyang organikong pagkakaisa sa buhay, sa kanyang kumpletong pagpapasakop sa kanyang kusang mga impulses - masaya at sakuna sa parehong oras.
Si Olya ay itinulak patungo sa buhay na may galit na galit na ang anumang banggaan sa kanya ay hahantong sa kapahamakan. Ang labis na pag-asa sa sukdulang kapunuan ng buhay, ng pag-ibig bilang isang ipoipo, bilang dedikasyon, bilang "madaling paghinga" ay humantong sa kapahamakan.
Si Olya ay nasunog na parang gamu-gamo, galit na galit na sumugod patungo sa nakapapasong apoy ng pag-ibig. Hindi lahat ay binibigyan ng ganitong pakiramdam. Para lamang sa mga may madaling paghinga - isang galit na galit na pag-asa ng buhay at kaligayahan.
"Ngayon ang mahinang hininga na ito," pagtatapos ni Bunin sa kanyang kuwento, "ay muling naglaho sa mundo, sa maulap na kalangitan na ito, sa malamig na hanging tagsibol na ito."
- Pagsusuri sa aklat na "Cursed Days"
Hindi tinanggap ni Bunin ang Pebrero at pagkatapos ay ang Rebolusyong Oktubre. Noong Mayo 21, 1918, siya at ang kanyang asawa ay umalis sa Moscow patungo sa timog at halos dalawang taon ay nanirahan muna sa Kyiv at pagkatapos ay sa Odessa.
Pareho sa mga lungsod na ito ang pinangyarihan ng isang mabangis na digmaang sibil at nagpalit ng mga kamay nang higit sa isang beses. Sa Odessa, sa panahon ng mabagyo at mapanganib na mga buwan ng 1919, isinulat ni Bunin ang kanyang talaarawan - isang uri ng libro, na tinawag niyang "Cursed Days."
Nakita at naaninag ni Bunin digmaang sibil sa isang tabi lamang - mula sa gilid ng Red Terror. Ngunit sapat na ang alam natin tungkol sa puting takot. Sa kasamaang palad, ang Red Terror ay kasing-realidad ng White Terror.
Sa ilalim ng mga kundisyong ito, ang mga slogan ng kalayaan, kapatiran, at pagkakapantay-pantay ay itinuturing ni Bunin bilang isang "panunuya" dahil sila ay nabahiran ng dugo ng daan-daan at libu-libong madalas na inosenteng mga tao.
Narito ang ilan sa mga tala ni Bunin: “D. dumating at tumakas mula sa Simferopol. Doon, sabi niya, mayroong hindi maipaliwanag na kakila-kilabot, ang mga sundalo at manggagawa ay naglalakad hanggang tuhod sa dugo.
Ang ilang matandang koronel ay inihaw na buhay sa isang pugon ng makina... nagnanakaw sila, nanggagahasa, gumagawa ng maruming pandaraya sa mga simbahan, nagpuputol ng sinturon sa likod ng mga opisyal, nagpakasal sa mga pari sa mga kabayong babae... Sa Kiev... ilang propesor ang pinatay, kabilang sa kanila. ang sikat na diagnostician na si Yanovsky." “Kahapon nagkaroon ng “emergency” meeting ng executive committee.
Iminungkahi ni Feldman na "gamitin ang bourgeoisie sa halip na mga kabayo upang maghatid ng mabibigat na kargada." At iba pa. Ang talaarawan ni Bunin ay puno ng ganitong uri ng mga entry. Karamihan dito, sa kasamaang-palad, ay hindi kathang-isip.
Ang katibayan nito ay hindi lamang ang talaarawan ni Bunin, kundi pati na rin ang mga liham ni Korolenko sa Lunacharsky at Gorky na "Hindi Napapanahong mga Kaisipan", Sholokhov's " Tahimik Don”, I. Shmelev's epic na "Sun of the Dead" at marami pang ibang gawa at dokumento noong panahong iyon.
Sa kanyang aklat, inilarawan ni Bunin ang rebolusyon bilang ang pagpapakawala ng pinakamababa at pinakamaligaw na instinct, bilang isang madugong paunang salita sa hindi mauubos na mga sakuna na naghihintay sa mga intelihente, mamamayan ng Russia, at bansa sa kabuuan.
"Ang aming mga anak, mga apo," ang isinulat ni Bunin, "ay hindi maiisip na ang Russia... ay talagang napakayaman at umuunlad sa napakabilis na bilis, kung saan tayo ay nanirahan minsan (iyon ay, kahapon), na hindi natin pinahahalagahan, hindi naintindihan - lahat ng kapangyarihang ito, pagiging kumplikado, kayamanan, kaligayahan...”
Ang mga artikulo, tala at kwaderno ng manunulat na journalistic at literary-kritikal, kamakailan lamang na nai-publish sa unang pagkakataon sa ating bansa (koleksiyong "The Great Datura", M., 1997), ay puno ng magkatulad na damdamin, kaisipan at mood.
- Pangingibang bayan ng Bunin
Sa Odessa, hinarap ni Bunin ang hindi maiiwasang tanong: ano ang gagawin? Tumakas mula sa Russia o, kahit na ano, manatili. Ang tanong ay masakit, at ang mga pahirap na piniling ito ay makikita rin sa mga pahina ng kanyang talaarawan.
Sa pagtatapos ng 1919, ang papalapit na mga nakakatakot na kaganapan ay humantong kay Bunin sa isang hindi na mababawi na desisyon na pumunta sa ibang bansa. Noong Enero 25, 1920, sa Greek steamship na Patras, umalis siya sa Russia magpakailanman.
Iniwan ni Bunin ang kanyang tinubuang-bayan hindi bilang isang emigrante, ngunit bilang isang refugee. Dahil kinuha niya ang Russia at ang imahe nito sa kanya. Sa "Cursed Days" isusulat niya: "Kung hindi ko mahal ang "icon" na ito, ang Rus' na ito, ay hindi nakita ito, bakit ako nabaliw sa lahat ng mga taon na ito, bakit ako magdusa nang tuluy-tuloy, napakabangis. "10.
Nakatira sa Paris at sa seaside town ng Grasse, naramdaman ni Bunin ang matinding sakit sa buong Russia hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Ang kanyang mga unang tula, na nilikha pagkatapos ng halos dalawang taong pahinga, ay puno ng pananabik para sa kanyang tinubuang-bayan.
Ang kanyang 1922 na tula na "Ang Ibon ay May Pugad" ay puno ng espesyal na kapaitan ng pagkawala ng kanyang tinubuang-bayan:
Ang ibon ay may pugad, ang hayop ay may butas.
Napakapait para sa batang puso,
Nang umalis ako sa bakuran ng aking ama,
Magpaalam sa iyong tahanan!
Ang hayop ay may butas, ang ibon ay may pugad.
Kung paano tumibok ang puso, malungkot at malakas,
Pagpasok ko, na binyagan, sa inuupahang bahay ng iba
Sa kanyang lumang knapsack!
Ang matinding nostalhik na sakit para sa kanyang tinubuang-bayan ay nagpilit kay Bunin na lumikha ng mga gawa na naka-address sa lumang Russia.
Ang tema ng pre-rebolusyonaryong Russia ay naging pangunahing nilalaman ng kanyang trabaho sa loob ng tatlong buong dekada, hanggang sa kanyang kamatayan.
Sa pagsasaalang-alang na ito, ibinahagi ni Bunin ang kapalaran ng maraming manunulat na emigrante ng Russia: Kuprin, Chirikov, Shmelev, B. Zaitsev, Gusev-Orenburgsky, Grebenshchikov at iba pa, na itinalaga ang lahat ng kanilang gawain sa paglalarawan ng lumang Russia, madalas na idealized, na-clear sa lahat ng bagay na magkasalungat.
Bumaling si Bunin sa kanyang tinubuang-bayan at mga alaala nito sa isa sa mga unang kwento na nilikha sa ibang bansa - "Mga Mower".
Pagsasabi tungkol sa kagandahan ng Russia awiting bayan, na inaawit ng mga Ryazan mower habang nagtatrabaho sa isang batang kagubatan ng birch, inihayag ng manunulat ang pinagmulan ng kahanga-hangang espirituwal at mala-tula na kapangyarihang nakapaloob sa awit na ito: "Ang kagandahan ay lahat tayo ay mga anak ng ating tinubuang-bayan at tayong lahat ay magkasama at lahat tayo ay naging maayos, mahinahon at mapagmahal, nang walang malinaw na pag-unawa sa iyong mga damdamin, dahil hindi mo kailangang unawain ang mga ito kapag mayroon sila."
- Dayuhang tuluyan ng Bunin
I. Ang dayuhang prosa ni Bunin ay pangunahing nabuo bilang liriko, iyon ay, prosa ng malinaw at natatanging pagpapahayag ng damdamin ng may-akda, na higit na tinutukoy ng matinding pananabik ng manunulat para sa kanyang inabandunang tinubuang-bayan.
Ang mga gawang ito, pangunahin sa mga maikling kwento, ay nailalarawan sa isang mahinang balangkas, ang kakayahan ng kanilang may-akda na banayad at nagpapahayag ng damdamin at mood, malalim na pagtagos sa panloob na mundo ng mga karakter, isang kumbinasyon ng liriko at musika, at katumpakan ng wika.
Sa pagpapatapon, ipinagpatuloy ni Bunin ang artistikong pag-unlad ng isa sa mga pangunahing tema ng kanyang trabaho - ang tema ng pag-ibig. Ang mga kwentong "Mitya's Love" ay nakatuon sa kanya.
"The Case of Cornet Elagin", ang mga kwentong "Sunstroke", "Ida", "Mordovian Sarafan" at lalo na ang cycle ng maikling kwento sa ilalim ng pangkalahatang pamagat na "Dark Alleys".
Sa kanyang pagtrato sa walang hanggang temang ito para sa sining, si Bunin ay napaka orihinal. Kabilang sa mga klasiko ng ika-19 na siglo - I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy at iba pa - ang pag-ibig ay karaniwang ibinibigay sa isang perpektong aspeto, sa espirituwal, moral, kahit na intelektwal na kakanyahan nito (para sa mga pangunahing tauhang babae ng mga nobela ni Turgenev, ang pag-ibig ay hindi lamang isang paaralan ng pakiramdam. , ngunit isang paaralan din ng pag-iisip). Tulad ng para sa pisyolohikal na bahagi ng pag-ibig, ang mga klasiko ay halos hindi hinawakan ito.
Sa simula ng ika-20 siglo, sa isang bilang ng mga gawa ng panitikang Ruso, isa pang matinding lumitaw: isang hindi malinis na paglalarawan ng mga relasyon sa pag-ibig, na ninanamnam ang mga natural na detalye. Ang pagka-orihinal ni Bunin ay nakasalalay sa katotohanan na ang kanyang espirituwal at pisikal ay pinagsama sa isang hindi maihihiwalay na pagkakaisa.
Ang pag-ibig ay inilalarawan ng manunulat bilang isang nakamamatay na puwersa, na katulad ng isang primordial na natural na elemento, na, sa pagkakaloob ng nakasisilaw na kaligayahan sa isang tao, pagkatapos ay tinatrato siya ng isang malupit, madalas na nakamamatay na suntok. Ngunit gayon pa man, ang pangunahing bagay sa konsepto ng pag-ibig ni Bunin ay hindi ang kalunos-lunos na trahedya, ngunit ang apotheosis ng damdamin ng tao.
Ang mga sandali ng pag-ibig ay ang rurok ng buhay para sa mga bayani ni Bunin, nang malaman nila ang pinakamataas na halaga ng pag-iral, ang pagkakasundo ng katawan at espiritu, at ang kapunuan ng kaligayahan sa lupa.
- Pagsusuri ng kwentong "Sunstroke"
Ang kuwento ay nakatuon sa paglalarawan ng pag-ibig bilang simbuyo ng damdamin, bilang isang kusang pagpapakita ng mga puwersa ng kosmiko "Sunstroke"(1925). Isang batang opisyal, na nakilala ang isang kabataang may-asawa sa isang Volga steamship, ay nag-imbita sa kanya na bumaba sa pier ng bayan na kanilang dinaraanan.
Ang mga kabataan ay nananatili sa isang hotel, at dito nagaganap ang kanilang intimacy. Sa umaga aalis ang babae nang hindi man lang sinasabi ang kanyang pangalan. "Ibinibigay ko sa iyo ang aking salita ng karangalan," sabi niya, na nagpaalam, "na hindi ako katulad ng iniisip mo sa akin.
Wala pang katulad sa nangyari sa akin na nangyari at hindi na mauulit. Talagang tinamaan ako ng eclipse... O, sa halip, pareho kaming nagkaroon ng sunstroke.” "Sa katunayan, ito ay tulad ng isang uri ng sunstroke," ang tenyente, na naiwang mag-isa, ay sumasalamin, na natigilan sa kaligayahan ng nakaraang gabi.
Ang panandaliang pagkikita ng dalawang simple at hindi kapansin-pansing mga tao (“Ano ang espesyal sa kanya?” ang tanong ng tinyente sa kanyang sarili) ay nagbibigay sa kanilang dalawa ng napakalaking kaligayahan na napilitan silang aminin: “Ni isa o ang isa ay hindi nakaranas ng anumang katulad ito sa buong buhay nila."
Hindi gaanong mahalaga kung paano nabuhay ang mga taong ito at kung paano sila mabubuhay pagkatapos ng kanilang panandaliang pagkikita, ang mahalaga ay biglang pumasok sa kanilang buhay ang isang napakalaking pakiramdam na nakakaubos ng lahat - nangangahulugan ito na nangyari ang buhay na ito, dahil may natutunan sila na hindi lahat ay naibigay. pagkakataong malaman.
- Pagsusuri ng koleksyon ng mga kwento na "Dark Alleys"
Ang isang koleksyon ng mga kwento ni Bunin ay nakatuon sa pilosopikal at sikolohikal na pag-unawa sa tema ng pag-ibig. "Madilim na eskinita"(1937-1945). "Sa tingin ko ito ang pinakamahusay at pinaka orihinal na bagay na naisulat ko sa aking buhay," ito ang sinabi ng may-akda tungkol sa mga gawang ito.
Ang bawat kuwento sa koleksyon ay ganap na independyente, na may sariling mga karakter, plot, at hanay ng mga problema. Ngunit mayroong isang panloob na koneksyon sa pagitan nila, na nagpapahintulot sa amin na pag-usapan ang problema at pampakay na pagkakaisa ng cycle.
Ang pagkakaisa na ito ay tinukoy ng konsepto ng pag-ibig ni Bunin bilang isang "sunstroke" na nag-iiwan ng imprint sa buong hinaharap na buhay ng isang tao.
Ang mga bayani ng "Dark Alleys" ay sumugod sa isang unos ng pagsinta nang walang takot o lumilingon. Sa maikling sandali na ito, binibigyan sila ng pagkakataon na maunawaan ang buhay sa buong kapunuan nito, pagkatapos nito ang iba ay nasusunog nang walang bakas ("Galya Ganskaya", "Saratov Steamship", "Henry"), ang iba ay nakakuha ng isang ordinaryong pag-iral, na naaalala bilang ang pinakamahalagang bagay sa buhay na bumisita sa kanila isang araw dakilang pag-ibig(“Rusya”, “ Malamig na taglagas»).
Ang pag-ibig, sa pang-unawa ni Bunin, ay nangangailangan ng isang tao na magsikap sa lahat ng kanyang espirituwal at pisikal na lakas. Samakatuwid, hindi ito maaaring pangmatagalan: madalas sa pag-ibig na ito, tulad ng nasabi na, ang isa sa mga bayani ay namamatay.
Narito ang kwentong "Henry". Nakilala ng manunulat na si Glebov ang kapansin-pansin sa katalinuhan at kagandahan, banayad at kaakit-akit na babaeng tagasalin na si Heinrich, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos nilang maranasan ang pinakadakilang kaligayahan ng pag-ibig sa isa't isa, siya ay hindi inaasahan at walang katotohanan na pinatay dahil sa paninibugho ng isa pang manunulat - isang Austrian.
Ang bayani ng isa pang kuwento - "Natalie" - umibig sa isang kaakit-akit na batang babae, at nang siya, pagkatapos ng isang buong serye ng mga tagumpay at kabiguan, ay naging kanyang tunay na asawa, at tila nakamit niya ang ninanais na kaligayahan, siya ay naabutan ng biglaang pagkamatay mula sa panganganak.
Sa kwentong "Sa Paris" mayroong dalawa. Lonely Russians - isang babae na nagtrabaho sa isang emigrant restaurant at isang dating colonel - na nagkita ng pagkakataon, natagpuan ang kaligayahan sa isa't isa, ngunit sa lalong madaling panahon pagkatapos nilang maging malapit, ang koronel ay biglang namatay sa isang subway na kotse.
Gayunpaman, sa kabila ng kalunos-lunos na kinalabasan, ang pag-ibig ay nahayag sa kanila bilang ang pinakadakilang kaligayahan sa buhay, na hindi maihahambing sa anumang iba pang kagalakan sa lupa. Ang epigraph sa naturang mga gawa ay maaaring kunin mula sa mga salita ni Natalie mula sa kuwento ng parehong pangalan: "Mayroon bang isang bagay na hindi maligayang pag-ibig? Hindi ba ang pinakamalungkot na musika ay nagbibigay ng kaligayahan?"
Maraming mga kwento sa cycle ("Muse", "Russia", "Late Hour", "Wolves", "Cold Autumn", atbp.) ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pamamaraan tulad ng pag-alaala, ang pagbabalik ng kanilang mga bayani sa nakaraan. At itinuturing nila ang pinakamahalagang bagay sa kanilang dating buhay, kadalasan sa panahon ng kanilang kabataan, ang panahon kung saan sila ay nagmahal, maliwanag, madamdamin at ganap.
Ang matandang retiradong militar mula sa kuwentong "Dark Alleys", na nananatili pa rin ang mga bakas ng kanyang dating kagandahan, na nakipagkita nang hindi sinasadya sa may-ari ng inn, ay nakilala sa kanya ang isa na tatlumpung taon na ang nakalilipas, noong siya ay labing walong taon- matandang babae, mahal na mahal niya.
Sa pagbabalik-tanaw sa kanyang nakaraan, napagpasyahan niya na ang mga sandali ng pagpapalagayang-loob sa kanya ay "ang pinakamahusay... tunay na mahiwagang sandali," na hindi maihahambing sa kanyang buong kasunod na buhay.
Sa kwentong "Cold Autumn," ang babaeng nagsasalaysay ng kanyang buhay ay nawalan ng kanyang minamahal sa simula ng Unang Digmaang Pandaigdig. Naaalala ang maraming taon na ang lumipas sa huling pagkikita sa kanya, nakarating siya sa konklusyon: "At iyon lang ang nangyari sa aking buhay - ang natitira ay isang hindi kinakailangang panaginip."
Sa pinakadakilang interes at kasanayan, inilalarawan ni Bunin ang unang pag-ibig, ang paglitaw ng pagsinta ng pag-ibig. Ito ay totoo lalo na para sa mga batang heroine. Sa magkatulad na mga sitwasyon, ipinakita niya ang ganap na naiiba, natatanging mga karakter ng babae.
Ito ang Muse, Rusya, Natalie, Galya Ganskaya, Styopa, Tanya at iba pang mga pangunahing tauhang babae mula sa mga kwento ng parehong pangalan. Ang tatlumpu't walong maikling kwento sa koleksyong ito ay nagpapakita sa atin ng napakagandang sari-saring uri ng mga babaeng hindi malilimutan.
Sa tabi ng inflorescence na ito, ang mga character na lalaki ay hindi gaanong nabuo, kung minsan ay nakabalangkas lamang at, bilang isang panuntunan, static. Ang mga ito ay nailalarawan sa halip na mapanimdim, na may kaugnayan sa pisikal at mental na hitsura ng babaeng mahal nila.
Kahit na "siya" lamang ang gumaganap sa kuwento, halimbawa, ang opisyal na umiibig mula sa kuwentong "Steamboat "Saratov"", "siya" ay nananatili pa rin sa memorya ng mambabasa - "mahaba, kulot", at ang kanyang "hubad na tuhod sa section hood."
Sa mga kwento ng seryeng "Dark Alleys", si Bunin ay nagsusulat ng kaunti tungkol sa Russia mismo. Ang pangunahing lugar sa kanila ay inookupahan ng tema ng pag-ibig - "sunstroke", pag-iibigan na nagbibigay sa isang tao ng isang pakiramdam ng kataas-taasang kaligayahan, ngunit sinusunog siya, na nauugnay sa ideya ni Bunin ng eros bilang isang malakas na puwersa ng elemento at ang pangunahing. anyo ng pagpapakita ng buhay kosmiko.
Ang isang pagbubukod sa bagay na ito ay ang kuwentong "Clean Monday," kung saan ang malalim na pag-iisip ni Bunin tungkol sa Russia, ang nakaraan at posibleng mga landas ng pag-unlad nito ay lumiwanag sa pamamagitan ng panlabas na plot ng pag-ibig.
Madalas Kwento ni Bunin naglalaman, kumbaga, dalawang antas - isang balangkas, itaas, ang isa pa - malalim, subteksto. Maaari silang ihambing sa mga iceberg: sa kanilang nakikita at pangunahing, mga bahagi sa ilalim ng tubig.
Nakikita natin ito sa "Easy Breathing" at, sa ilang lawak, sa "Brothers", "The Mister from San Francisco", "Chang's Dreams". Ganoon din ang kwentong "Clean Monday", na nilikha ni Bunin noong Mayo 12, 1944.
Itinuring mismo ng manunulat ang gawaing ito na pinakamaganda sa lahat ng kanyang naisulat. “Nagpapasalamat ako sa Diyos,” sabi niya, “na binigyan niya ako ng pagkakataong magsulat ng “Clean Monday.”
- Pagsusuri ng kwentong "Clean Monday"
Ang panlabas na balangkas ng kaganapan ng kuwento ay hindi masyadong kumplikado at angkop na angkop sa tema ng siklo ng "Madilim na Eskinita". Ang aksyon ay naganap noong 1913.
Ang mga kabataan, siya at siya (hindi binanggit ni Bunin ang kanilang mga pangalan), ay nagkita isang araw sa isang panayam sa isang pampanitikan at artistikong bilog at nahulog sa pag-ibig sa isa't isa.
He is open in his feelings, pinipigilan nito ang pagkahumaling sa kanya. Ang kanilang matalik na pagkakaibigan ay nangyayari pa rin, ngunit pagkatapos na gumugol lamang ng isang gabi na magkasama, ang mga magkasintahan ay naghiwalay magpakailanman, para sa pangunahing tauhang babae sa Clean Monday, ibig sabihin, sa unang araw ng pre-Easter Lent noong 1913, ay gumagawa ng pangwakas na desisyon na pumunta sa monasteryo, na humiwalay. kasama ang kanyang nakaraan.
Gayunpaman, ang manunulat, sa tulong ng mga asosasyon, makabuluhang mga detalye at subtext, ay nagpasok ng kanyang mga saloobin at mga pagtataya tungkol sa Russia sa balangkas na ito.
Tinitingnan ni Bunin ang Russia bilang isang bansa na may espesyal na landas ng pag-unlad at isang natatanging kaisipan, kung saan ang mga tampok na European ay magkakaugnay sa mga tampok ng Silangan at Asya.
Ang ideyang ito ay tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa buong gawain, na batay sa isang makasaysayang konsepto na nagpapakita ng pinakamahalagang aspeto ng kasaysayan ng Russia at pambansang karakter para sa manunulat.
Sa tulong ng pang-araw-araw at sikolohikal na mga detalye na marami sa kuwento, binibigyang-diin ni Bunin ang pagiging kumplikado ng paraan ng pamumuhay ng mga Ruso, kung saan ang mga tampok ng Kanluran at Silangan ay magkakaugnay.
Sa apartment ng pangunahing tauhang babae mayroong isang "malawak na Turkish sofa", sa tabi nito ay may "mahal na piano", at sa itaas ng sofa, binibigyang diin ng may-akda, "sa ilang kadahilanan ay mayroong isang larawan ng isang walang sapin na si Tolstoy."
Ang isang Turkish sofa at isang mamahaling piano ay East at West (mga simbolo ng Eastern at Western na paraan ng pamumuhay), at ang walang sapin ang Tolstoy ay Russia, Rus' sa kanyang hindi pangkaraniwang, kakaiba, hitsura na hindi umaangkop sa anumang balangkas.
Pagdating sa gabi ng Linggo ng Pagpapatawad sa tavern ni Egorov, na sikat sa mga pancake nito at talagang umiral sa Moscow sa simula ng siglo, sabi ng batang babae, na itinuro ang icon ng Ina ng Diyos na may tatlong kamay na nakabitin sa sulok: “Mabuti! May mga ligaw na lalaki sa ibaba, at narito ang mga pancake na may champagne at ang Ina ng Diyos ng Tatlong Kamay. Tatlong kamay! Pagkatapos ng lahat, ito ay India!
Ang parehong duality ay binibigyang-diin dito ni Bunin - "mga ligaw na lalaki", sa isang banda (Asyano), at sa kabilang banda - "mga pancake na may champagne" - isang kumbinasyon ng pambansa at European. At higit sa lahat ito ay Rus', na sinasagisag sa imahe ng Ina ng Diyos, ngunit muli ay hindi pangkaraniwan: ang Kristiyanong Ina ng Diyos na may tatlong braso ay kahawig ng Buddhist Shiva (muli isang kakaibang kumbinasyon ng Rus', Kanluran at Silangan).
Sa mga tauhan sa kwento, ang pangunahing tauhang babae ay naglalaman ng kumbinasyon ng mga tampok na Kanluranin at Silangan. Ang kanyang ama ay "isang napaliwanagan na tao ng isang marangal na pamilyang mangangalakal, siya ay nanirahan sa pagreretiro sa Tver," ang isinulat ni Bunin.
Sa bahay, ang pangunahing tauhang babae ay nagsusuot ng arkhaluk - oriental na damit, isang uri ng maikling caftan na pinutol ng sable (Siberia). "Ang mana ng aking lola sa Astrakhan," ipinaliwanag niya ang pinagmulan ng mga damit na ito.
Kaya, ang ama ay isang mangangalakal ng Tver mula sa gitnang Russia, ang lola ay mula sa Astrakhan, kung saan orihinal na nanirahan ang mga Tatar. Ang dugong Ruso at Tatar ay pinagsama sa babaeng ito.
Sa pagtingin sa kanyang mga labi, sa "madilim na himulmol sa itaas ng mga ito," sa kanyang pigura, sa garnet velvet ng kanyang damit, na amoy ang ilang maanghang na amoy ng kanyang buhok, ang bayani ng kuwento ay nag-iisip: "Moscow, Persia, Turkey. Siya ay may isang uri ng Indian, Persian na kagandahan, "pagtatapos ng bayani.
Nang minsang dumating sila sa Moscow Art Theater skit, nilapitan siya ng sikat na aktor na si Kachalov na may dalang isang baso ng alak at sinabi: "Tsar Maiden, Queen of Shamakhan, ang iyong kalusugan!" Sa bibig ni Kachalov, inilagay ni Bunin ang kanyang pananaw sa hitsura at katangian ng pangunahing tauhang babae: siya ay kasabay ng "Tsar-Maiden" (tulad ng sa Russian fairy tales), at sa parehong oras ang "Shamakhan Queen" ( tulad ng silangang pangunahing tauhang babae ng Pushkin na "The Tale of the Golden Cockerel") . Ano ang espirituwal na mundo ng "Shamakhan queen" na ito na puno?
Sa gabi binabasa niya ang Schnitzler, Hoffmann-stahl, Przybyszewski, gumaganap " Moonlight Sonata"Ang Beethoven, ibig sabihin ay malapit sa kultura ng Kanlurang Europa. Kasabay nito, naaakit siya sa lahat ng primordially Russian, lalo na sinaunang Russian.
Ang bayani ng kuwento, na kung saan ang kuwento ay sinabi, ay hindi tumitigil sa pagkamangha na ang kanyang minamahal na pagbisita sa mga sementeryo at Kremlin cathedrals, ay bihasa sa Orthodox at schismatic Christian ritwal, nagmamahal at handa na walang katapusang sumipi ng mga sinaunang Russian chronicles, kaagad. nagkomento sa kanila.
Ang ilang mga uri ng panloob na matinding gawain ay patuloy na nangyayari sa kaluluwa ng batang babae at mga sorpresa, kung minsan ay nagpapahina sa kanyang kasintahan. "Siya ay misteryoso, hindi maintindihan sa akin," ang tala ng bayani ng kuwento nang higit sa isang beses.
Nang tanungin ng kanyang kasintahan kung paano niya alam ang tungkol sa Ancient Rus', sumagot ang pangunahing tauhang babae: "Ikaw ang hindi nakakakilala sa akin." Ang resulta ng lahat ng gawaing ito ng kaluluwa ay ang pag-alis ng pangunahing tauhang babae sa monasteryo.
Sa imahe ng pangunahing tauhang babae, sa kanyang espirituwal na paghahanap, ang sariling paghahanap ni Bunin para sa isang sagot sa tanong ng mga paraan ng kaligtasan at pag-unlad ng Russia ay puro. Nang lumingon noong 1944 sa paglikha ng isang gawain kung saan nagaganap ang aksyon noong 1913, ang orihinal na taon para sa Russia, nag-aalok si Bunin ng kanyang sariling paraan upang iligtas ang bansa.
Ang paghahanap ng sarili sa pagitan ng Kanluran at Silangan, sa punto ng intersection ng medyo salungat na mga uso sa kasaysayan at mga istrukturang pangkultura, pinanatili ng Russia ang mga tiyak na tampok ng pambansang buhay nito, na nakapaloob sa mga salaysay at Orthodoxy.
Ang ikatlong bahagi ng espirituwal na hitsura ay lumalabas na nangingibabaw sa pag-uugali at panloob na mundo ng kanyang pangunahing tauhang babae. Pinagsasama ang Western at Eastern na mga tampok sa kanyang hitsura, pinipili niya kinalabasan ng buhay paglilingkod sa Diyos, i.e. pagpapakumbaba, kadalisayan ng moralidad, pagiging matapat, malalim na pagmamahal para sa Sinaunang Rus'.
Ang Russia ay maaaring pumunta nang eksakto sa ganitong paraan, kung saan, tulad ng sa pangunahing tauhang babae ng kuwento, tatlong pwersa din ang nagkakaisa: Asian spontaneity at passion; Ang kultura at pagpigil ng Europa at primordial na pambansang pagpapakumbaba, pagiging matapat, patriarchy sa pinakamainam na kahulugan ng salita at, siyempre, ang pananaw sa mundo ng Orthodox.
Ang Russia, sa kasamaang-palad, ay hindi sumunod sa Bunin, pangunahin ang unang landas, na humantong sa isang rebolusyon kung saan nakita ng manunulat ang sagisag ng kaguluhan, pagsabog, at pangkalahatang pagkawasak.
Sa pamamagitan ng pagkilos ng kanyang pangunahing tauhang babae (sa pamamagitan ng pagpasok sa isang monasteryo), ang manunulat ay nag-alok ng isang iba't ibang at tunay na paraan sa labas ng kasalukuyang sitwasyon - ang landas ng espirituwal na pagpapakumbaba at paliwanag, pagpigil sa mga elemento, pag-unlad ng ebolusyon, pagpapalakas ng kamalayan sa sarili sa relihiyon at moral. .
Sa landas na ito nakita niya ang kaligtasan ng Russia, ang paggigiit ng lugar nito sa iba pang mga estado at mamamayan. Ayon kay Bunin, ito ay isang tunay na orihinal, hindi naaapektuhan ng mga dayuhang impluwensya, at samakatuwid ay isang promising, nagliligtas na landas na magpapalakas sa pambansang pagtitiyak at kaisipan ng Russia at ng mga tao nito.
Sa ganoong kakaibang paraan, sa banayad na paraan ni Bunin, sinabi sa amin ng manunulat sa kanyang trabaho hindi lamang tungkol sa pag-ibig, ngunit, higit sa lahat, tungkol sa kanyang mga pananaw at pagtataya sa pambansa-kasaysayan.
- Pagsusuri ng nobelang "Ang Buhay ni Arsenyev"
Ang pinakamahalagang gawain ni Bunin na nilikha sa ibang bansa ay ang nobela "Ang Buhay ni Arsenyev" kung saan siya nagtrabaho nang higit sa 11 taon, mula 1927 hanggang 1938.
Ang nobelang "The Life of Arsenyev" ay autobiographical. Nag-reproduce ito ng maraming katotohanan mula sa sariling pagkabata at kabataan ni Bunin. Kasabay nito, ito ay isang libro tungkol sa pagkabata at kabataan ng isang tao mula sa isang pamilyang may-ari ng lupa sa pangkalahatan. Sa ganitong kahulugan, ang "The Life of Arsenyev" ay katabi ng mga autobiographical na gawa ng panitikang Ruso bilang "Kabataan. Pagbibinata. Kabataan". L. N. Tolstoy at "The Childhood Years of Bagrov the Grandson" ni S. T. Aksakov.
Si Bunin ay nakalaan na lumikha ng huling autobiographical na libro sa kasaysayan ng panitikang Ruso ng isang namamana na manunulat-maharlika.
Anong mga tema ang may kinalaman kay Bunin sa gawaing ito? Pag-ibig, kamatayan, kapangyarihan sa kaluluwa ng isang tao ng mga alaala ng pagkabata at kabataan, katutubong kalikasan, ang tungkulin at pagtawag ng manunulat, ang kanyang saloobin sa mga tao at tinubuang-bayan, ang saloobin ng isang tao sa relihiyon - ito ang pangunahing saklaw ng mga paksang sakop ni Bunin sa "The Life of Arsenyev".
Ang libro ay nagsasabi tungkol sa dalawampu't apat na taon ng buhay ng autobiographical na bayani, binata Alexei Arsenyev: mula sa kapanganakan hanggang sa pahinga kasama ang kanyang unang malalim na pag-ibig - si Lika, ang prototype kung saan ay ang unang pag-ibig ni Bunin mismo, si Varvara Pashenko.
Gayunpaman, sa esensya, ang time frame ng trabaho ay mas malawak: ang mga ito ay pinalawak ng mga iskursiyon sa prehistory ng pamilya Arsenyev at mga indibidwal na pagtatangka ng may-akda na iunat ang thread mula sa malayong nakaraan hanggang sa kasalukuyan.
Ang isa sa mga tampok ng libro ay ang monologo nito at kakaunti ang populasyon na mga character, sa kaibahan sa mga autobiographical na libro ni L. Tolstoy, Shmelev, Gorky at iba pa, kung saan nakikita natin ang isang buong gallery ng iba't ibang mga character.
Sa aklat ni Bunin, pangunahing pinag-uusapan ng bayani ang tungkol sa kanyang sarili: ang kanyang mga damdamin, sensasyon, mga impression. Ito ang pagtatapat ng isang tao na namuhay ng isang kawili-wiling buhay sa kanyang sariling paraan.
Isa pa katangian na tampok Ang nobela ay ang presensya sa loob nito ng mga matatag na imahe - mga leitmotif - na tumatakbo sa buong gawain. Ikinonekta nila ang magkakaibang mga larawan ng buhay na may isang solong konseptong pilosopikal - hindi gaanong sumasalamin sa bayani, ngunit sa may-akda mismo tungkol sa kaligayahan at sa parehong oras ang trahedya ng buhay, ang kaiklian at paglilipat nito.
Ano ang mga motibong ito? Ang isa sa mga ito ay ang motif ng kamatayan na tumatakbo sa buong gawain. Halimbawa, ang pang-unawa ni Arsenyev sa imahe ng kanyang ina sa maagang pagkabata ay pinagsama sa kasunod na memorya ng kanyang kamatayan.
Ang pangalawang libro ng nobela ay nagtatapos din sa tema ng kamatayan - ang biglaang pagkamatay at libing ng kamag-anak ni Arsenyev na si Pisarev. Ang ikalimang, pinakamalawak na bahagi ng nobela, na orihinal na nai-publish bilang isang hiwalay na gawain sa ilalim ng pamagat na "Lika," ay nagsasabi sa kuwento ng pag-ibig ni Arsenyev para sa isang babae na may mahalagang papel sa kanyang buhay. Nagtatapos ang kabanata sa pagkamatay ni Lika.
Ang tema ng kamatayan ay konektado sa nobela, tulad ng sa lahat ng mga huling gawa ni Bunin, na may tema ng pag-ibig. Ito ang pangalawang leitmotif ng libro. Ang dalawang motibo na ito ay konektado sa dulo ng nobela sa pamamagitan ng mensahe tungkol sa pagkamatay ni Lika sa ilang sandali matapos niyang iwan si Arsenyev, pagod mula sa mga pagdurusa ng pag-ibig at paninibugho.
Mahalagang tandaan na ang kamatayan sa gawain ni Bunin ay hindi pinipigilan o sinasakop ang pag-ibig. Sa kabaligtaran, ito ay pag-ibig bilang ang pinakamataas na pakiramdam na nagtatagumpay sa pananaw ng may-akda. Sa kanyang nobela, si Bunin ay paulit-ulit na kumikilos bilang isang mang-aawit ng malusog, sariwang pag-ibig ng kabataan, na nag-iiwan ng isang pasasalamat na alaala sa kaluluwa ng isang tao sa buong buhay.
Ang mga interes ng pag-ibig ni Alexei Arsenyev ay dumaan sa tatlong yugto sa nobela, na karaniwang tumutugma sa mga yugto ng pagbuo at pagbuo ng karakter ng kabataan.
Ang kanyang unang pag-ibig para sa babaeng Aleman na si Ankhen ay isang pahiwatig lamang ng isang pakiramdam, ang unang pagpapakita ng pagkauhaw sa pag-ibig. Ang maikling, biglang naputol na relasyon ni Alexei kay Tonka, ang kasambahay ng kanyang kapatid, ay walang espirituwal na prinsipyo at itinuturing niya bilang isang kinakailangang pangyayari "kapag ikaw ay 17 taong gulang na." At, sa wakas, ang pag-ibig para kay Lika ay ang lahat-ng-ubos na pakiramdam kung saan ang parehong espirituwal at senswal na mga prinsipyo ay hindi mapaghihiwalay.
Ang pag-ibig nina Arsenyev at Lika ay ipinakita nang komprehensibo sa nobela, sa kumplikadong pagkakaisa at sa parehong oras ay hindi pagkakasundo. Mahal nina Lika at Alexey ang isa't isa, ngunit lalong naramdaman ng bayani na sila ay magkaibang mga tao sa espirituwal. Madalas na tinitingnan ni Arsenyev ang kanyang minamahal na parang isang panginoon sa isang alipin.
Ang isang unyon sa isang babae ay lumilitaw sa kanya bilang isang gawa kung saan ang lahat ng mga karapatan ay tinukoy para sa kanya, ngunit halos walang mga responsibilidad. Ang pag-ibig, sa paniniwala niya, ay hindi pinahihintulutan ang kapayapaan o ugali; ito ay nangangailangan ng patuloy na pagpapanibago, na nagsasangkot ng senswal na pagkahumaling sa ibang mga babae.
Sa turn, si Lika ay malayo sa mundo kung saan nakatira si Arsenyev. Hindi niya ibinabahagi ang kanyang pag-ibig sa kalikasan, kalungkutan para sa pagpanaw ng lumang marangal na buhay ari-arian, bingi sa tula, atbp.
Ang espirituwal na hindi pagkakatugma ng mga bayani ay humahantong sa katotohanan na nagsisimula silang mapagod sa isa't isa. Nagtatapos ang lahat sa paghihiwalay ng magkasintahan.
Gayunpaman, ang pagkamatay ni Lika ay nagpatalas sa pang-unawa ng bayani sa nabigong pag-ibig at itinuturing niya bilang isang hindi na mapananauli na pagkawala. Ang mga huling linya ng trabaho ay napaka-nagpapahiwatig, na nagsasabi tungkol sa kung ano ang naranasan ni Arsenyev nang makita niya si Lika sa isang panaginip, maraming taon pagkatapos makipaghiwalay sa kanya: "Nakita ko siya nang malabo, ngunit may gayong kapangyarihan ng pag-ibig, kagalakan, na may gayong pisikal at mental closeness, na hindi kailanman nadama para sa sinuman."
Ang patula na pagpapatibay ng pag-ibig bilang isang pakiramdam kung saan kahit ang kamatayan ay walang kapangyarihan ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang tampok ng nobela.
Ang mga sikolohikal na larawan ng kalikasan ay maganda rin sa trabaho. Pinagsasama nila ang ningning at kayamanan ng mga kulay sa mga damdamin at kaisipan ng bayani at may-akda na tumatagos sa kanila.
Ang tanawin ay pilosopiko: pinalalim at inilalantad nito ang konsepto ng buhay ng may-akda, ang mga cosmic na prinsipyo ng pagkakaroon at ang espirituwal na kakanyahan ng tao, kung saan ang kalikasan ay isang mahalagang bahagi ng pag-iral. Ito ay nagpapayaman at nagpapaunlad sa isang tao, nagpapagaling sa kanyang espirituwal na mga sugat.
Ang tema ng kultura at sining, na napansin ng kamalayan ng batang Arsenyev, ay may malaking kahalagahan din sa nobela. Ang bayani ay masigasig na nagsasalita tungkol sa silid-aklatan ng isa sa mga kalapit na may-ari ng lupa, na naglalaman ng maraming "kahanga-hangang mga volume sa makapal na mga binding na gawa sa madilim na ginintuang katad": mga gawa ni Sumarokov, Anna Bunina, Derzhavin, Zhukovsky, Venevitinov, Yazykov, Baratynsky.
Naalala ng bayani nang may paghanga at paggalang ang mga unang gawa nina Pushkin at Gogol na binasa niya noong bata pa siya.
Binibigyang pansin ng manunulat sa kanyang gawain ang papel ng relihiyon sa pagpapalakas ng mga espirituwal na prinsipyo ng pagkatao ng tao. Nang hindi nanawagan para sa relihiyosong asetisismo, gayunpaman ay itinuturo ni Bunin ang pagnanais para sa relihiyoso at moral na pagpapabuti ng sarili na nagpapagaling sa kaluluwa ng tao.
Ang nobela ay naglalaman ng maraming mga eksena at mga yugto na may kaugnayan sa mga relihiyosong pista opisyal, at lahat ng mga ito ay puno ng mga tula, isinulat nang maingat at espirituwal. Isinulat ni Bunin ang tungkol sa "bagyo ng kagalakan" na palaging umusbong sa kaluluwa ni Arsenyev sa tuwing bumibisita siya sa simbahan, tungkol sa "pagsabog ng ating pinakamataas na pagmamahal kapwa sa Diyos at sa ating kapwa."
Lumilitaw din ang tema ng mga tao sa mga pahina ng akda. Ngunit tulad ng dati, tinutula ni Bunin ang mga abang magsasaka, mabait sa puso at kaluluwa. Ngunit sa sandaling magsimulang magsalita si Arsenyev tungkol sa mga taong nagpoprotesta, lalo na sa mga nakikiramay sa rebolusyon, ang lambing ay nagbibigay daan sa pangangati.
Affected dito Mga Pananaw na Pampulitika ang manunulat mismo, na hindi kailanman tinanggap ang landas ng rebolusyonaryong pakikibaka at lalo na ang karahasan laban sa indibidwal.
Sa isang salita, ang buong aklat na "The Life of Arsenyev" ay isang uri ng salaysay panloob na buhay bayani, mula sa pagkabata hanggang sa huling pagbuo ng karakter.
Ang pangunahing bagay na tumutukoy sa pagka-orihinal ng nobela, genre nito, at artistikong istraktura ay ang pagnanais na ipakita kung paano, sa pakikipag-ugnay sa magkakaibang mga phenomena sa buhay - natural, pang-araw-araw, kultura, sosyo-historikal - ang pagkakakilanlan, pag-unlad at pagpapayaman ng emosyonal at nangyayari ang mga katangian ng intelektwal na personalidad.
Ito ay isang uri ng pag-iisip at pag-uusap tungkol sa buhay, na naglalaman ng maraming mga katotohanan, phenomena at emosyonal na paggalaw. Sa nobelang "The Life of Arsenyev", sa pamamagitan ng mga kaisipan, damdamin, at mood ng pangunahing karakter, maririnig ng isang tao ang mala-tula na damdamin ng tinubuang-bayan na palaging likas sa pinakamahusay na mga gawa ni Bunin.
- Buhay ni Bunin sa France
Paano umunlad ang personal na buhay ni Bunin sa mga taon niya sa France?
Nang manirahan sa Paris mula noong 1923, ginugugol ni Bunin ang karamihan sa kanyang oras, tag-araw at taglagas, kasama ang kanyang asawa at isang makitid na bilog ng mga kaibigan sa Alpes-Maritimes, sa bayan ng Grasse, kung saan bumili siya ng isang sira-sirang villa na "Jeanette".
Noong 1933, isang hindi inaasahang pangyayari ang sumalakay sa kakarampot na pag-iral ng mga Bunin - ginawaran siya ng Nobel Prize - ang una sa mga manunulat na Ruso.
Medyo pinalakas nito ang posisyon sa pananalapi ni Bunin, at nakakaakit din ng malawak na atensyon sa kanya hindi lamang sa mga emigrante, kundi pati na rin sa publiko ng Pransya. Ngunit hindi ito nagtagal. Ang isang makabuluhang bahagi ng premyo ay ibinahagi sa mga kapwa emigrante sa pagkabalisa, at ang interes ng mga kritiko ng Pranses sa Nobel laureate ay panandalian.
Hindi pinabayaan ng homesick si Bunin. Noong Mayo 8, 1941, sumulat siya sa Moscow sa kanyang matandang kaibigan, ang manunulat na si N.D. Teleshov: "Ako ay kulay abo, tuyo, ngunit nakakalason pa rin. Gusto ko na talagang umuwi." Isinulat din niya ang tungkol dito kay A.N. Tolstoy.
Sinubukan ni Alexei Tolstoy na tulungan si Bunin sa kanyang pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan: nagpadala siya ng isang detalyadong liham kay Stalin. Ang pagkakaroon ng isang detalyadong paglalarawan ng talento ni Bunin, tinanong ni Tolstoy si Stalin tungkol sa posibilidad na bumalik ang manunulat sa kanyang tinubuang-bayan.
Ang liham ay ibinigay sa ekspedisyon ng Kremlin noong Hunyo 18, 1941, at pagkaraan ng apat na araw ay nagsimula ang digmaan, itinutulak ang lahat ng bagay na walang kinalaman dito.
- Bunin at ang Great Patriotic War
Sa panahon ng Dakila Digmaang Makabayan Kinuha ni Bunin ang isang makabayan na posisyon nang walang pag-aalinlangan. Gamit ang mga ulat sa radyo, masigasig niyang sinundan ang pagsulong ng dakilang labanan na naganap sa kalawakan ng Russia. Ang kanyang mga talaarawan sa mga taong ito ay puno ng mga mensahe mula sa Russia, dahil kung saan lumipat si Bunin mula sa kawalan ng pag-asa hanggang sa pag-asa.
Hindi itinatago ng manunulat ang kanyang pagkamuhi sa pasismo. “Ang mga bestial na tao ay nagpatuloy sa kanilang mala-demonyong gawain - pagpatay at pagsira sa lahat, lahat! At ito ay nagsimula sa pamamagitan ng kalooban ng isang tao - ang pagkawasak ng buong mundo - o sa halip, ang isa na sumaklaw sa kalooban ng kanyang mga tao, na hindi dapat patawarin hanggang sa ika-77 henerasyon, "isinulat niya sa kanyang talaarawan noong Marso 4, 1942. "Tanging isang baliw na cretin ang makakapag-isip na siya ang maghahari sa Russia," kumbinsido si Bunin.
Noong taglagas ng 1942, nakipagpulong siya sa mga bilanggo ng digmaang Sobyet, na ginamit ng mga Nazi para sa paggawa sa France. Kasunod nito, binisita nila ang Bunin nang maraming beses, lihim na nakikinig sa mga ulat ng radyo ng militar ng Sobyet kasama ang kanilang mga may-ari.
Sa isa sa kanyang mga liham, binanggit ni Bunin ang tungkol sa kanyang mga bagong kakilala: "Ang ilan... ay napaka-kaakit-akit na hinahalikan namin sila araw-araw na parang mga kamag-anak... Marami silang sumayaw at kumanta - "Moscow, minamahal, hindi magagapi."
Ang mga pagpupulong na ito ay nagpatindi sa matagal nang pangarap ni Bunin na makabalik sa kanyang sariling bayan. “Madalas kong naiisip na umuwi. Gagawin ko ba?" - sumulat siya sa kanyang talaarawan noong Abril 2, 1943.
Noong Nobyembre 1942, sinakop ng mga Nazi ang France. Sinasamantala ang mabigat kalagayang pinansyal Bunin, ang mga maka-pasistang pahayagan ay nag-agawan sa isa't isa upang mag-alok sa kanya ng kooperasyon, na nangangako ng mga bundok ng ginto. Ngunit lahat ng kanilang mga pagtatangka ay walang kabuluhan. Halos himatayin si Bunin sa gutom, ngunit ayaw gumawa ng anumang kompromiso.
Ang matagumpay na pagkumpleto ng Digmaang Patriotiko ng Unyong Sobyet ay sinalubong ng malaking kagalakan. Tiningnang mabuti ni Bunin ang panitikang Sobyet.
Ang kanyang mataas na pagtatasa ng tula ni Tvardovsky na "Vasily Terkin" at ang mga kuwento ni K. Paustovsky ay kilala. Ang kanyang mga pagpupulong sa Paris kasama ang mamamahayag na si Yu. Zhukov at ang manunulat na si K. Simonov ay nagmula sa panahong ito. Bumisita siya sa USSR Ambassador sa France Bogomolov. Binigyan siya ng pasaporte bilang isang mamamayan ng USSR.
- Ang kalungkutan ni Bunin sa pagkatapon
Ang mga hakbang na ito ay nagdulot ng isang matinding negatibong saloobin kay Bunin sa mga anti-Soviet emigrant circles. Sa kabilang banda, naging imposible ang pagbabalik ng manunulat sa Unyong Sobyet, lalo na pagkatapos ng mapaniil na kautusan ng partido sa larangan ng panitikan noong 1946 at ang ulat ni Zhdanov.
Nag-iisa, may sakit, kalahating naghihirap, natagpuan ni Bunin ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: maraming mga emigrante ang tumalikod sa kanya, habang ang panig ng Sobyet, na inis at nabigo na si Bunin ay hindi nagmakaawa na pauwiin, nanatiling malalim na tahimik.
Ang pait na ito ng sama ng loob at kalungkutan ay pinatindi ng mga pag-iisip ng hindi maiiwasang paglapit ng kamatayan. Ang mga motif ng paalam sa buhay ay naririnig sa tula na "Two Wreaths" at sa mga huling akdang prosa ni Bunin, ang mga pilosopikal na pagmumuni-muni na "Mistral", "Sa Alps", "Alamat" kasama ang kanilang mga detalye at larawan ng katangian: isang silid ng libingan, mga krus na libingan, isang patay na mukha na katulad ng maskara, atbp.
Sa ilan sa mga gawaing ito, tila ibinubuod ng manunulat ang kanyang sariling mga gawain at araw sa lupa. SA munting kwento Ang "Bernard" (1952) ay nagsasabi sa kuwento ng isang simpleng mandaragat na Pranses na nagtrabaho nang walang pagod at namatay na may pakiramdam ng tapat na pagtupad sa kanyang tungkulin.
Ang kanyang huling mga salita ay: "Sa tingin ko ako ay isang mahusay na mandaragat." “Ano ang gusto niyang ipahiwatig sa mga salitang ito? Ang kagalakan ng malaman na, habang nabubuhay sa lupa, nagdala siya ng pakinabang sa kanyang kapwa, bilang isang mahusay na mandaragat? - tanong ng may-akda.
At sumagot siya: “Hindi: ang katotohanang binibigyan ng Diyos ang bawat isa sa atin, kasama ng buhay, ito o iyon na talento at inilalagay sa atin ang sagradong tungkulin na huwag itong ibaon sa lupa. Bakit bakit? Hindi namin alam. Ngunit dapat nating malaman na ang lahat ng bagay sa mundong ito, na hindi natin maunawaan, ay tiyak na may ilang kahulugan, ilang mataas na intensyon ng Diyos, na naglalayong tiyakin na ang lahat ng bagay sa mundong ito ay "mabuti" at na ang masigasig na katuparan ng layunin ng Diyos na ito ay ang lahat ng ating merito. ay nasa harapan Niya, at samakatuwid ay kagalakan at pagmamataas.
At alam at naramdaman ito ni Bernard. Sa buong buhay niya ay masigasig, karapat-dapat, matapat niyang tinupad ang katamtamang tungkuling ipinagkatiwala sa kanya ng Diyos, naglilingkod sa Kanya hindi dahil sa takot, kundi dahil sa budhi. At paanong hindi niya sasabihin ang sinabi niya sa huling minuto niya?"
"Sa palagay ko," pagtatapos ni Bunin sa kanyang kuwento, "na ako, bilang isang artista, ay nakakuha ng karapatang magsalita tungkol sa aking sarili, sa aking sarili. mga huling Araw, isang bagay na katulad ng sinabi ni Bernard noong siya ay namatay.”
- Ang pagkamatay ni Bunin
Noong Nobyembre 8, 1953, sa edad na 83, namatay si Bunin. Isang pambihirang artista ng mga salita, isang kahanga-hangang master ng prosa at tula, ay pumanaw na. "Ang Bunin ang pinakahuli sa mga klasiko ng panitikang Ruso, na ang karanasan ay wala tayong karapatang kalimutan," isinulat ni A. Tvardovsky.
Ang pagkamalikhain ni Bunin ay hindi lamang filigree skill, ang kamangha-manghang kapangyarihan ng plastic na imahe. Ito ay pag-ibig para sa katutubong lupain, para sa kulturang Ruso, para sa wikang Ruso. Noong 1914, lumikha si Bunin ng isang kahanga-hangang tula kung saan binigyang-diin niya ang walang hanggang kahalagahan ng Salita sa buhay ng bawat tao at sangkatauhan sa kabuuan:
5 / 5. 1
Ivan Alekseevich Bunin- isa sa pinakamalaking manunulat at makata sa Russia noong ika-20 siglo. Nakatanggap siya ng pandaigdigang pagkilala para sa kanyang mga gawa, na naging mga klasiko sa kanyang buhay.
maikling talambuhay Tutulungan ka ni Bunina na maunawaan kung ano landas buhay pumasa sa natatanging manunulat na ito, at kung saan natanggap niya ang Nobel Peace Prize.
Ito ay mas kawili-wili dahil ang mga dakilang tao ay nag-uudyok at nagbibigay-inspirasyon sa mambabasa sa mga bagong tagumpay. Siya nga pala, .
Ivan Bunin
Maikling talambuhay ni Bunin
Conventionally, ang buhay ng ating bayani ay maaaring hatiin sa dalawang panahon: bago ang pangingibang-bansa, at pagkatapos. Pagkatapos ng lahat, ito ay ang Rebolusyon ng 1917 na gumuhit ng isang pulang linya sa pagitan ng pre-rebolusyonaryong pag-iral ng mga intelihente at ng sistemang Sobyet na pumalit dito. Ngunit una sa lahat.
Pagkabata at kabataan
Si Ivan Bunin ay ipinanganak sa isang simpleng marangal na pamilya noong Oktubre 10, 1870. Ang kanyang ama ay isang mahinang pinag-aralan na may-ari ng lupa na nagtapos lamang sa isang klase ng gymnasium. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng isang cool na disposisyon at matinding enerhiya.
Ang ina ng hinaharap na manunulat, sa kabaligtaran, ay isang napaka maamo at banal na babae. Marahil ay salamat sa kanya na ang maliit na Vanya ay napaka-impressionable at nagsimulang galugarin ang espirituwal na mundo nang maaga.
Ginugol ni Bunin ang karamihan sa kanyang pagkabata sa lalawigan ng Oryol, na napapalibutan ng mga magagandang tanawin.
Natanggap ni Ivan ang kanyang pangunahing edukasyon sa bahay. Ang pag-aaral ng mga talambuhay ng mga natatanging personalidad, hindi maaaring hindi mapansin ng isang tao ang katotohanan na ang karamihan sa kanila ay nakatanggap ng kanilang unang edukasyon sa bahay.
Noong 1881, pinamamahalaang ni Bunin na pumasok sa Yeletsk gymnasium, na hindi siya nagtapos. Noong 1886 bumalik siya sa kanyang tahanan. Ang pagkauhaw sa kaalaman ay hindi umalis sa kanya, at salamat sa kanyang kapatid na si Julius, na nagtapos sa unibersidad na may mga karangalan, siya ay aktibong nagtatrabaho sa self-education.
Personal na buhay
Ang kapansin-pansin sa talambuhay ni Bunin ay palagi siyang hindi pinalad sa mga kababaihan. Ang una niyang pag-ibig ay si Varvara, ngunit hindi nila nagawang magpakasal dahil sa iba't ibang mga pangyayari.
Ang unang opisyal na asawa ng manunulat ay si Anna Tsakni, 19 na taong gulang. Nagkaroon ng medyo malamig na relasyon sa pagitan ng mga mag-asawa, at ito ay maaaring tawaging higit na isang sapilitang pagkakaibigan kaysa sa pag-ibig. Ang kanilang kasal ay tumagal lamang ng 2 taon, at ang kanilang nag-iisang anak na lalaki na si Kolya ay namatay sa scarlet fever.
Ang pangalawang asawa ng manunulat ay si Vera Muromtseva, 25 taong gulang. Gayunpaman, ang kasal na ito ay naging hindi masaya. Nang malaman na niloloko siya ng kanyang asawa, iniwan ni Vera si Bunin, bagaman kalaunan ay pinatawad niya ang lahat at bumalik.
Aktibidad sa panitikan
Isinulat ni Ivan Bunin ang kanyang mga unang tula noong 1888 sa edad na labimpito. Makalipas ang isang taon, nagpasya siyang lumipat sa Orel at nakakuha ng trabaho bilang editor ng isang lokal na pahayagan.
Sa panahong ito nagsimula siyang magsulat ng maraming tula, na sa kalaunan ay magiging batayan ng aklat na "Mga Tula". Matapos ang paglalathala ng gawaing ito, una siyang nakatanggap ng ilang katanyagan sa panitikan.
Ngunit hindi tumitigil si Bunin, at pagkalipas ng ilang taon ang mga koleksyon ng mga tula na "Under the Open Air" at "Falling Leaves" ay nai-publish mula sa kanyang panulat. Ang katanyagan ni Ivan Nikolaevich ay patuloy na lumalaki at sa paglipas ng panahon ay natutugunan niya ang mga namumukod-tanging at kinikilalang mga masters ng mga salita tulad nina Tolstoy at Chekhov.
Ang mga pagpupulong na ito ay naging makabuluhan sa talambuhay ni Bunin, at nag-iwan ng hindi maalis na impresyon sa kanyang memorya.
Maya-maya, lumitaw ang mga koleksyon ng mga kuwento na "Antonov Apples" at "Pines". Siyempre, ang isang maikling talambuhay ay hindi nagpapahiwatig ng isang kumpletong listahan ng mga malawak na gawa ni Bunin, kaya gagawin namin ang pagbanggit sa mga pangunahing gawa.
Noong 1909, iginawad sa manunulat ang titulong honorary academician ng St. Petersburg Academy of Sciences.
![](https://i2.wp.com/interesnyefakty.org/wp-content/uploads/M.-Gorkij-D.-N.-Mamin-Sibiryak-N.-D.-Teleshov-i-I.-A.-Bunin.-YAlta-1902.jpg)
Buhay sa pagkatapon
Ang mga ideya ng Bolshevik ng rebolusyong 1917, na nilamon ang buong Russia, ay dayuhan kay Ivan Bunin. Bilang resulta nito, iniwan niya ang kanyang tinubuang-bayan magpakailanman, at ang kanyang karagdagang talambuhay ay binubuo ng hindi mabilang na mga libot at paglalakbay sa buong mundo.
Habang nasa ibang bansa, patuloy siyang nagtatrabaho nang aktibo at nagsusulat ng ilan sa kanyang pinakamahusay na mga gawa - "Mitya's Love" (1924) at "Sunstroke" (1925).
Ito ay salamat sa "The Life of Arsenyev" na noong 1933 si Ivan ang naging unang manunulat na Ruso na tumanggap ng Nobel Peace Prize. Naturally, ito ay maituturing na rurok ng malikhaing talambuhay ni Bunin.
Ang premyo ay iniharap sa manunulat ng Swedish King na si Gustav V. Ang nagwagi ay binigyan din ng tseke para sa 170,330 Swedish kronor. Ibinigay niya ang bahagi ng kanyang bayad sa mga taong nangangailangan na natagpuan ang kanilang sarili sa mahihirap na sitwasyon sa buhay.
Mga nakaraang taon
Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Ivan Alekseevich ay madalas na may sakit, ngunit hindi ito naging hadlang sa kanyang pagtatrabaho. Mayroon siyang layunin - upang lumikha ng isang larawang pampanitikan ni A.P. Chekhov. Gayunpaman, ang ideyang ito ay nanatiling hindi natupad dahil sa pagkamatay ng manunulat.
Namatay si Bunin noong Nobyembre 8, 1953. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay na hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw ay nanatili siyang isang taong walang estado, na, sa katunayan, isang pagkatapon sa Russia.
Hindi niya nagawang matupad ang pangunahing pangarap ng ikalawang yugto ng kanyang buhay - ang pagbabalik sa Russia.
Kung nagustuhan mo ang maikling talambuhay ni Bunin, mag-subscribe sa. Ito ay palaging kawili-wili sa amin!